#经典电影#尽管已经过去四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典电影!
尽管已经过去整整四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮,后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里,那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒,成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意,为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪,也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后,5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上,印在旗帜上,南征北战,高喊着:
“即便是苦痛,也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏,《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片,时间紧,任务重。为了保证按时完成高质量的创作,影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中:
“参加这部影片创作的有三位导演,一位总美术设计师和四位美术设计师,15位原画设计师,27位动画人员,三位绘景师,三位摄影师,一位作曲家,两位剪辑师,一位录音师,一位拟音师,众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任,一位剧务。”
三位导演分别为:王树忱、严定宪和阿达(徐景达)。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空,就是由他从静态的漫画造型,一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演,还是编剧。
早在1958年,王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣,当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景,在美术片厂进行绘制,要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此,阿塔曼诺夫特地来考察,看山看水看名画,还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后,这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了,双方在钱的问题上却没谈拢:“我们要他们派导演,派好的原画师来,多出钱;他们呢,相反,少出钱,要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮,曾经不能理解中国人的神话传说,“认为讲迷信啊,斯了又活了,活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气,“还要听他的,一副老大哥腔调,把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里,谈不拢,不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国,默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作,《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲,想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中,“人、神、鬼、兽同台表演;关、海、洞、天景色齐全”,适合用宽银幕来呈现。
最终,他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志,他们一致决定:
《哪吒闹海》的艺术特色,必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇,就是故事离奇。为此,王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇,四海龙王兴风作浪,搅得陈塘关不得安宁,这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中,哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里,哪吒因天气炎热,到海边用混天绫蘸水洗澡,不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问,哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”,口气十分嚣张:“你这畜生是什么东西,也配说话?”
等到火拼起来,哪吒一动怒就打斯了夜叉,抽了敖丙龙筋,却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代,妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代,哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人,也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”,一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒,显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中,龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段,反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎,也是忍不了妖龙再作恶,忍不了百姓再受难,忍不了亲生爹爹要沙自己,是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”,挥剑欲砍哪吒,却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍,手中宝剑应声落地。
“老妖龙,你听着,我一人做事一人当,不许你们祸害别人!”
“爹爹,你的骨肉我还给你,我不连累你!”
几乎与此同时,乐器合奏的配乐响起,十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致,越来越快,就在观众情绪抵达高潮的那一刻,哪吒反手挥剑自纹,音乐、画面戛然而止。
片刻停顿,我们只能看到哪吒的背影静止,剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼,泪水滑落,染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹,这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时,他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子,导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的,问题是怎么下。”
考虑来考虑去,决定让哪吒背过身去下剑,但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议,让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落,象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果,在剪辑的加成下,戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说,这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价:多少年后,哪吒长袖飘飘,白衣若雪,在暗如黑夜的暴风雨中,横剑自刎的一幕仍历历在目,这种深沉的悲壮意境,此后的中国动画片再也没有,也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作,一共画了五万八千多张原画,摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格,可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段,剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代,大家拿的都是固定薪酬,能做到如此,当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度,才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋,龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合,曲子谱好后,主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴,六位原画师呈扇形围成一圈,多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节,他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画,分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场,随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现,一段青铜编钟音色的配乐响起,马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代,看着这部动画电影长大的孩子们来说,让我们震撼的,是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒,在自刎那刻便死去了,纵然莲花复生,但那不再是哪吒。
正因为如此,相较于其他影视剧作品中,哪吒复活后被天庭招安的后续演绎,《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别,骑一匹梅花鹿逍遥远去,没有了血缘的羁绊,无来处无归途,自由自在,唯有此心,耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄,成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字,曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道:
忧郁的孩子们别怕,守护着你们的是哪吒,谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
尽管已经过去整整四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮,后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里,那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒,成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意,为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪,也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后,5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上,印在旗帜上,南征北战,高喊着:
“即便是苦痛,也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏,《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片,时间紧,任务重。为了保证按时完成高质量的创作,影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中:
“参加这部影片创作的有三位导演,一位总美术设计师和四位美术设计师,15位原画设计师,27位动画人员,三位绘景师,三位摄影师,一位作曲家,两位剪辑师,一位录音师,一位拟音师,众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任,一位剧务。”
三位导演分别为:王树忱、严定宪和阿达(徐景达)。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空,就是由他从静态的漫画造型,一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演,还是编剧。
早在1958年,王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣,当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景,在美术片厂进行绘制,要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此,阿塔曼诺夫特地来考察,看山看水看名画,还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后,这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了,双方在钱的问题上却没谈拢:“我们要他们派导演,派好的原画师来,多出钱;他们呢,相反,少出钱,要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮,曾经不能理解中国人的神话传说,“认为讲迷信啊,斯了又活了,活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气,“还要听他的,一副老大哥腔调,把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里,谈不拢,不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国,默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作,《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲,想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中,“人、神、鬼、兽同台表演;关、海、洞、天景色齐全”,适合用宽银幕来呈现。
最终,他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志,他们一致决定:
《哪吒闹海》的艺术特色,必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇,就是故事离奇。为此,王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇,四海龙王兴风作浪,搅得陈塘关不得安宁,这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中,哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里,哪吒因天气炎热,到海边用混天绫蘸水洗澡,不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问,哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”,口气十分嚣张:“你这畜生是什么东西,也配说话?”
等到火拼起来,哪吒一动怒就打斯了夜叉,抽了敖丙龙筋,却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代,妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代,哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人,也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”,一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒,显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中,龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段,反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎,也是忍不了妖龙再作恶,忍不了百姓再受难,忍不了亲生爹爹要沙自己,是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”,挥剑欲砍哪吒,却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍,手中宝剑应声落地。
“老妖龙,你听着,我一人做事一人当,不许你们祸害别人!”
“爹爹,你的骨肉我还给你,我不连累你!”
几乎与此同时,乐器合奏的配乐响起,十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致,越来越快,就在观众情绪抵达高潮的那一刻,哪吒反手挥剑自纹,音乐、画面戛然而止。
片刻停顿,我们只能看到哪吒的背影静止,剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼,泪水滑落,染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹,这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时,他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子,导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的,问题是怎么下。”
考虑来考虑去,决定让哪吒背过身去下剑,但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议,让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落,象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果,在剪辑的加成下,戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说,这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价:多少年后,哪吒长袖飘飘,白衣若雪,在暗如黑夜的暴风雨中,横剑自刎的一幕仍历历在目,这种深沉的悲壮意境,此后的中国动画片再也没有,也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作,一共画了五万八千多张原画,摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格,可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段,剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代,大家拿的都是固定薪酬,能做到如此,当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度,才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋,龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合,曲子谱好后,主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴,六位原画师呈扇形围成一圈,多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节,他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画,分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场,随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现,一段青铜编钟音色的配乐响起,马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代,看着这部动画电影长大的孩子们来说,让我们震撼的,是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒,在自刎那刻便死去了,纵然莲花复生,但那不再是哪吒。
正因为如此,相较于其他影视剧作品中,哪吒复活后被天庭招安的后续演绎,《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别,骑一匹梅花鹿逍遥远去,没有了血缘的羁绊,无来处无归途,自由自在,唯有此心,耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄,成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字,曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道:
忧郁的孩子们别怕,守护着你们的是哪吒,谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
疫情 我是天上的一抹流星
看遍了凡间所有的夜
黑夜许我闪耀光华
却不知那闪耀的是我璀璨的心
璀璨固然绚烂
心却几多愁苦
若能去病无疫
可否芳心暗许
我是人间的灯火暖阳
照亮了万家寒冬的暗
黑暗许我摇曳辉煌
却不知那摇曳的是我热烈的情
热烈固然心动
情却欲言又止
人间大疫未灭
何谈情去情留#街头摄影# #疫情快走# https://t.cn/A6xCZZyf
看遍了凡间所有的夜
黑夜许我闪耀光华
却不知那闪耀的是我璀璨的心
璀璨固然绚烂
心却几多愁苦
若能去病无疫
可否芳心暗许
我是人间的灯火暖阳
照亮了万家寒冬的暗
黑暗许我摇曳辉煌
却不知那摇曳的是我热烈的情
热烈固然心动
情却欲言又止
人间大疫未灭
何谈情去情留#街头摄影# #疫情快走# https://t.cn/A6xCZZyf
#博君一肖[超话]#
博肖同人文语录
(有姐妹想做摘抄,于是也弄了一个)
1. “被你爱过,我觉得自己哪里也去不了了”
“宝宝,你在哪里”
“我徒步出游,坐飞机回头”
“因为那段爱太美好,他大概并算不上芸芸众生里最苦的那一个”
“阿姨今天晒豆角了吗”
“晒了,白天黑夜都在晒”
——piggycatt《听候发落》
2.偷了朵玫瑰,带不走。
“洛阳的冬天会下雪吗”
“基本上每年都会”
“那真是太好了”
“上次你要说爱我,你猜我会不会跟你走”
“不猜,这个年纪了谁还做梦啊”
——北方流氓《小偷玫瑰》
3. “这辈子没成就 只爱你是精英 算不算一事无成”
“那你知唔知,香港为咩要叫香港?”
“点解?”
“因为有你”
——HeadsUp-《一事无成》
4. “智者不入爱河,遇你难做智者”
——失灵《倦鸟知返》
5.“在热带谈恋爱,永远是夏天”
“告诉你缺点就是让你利用的!”
“隔着距离的恋情,就像桃子味汽水里的气泡,又悸动又脆弱。见不着的时候,咕咚咕咚地泛着酸,一有机会见,又争先恐后地往上冒。永远怀着一腔想念,如加足了燃料一样充满动力地奔赴,心像赤子,又像傻子。”
——_隔窗 《心动搁置》
6. “前尘往事相决绝 梁上燕 与君岁岁长相见”
——《相决绝》
7. “最怕谷雨没了雨,让我不能遇见你”
—— HeadsUp-《1992》
8. “我们涉身浪潮与爱”
—— 不要愁鸭《涉身》
9. “我的遗憾,曾坐在我的旁边”
“他曾是我的北 我的南 我的东 我的西,而现在他只是我的曾经”
(He was my north ,my south ,my east and wast,but now he's just my past.)
“他陪我熬过千难万险,却离开在最晴朗的那天。”
“原来, 我早在那过分美好的几年里,看尽了此生全部的好光景。”
“那时候,哪懂什么演戏啊”
“论惊艳,论一眼万年,又有谁能比得过那年夏天,那个少年。”
――忍荒《他住在我心中的无人区》
10. “在漫天远古璀璨与北极光下,我想抛却世俗与身份认真和你接一个吻,为了满腔汹涌的爱意和你。 恒星穿过漫长的亿万光年在这里与极光相遇,就像我们穿过万里之遥遇到彼此。茫茫宇宙,山河尘埃,爱你是烂漫恒星的一瞬,微茫如我的一生。 这一刻,我无比坚信,我会永恒爱你。”
——《从斯塔万格与你渡过深冬》
11. “安之墨染,幸福美满”
“你看,你醒了,秋雨骤停,长风栖歇,沉云散尽,世界都在等我吻你。”
——小羊做白日梦《凤栖梧》
12. “四方食事,也抵不过人间一碗烟火”
——失灵《倦鸟知返》
13. “诸神在荣光中永垂不朽,爱人在爱的渺小余晖里相拥”
——piggycatt《新世界》
14. “见字如晤,望君珍重,一纸难陈情,愿巅峰再会”
—— 橘子想吃麦乐鸡《上海往事》
15. “我一生行到水穷处,只有你了”
——无荒《断雁声》
16. “夏天的风萎缩成透明晶体 落入山巅化为永恒的雪白命题 万物各有逻辑 足够爱的不分离”
——Sherlokid《狗崽崽》
17.“荒谬当道 爱拯救之”
——Piggycatt《辐射》
18. “夏天过去了,你成为了什么样的大人? 夏天早就过去了,我的夏天在你离开我视线的那一刻就结束了。”
——不收快递《偷生》
19.“如你所见,失恋万恶并不公平,但如果你想,我就给你一个童话结局。既然你相信善恶有头终有报,那我就让你看到正义审判我。我不相信什么罪有应得,我也不会幡然醒悟,我就是三观不正,但是我爱你”
——香菜供应商《坏种》
20.“今将死,此生得与君相知,纵辗转流离,亦无所憾。将黄花奉上,虽非千里春光,聊寄春意而已。望君切莫嫌弃。一朝离去,不过魂归天地,托体山阿而已。愿君常乐安康,加餐饭,勿以为念。......一声钟,渡君忘川之上不回头。二声钟,愿君来生百岁常无忧。三生钟,与君生生世世长相守”
——磕睡瓜《听钟鸣》
欢迎补充 [作揖]
博肖同人文语录
(有姐妹想做摘抄,于是也弄了一个)
1. “被你爱过,我觉得自己哪里也去不了了”
“宝宝,你在哪里”
“我徒步出游,坐飞机回头”
“因为那段爱太美好,他大概并算不上芸芸众生里最苦的那一个”
“阿姨今天晒豆角了吗”
“晒了,白天黑夜都在晒”
——piggycatt《听候发落》
2.偷了朵玫瑰,带不走。
“洛阳的冬天会下雪吗”
“基本上每年都会”
“那真是太好了”
“上次你要说爱我,你猜我会不会跟你走”
“不猜,这个年纪了谁还做梦啊”
——北方流氓《小偷玫瑰》
3. “这辈子没成就 只爱你是精英 算不算一事无成”
“那你知唔知,香港为咩要叫香港?”
“点解?”
“因为有你”
——HeadsUp-《一事无成》
4. “智者不入爱河,遇你难做智者”
——失灵《倦鸟知返》
5.“在热带谈恋爱,永远是夏天”
“告诉你缺点就是让你利用的!”
“隔着距离的恋情,就像桃子味汽水里的气泡,又悸动又脆弱。见不着的时候,咕咚咕咚地泛着酸,一有机会见,又争先恐后地往上冒。永远怀着一腔想念,如加足了燃料一样充满动力地奔赴,心像赤子,又像傻子。”
——_隔窗 《心动搁置》
6. “前尘往事相决绝 梁上燕 与君岁岁长相见”
——《相决绝》
7. “最怕谷雨没了雨,让我不能遇见你”
—— HeadsUp-《1992》
8. “我们涉身浪潮与爱”
—— 不要愁鸭《涉身》
9. “我的遗憾,曾坐在我的旁边”
“他曾是我的北 我的南 我的东 我的西,而现在他只是我的曾经”
(He was my north ,my south ,my east and wast,but now he's just my past.)
“他陪我熬过千难万险,却离开在最晴朗的那天。”
“原来, 我早在那过分美好的几年里,看尽了此生全部的好光景。”
“那时候,哪懂什么演戏啊”
“论惊艳,论一眼万年,又有谁能比得过那年夏天,那个少年。”
――忍荒《他住在我心中的无人区》
10. “在漫天远古璀璨与北极光下,我想抛却世俗与身份认真和你接一个吻,为了满腔汹涌的爱意和你。 恒星穿过漫长的亿万光年在这里与极光相遇,就像我们穿过万里之遥遇到彼此。茫茫宇宙,山河尘埃,爱你是烂漫恒星的一瞬,微茫如我的一生。 这一刻,我无比坚信,我会永恒爱你。”
——《从斯塔万格与你渡过深冬》
11. “安之墨染,幸福美满”
“你看,你醒了,秋雨骤停,长风栖歇,沉云散尽,世界都在等我吻你。”
——小羊做白日梦《凤栖梧》
12. “四方食事,也抵不过人间一碗烟火”
——失灵《倦鸟知返》
13. “诸神在荣光中永垂不朽,爱人在爱的渺小余晖里相拥”
——piggycatt《新世界》
14. “见字如晤,望君珍重,一纸难陈情,愿巅峰再会”
—— 橘子想吃麦乐鸡《上海往事》
15. “我一生行到水穷处,只有你了”
——无荒《断雁声》
16. “夏天的风萎缩成透明晶体 落入山巅化为永恒的雪白命题 万物各有逻辑 足够爱的不分离”
——Sherlokid《狗崽崽》
17.“荒谬当道 爱拯救之”
——Piggycatt《辐射》
18. “夏天过去了,你成为了什么样的大人? 夏天早就过去了,我的夏天在你离开我视线的那一刻就结束了。”
——不收快递《偷生》
19.“如你所见,失恋万恶并不公平,但如果你想,我就给你一个童话结局。既然你相信善恶有头终有报,那我就让你看到正义审判我。我不相信什么罪有应得,我也不会幡然醒悟,我就是三观不正,但是我爱你”
——香菜供应商《坏种》
20.“今将死,此生得与君相知,纵辗转流离,亦无所憾。将黄花奉上,虽非千里春光,聊寄春意而已。望君切莫嫌弃。一朝离去,不过魂归天地,托体山阿而已。愿君常乐安康,加餐饭,勿以为念。......一声钟,渡君忘川之上不回头。二声钟,愿君来生百岁常无忧。三生钟,与君生生世世长相守”
——磕睡瓜《听钟鸣》
欢迎补充 [作揖]
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