事水dna又动了？
沈峤某些方面和阿絮挺像的
都是一腔孤勇
前者是低调避世看淡人生被晏无师拉着入世历经百转千回而初心不改，宁愿自毁根基也不愿废弃道心失去本真
“苍生有难，山河同悲，草木有灵，天地不朽”

后者是历经世间百态后潇洒出世，遇到温客行后才对这人世间有所留恋，宁愿苟活也不愿废了一身的武功
“宁可肆意妄为地活十天，也不违逆本心地活十年”

上气
这部电影可没有讲述一个超级英雄的历练与成长
只是讲述了所有人找回自己的本心的过程
每个人都是这么的挣扎矛盾痛苦
每个人都只是被虚相所蛊惑，失去了最本真的自己。
有人试图忘掉一切，但过往峥嵘的，总是回忆里涌出
有人选择自甘沉沦，但耿耿于怀的，总是曾经的别离
有人选择审判世界，但始终没有醒悟，自己又一次堕入了黑暗的深渊。
好在，希望与温存，亲情与信念，将这个即将坍颓的世界扶正。
真正窃魂恶魔的灾难，实际却将一个个本是分道扬镳的灵魂
连结在一起，团结在一起。
曾经，谁也没有想过，一代传奇的告别，只在一瞬间。
没人会想到，拯救苍生的重任，突然便交托到了一个青涩的少年身上。
好在，这个少年，早已走出阴霾，早已在黑暗中洞见光明，早已长成，早已将心力尖锐 。
……
无数人想要去打开那黑暗的大门，无数次都被一群带着祝福与正义的人抵挡。
只希望，一个个挣扎的灵魂，能够早些清醒，不被噬魂之兽吸取走自己的皎洁灵魂。
所有人都会欣然的接受灵魂的摆渡，
只是现实总会惯性的将你拉回成曾经。

每一个角色，都是那样的立体鲜活
这也不是那种被一杆子拍死的电影，一点都不是

它的确展示了人性的幽暗，但也和无保留地呈现了文化的魅力。
不论是特效，台词，都可以让我们明显感受到国产神话片与它的差距：那些单薄的人物，动画片一般的建模，没有波澜的碾压打斗……
不难理解上气为什么在西方收获如此好评，
只为我们不能看到淡淡惋惜吧，我们错过了一次文化讨论。

近些年来，随着古装电视剧市场份额占比的不断增加以及翻拍风的猛烈攻势，越来越多的小说以荧幕形象的形式展现在读者的面前，直接走进观众的内心深处。
而清宫戏的翻拍，也成为了电视剧圈里导演们永远不会摒弃的话题。但是这也导致了大众们对清宫戏的审美疲劳，使得观众在选择剧情时显得无比挑剔。
而《如懿传》的播出，迅速吸引了一大批观众，使其在这个浮躁的年代里，成为了一座无法逾越的里程碑。
《如懿传》的问世，用经历了九九八十一难来形容一点都不为过。但是正是因为艰难困苦，才使得该剧一经播出便“梅花香自苦寒来”。
《如懿传》作为《甄嬛传》的姐妹篇，从立项开始，就引起了众多的话题讨论度。再加上实力影后周迅的加盟和当红偶像霍建华的参演，也让很多人对这部剧期待值满满。
从2014年立项到播出，剧组在4年内不知道为这部剧注入了多少心血力量。用4年时间沉淀1部剧，或许也正是剧组的坚守，才让《如懿传》经历了四年时光仍不被尘封。它在低调中，打赢了电视收视这场没有硝烟的战争。
不过当真正看完电视剧后才发现：《如懿传》走红背后，远不止看见的这么简单！
制作精良，用诚与时空对话
提起这部剧的考究，就不得不说剧中各个嫔妃寝殿的陈列布置了。
喜欢看清宫剧的观众都知道，清朝的妃嫔有着严格的等级制度。从官女子到嫔，再从妃到皇后，层层往上，所对应的宫内的摆设也不同。
而《如懿传》在这个细节方面做得就很完美，连故宫文物工作者都说这是一部高度还原的良心巨作。当然，这肯定也离不开剧组各个部门前期的努力和对历史的尊重。
这部剧凭借着尊重观众敬畏历史的艺术态度，打造了一场精致绝伦的艺术盛宴。
除了严格按照历史的陈列布局外，每个宫又有每个宫的特点。以富察皇后的长春宫为例，整个宫内的摆设都是极其简朴。这与历史上富察皇后崇尚节俭的形象相互呼应。
而屋内所有的格局都是以“天圆地方”的古代皇权理念去陈设，这也表现出了封建社会中皇权的无限威严。不知道剧组花费了怎样的心血，才能将屋内布局做到这么的无与伦比。
而极致考究的服饰，又是这部剧的另外一大亮点。
没有以前清宫戏那样大红大绿、鲜艳刺眼的颜色，每个妃嫔乃至于宫女的服饰都是娇而不妖，极重历史感。
并且服饰也是随着故事主人公的年龄的变化在不断变化。剧组精细地还原了清朝历史中女子的旗头和手工刺绣的衣服，以及妃嫔册封位份时的吉服。每一帧都是一副行走的清宫图，给观众带来了最大的代入感。
而最后如懿离世时的淡妆素裹，更是表现出了主人公对爱情不再执着、对权位不必留恋的洒脱。这既是一种解脱，也是一种自由。当然这也是编剧对于“兰因絮果”的理解，正如如懿最后离世时所说的，“还念吗，不念了”。
因为放下了，我也自由了。因为抛却了得失，我也终获解脱。所以如懿离世不像剧中的其他妃嫔一样，穿得极为郑重。而是淡妆素裹，放弃了身为皇后的一切荣耀。这是她对生命的解答，也令许多观众为之动容。
大腕云集，用心与人物交互
对于《如懿传》来说，另其走红的除了它跌宕的剧情外，无外乎于官宣是吸睛的一众演员。
从霍建华，周迅等老戏骨再到陈小纭、经超等后起之秀，可谓是请动了半个演艺圈。所以观众说，从《从如懿传》的选角中，我们可以看到节目组的用心。
就像节目大火时编剧所说：他在写剧本的时候，就已经想到了这个人物的人物形象。而选角的高度匹配，也让这部剧达到了百花齐放、百家争鸣的效果。
演员高超的表演状态，也给这部剧润色很多。
看过剧的观众都知道，这部剧有很多耳光镜头。而在花絮中我们能看到，那是真打而不是借位。
时势造英雄。或许正是因为这个剧组有一种很好的氛围，才可以让这群演员愿意为了它拼命而上。而正是因为演员的敬业和拥有最好的演员素质，才成就了这部旷世之作。因此，也不奇怪它能走红了吧。

虽然距离《如懿传》播出已经两年多了，但是它对于艺术的追求仍然是很多古装戏无法比拟的，至今仍算得上是当红影视剧。
沉寂四年，它没有惧怕时间把它遗忘，而是在万花筒般的电影电视圈里用低调的态度，为自己筑起一层层无法被撼动的高墙。它用不鸣则已一鸣惊人的态度来赌这个繁华世界的变幻无常。
每一个细节，都决定着剧集的成败。每一个画面，都决定观众的喜好。在这个繁杂的世界里，很多电视人已经失去了本真和本心，他们一味地追名逐利，出品了许多为观众所不容的烂剧。他们让这个圈子质量日益下降。
像《如懿传》这样可以用四年的时间去沉淀一部剧的电视剧人，已经渐渐地越来越少。所以，沉淀出精品。
正所谓，不经寒风冷彻骨，哪得梅花扑鼻香。我们一定要静下心来去沉淀，去制作，终有一天，我们会获得满满的果实。
中国的电视还在不断地发展，现在的良心电视剧也越来越多。望后起之秀，可以以《如懿传》为标杆，在低调唯美的细节打赢这场没有硝烟的战争。让中国出品，成为必成精品。