金星曾经爆料，有一个知名男演员，在他年轻尚无名气时，搭上了一位非常有名的女演员。女演员大他十几岁，他却不顾家人反对，抛却世俗观念，勇敢地和这位大姐走到了一起。
他们热恋的时候，你侬我侬，俨然一对神仙美眷。
有一回，大姐生了病住院治疗，身边没人照顾。小男友就推掉所有工作，悉心陪护左右。
为了让大姐早日康复，小男友学会了煲汤。今天炖猪蹄，明天乌鸡汤，后天人参汤，冒着风和雨，把汤放在怀里，害怕汤凉了，就这样送到医院里。
到了医院后，那是小勺子一边吹着，一口一口的喂，看着如此贴心，如此有爱的小男友，那一刻，大姐也是激动的泪流满面：
“老天爷啊，你咋给我拍这么好的男朋友啊，让我该如何谢谢你啊。”
自从离异之后，这许多年来，大姐一直茕茕独立形影相吊，从未体会过被关心的滋味，小男友的贴心之举，让她冰寒许久的芳心重获温暖，瞬间开启，觉得可能找到下半辈子的依靠了。
于是他们在一起，偶尔也会咏鹅。后来，两人发展到谈婚论嫁的地步，大姐带着小男朋友回家见父母。
但是，让大姐没有想到的是，当家里人看到这位男星后，却一致反对，父母给出的理由是：“二人的年龄相差太大，长不了。”这一番话曾让这位男星很生气。
或许爱情就是这样让人盲目，当时的大姐已经拿过好几个国内顶尖奖项，在娱乐圈里有着丰富的资源。
为了小男友能在圈里更好的发展，大姐利用自己的关系，多番为他打点，有一次，为了给小男友争取一个角色，大姐甚至不惜给导演下跪……
导演实在拗不过，给了大姐这个面子。在某部著名电视剧里，给这位小男友安排了个男三号。
要说这位小男友也真争气，没几年他就火了，好戏一部接着一部，从男二一点点演到了男一号。大姐这个欣慰呀，她以为小男友功成名就了，两个人也就好事将近了。
但随着小男友的走红，他和大姐的感情也逐渐降温，后来，在拍戏时，小男友和其他女演员传出绯闻，大姐急匆匆找到剧组。
小男友却对大姐提出了分手，大姐不敢相信眼前的一切，她问为什么？小男友却反问了一句：你觉得咱俩般配吗？
这话说得就不是人了点吧，怎么就不配了，不配你不早说，现在功成名就了就不配了是吧？
后来这位男星遇到大姐就当没看到一样，连招呼都不打，比陌生人还陌生啊，真为大姐不值啊！
这个情节，像极了《大话西游》中铁扇公主对孙悟空幽怨地抱怨：以前叫人家小甜甜，现在叫人家牛夫人……
感情的事，向来只闻新人笑，哪闻旧人哭？听到小男友干脆决绝的话，大姐心领神会，她默默擦干眼泪，转身离开。
如今这位男星事业家庭双丰收，而这位大姐却还是孤孤单单一个人，事业也大不如从前了。
这位大姐在男星最落魄的时候支持着他，但他却后来在公共场合时见到这位大姐连招呼都不打，就像不认识一样。
有一些伤害，真的比刀子还锋利。
有一些伤害，一旦发生了，是没法弥补的，尤其对于女人，终究是受伤的一方。
女人啊，不要轻易陷入感情之中，男子陷入感情还可以脱身，女子深陷其中，很能挣脱啊。
希望这世界上，“渣男”能少一些。
虽说演艺圈中，演技是演员的立身之本，但却不能否认，女演员的更新换代极快，在流量即热度的大环境下，到了一定年龄后，年老色衰的女演员普遍被认为扛不起收视率，手里的资源，也会大幅度缩水。
如果年纪还不算大、资源还不算少的时候，找了个奔着你的资源来的小鲜肉，见此情景，注定要逃之夭夭了。
一个演员最主要的是演技，只有提升自己的演技和坚守演员的自我修养，脚踏实地，低调谦虚，才能在这个圈子里长久地生存下去。
金星在节目中向来以毒舌著称，对娱乐圈的各种不良风气大肆批判，几乎得罪了半个娱乐圈，敢说敢做。
当初有记者追问金星，演戏不说台词的数字小姐是不是baby？
金星直接回怼：“数字小姐还能哭，baby连哭都哭不出来，怎么能是数字小姐呢？”
金星曾在自己的脱口秀节目中批评萨顶顶假唱事件，认为她不够敬业。
而萨顶顶也不甘示弱，直接在社交媒体回应：“有些人什么都能变，连性别也能变！
《金星秀》自2015年1月开播，到2017年8月30日最后一期节目，一共是132期节目，在目前的综艺节目中堪称“老牌节目”。
可惜逃不过停播的命运。
导致《金星秀》停播的，其实还有一个因素，就是参与的嘉宾“人人自危”。
虽然我们都知道娱乐圈的水很深，但像金星这样敢直接批评的还只有她一个。
娱乐圈需要她这样的人存在，毕竟这么良心的节目停播实在是太可惜了。
金星没有点名是那位明星，事实上，在我们日常生活中也有这样的情况，把爱情当做跳板，来实现自己的目的，等目的达成后，就“过河拆桥”了。
在恋爱中，无论再怎样爱对方，也不要丢掉自己，没有了自我，就像金星的这位朋友这样，为了求的机会，不惜抛下自己知名的演员的面子去下跪。这种做法，也会让对方很有压力。
势均力敌的爱情方能长久！你们觉得他们会是谁呢？
他们热恋的时候，你侬我侬，俨然一对神仙美眷。
有一回，大姐生了病住院治疗，身边没人照顾。小男友就推掉所有工作，悉心陪护左右。
为了让大姐早日康复，小男友学会了煲汤。今天炖猪蹄，明天乌鸡汤，后天人参汤，冒着风和雨，把汤放在怀里，害怕汤凉了，就这样送到医院里。
到了医院后，那是小勺子一边吹着，一口一口的喂，看着如此贴心，如此有爱的小男友，那一刻，大姐也是激动的泪流满面：
“老天爷啊，你咋给我拍这么好的男朋友啊，让我该如何谢谢你啊。”
自从离异之后，这许多年来，大姐一直茕茕独立形影相吊，从未体会过被关心的滋味，小男友的贴心之举，让她冰寒许久的芳心重获温暖，瞬间开启，觉得可能找到下半辈子的依靠了。
于是他们在一起，偶尔也会咏鹅。后来，两人发展到谈婚论嫁的地步，大姐带着小男朋友回家见父母。
但是，让大姐没有想到的是，当家里人看到这位男星后，却一致反对，父母给出的理由是：“二人的年龄相差太大，长不了。”这一番话曾让这位男星很生气。
或许爱情就是这样让人盲目，当时的大姐已经拿过好几个国内顶尖奖项，在娱乐圈里有着丰富的资源。
为了小男友能在圈里更好的发展，大姐利用自己的关系，多番为他打点，有一次，为了给小男友争取一个角色，大姐甚至不惜给导演下跪……
导演实在拗不过，给了大姐这个面子。在某部著名电视剧里，给这位小男友安排了个男三号。
要说这位小男友也真争气，没几年他就火了，好戏一部接着一部，从男二一点点演到了男一号。大姐这个欣慰呀，她以为小男友功成名就了，两个人也就好事将近了。
但随着小男友的走红，他和大姐的感情也逐渐降温，后来，在拍戏时，小男友和其他女演员传出绯闻，大姐急匆匆找到剧组。
小男友却对大姐提出了分手，大姐不敢相信眼前的一切，她问为什么？小男友却反问了一句：你觉得咱俩般配吗？
这话说得就不是人了点吧，怎么就不配了，不配你不早说，现在功成名就了就不配了是吧？
后来这位男星遇到大姐就当没看到一样，连招呼都不打，比陌生人还陌生啊，真为大姐不值啊！
这个情节，像极了《大话西游》中铁扇公主对孙悟空幽怨地抱怨：以前叫人家小甜甜，现在叫人家牛夫人……
感情的事，向来只闻新人笑，哪闻旧人哭？听到小男友干脆决绝的话，大姐心领神会，她默默擦干眼泪，转身离开。
如今这位男星事业家庭双丰收，而这位大姐却还是孤孤单单一个人，事业也大不如从前了。
这位大姐在男星最落魄的时候支持着他，但他却后来在公共场合时见到这位大姐连招呼都不打，就像不认识一样。
有一些伤害，真的比刀子还锋利。
有一些伤害，一旦发生了，是没法弥补的，尤其对于女人，终究是受伤的一方。
女人啊，不要轻易陷入感情之中，男子陷入感情还可以脱身，女子深陷其中，很能挣脱啊。
希望这世界上，“渣男”能少一些。
虽说演艺圈中，演技是演员的立身之本，但却不能否认，女演员的更新换代极快，在流量即热度的大环境下，到了一定年龄后，年老色衰的女演员普遍被认为扛不起收视率，手里的资源，也会大幅度缩水。
如果年纪还不算大、资源还不算少的时候，找了个奔着你的资源来的小鲜肉，见此情景，注定要逃之夭夭了。
一个演员最主要的是演技，只有提升自己的演技和坚守演员的自我修养，脚踏实地，低调谦虚，才能在这个圈子里长久地生存下去。
金星在节目中向来以毒舌著称，对娱乐圈的各种不良风气大肆批判，几乎得罪了半个娱乐圈，敢说敢做。
当初有记者追问金星，演戏不说台词的数字小姐是不是baby？
金星直接回怼：“数字小姐还能哭，baby连哭都哭不出来，怎么能是数字小姐呢？”
金星曾在自己的脱口秀节目中批评萨顶顶假唱事件，认为她不够敬业。
而萨顶顶也不甘示弱，直接在社交媒体回应：“有些人什么都能变，连性别也能变！
《金星秀》自2015年1月开播，到2017年8月30日最后一期节目，一共是132期节目，在目前的综艺节目中堪称“老牌节目”。
可惜逃不过停播的命运。
导致《金星秀》停播的，其实还有一个因素，就是参与的嘉宾“人人自危”。
虽然我们都知道娱乐圈的水很深，但像金星这样敢直接批评的还只有她一个。
娱乐圈需要她这样的人存在，毕竟这么良心的节目停播实在是太可惜了。
金星没有点名是那位明星，事实上，在我们日常生活中也有这样的情况，把爱情当做跳板，来实现自己的目的，等目的达成后，就“过河拆桥”了。
在恋爱中，无论再怎样爱对方，也不要丢掉自己，没有了自我，就像金星的这位朋友这样，为了求的机会，不惜抛下自己知名的演员的面子去下跪。这种做法，也会让对方很有压力。
势均力敌的爱情方能长久！你们觉得他们会是谁呢？
很多人为他们遗憾。这个组合曾给节目带来了最早的出圈作品。接连几次精彩的表现，让大锁和孙天宇成为每期节目最受关注的组合之一。按照爽剧的节奏，他们被期待愈战愈强，拿到好的名次，出圈，走红，从孙天宇自嘲的“脚腕以下艺人”不断攀升，实现人生逆袭。
有网友问，“不考虑观众反响和现实生活的话，你们俩最想演什么样的角色和内容呢？”大锁的回答是，“两个垃圾”。
“两个垃圾”的故事真的存在过。在那个只登台排练过一次、叫做《垃物house》的剧本里，孙天宇饰演垃圾桶里一只想飞却不起来的“透明可降解垃圾袋”，大锁是一个“被人以借火的名义顺走很多回，历经32任老板，最终打不出火的打火机”。黎明快到了，垃圾面临被收走的命运，“垃圾袋”只能自我安慰，“我可能真的不适合飞，但我真的是可降解的”。最终，在“打火机”等朋友的帮助下，它终于飞了起来，飞出了垃圾桶。
“打火机”在垃圾桶里开心地挥别他的小垃圾袋，“小垃圾，你是我见过最棒的垃圾！”
这是一个垃圾搭救另外一个垃圾的故事，在大锁心里，它“表达了一些他们内心的想法”，只是可能没有人会在乎。
遇到孙天宇之前，大锁对《一年一度喜剧大赛》这个节目，“基本上是快要放弃”的状态。
所以，当公司让他来参加一档新综艺节目的时候，他很痛快就接受了。哪怕那个时候的他，既没演过喜剧，也根本不知道什么是sketch。
因此，他也来参加了这档新节目，“有一种玩游戏，玩到最后一条命也死了，却意外得到了一个复活机会（的感觉）”。
想要理解大锁遇上孙天宇是一种什么意义，恐怕不是引用几句他们说的“天宇是我的缪斯”“锁子哥永远是我的大腿，我是哥的挂件儿”就能解释清楚的事情。必须要回到作品本身，才能理解他们彼此的不可取代。
第二个作品《时间都去哪儿了》则给他们带来了真正的出圈。“玩过手机就能懂”是大锁对这个作品的定位。他本色出演了一名编剧，立下“12点前必交稿”的flag，却接连掉入孙天宇化身的各个手机App设下的“留存陷阱”。经典台词“刷五分钟”让导师于和伟感叹，“是谁偷窥了我的生活”。
《一年一度喜剧大赛》呈现的素描喜剧，和过去常见的喜剧类型有所区别。过去的喜剧，通常提取生活中可见的人物类型进行夸张和变形，剧本也有完整的起承转合，主题可以被明确概括，或讽刺或煽情，总归得“上价值”。与此对应的表演方式，也都有迹可循。而素描喜剧不同，用节目组的话来说，叫“聚焦当下、节奏明快、笑点密集，不硬上价值，也不刻意煽情”。
孙天宇从未敢相信自己可以是个优秀的演员。在二十几年的人生里，他一直是个“废物”。这位严厉的父从小就对儿子说，“不要把自己当回事儿，记住你是一个废物”。高二那年，孙天宇买了一件喜欢的T恤，还配了一条当时流行的项链。此举换来的是，被拉到全家面前，“大家看看啊，孙天宇觉得自己帅，以后可以靠脸吃饭了”。这些烙印刻在他心上，落下一道道疤痕，迄今他面对夸奖都不能从容接纳。
大锁对孙天宇的第一印象是，“一堆人里他就往角落钻”。这反而引起了大锁的注意，“因为我曾经也是角落里的人。”《一年一度喜剧大赛》刚开始录制时，孙天宇还摸不着门道，晚上回酒店的路上，他总是问大锁：“哥，咱俩行吗？”大锁每次都回答，“天宇你就往前冲吧，只要这个节目差不了，咱俩估计差不了。”
录制真人秀令孙天宇感到恐惧。他还没有适应以真实的自己去面对镜头。以前不管是拍影视剧还是在舞台上表演，都是角色先行，演员躲在角色背后，较少暴露自己的真实状态。但真人秀不是，“我还不喜欢把自己私底下的样子露给大众。”每到这种时候，大锁总能站出来咣咣一顿输出，节目组拍到了想要的素材，孙天宇也乐得在后面“躲一躲”。
做喜剧很累，尤其是带着编剧思维，得时时刻刻观察思考。大锁平时看到有趣的事情，第一反应就是“能放进哪个本子”。看喜剧也累，因为看的不是笑点，都是“结构完不完整”“番儿升没升上去”。有次他刷到一条短视频，是沈腾参加某个活动时面无表情、一脸疲惫的样子。网友都在说“沈腾飘了，耍大牌了”，可大锁却对那种疲惫感同身受。
孙天宇回忆，和大锁刚开始创排那会儿，吃饭都是大锁买单。跟以前的朋友们出去吃饭也是这样，一到要结账时，所有人的手都会按在孙天宇肩膀上，“以后挣钱了你请我们。”
“目前来看快实现了。”大锁拍了拍孙天宇，“比赛结束之后咱俩一起挣点钱。”
好消息是，节目收官后不久便是春节，这是喜剧人“来活儿”的时段，众多卫视都对他们发出了邀约。大锁信心满满，“磨出了六七个本子”“争取从小年霸屏到十五”。
这当然算不上辉煌灿烂的未来。哪怕是他们的粉丝也在担心，过了春节这波“吃饭行情”，未来两人的发展是不是还能顺利，“脚腕以下”的孙天宇能不能如愿升至“腰部艺人”。但无论最终结局如何，小垃圾袋已经飞起来，飞出了垃圾桶。在那个《垃物house》的故事里，大锁也不知道垃圾袋最终会飞向哪里，“故事还没结束”。
有网友问，“不考虑观众反响和现实生活的话，你们俩最想演什么样的角色和内容呢？”大锁的回答是，“两个垃圾”。
“两个垃圾”的故事真的存在过。在那个只登台排练过一次、叫做《垃物house》的剧本里，孙天宇饰演垃圾桶里一只想飞却不起来的“透明可降解垃圾袋”，大锁是一个“被人以借火的名义顺走很多回，历经32任老板，最终打不出火的打火机”。黎明快到了，垃圾面临被收走的命运，“垃圾袋”只能自我安慰，“我可能真的不适合飞，但我真的是可降解的”。最终，在“打火机”等朋友的帮助下，它终于飞了起来，飞出了垃圾桶。
“打火机”在垃圾桶里开心地挥别他的小垃圾袋，“小垃圾，你是我见过最棒的垃圾！”
这是一个垃圾搭救另外一个垃圾的故事，在大锁心里，它“表达了一些他们内心的想法”，只是可能没有人会在乎。
遇到孙天宇之前，大锁对《一年一度喜剧大赛》这个节目，“基本上是快要放弃”的状态。
所以，当公司让他来参加一档新综艺节目的时候，他很痛快就接受了。哪怕那个时候的他，既没演过喜剧，也根本不知道什么是sketch。
因此，他也来参加了这档新节目，“有一种玩游戏，玩到最后一条命也死了，却意外得到了一个复活机会（的感觉）”。
想要理解大锁遇上孙天宇是一种什么意义，恐怕不是引用几句他们说的“天宇是我的缪斯”“锁子哥永远是我的大腿，我是哥的挂件儿”就能解释清楚的事情。必须要回到作品本身，才能理解他们彼此的不可取代。
第二个作品《时间都去哪儿了》则给他们带来了真正的出圈。“玩过手机就能懂”是大锁对这个作品的定位。他本色出演了一名编剧，立下“12点前必交稿”的flag，却接连掉入孙天宇化身的各个手机App设下的“留存陷阱”。经典台词“刷五分钟”让导师于和伟感叹，“是谁偷窥了我的生活”。
《一年一度喜剧大赛》呈现的素描喜剧，和过去常见的喜剧类型有所区别。过去的喜剧，通常提取生活中可见的人物类型进行夸张和变形，剧本也有完整的起承转合，主题可以被明确概括，或讽刺或煽情，总归得“上价值”。与此对应的表演方式，也都有迹可循。而素描喜剧不同，用节目组的话来说，叫“聚焦当下、节奏明快、笑点密集，不硬上价值，也不刻意煽情”。
孙天宇从未敢相信自己可以是个优秀的演员。在二十几年的人生里，他一直是个“废物”。这位严厉的父从小就对儿子说，“不要把自己当回事儿，记住你是一个废物”。高二那年，孙天宇买了一件喜欢的T恤，还配了一条当时流行的项链。此举换来的是，被拉到全家面前，“大家看看啊，孙天宇觉得自己帅，以后可以靠脸吃饭了”。这些烙印刻在他心上，落下一道道疤痕，迄今他面对夸奖都不能从容接纳。
大锁对孙天宇的第一印象是，“一堆人里他就往角落钻”。这反而引起了大锁的注意，“因为我曾经也是角落里的人。”《一年一度喜剧大赛》刚开始录制时，孙天宇还摸不着门道，晚上回酒店的路上，他总是问大锁：“哥，咱俩行吗？”大锁每次都回答，“天宇你就往前冲吧，只要这个节目差不了，咱俩估计差不了。”
录制真人秀令孙天宇感到恐惧。他还没有适应以真实的自己去面对镜头。以前不管是拍影视剧还是在舞台上表演，都是角色先行，演员躲在角色背后，较少暴露自己的真实状态。但真人秀不是，“我还不喜欢把自己私底下的样子露给大众。”每到这种时候，大锁总能站出来咣咣一顿输出，节目组拍到了想要的素材，孙天宇也乐得在后面“躲一躲”。
做喜剧很累，尤其是带着编剧思维，得时时刻刻观察思考。大锁平时看到有趣的事情，第一反应就是“能放进哪个本子”。看喜剧也累，因为看的不是笑点，都是“结构完不完整”“番儿升没升上去”。有次他刷到一条短视频，是沈腾参加某个活动时面无表情、一脸疲惫的样子。网友都在说“沈腾飘了，耍大牌了”，可大锁却对那种疲惫感同身受。
孙天宇回忆，和大锁刚开始创排那会儿，吃饭都是大锁买单。跟以前的朋友们出去吃饭也是这样，一到要结账时，所有人的手都会按在孙天宇肩膀上，“以后挣钱了你请我们。”
“目前来看快实现了。”大锁拍了拍孙天宇，“比赛结束之后咱俩一起挣点钱。”
好消息是，节目收官后不久便是春节，这是喜剧人“来活儿”的时段，众多卫视都对他们发出了邀约。大锁信心满满，“磨出了六七个本子”“争取从小年霸屏到十五”。
这当然算不上辉煌灿烂的未来。哪怕是他们的粉丝也在担心，过了春节这波“吃饭行情”，未来两人的发展是不是还能顺利，“脚腕以下”的孙天宇能不能如愿升至“腰部艺人”。但无论最终结局如何，小垃圾袋已经飞起来，飞出了垃圾桶。在那个《垃物house》的故事里，大锁也不知道垃圾袋最终会飞向哪里，“故事还没结束”。
《刺客信条》系列叙事总监 Darby McDevitt 在个人推特发布讣闻，《刺客信条》《孤岛惊魂》系列编剧「罗素·李斯」在上周逝世，“本周我们失去了一位亲爱的朋友和出色的同事，所有与他共事的人都曾见到过他的耐心、慷慨、热情与开朗的精神。”
罗素·李斯曾参与《刺客信条 3》《刺客信条：大革命》《刺客信条：枭雄》《刺客信条：起源》《刺客信条：英灵殿》的剧情创作。
罗素·李斯曾参与《刺客信条 3》《刺客信条：大革命》《刺客信条：枭雄》《刺客信条：起源》《刺客信条：英灵殿》的剧情创作。
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