#电影爱情神话#
爱情、徐峥，这两个元素或许可以指向一部轻松浪漫的爱情电影。但《爱情神话》它不是。
相比爱情喜剧，我更愿意将它定义为生活流。我和朱一致认定的，我们在电影里看到的是生活。
爱情它存在吗，也许吧。我感到最浓烈的爱情的那一刻是老乌在讲述那个故事的时候，我觉得我心动了，我好像想流泪，我想，那好像是爱情。那就是“爱情神话”。但也仅限于此，就像偶尔出现在我们生命里的一道华彩，一旦出现，可能就要付上一生。
除此之外，更多的，好像是生活，一位生活在上海的美食家、画家兼老师的生活，以及他身边形形色色的女人与男人。
他们之间有爱情吗，我想是有的，那些温情的只属于两个人的时刻，但那似乎并不是电影的主旋律。更多的时候，所有人都交织在一起，一群拥有简单却又复杂关系的人，和他们所面对的简单又复杂的生活。

我对它的喜欢好像也如生活一般慢慢地生长，从最开始的不屑一顾，慢慢地开始觉得有趣和奇妙，然后竟然开始上瘾。我不得不承认，当我写下这些文字的时候，我想要重新回味那种感觉。
为什么喜欢呢？
能说出来的第一条理由，是审美。这是一部很美的片子。每当片中的音乐响起，我的感官随即被它调动起来，陷入一种不自知的情绪，仿佛有一种淡淡的香气，我猜大概也类似于微醺或烟雾缭绕的状态。它的画面，干净、清澈，没有过多的杂质，就像有什么在轻轻搔动你的心尖。
但当我离开相衬的画面，那些音乐仿佛失去了灵魂，变得稀松平常起来。所以，我想再次走进它。
还有的，可能就是生活本身。生活没有那么多撕扯、套路与互相怨恨，尤其是女性的生活。生活是一条流躺着的河，但你时不时可以看到河里闪闪发光的掠影。那些对白，那些优雅的，充满智慧的刀光剑影，含蓄地交锋，体面又睿智。
生命的底色是平淡的，就像连续做了三周的实验，而我在日记里写下的是平淡而波光粼粼的河。

#法兰西特派
关注韦斯安德森，这个男人不会让你失望！
电影化杂志，以散文开头，讲述三个故事，监狱画家和女警，老处女记者和革命青年，身处异乡的美食报道者和厨子。
之前的绝对对称的美学开始演变成一种动态平衡的感觉，人和人之间的无法理解和和解很好的溶解在了片子里，形成了一种无声的交流。
经典台词过多，几乎按坏了我的截图键。

韦斯·安德森｜《法兰西特派》

导演到了某一种阶段，一定会极尽表达自我，这可能是韦斯·安德森信息量最密集，观影门槛最高的一部电影，看似毫无关联性，却统一表达了一个主题——“那些逐渐消逝的才是最珍贵的”。

当代流媒体盛行，纸媒时代影响长大的安德森用熟悉的配方（意指构图、美学、色彩、叙述）来缅怀和借喻时代的消逝和变幻，更在某一种程度上，以时代之名讽刺时代之殇。

三个篇章“画家营销”“作家革命”“美食犯罪”以卡通、黑白、拼贴的方式把每一帧影像都展现饱满，丝毫不空留白之处。但韦斯·安德森是可爱清奇的存在，他作为影像传承者，保留着童心，也再次用天马行空的想象力和荒诞不经的表达方式提醒我们：电影需要创新表达，艺术更需要时代更替。

那些已经消失的，终会留下值得被后人叙述的印记。