任由音乐带走我的意志，
流动、沉寂，
谁是他者？
于自我而言，似乎并不那么重要。
【在现场，融入他们制造的空间，尽情畅游在氛围里，我才对这张专辑有了更深的体会。文字所能表达的再多，也是有限的，不是文学家、更不是诗人，是音乐人，用乐符拓宽人类感知的边界，在那个模糊的地方，你我的难以名状的情感在交融，从而达到了自由。】
【在回忆，我竟突然感同身受张亚东所说的“特别好”。】

不是建筑迷，却一时兴起，
临时决定来看#安藤忠雄# 建筑艺术展。
就因为突然发现，今天是“青春”展的最后一天！[吃瓜][吃瓜][吃瓜]
建筑是流动的音乐，而音乐其实是时间流动的艺术。建筑本身，又构成空间的叙事。看安藤的风格，都极具诗意[求关注][求关注]
印象最深的是他设计的日本莲花池顶的寺院，以及只露出了头颅的大佛。
其实这两个都有正式名字的，但是懒得去追溯考证了[污][污][污]
最末一图并非安藤展览中的作品，
而是民生美术馆正好在展出“绵延”主题中国艺术展，就以此作结吧[打call][打call][打call] https://t.cn/A6MORKah

#四川爱乐乐团scpo[超话]#

2022年1月7日晚19:30，成都国际剧院座无虚席，SCPO的第一场音乐会与乐迷如期见面。

指挥小姐姐可飒可甜还可盐，指尖干净利落，音乐流动起伏。时而热烈奔放是鞑靼人在起舞，时而柔声倾诉是从《教父》里流传的曲调，时而古典整洁是17岁时的比才。

青年女指挥家谭喜露，人如其名，她的音乐中，有着欢喜和女性如水露一般的温柔。

本场音乐会任务最重在木管组，特别是我们双簧管首席，担任了大量的独奏SOLO片段。从比才《C大调第一交响曲》第二乐章里明亮优美的旋律，到威尔第《命运之力》里宛若女高音的咏叹调，无不展现演奏家令人印象深刻的技术和理解。而长笛、黑管和巴松演奏家们，将各种乐思巧妙的连接在一起，搭建出的构架，将音乐的魅力展示无疑。

如果说木管撑起了音乐的构架，铜管和打击乐便是磅礴而出的滔天巨浪，将音乐推向了最高潮部分。小号的高亢激昂，长号的超级重低音，还有可温柔可浑厚的圆号，将观众的情绪推到了最酣畅淋漓的地方。

定音鼓、镲、大鼓、小军鼓等等，我们打击乐组的演奏家们。不出声则已，一出声，是《伊戈尔王》草原上奔腾的骏马，是《命运之力》中被命运紧逼的心跳，是《地狱中的奥菲欧》最欢腾的跳跃。

弦乐的魅力，可以敏感易碎，可以婉转动听。《地狱中的奥菲欧》里，我们小提琴首席和大提琴首席，各自一段SOLO，一个悠扬，一个深沉。回到我们精彩回顾最前面，《乡村骑士间奏曲》里弦乐构建了整个西西里阳光下的教堂，朦胧真切，泛着金丝绒般的光泽。而《C大调第一间奏曲》里，伴随着双簧管的旋律，弦乐声部的拨弦互相对话，推动整个乐曲慢慢走向尾声。其间的赋格段落，更是显得弦乐灵动活泼，展现出整个乐团弦乐声部宛如室内乐般高超的演奏技巧。

明珠璀璨，余音绕梁。明珠是歌剧的艺术，余音是我们的声音。琴声断了，掌声不断，大厅里都是心情舒展的演奏家和乐迷。SCPO常伴，音乐不断，我们下次再见！#四川爱乐乐团##scpo#