#丁真[超话]#
有点儿被感动到看完时差岛做的视频，也是艺术生的我在这里看到了好多优秀作品，我画技很差，张杰做毕设做的好难受，唉，今年的第一个flag吧，做完毕设我也要跟风画真真。
其实关注很久了，但是我本人比较花心，头像还是上一次追的，追完之后就觉得不想再坚持打卡之类的，加之大四毕业关头，但是最近每天半夜都会偷偷修真[羞嗒嗒]
有点儿被感动到看完时差岛做的视频，也是艺术生的我在这里看到了好多优秀作品，我画技很差，张杰做毕设做的好难受，唉，今年的第一个flag吧，做完毕设我也要跟风画真真。
其实关注很久了，但是我本人比较花心，头像还是上一次追的，追完之后就觉得不想再坚持打卡之类的，加之大四毕业关头，但是最近每天半夜都会偷偷修真[羞嗒嗒]
6，【狠】
真正的高情商，是话少但狠、稳、准
老子在《道德经》中说：有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。
这句话的意思是，有和无互相产生，难和易也相互成就，长和短互相比照，而高和下也互相依存，音和声相互谐调，前和后互相连接。
这也告诉我们，万事万物都需要同频，都需要处于同一个频道上，同时对和错就如同黑与白一样，都有着两面性，并不能割裂而存在。
就如同人与人之间的聊天一样，如果一方不愿意听，一方强说，即便再以“我为你好”为动机，也无法达成和谐关系。
真正的聪明人，话不多但狠、稳和准
珊珊是一个漂亮的女孩，不仅性格活泼，而且做事相当有分寸，总是能把各种事做得很利落，只不过珊珊有一个最大的缺点，那就是话多。
有一次她在单位接待两个重要的客人，然后聊到之前的一位老师，为了拉近关系，于是将这位老师的前尘往事以及有趣的八卦，甚至旁听来的小道消息，都说了个底朝天。只见这位客人的脸色越来越难看，最后一问，才知道这位老师是客人的亲属。
而珊珊瞬间尴尬在那，没管住自己的嘴而乱说一气。珊珊的故事也告诉了我们：浅表交往很难判断对面的人有着怎样的人际关系，甚至对方的性格也无法窥探。如果一味将自己坦白，根本就是一种幼稚和情商低的行为。
年轻人总是笑话成年人“油腻”，总是说话时喜欢说一半留一半，然而却不知道“语不惊人死不休”表面上看起来很酷、很个性，实际上那些话太具有杀伤力，总会在某种程度或以后的某一天，威胁到自己的人际关系或是对自己的成长体系有着负面的影响。
而那些真正的聪明人，并不是不说，而是在关键的时候才说。他们不是没有语言素材，更不是嘴里没话，只是克制和隐忍，将每一句话都精炼到有用，然后狠狠说，说到恰到好处，这才是说话的艺术。
真正的聪明人，都特别会聊天
李筱懿在最初做采访时，总是直接问：你最艰难的时候想过放弃吗？你的愿望是什么？你觉得是这样吗？
这样的问法，通常只能得到是或不是的答案，但并没有走心，也没有激发起对方的共情，也不可能调动采访者的情绪。
而她的师父才会这样说：你办公室的这幅画很有趣，这几个字也特别好看，你为什么喜欢它呢？你的状态比之前好很多，有什么窍门吗？
这两种问法，一种是以“我”为导向的，言外之意是请回答我的问题；一种问法是先拉近关系，然后共情，最后把问题作为开放式来提问，以“对方”为主体，同时提问者会少说，而请采访者多说。
这与杨澜在《学会提问》中对于采访者的方法完全一致，杨澜在采访时，先会去融洽气氛进行破冰，然后将问题抛给对方，自己耐心地倾听。
这也说明：聪明和智慧的人，从来不会说太多话，而是在关键的时候才会插一两句话。
也可以说情商高的人懂得说很多话和“会说话”是两个完全不同的概念，那些高情商的人不一定是滔滔不绝的人，但他们都有一个共性，那就是：耐性倾听，有效沟通，而不是急着去抢答。
少说话的人，才是真聪明
很多人都喜欢一句话堵死人，你让我不爽，我就拿话噎死你，来表现“我很厉害，你是我手下败将”，殊不知这样的“争气”不过是给自己不留后路的选择。
这是因为争论没有意义，生活中并没有什么大事大非，要争得头破血流，甚至非争论个高低出来。
事实上，那些话多而且说话口无遮拦的人，都悄悄被别人“拉黑”在了交际圈内，因为他们不愿意跟傻瓜去争论，更不愿意浪费精力去在一个毫无意义的问题上“争奇斗艳”。
正如李筱懿说过一句话：还是不要做一个橙子，把自己榨干了汁就被人扔掉。要成为一棵橙树，春华秋实年年繁茂。
乍一听，似乎有点自私，从小到大，我们被灌输的思想，都是让我们要做一个老实人，要做一个好人，要做一个脱离低级趣味的人，凡事要为别人考虑，然而真正做到“舍我”的时候，除了被抛弃和被嫌弃之外，再无他物。
想到一句话：小刀之所以好用，是因为有时候温柔，有时候锋利，然后经历过各种疼痛，才有了如今的价值。
这跟平时爱说话的人有着异曲同工的效果，即便是滔滔不绝地为着众人好，而不断高谈阔论，即便是掏心掏肺地以“我为你好”而前赴后继，也最终摆脱不了凉凉的结果。
说好听点叫老实和看似智慧，其实就是呆。尤其是对成年人来说，并不是说的每一句话，都能受欢迎和被认可，而那些脱口而出的话，更多时候不过只是感动自己，说白了就是情商低的表现。
结语
老子说：不二，是圣人的行事法则。
但在现实生活中，如果真的“二”，多半会有人说对方傻。只不过在生活中，总是有喜欢的人，也有厌恶的人，有认为正确的事，也有错误的事。
尽管我们都喜欢万事顺利，但总还有一些不想听而别人又一直在说的话，这时候很少有人会想到要“合二为一”，也就是说任何事情都有两面性，过犹不及都是不好的。
而那些只顾自己说得爽快的人，又何曾考虑过别人的感受呢？这是因为人性的弱点，人们都贪恋自己喜欢的一面，而排斥对自己不利或不喜欢的东西。
在《道德经》中老子提到了“无为而治”，也就是不要用自己的主观想法去替代客观规律，不要用自己的一己之私，来强迫别人接受你所谓的“好”。
也只有做到站在对方立场上的“无我”和“无私”，才能合乎天道和人道，自然也能博得对方的喜欢与认同了。
聪明人正是懂得了知行合一的道理，才能做到守拙、藏心，通过不过反省自己，才能踏踏实实做事情，用事实来说话，就越来越能接近真理。
正所谓：人没有太大能耐时，不要太喋喋不休，不要太过于固执己见，因为你的想法没有被证明是正确的。这时候要摆正心态，生活的智慧是接受可选择，接受无法选择的，然后学会闭嘴，往往是少说的那些话，才会成就我们。
真正的高情商，是话少但狠、稳、准
老子在《道德经》中说：有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。
这句话的意思是，有和无互相产生，难和易也相互成就，长和短互相比照，而高和下也互相依存，音和声相互谐调，前和后互相连接。
这也告诉我们，万事万物都需要同频，都需要处于同一个频道上，同时对和错就如同黑与白一样，都有着两面性，并不能割裂而存在。
就如同人与人之间的聊天一样，如果一方不愿意听，一方强说，即便再以“我为你好”为动机，也无法达成和谐关系。
真正的聪明人，话不多但狠、稳和准
珊珊是一个漂亮的女孩，不仅性格活泼，而且做事相当有分寸，总是能把各种事做得很利落，只不过珊珊有一个最大的缺点，那就是话多。
有一次她在单位接待两个重要的客人，然后聊到之前的一位老师，为了拉近关系，于是将这位老师的前尘往事以及有趣的八卦，甚至旁听来的小道消息，都说了个底朝天。只见这位客人的脸色越来越难看，最后一问，才知道这位老师是客人的亲属。
而珊珊瞬间尴尬在那，没管住自己的嘴而乱说一气。珊珊的故事也告诉了我们：浅表交往很难判断对面的人有着怎样的人际关系，甚至对方的性格也无法窥探。如果一味将自己坦白，根本就是一种幼稚和情商低的行为。
年轻人总是笑话成年人“油腻”，总是说话时喜欢说一半留一半，然而却不知道“语不惊人死不休”表面上看起来很酷、很个性，实际上那些话太具有杀伤力，总会在某种程度或以后的某一天，威胁到自己的人际关系或是对自己的成长体系有着负面的影响。
而那些真正的聪明人，并不是不说，而是在关键的时候才说。他们不是没有语言素材，更不是嘴里没话，只是克制和隐忍，将每一句话都精炼到有用，然后狠狠说，说到恰到好处，这才是说话的艺术。
真正的聪明人，都特别会聊天
李筱懿在最初做采访时，总是直接问：你最艰难的时候想过放弃吗？你的愿望是什么？你觉得是这样吗？
这样的问法，通常只能得到是或不是的答案，但并没有走心，也没有激发起对方的共情，也不可能调动采访者的情绪。
而她的师父才会这样说：你办公室的这幅画很有趣，这几个字也特别好看，你为什么喜欢它呢？你的状态比之前好很多，有什么窍门吗？
这两种问法，一种是以“我”为导向的，言外之意是请回答我的问题；一种问法是先拉近关系，然后共情，最后把问题作为开放式来提问，以“对方”为主体，同时提问者会少说，而请采访者多说。
这与杨澜在《学会提问》中对于采访者的方法完全一致，杨澜在采访时，先会去融洽气氛进行破冰，然后将问题抛给对方，自己耐心地倾听。
这也说明：聪明和智慧的人，从来不会说太多话，而是在关键的时候才会插一两句话。
也可以说情商高的人懂得说很多话和“会说话”是两个完全不同的概念，那些高情商的人不一定是滔滔不绝的人，但他们都有一个共性，那就是：耐性倾听，有效沟通，而不是急着去抢答。
少说话的人，才是真聪明
很多人都喜欢一句话堵死人，你让我不爽，我就拿话噎死你，来表现“我很厉害，你是我手下败将”，殊不知这样的“争气”不过是给自己不留后路的选择。
这是因为争论没有意义，生活中并没有什么大事大非，要争得头破血流，甚至非争论个高低出来。
事实上，那些话多而且说话口无遮拦的人，都悄悄被别人“拉黑”在了交际圈内，因为他们不愿意跟傻瓜去争论，更不愿意浪费精力去在一个毫无意义的问题上“争奇斗艳”。
正如李筱懿说过一句话：还是不要做一个橙子，把自己榨干了汁就被人扔掉。要成为一棵橙树，春华秋实年年繁茂。
乍一听，似乎有点自私，从小到大，我们被灌输的思想，都是让我们要做一个老实人，要做一个好人，要做一个脱离低级趣味的人，凡事要为别人考虑，然而真正做到“舍我”的时候，除了被抛弃和被嫌弃之外，再无他物。
想到一句话：小刀之所以好用，是因为有时候温柔，有时候锋利，然后经历过各种疼痛，才有了如今的价值。
这跟平时爱说话的人有着异曲同工的效果，即便是滔滔不绝地为着众人好，而不断高谈阔论，即便是掏心掏肺地以“我为你好”而前赴后继，也最终摆脱不了凉凉的结果。
说好听点叫老实和看似智慧，其实就是呆。尤其是对成年人来说，并不是说的每一句话，都能受欢迎和被认可，而那些脱口而出的话，更多时候不过只是感动自己，说白了就是情商低的表现。
结语
老子说：不二，是圣人的行事法则。
但在现实生活中，如果真的“二”，多半会有人说对方傻。只不过在生活中，总是有喜欢的人，也有厌恶的人，有认为正确的事，也有错误的事。
尽管我们都喜欢万事顺利，但总还有一些不想听而别人又一直在说的话，这时候很少有人会想到要“合二为一”，也就是说任何事情都有两面性，过犹不及都是不好的。
而那些只顾自己说得爽快的人，又何曾考虑过别人的感受呢？这是因为人性的弱点，人们都贪恋自己喜欢的一面，而排斥对自己不利或不喜欢的东西。
在《道德经》中老子提到了“无为而治”，也就是不要用自己的主观想法去替代客观规律，不要用自己的一己之私，来强迫别人接受你所谓的“好”。
也只有做到站在对方立场上的“无我”和“无私”，才能合乎天道和人道，自然也能博得对方的喜欢与认同了。
聪明人正是懂得了知行合一的道理，才能做到守拙、藏心，通过不过反省自己，才能踏踏实实做事情，用事实来说话，就越来越能接近真理。
正所谓：人没有太大能耐时，不要太喋喋不休，不要太过于固执己见，因为你的想法没有被证明是正确的。这时候要摆正心态，生活的智慧是接受可选择，接受无法选择的，然后学会闭嘴，往往是少说的那些话，才会成就我们。
【#宁夏# 每个人心里都住着一位“李焕英”】2月18日14时34分，贾玲导演的电影《你好，李焕英》票房突破30亿元，有望超过春节档排名第一的《唐人街探案3》。和《唐人街探案3》相比，它没有炫目的特效，没有众多明星加盟，更没有万达影业这样的幕后支持，题材也是常见的母女亲情，似乎没有成为“爆款”的潜力。但凭借真情的演绎，《你好,李焕英》戳中了观众的泪点，获得了良好的口碑。
《你好，李焕英》刷屏
相信最近很多人的朋友圈都被这部电影刷屏了。从正月初一上映至今，《你好，李焕英》话题持续升温，上映首日票房已约3亿元，正月初二略有回落，但到了正月初三、初四，随着口碑效应显现，票房迅速回升，排座比和单日票房随后均超过了《唐人街探案3》。
说起这部电影，大部分观众都被电影的真情“感动”了。“很多人戴着口罩都哭了。”“和孩子一起看的。孩子看完流着泪说，妈妈，不要离开我。”“我又看了一遍李焕英。”“子欲孝而亲不待。珍惜和父母在一起的日子。”“其实有点不敢看这部电影。我怕自己会难过，因为在很多人心里，母亲是一个悲伤的话题”……看完这部电影，很多观众都禁不住发条朋友圈，这些点滴记录的文字，道出了人们的心声。
从小品到电影的“李焕英”
这部戳中泪点的电影，其实很早就被贾玲搬上过舞台。
2016年，贾玲开了一家名叫大碗娱乐的公司，推出的第一个小品就是《你好，李焕英》。这个作品根据贾玲的真实故事改编，讲述了母亲意外摔伤身亡，她穿越回母亲年轻年代的故事。小品中的母亲和电影中的母亲扮演者都是张小斐。
这个作品的挑战很大，排演的时候贾玲经常忍不住哭出来，“感觉把失去她（母亲）的感受又重复了一遍。我原来以为哭到心疼是一种描述，后来我才发现，原来人真的能哭到心脏疼。”贾玲说。
小品结尾是一段对话：“妈，那件绿色的皮衣我给你买了。”“妈知道。”“妈，你怎么这么爱笑？”“因为妈生了你啊。”
“妈，我现在是一名喜剧演员，好多好多人喜欢我。”“妈知道。”“妈，我好想你。”
灯光暗下来，贾玲在舞台上泣不成声，观众在台下也哭成了泪人儿。
电影《你好，李焕英》是小品的“加长版”，甚至一些台词都重复出现过。
贾玲因为母亲死于意外，连她最后一面都没有见上，这成了她内心潜藏着的最大遗憾。
在电影中，母亲意外过世，女儿穿越到1981年，想给母亲带去一些快乐。为了让母亲过上更好的一生，她宁愿自己从未出生，也要撮合母亲和厂长的儿子在一起，并由此引发一系列笑中带泪的故事。当然，和小品相比，电影《你好，李焕英》表演更加自然真实，情感的爆发也更加水到渠成。
它就是慢慢刺你的心！
看完《你好，李焕英》这个小品后，演员岳云鹏说了这样一段话：“好活，好作品，它没有在挠你，它没有在抓你，它就是慢慢刺你的心！”
这也是这部电影成功之处吧。
这部电影长达128分钟，100分钟之前它是不急不缓的，温和的，让人不断笑的。故事比较常见，没有激烈的矛盾冲突，多是生活中的小打小闹：帮李焕英买电视机、组织排球比赛、安排电影院偶遇、湖中划船等等，加之巧妙的喜剧情节，观众基本是在笑声中度过的。甚至，当贾晓玲（贾玲在电影中扮演的角色）笑着看李焕英坐到“爸爸”的自行车上远去时，我们也跟着松了口气，真是一个美好的结局。
而电影的主题——对母亲的愧疚、思念之情则若隐若现，淹没在一个又一个笑点中。
剧情突然翻转是在最后的20分钟。贾晓玲因为李焕英无意中留下的一个卡通补丁而突然意识到母亲原来也穿越了，这是他们最后相处的一段时间，并且通过这样的形式，表达着对彼此的情感。作为女儿，她想让母亲高兴，弥补生前的遗憾；作为母亲，她想让女儿明白，“我宝，我只要她健康快乐就好”并且让女儿相信“我那一辈子，过得很好”。
在这样的情感诉求背景下，电影达到了情绪宣泄的高潮。贾晓玲哭着奔跑，过去的一幕幕闪现，镜头下的李焕英仍是笑着的，但这时的笑已不再轻盈欢喜，于贾晓玲是离别前的悲情，于观众更是催泪。
镜头回到现实中的病房，母亲一只手抚在女儿的肩头，悄然离世。而女儿在“妈妈，不要离开我”的悲恸中仍未醒来。
观众们在“从此再无相见”的喟叹与泪水中完成了一次心灵的洗礼。
字幕上那句“打有记忆起，妈妈就是个中年妇女，所以总忘记，她也是个花季少女。”也深深地刻进每位观众心中。
我们心里的那个“李焕英”
电影大师伯格曼说过：“没有任何艺术手段能像电影一样表达梦的特质。当灯光熄灭，闪亮的银幕向我们打开，我们被抛进事件之中，成了梦的参与者。”
坐在电影院柔软的座椅上，每一名观众都被带入了一场和母亲对话的梦境中。
在相关采访中，贾玲透露电影中拍自己在母亲病床前哭诉的那场戏，拍了20多条才过，每条都是满脸的眼泪，最后眼睛肿得不行。因为当初没能见到母亲最后一面，而病床看护的场景，都是她想做却没做到的。除此之外，她把更多私人的记忆悄悄放进电影里。贾玲为自己设计了一个“梦”，在这场梦里，她放下了对母亲的思念与愧疚。
每一名被打动的观众，也做了一个“梦”。在这个“梦境”里，有人想起了故去母亲的点点滴滴，那些对母亲不曾兑现的承诺，多想穿越到过去；有人想起了很久不曾好好陪伴母亲，整日整日忽略一个电话一句问候；有人想起了自己的母亲，原来也如李焕英般辛苦一生，记忆里一直是一个中年妇女……观众在眼泪中，亦完成了一次与“我的李焕英”的对话。
或许贾玲还不能被称为一个好导演，但是《你好，李焕英》可称之为一部好电影——有生之年，好好爱我们心里的那个“李焕英”吧！
新消息报记者 倪会智
《你好，李焕英》刷屏
相信最近很多人的朋友圈都被这部电影刷屏了。从正月初一上映至今，《你好，李焕英》话题持续升温，上映首日票房已约3亿元，正月初二略有回落，但到了正月初三、初四，随着口碑效应显现，票房迅速回升，排座比和单日票房随后均超过了《唐人街探案3》。
说起这部电影，大部分观众都被电影的真情“感动”了。“很多人戴着口罩都哭了。”“和孩子一起看的。孩子看完流着泪说，妈妈，不要离开我。”“我又看了一遍李焕英。”“子欲孝而亲不待。珍惜和父母在一起的日子。”“其实有点不敢看这部电影。我怕自己会难过，因为在很多人心里，母亲是一个悲伤的话题”……看完这部电影，很多观众都禁不住发条朋友圈，这些点滴记录的文字，道出了人们的心声。
从小品到电影的“李焕英”
这部戳中泪点的电影，其实很早就被贾玲搬上过舞台。
2016年，贾玲开了一家名叫大碗娱乐的公司，推出的第一个小品就是《你好，李焕英》。这个作品根据贾玲的真实故事改编，讲述了母亲意外摔伤身亡，她穿越回母亲年轻年代的故事。小品中的母亲和电影中的母亲扮演者都是张小斐。
这个作品的挑战很大，排演的时候贾玲经常忍不住哭出来，“感觉把失去她（母亲）的感受又重复了一遍。我原来以为哭到心疼是一种描述，后来我才发现，原来人真的能哭到心脏疼。”贾玲说。
小品结尾是一段对话：“妈，那件绿色的皮衣我给你买了。”“妈知道。”“妈，你怎么这么爱笑？”“因为妈生了你啊。”
“妈，我现在是一名喜剧演员，好多好多人喜欢我。”“妈知道。”“妈，我好想你。”
灯光暗下来，贾玲在舞台上泣不成声，观众在台下也哭成了泪人儿。
电影《你好，李焕英》是小品的“加长版”，甚至一些台词都重复出现过。
贾玲因为母亲死于意外，连她最后一面都没有见上，这成了她内心潜藏着的最大遗憾。
在电影中，母亲意外过世，女儿穿越到1981年，想给母亲带去一些快乐。为了让母亲过上更好的一生，她宁愿自己从未出生，也要撮合母亲和厂长的儿子在一起，并由此引发一系列笑中带泪的故事。当然，和小品相比，电影《你好，李焕英》表演更加自然真实，情感的爆发也更加水到渠成。
它就是慢慢刺你的心！
看完《你好，李焕英》这个小品后，演员岳云鹏说了这样一段话：“好活，好作品，它没有在挠你，它没有在抓你，它就是慢慢刺你的心！”
这也是这部电影成功之处吧。
这部电影长达128分钟，100分钟之前它是不急不缓的，温和的，让人不断笑的。故事比较常见，没有激烈的矛盾冲突，多是生活中的小打小闹：帮李焕英买电视机、组织排球比赛、安排电影院偶遇、湖中划船等等，加之巧妙的喜剧情节，观众基本是在笑声中度过的。甚至，当贾晓玲（贾玲在电影中扮演的角色）笑着看李焕英坐到“爸爸”的自行车上远去时，我们也跟着松了口气，真是一个美好的结局。
而电影的主题——对母亲的愧疚、思念之情则若隐若现，淹没在一个又一个笑点中。
剧情突然翻转是在最后的20分钟。贾晓玲因为李焕英无意中留下的一个卡通补丁而突然意识到母亲原来也穿越了，这是他们最后相处的一段时间，并且通过这样的形式，表达着对彼此的情感。作为女儿，她想让母亲高兴，弥补生前的遗憾；作为母亲，她想让女儿明白，“我宝，我只要她健康快乐就好”并且让女儿相信“我那一辈子，过得很好”。
在这样的情感诉求背景下，电影达到了情绪宣泄的高潮。贾晓玲哭着奔跑，过去的一幕幕闪现，镜头下的李焕英仍是笑着的，但这时的笑已不再轻盈欢喜，于贾晓玲是离别前的悲情，于观众更是催泪。
镜头回到现实中的病房，母亲一只手抚在女儿的肩头，悄然离世。而女儿在“妈妈，不要离开我”的悲恸中仍未醒来。
观众们在“从此再无相见”的喟叹与泪水中完成了一次心灵的洗礼。
字幕上那句“打有记忆起，妈妈就是个中年妇女，所以总忘记，她也是个花季少女。”也深深地刻进每位观众心中。
我们心里的那个“李焕英”
电影大师伯格曼说过：“没有任何艺术手段能像电影一样表达梦的特质。当灯光熄灭，闪亮的银幕向我们打开，我们被抛进事件之中，成了梦的参与者。”
坐在电影院柔软的座椅上，每一名观众都被带入了一场和母亲对话的梦境中。
在相关采访中，贾玲透露电影中拍自己在母亲病床前哭诉的那场戏，拍了20多条才过，每条都是满脸的眼泪，最后眼睛肿得不行。因为当初没能见到母亲最后一面，而病床看护的场景，都是她想做却没做到的。除此之外，她把更多私人的记忆悄悄放进电影里。贾玲为自己设计了一个“梦”，在这场梦里，她放下了对母亲的思念与愧疚。
每一名被打动的观众，也做了一个“梦”。在这个“梦境”里，有人想起了故去母亲的点点滴滴，那些对母亲不曾兑现的承诺，多想穿越到过去；有人想起了很久不曾好好陪伴母亲，整日整日忽略一个电话一句问候；有人想起了自己的母亲，原来也如李焕英般辛苦一生，记忆里一直是一个中年妇女……观众在眼泪中，亦完成了一次与“我的李焕英”的对话。
或许贾玲还不能被称为一个好导演，但是《你好，李焕英》可称之为一部好电影——有生之年，好好爱我们心里的那个“李焕英”吧！
新消息报记者 倪会智
✋热门推荐