#刘雨昕[超话]##刘雨昕新歌黑日白月#|#刘雨昕首张个人专辑XANADU#数年汗水练就专业水准,不懈热爱引领多元发展。唱跳全能,原创新人,亦擅编舞与制作,她是全方位音乐人——刘雨昕;兼具优雅与摩登,热爱民族与潮流,她是时尚ICON——刘雨昕;碰撞传统与前卫,融合艺术与音乐,关注公益与社会,她是时代正能量——@刘雨昕互通有无
#日本画家# 【日本版画家田中良平作品欣赏】日本版画家田中良平通过蚀刻这种艺术方式,记录了自己日常生活中细微的情绪和对世界的观察。
田中良平出生于1933年,他关注对日本乡村的版画艺术诠释;他的作品中常常会有黑白与彩色不同色系的蚀刻版画,描绘出日本的农庄、庙宇和风景,把他所见那一瞬间的客观景象蚀刻下来,也将自己当时的思绪传达给观赏者。
田中良平出生于1933年,他关注对日本乡村的版画艺术诠释;他的作品中常常会有黑白与彩色不同色系的蚀刻版画,描绘出日本的农庄、庙宇和风景,把他所见那一瞬间的客观景象蚀刻下来,也将自己当时的思绪传达给观赏者。
#图书推荐#
《霍克尼论摄影》【定价98元】
《霍克尼论攝影》(增订本)收录了大卫·霍克尼与好友保罗·乔伊斯关于摄影的对谈十七篇,内容关于霍克尼的图像思考与影像实验,展现了一位多才多艺、创造力十足的艺术家,在探索摄影可能性的道路上可以走多远。观看与空间,是霍克尼一如既往的关注。在本书中,他认为拼贴是摆脱传统观看方式的关键,是对表面的确认。霍克尼将自己的创作看作是用摄影来批判摄影。“毕竟,光用言语是不行的。你得使用摄影的语言。”
《霍克尼论摄影》充分体现了一位杰出艺术家的实践自觉与理论自觉。作为大卫·霍克尼唯一一部专⻔论述摄影与影像艺术的著作,本书第一版曾在1994年被引进中国,在艺术相关专业的师生群体中引起了广泛讨论。此后的二十余年,随着大卫·霍克尼著作的中文版陆续推出,本书逐渐淡出了国内读者的视野。理想国首次引进增订本,期待它将持续激起新的、更大的水花。
————————————
以摄影的语言批判摄影,用绘画的方式反思照片。
摄影成了我们辨认事物必不可少的工具。它提供了一种观看的方式,并且会让人觉得是一种正式的、正确的观看方式。但在霍克尼看来,这是摄影在本质上应被批判的所在。如果想要改变我们对世界的观看,图像就必须发生改变。
双色封面,随机发售!更有隐藏配色,加印解锁!
皮质封面满足触感,镭射烫印低调炫目。开本便携结实耐用,看展路上伴读良友。
《霍克尼论摄影》【定价98元】
《霍克尼论攝影》(增订本)收录了大卫·霍克尼与好友保罗·乔伊斯关于摄影的对谈十七篇,内容关于霍克尼的图像思考与影像实验,展现了一位多才多艺、创造力十足的艺术家,在探索摄影可能性的道路上可以走多远。观看与空间,是霍克尼一如既往的关注。在本书中,他认为拼贴是摆脱传统观看方式的关键,是对表面的确认。霍克尼将自己的创作看作是用摄影来批判摄影。“毕竟,光用言语是不行的。你得使用摄影的语言。”
《霍克尼论摄影》充分体现了一位杰出艺术家的实践自觉与理论自觉。作为大卫·霍克尼唯一一部专⻔论述摄影与影像艺术的著作,本书第一版曾在1994年被引进中国,在艺术相关专业的师生群体中引起了广泛讨论。此后的二十余年,随着大卫·霍克尼著作的中文版陆续推出,本书逐渐淡出了国内读者的视野。理想国首次引进增订本,期待它将持续激起新的、更大的水花。
————————————
以摄影的语言批判摄影,用绘画的方式反思照片。
摄影成了我们辨认事物必不可少的工具。它提供了一种观看的方式,并且会让人觉得是一种正式的、正确的观看方式。但在霍克尼看来,这是摄影在本质上应被批判的所在。如果想要改变我们对世界的观看,图像就必须发生改变。
双色封面,随机发售!更有隐藏配色,加印解锁!
皮质封面满足触感,镭射烫印低调炫目。开本便携结实耐用,看展路上伴读良友。
✋热门推荐