一个小吐槽：（果然不能对虾抱有任何期待）
去年过年前某鹅音乐给我随机推荐了一首歌，嘿，曲子真不错，可惜是某晦气人的应援曲。那个时候还没出ao3的事情，但是我本人非常不希望跟什么应援曲闹在一起，就自行找原曲，比较可惜的是没找到也就不了了之了。今天找那个歌手的歌单，突然就听到了那首歌，前奏刚起我就想起来了！之后顺着歌名找原曲，结果看见那个晦气人的应援曲（比较可气的是）明明是二次创作为什么写的是原作的名字？晦气不晦气！并且没有提任何是应援曲的事情，不看不评论不知道一看吐一地，晦气！晦气东西！

共情是“奏响”主旋律的重要音符

“我始终有一个观点，年轻观众从来不会排斥主旋律，他们排斥的是悬浮的、不接地气的、粗糙的、不严谨的。”《觉醒年代》的导演张永新接受采访时以一句话道出了近年多部主旋律片爆红出圈的主要原因。摒弃按头灌输高姿态方式，以一种平等对话的心态让年轻人去主动地了解那个伟大的时代，不失为一种让主旋律奏响并响彻1大地的绝妙方法。

寻求年轻人心理上的认同不易，让年轻人在主旋律影片中感同身受却不难。历史是一段客观而又生动、遥远而又切的过去，以往很多说教式的主旋律影片虽然也将历史呈现在了观众的面前，但其生硬，刻板又很容易让观众产生批触心理。而如《觉醒年代》等影片就不同。提起李大钊，课本对其介绍是“第一位将马克思主义带入中国的人，是一位杰出的无产阶级革命家”。而在《觉醒年代》里，我们不仅能看到在异国他乡心系祖国命运，归国后心怀满腔热血的李大钊，还能看到与发妻琴瑟和鸣的“憨坨”，陪儿女嬉戏玩耍的父亲。教科书上的人变得有血有肉，这样的接地气才是年轻人能感受到的，能认同的。

年轻人用自己的方式主动表达对主旋律影片的喜爱，是其成功之道的另一表现。以《觉醒年代》为例，自年初开播至今，其在抖音平台上的话题播放量达21亿次，在微博上也实现了百万级讨论和十亿级阅读。互联网是年轻人的主场，他们对主旋律影视作品的二次创作一方面体现了其在心理上的共情，另一方面也成为了奏响主旋律的重要力量。

同时，与这部热剧相关的文创周边得到了关注，《新青年》及相关的文创产品等在社交平台正成为“流行文化”，被年轻人追捧。《觉醒年代》触发了年轻人对历史了解的热情，极尽方式回溯历史，观众内心深藏的爱国情怀与对革命的好奇被解放，愿意为了热爱与精神而买单，带动了与之相关的周边经济。

一网友问《觉醒年代》有没有续集，另一网友回答!“你今天的幸福生活就是续集。”正是因为诸如此类的主旋律影片传达给了观众这样的观念和价值，年轻一代才会更愿意、更主动去接触和感受历史。#觉醒年代# https://t.cn/R2Wxujm

《第一炉香》宣布定档十月底了。
选角这块一直被原著党诟病，葛薇龙先不说了，
男主角乔琪乔在原著中是浪荡子软饭男，中葡混血，苍白，在葛薇龙眼中「像个孩子，让人想吻吻他」。大家对健康壮硕的彭于晏没啥想象。
好多人提名张国荣和陈坤。
其实张国荣在80年代是演过乔琪乔的（角色改编后叫詹时雨）。港剧《侬本多情》融合了张爱玲三部小说，主线故事用《第一炉香》、副线用了《心经》，结尾用了《倾城之恋》，战争毁灭了城，但两个猜疑的人也因此生出虚幻的地老天荒来，凭借这一点点信心继续走下去。
其实原著粉不用这么计较像不像，改编后的影视剧，本身不是为了复原小说，小说在写出来以后，如何理解就已经脱离作者，何况是二次创作。