曾国藩有鉴于郭子仪敞开府门，让皇帝放心的典故。于是特邀德音杭布到自己卧室内去拿黄庭坚的书法，监军看到寒酸的卧室也是被震惊到，其实这也是曾国藩提前留的保命牌。他是一心一意为大清的江山社稷呀，这是一个高招，也是拿捏德音杭布的第一步。
待看到卧室内的书法后，于是二人就有了以下的精彩对话：
德音杭布道：“下官最好赵文敏（赵孟）的书法。听人说，赵字集古今南北之大成。下官愚陋，不识两派之分究竟在何处，敢请大人指拨。”
曾国藩弄不清德音杭布究竟是真的不懂，还是有意考问自己，稍微思索一下，说：“所谓南派北派者，大抵指其神而言。赵文敏的确集古今之大成，于初唐四家内，师虞永兴（虞世南）而参以钟绍京，以此上窥二王，下法山谷，此一径也；于中唐师李北海（李邕），而参以颜鲁公（颜真卿）、徐季海（徐浩）之沉着，此一径也；于晚唐师苏灵芝，此又一径。由虞永兴以溯二王及晋六朝诸贤，此即世所谓南派。由李北海以溯欧、褚及魏、北齐诸贤，世所谓北派。以余之愚见，南派以神韵胜，北派以魄力胜。宋四家，苏、黄近于南派；米、蔡近于北派。赵孟顺欲合二派为一。部郎喜赵文敏，看来部郎书法，既有南派之神韵，又有北派之魄力了。”
德音杭布心里甚是高兴，说：“大人过奖了。下官不过初学字，哪里就谈得上兼南北派之长。不过，今日听大人之言，以神韵和魄力来为南北书派作分野，真是大启茅塞。大人学问，下官万不及一也。常听人说，张得天、何义门、刘石庵为国朝书法大家，不知大人如何看待？”
曾国藩说：“凡大家名家之作，必有一种面貌一种神态，与他人迥不相同。譬如羲、献、欧、虞、颜、柳，一点一画，其面貌既截然不同，其神气亦全无似处。本朝张得天、何义门虽号称书家，而未能尽变古人之貌。至于刘石庵（刘墉），则貌异神亦异，窃以为本朝书法之大家，只刘石庵配得上。”
德音杭布见曾国藩说得兴致很浓，知火候已到，遂又拿起桌上的山谷字迹，看来看去，以一种爱不释手的神态说：“下官家中藏着几幅苏轼、米芾、蔡京的真迹，只有山谷的字，一幅也没觅到。”
曾国藩明白他的用意，立即接话：“这幅字就送给部郎吧！”
“大人珍藏多年的东西，下官怎能夺爱。”
曾国藩心里冷笑，嘴里却很诚恳地说：“苏、黄、米、蔡，在部郎处是三缺一，在学生处是一缺三，自来少的归多的，这有什么话说！何况古玩字画，究竟比不得金银珠宝。在识者眼中有连城之价，在不识者眼中无异废物。部郎热心收藏字画，真乃高雅之士。山谷这幅字存于部郎家，也甚相宜。再说兵火无情，万一我这竹箱被烧被丢，连累了这幅字，岂不可惜。”
说罢，亲手将这幅字卷好送给德音杭布。德音杭布颇为感动地说：“大人厚赐，下官却之不恭，来日方便，下官便托人送到京师，定为山谷老人妥藏这一珍品。”这天深夜，三乐书屋里，曾国藩和刘蓉在悄悄说话。曾国藩说：“一个堂堂满郎中，不在盛京享福，却要跑到我这儿受苦，岂不怪哉。”
刘蓉沉默良久，说：“此人怕不是来赞襄军务的，我看是来监视湘勇的。”曾国藩点点头，说：“我也有这种怀疑，所以今天给他灌了不少米汤。”
“此人德行如何？”
“是个标准的八旗子弟：心眼多、摆阔、贪财、好享受，无真才实学。”
曾国藩又把送黄庭坚字的事说了一遍。刘蓉说：“可惜。一件稀世之物落入俗人手里，山谷有知，九泉当为之下泪。”
曾国藩笑道：“那是一件赝品。”
“此话怎讲？”刘蓉惊问。
曾国藩说：“这幅字是我的一个学生送我的，他说是他的朋友临摹的，其人有乱真之技。这幅山谷字临摹之妙，令我叹为观止，便一直带在身边，想不到今日做了一份厚礼。”
刘蓉乐道：“你的学生有这样的朋友，以后也给我临摹一幅。”
曾国藩笑了笑，未作答复。过一会儿，又说：“我原本想过几天自己陪他到各处去看看，后来又觉得不妥。这种人，自以为出身高贵，长期厕身于显赫之中，本来就目空一切，倘若真的奉有密令，更加不可一世。我如陪他，他会以为我巴结他，尾巴更会翘到天上去。我有意压压他的气焰，暂晾几天。你去陪陪他，也借此观察一下，套套他的话，以便心中有数。”
刘蓉说：“这话不错，但这种人也得罪不得。他不是鲍起豹、清德那样的人。我看，过几天还得给他派个仆人，好好服侍他。”
说完，向曾国藩诡谲地一笑。曾国藩明白刘蓉的意思，拍拍他的肩膀，说：“还是小亮想得周到，明天就给他派一个可靠的仆人。”
以上内容引自唐浩明新书《曾国藩》，关于这段对话，以个人浅见，有几处看点：
第一、关于求字
看到书法老师的作品，想白P一副，最好的方法就是请教书法老师一些专业问题，让老师过足为人师的YIN。这时在开口，成功几率很大。
第二、关于试探
面对前来与自己合作的同事，不知道对方几斤几两，曾国藩通过投其所好，讨论书法，判断对方才学和性情。
第三、关于舍得
别说是一副赝品，就算是黄庭坚的真迹，当此之时，曾国藩也一定会割爱，毕竟自己要打仗，就不能有人掣肘，处理好与监军的关系，是为将者制胜的前提之一。不然，很可能即便打了胜仗，也可能面临皇帝的责罚。根源在于皇帝更信任监军，这就是为什么很多宦官做监军，也能整死良将的原因。
第四、关于收服
曾国藩深谙拿捏之道，先亲子给给监军甜头，再晾他几天，最后再派心腹之人陪游，终了再找个可靠的仆人，以便随时把握监军动向。可皇帝派去的监军，刚到曾国藩军中，就被拿捏的死死的。
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待看到卧室内的书法后，于是二人就有了以下的精彩对话：
德音杭布道：“下官最好赵文敏（赵孟）的书法。听人说，赵字集古今南北之大成。下官愚陋，不识两派之分究竟在何处，敢请大人指拨。”
曾国藩弄不清德音杭布究竟是真的不懂，还是有意考问自己，稍微思索一下，说：“所谓南派北派者，大抵指其神而言。赵文敏的确集古今之大成，于初唐四家内，师虞永兴（虞世南）而参以钟绍京，以此上窥二王，下法山谷，此一径也；于中唐师李北海（李邕），而参以颜鲁公（颜真卿）、徐季海（徐浩）之沉着，此一径也；于晚唐师苏灵芝，此又一径。由虞永兴以溯二王及晋六朝诸贤，此即世所谓南派。由李北海以溯欧、褚及魏、北齐诸贤，世所谓北派。以余之愚见，南派以神韵胜，北派以魄力胜。宋四家，苏、黄近于南派；米、蔡近于北派。赵孟顺欲合二派为一。部郎喜赵文敏，看来部郎书法，既有南派之神韵，又有北派之魄力了。”
德音杭布心里甚是高兴，说：“大人过奖了。下官不过初学字，哪里就谈得上兼南北派之长。不过，今日听大人之言，以神韵和魄力来为南北书派作分野，真是大启茅塞。大人学问，下官万不及一也。常听人说，张得天、何义门、刘石庵为国朝书法大家，不知大人如何看待？”
曾国藩说：“凡大家名家之作，必有一种面貌一种神态，与他人迥不相同。譬如羲、献、欧、虞、颜、柳，一点一画，其面貌既截然不同，其神气亦全无似处。本朝张得天、何义门虽号称书家，而未能尽变古人之貌。至于刘石庵（刘墉），则貌异神亦异，窃以为本朝书法之大家，只刘石庵配得上。”
德音杭布见曾国藩说得兴致很浓，知火候已到，遂又拿起桌上的山谷字迹，看来看去，以一种爱不释手的神态说：“下官家中藏着几幅苏轼、米芾、蔡京的真迹，只有山谷的字，一幅也没觅到。”
曾国藩明白他的用意，立即接话：“这幅字就送给部郎吧！”
“大人珍藏多年的东西，下官怎能夺爱。”
曾国藩心里冷笑，嘴里却很诚恳地说：“苏、黄、米、蔡，在部郎处是三缺一，在学生处是一缺三，自来少的归多的，这有什么话说！何况古玩字画，究竟比不得金银珠宝。在识者眼中有连城之价，在不识者眼中无异废物。部郎热心收藏字画，真乃高雅之士。山谷这幅字存于部郎家，也甚相宜。再说兵火无情，万一我这竹箱被烧被丢，连累了这幅字，岂不可惜。”
说罢，亲手将这幅字卷好送给德音杭布。德音杭布颇为感动地说：“大人厚赐，下官却之不恭，来日方便，下官便托人送到京师，定为山谷老人妥藏这一珍品。”这天深夜，三乐书屋里，曾国藩和刘蓉在悄悄说话。曾国藩说：“一个堂堂满郎中，不在盛京享福，却要跑到我这儿受苦，岂不怪哉。”
刘蓉沉默良久，说：“此人怕不是来赞襄军务的，我看是来监视湘勇的。”曾国藩点点头，说：“我也有这种怀疑，所以今天给他灌了不少米汤。”
“此人德行如何？”
“是个标准的八旗子弟：心眼多、摆阔、贪财、好享受，无真才实学。”
曾国藩又把送黄庭坚字的事说了一遍。刘蓉说：“可惜。一件稀世之物落入俗人手里，山谷有知，九泉当为之下泪。”
曾国藩笑道：“那是一件赝品。”
“此话怎讲？”刘蓉惊问。
曾国藩说：“这幅字是我的一个学生送我的，他说是他的朋友临摹的，其人有乱真之技。这幅山谷字临摹之妙，令我叹为观止，便一直带在身边，想不到今日做了一份厚礼。”
刘蓉乐道：“你的学生有这样的朋友，以后也给我临摹一幅。”
曾国藩笑了笑，未作答复。过一会儿，又说：“我原本想过几天自己陪他到各处去看看，后来又觉得不妥。这种人，自以为出身高贵，长期厕身于显赫之中，本来就目空一切，倘若真的奉有密令，更加不可一世。我如陪他，他会以为我巴结他，尾巴更会翘到天上去。我有意压压他的气焰，暂晾几天。你去陪陪他，也借此观察一下，套套他的话，以便心中有数。”
刘蓉说：“这话不错，但这种人也得罪不得。他不是鲍起豹、清德那样的人。我看，过几天还得给他派个仆人，好好服侍他。”
说完，向曾国藩诡谲地一笑。曾国藩明白刘蓉的意思，拍拍他的肩膀，说：“还是小亮想得周到，明天就给他派一个可靠的仆人。”
以上内容引自唐浩明新书《曾国藩》，关于这段对话，以个人浅见，有几处看点：
第一、关于求字
看到书法老师的作品，想白P一副，最好的方法就是请教书法老师一些专业问题，让老师过足为人师的YIN。这时在开口，成功几率很大。
第二、关于试探
面对前来与自己合作的同事，不知道对方几斤几两，曾国藩通过投其所好，讨论书法，判断对方才学和性情。
第三、关于舍得
别说是一副赝品，就算是黄庭坚的真迹，当此之时，曾国藩也一定会割爱，毕竟自己要打仗，就不能有人掣肘，处理好与监军的关系，是为将者制胜的前提之一。不然，很可能即便打了胜仗，也可能面临皇帝的责罚。根源在于皇帝更信任监军，这就是为什么很多宦官做监军，也能整死良将的原因。
第四、关于收服
曾国藩深谙拿捏之道，先亲子给给监军甜头，再晾他几天，最后再派心腹之人陪游，终了再找个可靠的仆人，以便随时把握监军动向。可皇帝派去的监军，刚到曾国藩军中，就被拿捏的死死的。
#历史那些事##海上一浪花[超话]##历史那些事#
#为什么说努力赚钱非常可耻#
看历史王朝变更，谈领袖雄才大略，你会不由自主的思考对一个郭嘉来说，不说最重要的是什么，只说一个郭嘉想要强大，最基础的是什么？
毫无疑问，就是一个字：钱。
对外扩张，防卫侵略，贤臣辅助，社会治安，风调雨顺。
这些都需要钱。
没钱就养不起军队，就没法扩张，别人入侵你，你也抵抗不了。
没钱发工资就不会有什么人才辅助，不存在什么贤明政治，注定肮脏腐败。
没钱养能吏和学校，社会治安就好不了。
没钱投入水利工程，风调雨顺也就做不到。
看古代的皇帝，秦皇汉武唐宗明祖，各种伟大成就励精图治，都有一个共同点，那就是他们很擅长搞钱，发展内政和经济。
只要看过历史，都会明白，钱是第一基础要义，这点大家都统一。
但是从历史回到自身来说，很多人就不能理解这个最简单的道理了。
你自己个人想要变的强大，最基础的前提是什么？
那还是钱。
这是一个绝对正确的事实。
但很多人总是试图绕过它，回避它，否认它。
认为工作是悲哀，悲凉，绝大部分人的工作都是枯燥无味可替代的，没什么意义，人为什么不能活的自由，有尊严？
钱肯定不是万能的，但一个郭嘉连基础经济基本国力民生都有问题，那这个郭嘉肯定不可能强大。
同理，你连基础收入基础都没有，需要为最基本的生存问题担忧，你怎么活的自由，有尊严？
所有人都承认钱对郭嘉的重要性。
唯独在个人层面，就喜欢给这个真理加上很多虚妄的道德意义，试图加以否定。
比如强行制造月亮与六便士的矛盾，
比如强行把工作事业贬低为眼前的苟且，把吃喝玩乐旅行美化为诗和远方，
比如强行把商业行为邪恶化，视为坑蒙拐骗，
比如将赚钱视为浮躁物欲，缺乏理想，
甚至强行讲赚钱谋求高收入贬低为自私自利，号召应该按照郭嘉需求，主动选择低薪但是重要的岗位。
等等等等，不一而足。
更搞笑的是，如果你是个小职员，小商人，大家都来批判你。
比如你在大学里，说自己目标就是找份好工作，拿份高收入，那估计肯定会有老师/同学/网友，批判你鼠目寸光，没有长远目标理想，不追求任何精神。
某喜欢拿着扇子的知名公众人物就是这么原话批判大学生的。
但是如果你没听这些人的话，自己坚持去做，并且做的很成功，不仅仅是好工作高收入，而是开了公司，成了企业家，上了福布斯。
这时候公众人物绝对不会批判你鼠目寸光，说你没有长远目标理想了。
反而会非常得意的和你做朋友，微博晒跟你的合影，访谈时候动不动就提和你关系多铁，讲你的趣闻轶事以展现你很优秀，他和你做朋友自然也很优秀。
某拿着扇子的公众人物就是这么做的，他经常炫耀自己和国内XX企业家关系很铁，非常好，谈笑有鸿儒，圈子非常高大上，畅谈社会精英。
你赚小钱，就骂你铜臭低俗，缺乏理想，
你赚大钱，就夸你雄才大略，社会精英。
你是个想找工作的大学生，就对你批判，
你是个日入斗金的企业家，就对你推崇。
那么所谓的精神，品质，理想，到底是啥？
似乎精神和思想，其实完全没有。
有的只是钱多和钱少的区别。
对于赚钱这个行为的道德批判和丑化，
实际上也是如此：
你赚小钱，就说你铜臭，低俗，碌碌无为，蝇营狗苟，
你赚大钱，就说你优秀，厉害，励精图治，深谋远虑。
那么批判的人喜欢讲的所谓道德，到底在哪里？
似乎好像也没有。
纯粹只是钱多和钱少的区别。
也就是说，在社会主流评价体系下，
只要你合法的赚到很多钱，那么自动就拥有了道德，精神，理想，等各种美好的事物。
而只要你赚的钱略多，多到只是让人嫉妒的程度，你就被人贬低为没有精神，道德，思想等美好的事物。
所以你看，这个就是社会评价体系的漏洞。
喜欢这么说话的人，自己都没注意到自己前后矛盾。
他们只是一边自得的推广着诗和远方，
一边继续炫耀着和企业家关系铁。
看历史王朝变更，谈领袖雄才大略，你会不由自主的思考对一个郭嘉来说，不说最重要的是什么，只说一个郭嘉想要强大，最基础的是什么？
毫无疑问，就是一个字：钱。
对外扩张，防卫侵略，贤臣辅助，社会治安，风调雨顺。
这些都需要钱。
没钱就养不起军队，就没法扩张，别人入侵你，你也抵抗不了。
没钱发工资就不会有什么人才辅助，不存在什么贤明政治，注定肮脏腐败。
没钱养能吏和学校，社会治安就好不了。
没钱投入水利工程，风调雨顺也就做不到。
看古代的皇帝，秦皇汉武唐宗明祖，各种伟大成就励精图治，都有一个共同点，那就是他们很擅长搞钱，发展内政和经济。
只要看过历史，都会明白，钱是第一基础要义，这点大家都统一。
但是从历史回到自身来说，很多人就不能理解这个最简单的道理了。
你自己个人想要变的强大，最基础的前提是什么？
那还是钱。
这是一个绝对正确的事实。
但很多人总是试图绕过它，回避它，否认它。
认为工作是悲哀，悲凉，绝大部分人的工作都是枯燥无味可替代的，没什么意义，人为什么不能活的自由，有尊严？
钱肯定不是万能的，但一个郭嘉连基础经济基本国力民生都有问题，那这个郭嘉肯定不可能强大。
同理，你连基础收入基础都没有，需要为最基本的生存问题担忧，你怎么活的自由，有尊严？
所有人都承认钱对郭嘉的重要性。
唯独在个人层面，就喜欢给这个真理加上很多虚妄的道德意义，试图加以否定。
比如强行制造月亮与六便士的矛盾，
比如强行把工作事业贬低为眼前的苟且，把吃喝玩乐旅行美化为诗和远方，
比如强行把商业行为邪恶化，视为坑蒙拐骗，
比如将赚钱视为浮躁物欲，缺乏理想，
甚至强行讲赚钱谋求高收入贬低为自私自利，号召应该按照郭嘉需求，主动选择低薪但是重要的岗位。
等等等等，不一而足。
更搞笑的是，如果你是个小职员，小商人，大家都来批判你。
比如你在大学里，说自己目标就是找份好工作，拿份高收入，那估计肯定会有老师/同学/网友，批判你鼠目寸光，没有长远目标理想，不追求任何精神。
某喜欢拿着扇子的知名公众人物就是这么原话批判大学生的。
但是如果你没听这些人的话，自己坚持去做，并且做的很成功，不仅仅是好工作高收入，而是开了公司，成了企业家，上了福布斯。
这时候公众人物绝对不会批判你鼠目寸光，说你没有长远目标理想了。
反而会非常得意的和你做朋友，微博晒跟你的合影，访谈时候动不动就提和你关系多铁，讲你的趣闻轶事以展现你很优秀，他和你做朋友自然也很优秀。
某拿着扇子的公众人物就是这么做的，他经常炫耀自己和国内XX企业家关系很铁，非常好，谈笑有鸿儒，圈子非常高大上，畅谈社会精英。
你赚小钱，就骂你铜臭低俗，缺乏理想，
你赚大钱，就夸你雄才大略，社会精英。
你是个想找工作的大学生，就对你批判，
你是个日入斗金的企业家，就对你推崇。
那么所谓的精神，品质，理想，到底是啥？
似乎精神和思想，其实完全没有。
有的只是钱多和钱少的区别。
对于赚钱这个行为的道德批判和丑化，
实际上也是如此：
你赚小钱，就说你铜臭，低俗，碌碌无为，蝇营狗苟，
你赚大钱，就说你优秀，厉害，励精图治，深谋远虑。
那么批判的人喜欢讲的所谓道德，到底在哪里？
似乎好像也没有。
纯粹只是钱多和钱少的区别。
也就是说，在社会主流评价体系下，
只要你合法的赚到很多钱，那么自动就拥有了道德，精神，理想，等各种美好的事物。
而只要你赚的钱略多，多到只是让人嫉妒的程度，你就被人贬低为没有精神，道德，思想等美好的事物。
所以你看，这个就是社会评价体系的漏洞。
喜欢这么说话的人，自己都没注意到自己前后矛盾。
他们只是一边自得的推广着诗和远方，
一边继续炫耀着和企业家关系铁。
我对新诗的七点意见
郑敏
一、诗人的素质的提高，包括身心的素养。首先要有一颗真诚富有同情的诗心。诗不是庸俗情绪的容器，愤怒有深刻及泄愤之分。西方“愤怒的年轻人”与“垮掉的一代”绝不是痞子，他们的心是极为严肃和充满正义感的。走向生活不等于走向小市民，更不能以语言的卑俗来代表平民的立场。目前的新诗还谈不上有知识贵族的倾向，没有智育就谈不上文化素养。我们的知识结构，总的来说，是相对落后的。人类时至今日已无法以“自然人”自居。丰富的文化是现代人应有的素养，包括“返璞归真”也是一种文化。今天一定需要强调朴实的风格，把知识被作为点缀来卖弄则成为愚蠢。有知识不一定能写诗，但没有丰富的文化也会影响诗的深度，这总是一件憾事。最高的知性自然就会转化成悟性和智慧，而这后者是诗的灵魂。
二、历史感打通诗人的心灵与时代的联系。如果诗中有历史的声音和时代的痕迹，这种诗就属于大家之作。所谓历史感并非指作品写到历史事件，而是要体现人对这些历史事迹强烈深远的感受和领悟。在新诗领域里，我热切希望诗中有浓厚的历史感。这种现代的史诗不是以英雄主义为标志，而是无可避免的充满悲怆和深思。谁能接触今日时代的脉搏而听不见两次大战和乌托邦幻想的崩溃之声呢。
三、境界是汉语诗歌的宝贵传统，新诗在这方面应当有所继承和发展。境界是知性进入悟性高度后的一种审美智慧，这是我国汉诗不同于西方诗品的一种特殊的心灵美学。可惜白话诗自诞生以来就忽视、甚至否定诗的这种非口语的功能，因此在白话诗中鲜有这种境界。也许某些上世纪30年代的诗作，境界仍是诗人的追求，特别在废名的诗中。今天的新诗很像修在四合院遗址上的新楼，再难找到中国古典诗的境界，物化的冲击力抹去了飘忽的云片，然而云是美的，是遐想的载体。
四、诗歌可能是文学品种中最需要艺术转换的一种，这里创造超过表达，更不用说表面化的反映现实。生活素材进入诗必须经过一次艺术的发酵，然而，这种转换是无法强加给素材的。由于一些关于抒情和写实的简单化说法的影响，在很多的诗中抒情变成庸俗的宣泄，写实变成纯模仿，惟独创造被忽视了。创造力是当想象力与无意识触发出火花时所产生的能量，这种能量起着催化作用，让现实在瞬间转化成艺术的真实，以隐喻的方式呈现在作家的眼前，使得它成了现实的化身也即“诗”。这种无意识的介入并不能由上意识强求，因此是一种自发的转换运动。它使得诗歌脱离概念化、伪描述化等痕迹的干扰。这是一次想象力的飞翔，是一次危险而惊人的探险。转换的不成功就犹如空难。诗歌的语言突出地由暗喻与意象组成，而这些都只能产生在转换过程中。
五、中国新诗音乐性最难以解决的是平仄所构成的音乐性问题，无法如古典诗词那样有模式，不能充分发扬汉语特有的音调性音乐性，这是一个很大的缺陷。诗人只能靠耳朵的模糊辨认来写作，因此新诗中不乏聱牙诘屈的诗行，读起来难以琅琅上口，这些对于新诗作者都是困惑，也是中国新诗难以与古典诗词媲美之处。这种音乐性的不足使中国新诗比拼音语言的西方诗歌略逊一筹，也是我们在发展新诗时应特别着力的一点。不是汉语本身缺乏音乐性，而是在我们放弃古典诗歌纯熟清湛的音乐后再也没有找到它的替身。要想有所突破，我们的语言学家应当更深入的研究汉语平仄的音乐规律性。
六、新诗目前面临一个读者危机。读者率的下降原因很多，与诗歌的现代性艺术强调跳跃，增加了阅读的难度有关，但与失去书法与绘画的支持也有关。古典诗词在书法、绘画的衬托下即使内容较艰深也仍能为人们所珍爱，我国诗书画在传统上一直相互促进，形成人们文化生活中重要的一景。所以我希望新诗也能有一部分在写作时采取类似绝句等整齐的诗行，以便能够争取到书法家、画家的兴趣，形成一种新诗的诗书画一体，这样就会使人们将诗看成日常生活中精神生活的一部分。
七、关于主体性的反思。自从为了解放个人的自由心灵而提出文学的主体性后，中国新诗在这方面走过了一段很长的道路，将主观(主体)与客观(客体)、个人与群体相对立的情感成为一部分年轻诗人创作的动力，这种切断主客对话、个人与群体互动的倾向，使得很多诗人陷于狭窄的二元对抗思维，其中心就是一个无边膨胀的“我”。诚然“我”是应当受到尊重的，而且我在创造的泉眼不应受到奴役，但在一个二元对抗中的我，往往是盲目自封，脱离自然中万物和社会中各种力量的活泼运转，孤立于一切之外的自我狂人。这种“主体”当他在诗的王国中横冲直闯时，其对客观、他者的无礼粗暴必然造成重要的损失，诗人在尊重自身的同时更应当尊重他者，对宇宙保持虔诚的信仰，诗和音乐艺术都是需要我们用谦逊、虔诚来叩门的，在诗歌面前狂傲者必受惩罚，二元对抗的思维必然邀来狂傲、粗暴、心胸狭窄、全失诗人应有的气度，对自然粗暴招来愚蠢的人的自我膨胀，对他者粗暴只会再现了自己的愚蠢、浮浅，这些都不可能产生好诗。回顾我们近几十年的诗歌现象，这种主观、自我的无限夸大给我们的诗歌领域带来不少污染。
郑敏
一、诗人的素质的提高，包括身心的素养。首先要有一颗真诚富有同情的诗心。诗不是庸俗情绪的容器，愤怒有深刻及泄愤之分。西方“愤怒的年轻人”与“垮掉的一代”绝不是痞子，他们的心是极为严肃和充满正义感的。走向生活不等于走向小市民，更不能以语言的卑俗来代表平民的立场。目前的新诗还谈不上有知识贵族的倾向，没有智育就谈不上文化素养。我们的知识结构，总的来说，是相对落后的。人类时至今日已无法以“自然人”自居。丰富的文化是现代人应有的素养，包括“返璞归真”也是一种文化。今天一定需要强调朴实的风格，把知识被作为点缀来卖弄则成为愚蠢。有知识不一定能写诗，但没有丰富的文化也会影响诗的深度，这总是一件憾事。最高的知性自然就会转化成悟性和智慧，而这后者是诗的灵魂。
二、历史感打通诗人的心灵与时代的联系。如果诗中有历史的声音和时代的痕迹，这种诗就属于大家之作。所谓历史感并非指作品写到历史事件，而是要体现人对这些历史事迹强烈深远的感受和领悟。在新诗领域里，我热切希望诗中有浓厚的历史感。这种现代的史诗不是以英雄主义为标志，而是无可避免的充满悲怆和深思。谁能接触今日时代的脉搏而听不见两次大战和乌托邦幻想的崩溃之声呢。
三、境界是汉语诗歌的宝贵传统，新诗在这方面应当有所继承和发展。境界是知性进入悟性高度后的一种审美智慧，这是我国汉诗不同于西方诗品的一种特殊的心灵美学。可惜白话诗自诞生以来就忽视、甚至否定诗的这种非口语的功能，因此在白话诗中鲜有这种境界。也许某些上世纪30年代的诗作，境界仍是诗人的追求，特别在废名的诗中。今天的新诗很像修在四合院遗址上的新楼，再难找到中国古典诗的境界，物化的冲击力抹去了飘忽的云片，然而云是美的，是遐想的载体。
四、诗歌可能是文学品种中最需要艺术转换的一种，这里创造超过表达，更不用说表面化的反映现实。生活素材进入诗必须经过一次艺术的发酵，然而，这种转换是无法强加给素材的。由于一些关于抒情和写实的简单化说法的影响，在很多的诗中抒情变成庸俗的宣泄，写实变成纯模仿，惟独创造被忽视了。创造力是当想象力与无意识触发出火花时所产生的能量，这种能量起着催化作用，让现实在瞬间转化成艺术的真实，以隐喻的方式呈现在作家的眼前，使得它成了现实的化身也即“诗”。这种无意识的介入并不能由上意识强求，因此是一种自发的转换运动。它使得诗歌脱离概念化、伪描述化等痕迹的干扰。这是一次想象力的飞翔，是一次危险而惊人的探险。转换的不成功就犹如空难。诗歌的语言突出地由暗喻与意象组成，而这些都只能产生在转换过程中。
五、中国新诗音乐性最难以解决的是平仄所构成的音乐性问题，无法如古典诗词那样有模式，不能充分发扬汉语特有的音调性音乐性，这是一个很大的缺陷。诗人只能靠耳朵的模糊辨认来写作，因此新诗中不乏聱牙诘屈的诗行，读起来难以琅琅上口，这些对于新诗作者都是困惑，也是中国新诗难以与古典诗词媲美之处。这种音乐性的不足使中国新诗比拼音语言的西方诗歌略逊一筹，也是我们在发展新诗时应特别着力的一点。不是汉语本身缺乏音乐性，而是在我们放弃古典诗歌纯熟清湛的音乐后再也没有找到它的替身。要想有所突破，我们的语言学家应当更深入的研究汉语平仄的音乐规律性。
六、新诗目前面临一个读者危机。读者率的下降原因很多，与诗歌的现代性艺术强调跳跃，增加了阅读的难度有关，但与失去书法与绘画的支持也有关。古典诗词在书法、绘画的衬托下即使内容较艰深也仍能为人们所珍爱，我国诗书画在传统上一直相互促进，形成人们文化生活中重要的一景。所以我希望新诗也能有一部分在写作时采取类似绝句等整齐的诗行，以便能够争取到书法家、画家的兴趣，形成一种新诗的诗书画一体，这样就会使人们将诗看成日常生活中精神生活的一部分。
七、关于主体性的反思。自从为了解放个人的自由心灵而提出文学的主体性后，中国新诗在这方面走过了一段很长的道路，将主观(主体)与客观(客体)、个人与群体相对立的情感成为一部分年轻诗人创作的动力，这种切断主客对话、个人与群体互动的倾向，使得很多诗人陷于狭窄的二元对抗思维，其中心就是一个无边膨胀的“我”。诚然“我”是应当受到尊重的，而且我在创造的泉眼不应受到奴役，但在一个二元对抗中的我，往往是盲目自封，脱离自然中万物和社会中各种力量的活泼运转，孤立于一切之外的自我狂人。这种“主体”当他在诗的王国中横冲直闯时，其对客观、他者的无礼粗暴必然造成重要的损失，诗人在尊重自身的同时更应当尊重他者，对宇宙保持虔诚的信仰，诗和音乐艺术都是需要我们用谦逊、虔诚来叩门的，在诗歌面前狂傲者必受惩罚，二元对抗的思维必然邀来狂傲、粗暴、心胸狭窄、全失诗人应有的气度，对自然粗暴招来愚蠢的人的自我膨胀，对他者粗暴只会再现了自己的愚蠢、浮浅，这些都不可能产生好诗。回顾我们近几十年的诗歌现象，这种主观、自我的无限夸大给我们的诗歌领域带来不少污染。
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