黑泽明当时可能也没有想到，胡金铨将爱森斯坦那一套本来用以传达政治隐喻的蒙太奇手法加入

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#高分电影#胡金铨高分电影《侠女》中的竹林歼敌桥段好在什么地方？
『侠女』作为胡金铨最为知名的作品，竹林歼敌这一段可以说是胡金铨电影美学的一个缩影。它的成功之处在于熟用并创用电影语言，突破了时代和地域的局限，构建了另一种形式的巴别塔，传达出了人类共通的情感。这种简明流畅的电影语言，使任何国家的观众都能感知到电影中的空间感、层次感和运动感，并留下了丰富的想象空间。

胡金铨可能是世界范围内最会利用特定场景构造电影意境的几位导演之一。无论是寺庙、客栈还是荒郊、山岭，是封闭的亦或是开放的场景。在他的处理下，不同角度的远景、近景和特写镜头总能安排得错落有致，建立在氛围营造上的剧情衔接也张弛有度。他对镜头的处理，不仅是对西方电影理论的实践，也融合了中国传统戏剧中表现人物动作和心理的手法。这种尝试从他拍摄『大醉侠』时就已经开始，在金燕子客栈制敌的桥段中，他就已经构造出了一个独特的电影空间。

这一次，竹林不仅是作为一个场景，满足了中国观众对于"侠"与"君子"的一种幻想，更本质上，是胡金铨探索电影表达的一种成功尝试。6分钟不到的影像里，胡金铨对观众情绪的拿捏控制非常精准：一波三折，引人入胜，层层推进，水到渠成。

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从侠女一行出场到正面决战东厂高手的这个过程，可以很容易看出侠女的层次感和空间感。

在侠女尚未正面接触东厂高手时，摄影机通过观众视角和角色视角的几次反复转换，将观众的情绪锁定在主角身上。而在紧张的时刻，又故意延长表现主角观察和疑惑的镜头，而不是依照惯性马上切到他们观察到什么，从而增加了悬念。这是胡金铨在电影中经常使用的手法，在剪切时尽量保留/储蓄某一个镜头/行为的张力，甚至重复观察、奔跑等动作，去扩大这种行为本身内在的张力。这种手法最更成功的应用可以参考『空山灵雨』中徐枫饰演的女飞贼和同伴入寺盗经那一段，那也是一段极致的视听享受。

在侠女将要正面接触东厂高手时，质朴的管乐渐渐转为有节奏的击打乐，音乐和画面渐渐调动起观众的紧张感。在一段动静结合的雀跃与追踪、奔跑与停立之后，主角发现护卫高手，觉察到自己已然腹背受敌。经过层层铺垫，这时短片终于进入第一个高潮。

这段高潮的镜头语言是这样的：先是巧妙的在构图里用两根竹子将主角“困”住，逼仄的空间将紧张感推到极致。

之后是一个全景，再切到各方人物的特写，背景音乐也在高潮处戛然而止——此时无声胜有声，气氛铺陈到一触即发的边缘。与之前的隐喻镜头形成呼应，在下一个近景镜头中，女主角走出了景框——冲破困境。简明而有力的镜头语言。由接触到决战，至此水到渠成。

在侠女与东厂高手决斗时，胡金铨用近景—远景—特写—远景，在主角—反派—配角—竹子之间反复剪切，用不同的景别形成的空间转换来表现决战的动感，用风声和竹叶摇动的隐喻蒙太奇来表达场面的意境。

这种表现意境的手法在乔宏饰演的高僧出现时更为成功——流光波影，佛指一现，使人一窥禅境。

如果将风声竹影的画面剪掉，那么胡金铨在表现打斗场面的手法上很像黑泽明早期拍摄的『姿三四郎』。黑泽明在表现柔道比试的紧张感时，就通过多次剪辑，不断变换比武的方位，不断用特写捕捉主角和观众的神情，让场面描写大于比武本身，而使得电影变得十分精彩。黑泽明当时可能也没有想到，胡金铨将爱森斯坦那一套本来用以传达政治隐喻的蒙太奇手法加入到这种动作场面的拍摄中时，会达到如此惊人的视觉效果。（参考『战舰波将金号』中的石狮子镜头。）胡金铨的这种手法后来被吴宇森在『喋血双雄』、侯孝贤在『刺客聂隐娘』中所效用。

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再说『竹林歼敌』中的"运动感"，这是这段电影直观上最动人的地方。

首先是胡金铨用长焦镜头拍摄人物的奔跑动作。黑泽明电影惯用长焦镜头，比如在『七武士』中。但胡金铨用竹子作为背景，增添了人物的速度感，是一种巧妙和新颖的尝试。

这个桥段的运动感还体现在胡金铨喜欢用镜头中的前后景变化表现人物的"起落"。比如在决战最后，前景里东厂高手扶着竹子痛苦倒下，后景里女主角站了起来。这样的镜头类似于"打地鼠"，应该脱胎于传统戏剧，非常有动感。相似的手法在『龙门客栈』的开头也很明显：押运流犯的队伍走过之后，一个大远景的摇镜，镜头里像冒春笋一样地出现几个东厂追来的杀手。

当然最值得称道的，还是最后那个一招毙敌的极端剪辑。短短20秒里，胡金铨剪接了18个镜头。即使是这样，胡金铨却在极为短暂的时间内，着重表现了女主角那个蹬竹子的画面，让观众重新找到了焦点，并在接下来将画面的张力释放出来。整个剪辑犹如天马行空，绝杀过程犀利而又留有丰富的想象空间。那时候还没有华丽的动作设计，没有特效，胡金铨也没有夸张地去表现主角的“轻功”，仅仅是用蹦床和剪辑，形成了不亚于现在武打动作和特效的视觉刺激。

在这18个镜头中，胡金铨为了达到侠女“螺旋式上升”的效果，将人物从不同方向腾空跳跃的镜头剪到一起。见下图截选的部分。（左上为画面出现序号，右下为人物运动方向选取了其中几帧）。现实中人是不能实现这样连续的反方向的动作的，文字想象也不符合逻辑，但是电影可以实现这种效果。胡金铨用剪辑骗过了人类的眼睛，反而形成了视觉享受。

而在侠女飞跃而上、急冲而下刺杀敌人的过程中，胡金铨将本来应该是八格连续的胶片，只剪出四格连续在一起，达到了非同寻常的凌厉效果。

这样的方法在现在看来很容易，用剪辑软件可以很容易将电影里不想要的几帧去掉或是想要的帧剪辑在一起。但当时没有电脑，人们也认为普通八格镜头已经够短了。如果再将更短的镜头剪接在一起，人眼根本看不清，完全没有作用，这被认为是剪辑的“金科玉律”。胡金铨却大胆的突破了这一点，在当时没有电脑技术的情况下，用肉眼将这些简短的四格镜头剪接在一起。放眼全世界，他是第一个这样拍电影的人。

后来胡金铨凭借这项创意，获得戛纳电影节最高综合技术奖。影评人大卫·波德维尔评价《侠女》说：“如果爱森斯坦和黑泽明看到，相信也会羡慕不已。”这并非谬赞。

综上，高分之所以为高分，是因为过一年以后看，过十年以后看，过五十年以后看，它依然能够经得起时间和经验的推敲。『侠女』正是如此。这一段简明流畅的电影语言，来源于胡金铨匠心独运的镜头处理。即使面对世界一流的电影大师，胡金铨也不遑多让，甚至在许多地方展现出自己的独创性。胡金铨后来被李安称为中国第一位“电影作者”，名副其实。

九九消寒图与四季山庄梅花图的区别和联系

*一家之言

梅花图在山河令中多次出现，许多朋友都认为这是“九九消寒图”。但我对此持不同观点。

首先我们来了解一下“九九消寒图”。

九九消寒图绘制的原理是一样的，那就是从每年农历的“冬至逢壬日”（冬至后第一个壬日）开始，也就是我们常说的“一九”第一天开始，到“九九”最后一天结束共八十一天，文人墨客们用不同的方式来度过寒冬，迎接春天的到来。

第一种是文字式（图一）：这九个字每个字都有九画，所以如果从一九第一天开始描，每一天写一画，每写完一个字就恰好度过一个九天，都写完时，寒冬已过，春天到来。这九个字一般是“庭前垂柳珍重待春风”或“春前庭柏风送香盈室”，总之写好这一幅字时，字的内容也就实现了

第二种是铜钱式（图二）：此图共有八十一个铜钱，分为九格，各自代表数九中的九天。每过一天，就要涂黑一个铜钱，但并不是全涂，这个图的高级之处在于还可以记录天气，所以涂的方式是上涂阴下涂晴，左风右雨雪当中。比如今天是阴天，那么今天的这个铜钱就要涂上面那个部分。等铜钱涂完了，春天也就到了，这叫“试看图中梅黑黑，自然门外草青青。”

第三种是梅花图式（图三）：这类图就是许多朋友误认为四季山庄梅花图是九九消寒图的来源。这种图有九朵花的，也确实有八十一朵花的。九朵花的那种每朵花有九瓣，总数依然是八十一，涂色方法是每天一瓣或一朵，直到春天来临。

那我为什么不同意四季山庄的梅花图是九九消寒图呢？

1.时间问题：九九消寒图是明代兴起的，而以顾湘的大婚首饰推断，山河令的历史设定大概在唐宋之间，这个时候的秦怀章怎么可能有明代的九九消寒图呢？山河令对历史的态度是相对严谨的，除了个别台词之外，基本上没有出现大的历史错误，所以应该不可能在这个问题上犯糊涂。

2.使用时限：九九消寒图是“冬日限定”，它的使用时间是每年冬至逢壬日后的八十一天，且每年都要涂完一张。而四季山庄的梅花图只有一张，天窗那一张更是很多年都没有涂完。

3.代表意义：在梅花图式的九九消寒图中，每一朵梅花或者每一瓣梅花都代表着一天。而周子舒说过四季山庄的梅花图代表“我们这一代八十一人”，每一朵代表的是一个人。

由此可见，四季山庄梅花图就是“九九消寒图”的说法并不大通，但似乎又有联系，这是怎么回事呢？

因为四季山庄梅花图的创意，确实是脱胎于“九九消寒图”。

刚才说过，“九九消寒图”的使用时间是从每年的冬至的第一个壬日开始，到第二年的春暖花开时结束，正好是九九八十一天。这段时间也就是古人所讲的“阳长阴消，暖来寒去”，这幅图画成，春天也就来了。梅花图式的九九消寒图在涂前涂后的区别如图四图五，换句话说，如果按时填色，在春暖花开之时，所有的花都被填上了艳色，此时这幅图就不再是一开始的素梅图，而是一幅杏花图，恰好应景（杏花是春天开的），换句话说，经过这九九八十一天的润色，这幅冬季墨梅图巧妙的变成了春日杏花图（大家看一下图五左边的诗句是“梅花点遍无余白，看到今朝是杏株”），人们也由冬天过渡到春天，准备开始新一年的生活。

这就是这幅图的妙处所在了，冬日梅花变成春日杏花之日，恰是冬尽春来之时。山河令里的梅花图就是取此精髓，以梅花代人，饱蘸血泪，作成了这一幅梅花图。这幅图上的画每涂色一朵，四季山庄的人就要离开一位，图上的红色不仅是普通的颜料，更是四季山庄之人的血。但与此同时，这幅图的逐步完成也意味着周子舒的逐步心死，催促着他对晋王彻底失望，离开天窗。当这幅图即将被填满时，周子舒确实彻底心灰意冷，但就在此人生谷底时，他遇到了温客行和张成岭，自此跳出了生命的寒冬，开始了人生的又一春，也算得上是逐渐“暖来寒去”。但最后一朵花依旧没有上色，且韩英的举动已经指明这朵没上色的花就是周子舒，所以如果周子舒想要彻底“梅花变杏株”，就必须把最后一朵花涂上颜色，那按照之前涂色的方法，周子舒要怎么做呢？

刚才说过了，四季山庄每走一位，花才会上色一朵。所以如果周子舒想让自己的花也涂上色，他自己必须也死一回。

这就是第三十六集的“熬过生死大关”。

综上所述，四季山庄梅花图并非九九消寒图，但它以九九消寒图的“梅花变杏株”（“冬尽春来”）为精髓，以花喻人，以涂色喻生死，以即将被涂满颜色的梅花图，暗示周子舒即将“暖来寒去”的命运。甚至《山河令》整部剧，就可以说成是这朵梅花被涂上颜色的过程。回想第一集，毕长风离世，周子舒为第八十朵梅花上色，而第三十六集，周子舒为解七窍三秋钉之困，需要在六合心法中熬过生死大关，这是为第八十一朵梅花上色。此后，这幅梅花图正式功德圆满，成为一幅春日杏花图，周子舒也彻底迈过人生的寒冬，与知己携手共度余生。