#在日本乡村生活是什么样的体验#
► “越后妻有”是日本的一块乡村土地，但在这里，你随处可见草间弥生、蔡国强等世界艺术大师的作品，它们点缀在自然各处；还有张永和、James Turrell、阿布拉莫维奇等建筑大师改造的各种奇特建筑，可供你入住体验。在这里走几步，随处都有超出想象的惊喜。
谈及这一奇特景观的形成，我们便要谈到世界最大的艺术节之一“越后妻有艺术三年展”，也称为“大地艺术节”。20多年前，越后妻有是在日本的现代化进程中被政治抛弃的闭塞之地，但是，当时在策展领域已享誉国际的北川弗兰（Fram Kitagawa）用艺术的方式，开启了一场精彩的地域革新。
从2000年开始至今，北川弗兰一共策划了6届“大地艺术节”，共有350多组艺术家和建筑师们参与，他们以越后妻有的土地为灵感，与村民和志愿者们一起完成各种艺术作品。现在，整个地区的活力变得超乎想象，当地人乐在其中，城市里的人也纷纷回到这里度过愉快的时光。
“这是一个与金钱无关的世界”，北川弗兰说，“要是这个环境这么恶劣的地方也能成为一个乌托邦的话，哪怕只有一瞬间，我都想把它一直这样做下去。”
越后妻有是个什么样的地方？
“穿过县界长长的隧道，就是雪国。”川端康成在小说《雪国》中开场描绘的便是越后妻有地区。越后妻有，位于日本本岛中北部，包括日本新泻县南部的十日町市和津南町在内的760 平方公里的土地，距离东京约两小时电车车程。
越后妻有地区地域广阔，跟东京差不多大，分布着大大小小200个村落，可以说是日本交通最闭塞的地方。群山环绕之间，四季风景千差万别，冬季会下几十米厚积雪，夏季当稻子由绿转黄的时候，便是艺术节开幕的时节。
明治维新时期，这里曾人口密集、繁华，后因现代化发展逐渐衰弱、被政治抛弃，年轻人也离开去往大城市。
融入在乡间自然中的作品
► 很多作品非常巧妙地融入在乡间、自然中。与在美术馆、画廊孤独地创作不同，在这里，艺术家的创作与当地、当景紧密联系着。创作时村民也会前来帮忙，在这些帮忙的瞬间，作品就不仅仅是艺术家一个人的东西，也成为当地村民的作品。
《为了许多失去了的窗户》，内海昭子，2006
《梯田》，Ilya&Emilia Kabakov，2000 （摄｜安齋重男）
这件作品是对当地勤劳农耕的人们的称颂。
《稻米之乡》，张永和&非常建筑，2003（摄｜倉谷拓朴）
《花开妻有》，草间弥生，2003（摄｜中村脩）
作品寄寓了将这个地区及植物的活力延续下去的希望。
《颠倒城市》，Pascal Marthine Tayou，2009（摄｜宫本武典+瀬野広美）
《妻有之家》，Leandro Erlich，2006
利用空屋、老房子改造的作品
► 也有许多利用无人居住的空屋、废弃的学校进行改造和创作的作品。其中已利用的废弃学校超过10所，空屋则超过40座。这些逐渐老坏的东西通过艺术家、建筑师之手，变得比新的东西更具魅力。
《梦之屋》，Marina Abramović，2000（摄｜安齋重男）
梦之屋是第一个被改造的空屋，前南斯拉夫女艺术家阿布拉莫维奇把这间原本破旧不堪的空屋改造为名为“梦之屋”的旅馆，四间被改为卧室的屋子里备有供住客记录梦境的日记本。还给原本住在这里的老奶奶预留了房间，随时都可以回来居住。
《最后的教室》，Christian Boltanski & Jean Kalman，2006（摄｜倉谷拓朴）
《再构筑》，行武治美，2006（摄｜倉谷拓朴）
《绘本与木之实美术馆》，田岛前家钵，2003（摄｜宫本武典+瀬野広美）
新建的建筑
► 除了改造空屋、老屋，也会有一些新的作品，它们都具有某种用途，而不仅仅是为了呈现一种艺术。比如James Turrell的光之馆，就是为供人住宿和使用而建造的。艺术家们致力于做能一直存续下去、具有生命力的作品。
《光之馆》，James Turrell，2000（摄｜图一：安齋重男，图二：山田努）
《森的学校》，手塚貴晴+由比，2003（摄｜安齋重男）
2015年第六届大地艺术节新作品
► 即将在今年7月底开幕的第六届大地艺术节，将有约380件新作品展出。
《蓬莱山》（草图），蔡国强，2015
《人生的虹》（草图），Ilya&Emilia Kabakov，2015
《泥石流的纪念碑》（效果图），磯辺行久，2015
《越后妻有计划》，Moshekwa Langa，2015
《十日町产业文化发信馆Ikote》（效果图），手塚貴晴+由比，2015
► 北川弗兰（Fram Kitagawa），1946年生于日本新泻县高田市（现上越市），毕业于东京艺术大学，是一位在当代艺术策展领域硕果累累、在国际享有盛名的公共艺术大师。其策划的重要展览包括奠定现时高迪风潮基础的《安东尼·高迪展》（1978-1979）、巡回日本全国77所中小学的《给孩子的版画展》（1980-1982）、共38万人参与、以反对种族隔离为主题的《向种族隔离说不！国际美术展》（1988-1990）等。北川致力于通过实践艺术与社会的结合，推动社区建设。曾荣获法国艺术文化骑士勋章，日本政府颁授的文化艺术交流奖，及澳大利亚名誉军官勋章等。现主要担任“越后妻有大地艺术节”及“濑户内国际艺术节”总监。
► “越后妻有”是日本的一块乡村土地，但在这里，你随处可见草间弥生、蔡国强等世界艺术大师的作品，它们点缀在自然各处；还有张永和、James Turrell、阿布拉莫维奇等建筑大师改造的各种奇特建筑，可供你入住体验。在这里走几步，随处都有超出想象的惊喜。
谈及这一奇特景观的形成，我们便要谈到世界最大的艺术节之一“越后妻有艺术三年展”，也称为“大地艺术节”。20多年前，越后妻有是在日本的现代化进程中被政治抛弃的闭塞之地，但是，当时在策展领域已享誉国际的北川弗兰（Fram Kitagawa）用艺术的方式，开启了一场精彩的地域革新。
从2000年开始至今，北川弗兰一共策划了6届“大地艺术节”，共有350多组艺术家和建筑师们参与，他们以越后妻有的土地为灵感，与村民和志愿者们一起完成各种艺术作品。现在，整个地区的活力变得超乎想象，当地人乐在其中，城市里的人也纷纷回到这里度过愉快的时光。
“这是一个与金钱无关的世界”，北川弗兰说，“要是这个环境这么恶劣的地方也能成为一个乌托邦的话，哪怕只有一瞬间，我都想把它一直这样做下去。”
越后妻有是个什么样的地方？
“穿过县界长长的隧道，就是雪国。”川端康成在小说《雪国》中开场描绘的便是越后妻有地区。越后妻有，位于日本本岛中北部，包括日本新泻县南部的十日町市和津南町在内的760 平方公里的土地，距离东京约两小时电车车程。
越后妻有地区地域广阔，跟东京差不多大，分布着大大小小200个村落，可以说是日本交通最闭塞的地方。群山环绕之间，四季风景千差万别，冬季会下几十米厚积雪，夏季当稻子由绿转黄的时候，便是艺术节开幕的时节。
明治维新时期，这里曾人口密集、繁华，后因现代化发展逐渐衰弱、被政治抛弃，年轻人也离开去往大城市。
融入在乡间自然中的作品
► 很多作品非常巧妙地融入在乡间、自然中。与在美术馆、画廊孤独地创作不同，在这里，艺术家的创作与当地、当景紧密联系着。创作时村民也会前来帮忙，在这些帮忙的瞬间，作品就不仅仅是艺术家一个人的东西，也成为当地村民的作品。
《为了许多失去了的窗户》，内海昭子，2006
《梯田》，Ilya&Emilia Kabakov，2000 （摄｜安齋重男）
这件作品是对当地勤劳农耕的人们的称颂。
《稻米之乡》，张永和&非常建筑，2003（摄｜倉谷拓朴）
《花开妻有》，草间弥生，2003（摄｜中村脩）
作品寄寓了将这个地区及植物的活力延续下去的希望。
《颠倒城市》，Pascal Marthine Tayou，2009（摄｜宫本武典+瀬野広美）
《妻有之家》，Leandro Erlich，2006
利用空屋、老房子改造的作品
► 也有许多利用无人居住的空屋、废弃的学校进行改造和创作的作品。其中已利用的废弃学校超过10所，空屋则超过40座。这些逐渐老坏的东西通过艺术家、建筑师之手，变得比新的东西更具魅力。
《梦之屋》，Marina Abramović，2000（摄｜安齋重男）
梦之屋是第一个被改造的空屋，前南斯拉夫女艺术家阿布拉莫维奇把这间原本破旧不堪的空屋改造为名为“梦之屋”的旅馆，四间被改为卧室的屋子里备有供住客记录梦境的日记本。还给原本住在这里的老奶奶预留了房间，随时都可以回来居住。
《最后的教室》，Christian Boltanski & Jean Kalman，2006（摄｜倉谷拓朴）
《再构筑》，行武治美，2006（摄｜倉谷拓朴）
《绘本与木之实美术馆》，田岛前家钵，2003（摄｜宫本武典+瀬野広美）
新建的建筑
► 除了改造空屋、老屋，也会有一些新的作品，它们都具有某种用途，而不仅仅是为了呈现一种艺术。比如James Turrell的光之馆，就是为供人住宿和使用而建造的。艺术家们致力于做能一直存续下去、具有生命力的作品。
《光之馆》，James Turrell，2000（摄｜图一：安齋重男，图二：山田努）
《森的学校》，手塚貴晴+由比，2003（摄｜安齋重男）
2015年第六届大地艺术节新作品
► 即将在今年7月底开幕的第六届大地艺术节，将有约380件新作品展出。
《蓬莱山》（草图），蔡国强，2015
《人生的虹》（草图），Ilya&Emilia Kabakov，2015
《泥石流的纪念碑》（效果图），磯辺行久，2015
《越后妻有计划》，Moshekwa Langa，2015
《十日町产业文化发信馆Ikote》（效果图），手塚貴晴+由比，2015
► 北川弗兰（Fram Kitagawa），1946年生于日本新泻县高田市（现上越市），毕业于东京艺术大学，是一位在当代艺术策展领域硕果累累、在国际享有盛名的公共艺术大师。其策划的重要展览包括奠定现时高迪风潮基础的《安东尼·高迪展》（1978-1979）、巡回日本全国77所中小学的《给孩子的版画展》（1980-1982）、共38万人参与、以反对种族隔离为主题的《向种族隔离说不！国际美术展》（1988-1990）等。北川致力于通过实践艺术与社会的结合，推动社区建设。曾荣获法国艺术文化骑士勋章，日本政府颁授的文化艺术交流奖，及澳大利亚名誉军官勋章等。现主要担任“越后妻有大地艺术节”及“濑户内国际艺术节”总监。
分享Us The Duo的单曲《One Last Dance》https://t.cn/A6fEwhuy
去年夏天在成都力战八个强手 今年战广州。对手强悍，激烈程度前所未见，几近绝路。顶过压力 ，本月很顺利，看看到年底的状况吧。
“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”脑海里想起这部看过的片，回想成都时住在春熙路，楼下不远就是成都最受欢迎的苍蝇馆子，雨田饭店…
我已和人约谈非洲的事。除了父母已无牵挂，想换换环境。
去年夏天在成都力战八个强手 今年战广州。对手强悍，激烈程度前所未见，几近绝路。顶过压力 ，本月很顺利，看看到年底的状况吧。
“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”脑海里想起这部看过的片，回想成都时住在春熙路，楼下不远就是成都最受欢迎的苍蝇馆子，雨田饭店…
我已和人约谈非洲的事。除了父母已无牵挂，想换换环境。
今天7月13号，我已经来到浙江整整六年了。前段时间突然意识到，在这六年里我还从没有跨过长江以北。
很多民谣歌曲里，北方歌手会把南方幻想成一种情结，那里的天气，那里的姑娘，南方被蒙上了一层温暖潮湿的滤镜。
现实的南方并不是浮在北方人意象里的产物，是一个实实在在、活生生的地域。北方人看来的小巧、精细、内敛、甜、淡、素、嗲，在南方人身上是土生的自然而然。
在这儿我遇到了两淮、赣湘、川渝、云贵各个地方的人，这是此前从没接触到的。浙江人温和驯顺，勤恳有礼，我感受到了足够的善意。说什么华夷之辨、南北殊途，我是一直不在乎的，你是什么样的人，就看到什么样的世界，就会遇到相同频率的人。六年里我变了很多，也有一部分仍没改变，以后也不会变。
很多北方朋友联系越来越少，大家都有各自的生活轨迹；家里的一些长辈也有生病离世，不会再见。
想到李清照慨叹“至今思项羽，不肯过江东”，楚霸王力拔山兮气盖世，最终四面楚歌，梦想断灭，没能凯旋南渡回到楚国。有的路就是一去不回头的，所有的人都会经历属于自己的冒险和宿命般的谢幕。
未来我希望能有人和我一道再回去北方，像川端康成《雪国》里的情景——“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。”我已经找到了那个人。
很多民谣歌曲里，北方歌手会把南方幻想成一种情结，那里的天气，那里的姑娘，南方被蒙上了一层温暖潮湿的滤镜。
现实的南方并不是浮在北方人意象里的产物，是一个实实在在、活生生的地域。北方人看来的小巧、精细、内敛、甜、淡、素、嗲，在南方人身上是土生的自然而然。
在这儿我遇到了两淮、赣湘、川渝、云贵各个地方的人，这是此前从没接触到的。浙江人温和驯顺，勤恳有礼，我感受到了足够的善意。说什么华夷之辨、南北殊途，我是一直不在乎的，你是什么样的人，就看到什么样的世界，就会遇到相同频率的人。六年里我变了很多，也有一部分仍没改变，以后也不会变。
很多北方朋友联系越来越少，大家都有各自的生活轨迹；家里的一些长辈也有生病离世，不会再见。
想到李清照慨叹“至今思项羽，不肯过江东”，楚霸王力拔山兮气盖世，最终四面楚歌，梦想断灭，没能凯旋南渡回到楚国。有的路就是一去不回头的，所有的人都会经历属于自己的冒险和宿命般的谢幕。
未来我希望能有人和我一道再回去北方，像川端康成《雪国》里的情景——“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。”我已经找到了那个人。
✋热门推荐