#经典电影#尽管已经过去四十年，《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典电影！
尽管已经过去整整四十年，《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮，后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里，那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒，成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意，为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪，也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后，5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上，印在旗帜上，南征北战，高喊着：
“即便是苦痛，也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏，《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片，时间紧，任务重。为了保证按时完成高质量的创作，影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中：
“参加这部影片创作的有三位导演，一位总美术设计师和四位美术设计师，15位原画设计师，27位动画人员，三位绘景师，三位摄影师，一位作曲家，两位剪辑师，一位录音师，一位拟音师，众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任，一位剧务。”
三位导演分别为：王树忱、严定宪和阿达（徐景达）。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空，就是由他从静态的漫画造型，一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演，还是编剧。
早在1958年，王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣，当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景，在美术片厂进行绘制，要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此，阿塔曼诺夫特地来考察，看山看水看名画，还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后，这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了，双方在钱的问题上却没谈拢：“我们要他们派导演，派好的原画师来，多出钱；他们呢，相反，少出钱，要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮，曾经不能理解中国人的神话传说，“认为讲迷信啊，斯了又活了，活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气，“还要听他的，一副老大哥腔调，把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里，谈不拢，不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国，默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作，《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲，想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中，“人、神、鬼、兽同台表演；关、海、洞、天景色齐全”，适合用宽银幕来呈现。
最终，他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志，他们一致决定：
《哪吒闹海》的艺术特色，必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇，就是故事离奇。为此，王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇，四海龙王兴风作浪，搅得陈塘关不得安宁，这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中，哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里，哪吒因天气炎热，到海边用混天绫蘸水洗澡，不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问，哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”，口气十分嚣张：“你这畜生是什么东西，也配说话？”
等到火拼起来，哪吒一动怒就打斯了夜叉，抽了敖丙龙筋，却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代，妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代，哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人，也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”，一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒，显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中，龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段，反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎，也是忍不了妖龙再作恶，忍不了百姓再受难，忍不了亲生爹爹要沙自己，是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”，挥剑欲砍哪吒，却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍，手中宝剑应声落地。
“老妖龙，你听着，我一人做事一人当，不许你们祸害别人！”
“爹爹，你的骨肉我还给你，我不连累你！”
几乎与此同时，乐器合奏的配乐响起，十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致，越来越快，就在观众情绪抵达高潮的那一刻，哪吒反手挥剑自纹，音乐、画面戛然而止。
片刻停顿，我们只能看到哪吒的背影静止，剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼，泪水滑落，染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹，这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时，他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子，导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的，问题是怎么下。”
考虑来考虑去，决定让哪吒背过身去下剑，但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议，让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落，象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果，在剪辑的加成下，戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说，这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价：多少年后，哪吒长袖飘飘，白衣若雪，在暗如黑夜的暴风雨中，横剑自刎的一幕仍历历在目，这种深沉的悲壮意境，此后的中国动画片再也没有，也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作，一共画了五万八千多张原画，摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格，可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段，剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代，大家拿的都是固定薪酬，能做到如此，当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度，才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋，龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合，曲子谱好后，主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴，六位原画师呈扇形围成一圈，多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节，他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画，分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场，随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现，一段青铜编钟音色的配乐响起，马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代，看着这部动画电影长大的孩子们来说，让我们震撼的，是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒，在自刎那刻便死去了，纵然莲花复生，但那不再是哪吒。
正因为如此，相较于其他影视剧作品中，哪吒复活后被天庭招安的后续演绎，《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别，骑一匹梅花鹿逍遥远去，没有了血缘的羁绊，无来处无归途，自由自在，唯有此心，耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄，成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字，曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道：
忧郁的孩子们别怕，守护着你们的是哪吒，谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
尽管已经过去整整四十年，《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮，后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里，那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒，成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意，为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪，也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后，5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上，印在旗帜上，南征北战，高喊着：
“即便是苦痛，也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏，《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片，时间紧，任务重。为了保证按时完成高质量的创作，影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中：
“参加这部影片创作的有三位导演，一位总美术设计师和四位美术设计师，15位原画设计师，27位动画人员，三位绘景师，三位摄影师，一位作曲家，两位剪辑师，一位录音师，一位拟音师，众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任，一位剧务。”
三位导演分别为：王树忱、严定宪和阿达（徐景达）。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空，就是由他从静态的漫画造型，一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演，还是编剧。
早在1958年，王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣，当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景，在美术片厂进行绘制，要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此，阿塔曼诺夫特地来考察，看山看水看名画，还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后，这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了，双方在钱的问题上却没谈拢：“我们要他们派导演，派好的原画师来，多出钱；他们呢，相反，少出钱，要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮，曾经不能理解中国人的神话传说，“认为讲迷信啊，斯了又活了，活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气，“还要听他的，一副老大哥腔调，把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里，谈不拢，不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国，默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作，《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲，想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中，“人、神、鬼、兽同台表演；关、海、洞、天景色齐全”，适合用宽银幕来呈现。
最终，他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志，他们一致决定：
《哪吒闹海》的艺术特色，必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇，就是故事离奇。为此，王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇，四海龙王兴风作浪，搅得陈塘关不得安宁，这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中，哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里，哪吒因天气炎热，到海边用混天绫蘸水洗澡，不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问，哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”，口气十分嚣张：“你这畜生是什么东西，也配说话？”
等到火拼起来，哪吒一动怒就打斯了夜叉，抽了敖丙龙筋，却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代，妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代，哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人，也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”，一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒，显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中，龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段，反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎，也是忍不了妖龙再作恶，忍不了百姓再受难，忍不了亲生爹爹要沙自己，是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”，挥剑欲砍哪吒，却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍，手中宝剑应声落地。
“老妖龙，你听着，我一人做事一人当，不许你们祸害别人！”
“爹爹，你的骨肉我还给你，我不连累你！”
几乎与此同时，乐器合奏的配乐响起，十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致，越来越快，就在观众情绪抵达高潮的那一刻，哪吒反手挥剑自纹，音乐、画面戛然而止。
片刻停顿，我们只能看到哪吒的背影静止，剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼，泪水滑落，染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹，这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时，他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子，导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的，问题是怎么下。”
考虑来考虑去，决定让哪吒背过身去下剑，但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议，让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落，象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果，在剪辑的加成下，戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说，这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价：多少年后，哪吒长袖飘飘，白衣若雪，在暗如黑夜的暴风雨中，横剑自刎的一幕仍历历在目，这种深沉的悲壮意境，此后的中国动画片再也没有，也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作，一共画了五万八千多张原画，摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格，可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段，剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代，大家拿的都是固定薪酬，能做到如此，当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度，才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋，龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合，曲子谱好后，主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴，六位原画师呈扇形围成一圈，多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节，他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画，分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场，随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现，一段青铜编钟音色的配乐响起，马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代，看着这部动画电影长大的孩子们来说，让我们震撼的，是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒，在自刎那刻便死去了，纵然莲花复生，但那不再是哪吒。
正因为如此，相较于其他影视剧作品中，哪吒复活后被天庭招安的后续演绎，《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别，骑一匹梅花鹿逍遥远去，没有了血缘的羁绊，无来处无归途，自由自在，唯有此心，耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄，成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字，曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道：
忧郁的孩子们别怕，守护着你们的是哪吒，谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
听说今天是感恩节
感恩这一年来帮助过我的所有人
感恩这一年来给我带来快乐的所有人
感恩这一年上天保佑我们一大家身体健康 平平安安
感恩这一年祖国为我们做出的贡献
生于此 长于此 谢谢国家的庇护
也感谢你 小哲 让我知道这个社会可以活的如此精彩
一声海哲 一生海哲
感恩这一年来帮助过我的所有人
感恩这一年来给我带来快乐的所有人
感恩这一年上天保佑我们一大家身体健康 平平安安
感恩这一年祖国为我们做出的贡献
生于此 长于此 谢谢国家的庇护
也感谢你 小哲 让我知道这个社会可以活的如此精彩
一声海哲 一生海哲
陈赫36岁生日这天包括尹正在内的诸多圈内好友纷纷发微博送上祝福，但张子萱始终没有公开祝福，在当天录制带货视频的时候，喊了“工具人”来帮忙，虽然网友心知肚明这人就是陈赫，但张子萱依旧全程打码。
从二人结婚之后，从未有过同框的时候，就连张子萱的全家福都只给自己留了正脸，包括陈赫在内的全家人都打了码。
张子萱婚后也淡出演艺圈，专心经营自己的服装店，尽量避免接触媒体，陈赫也从不在公开场合谈论妻子，两人如此小心翼翼，无非是对六年前的舆论压力无法释怀。
当初张子萱背负着小三骂名，陈赫被骂撒谎精，而前妻许婧安静地转身离场，只留下一句我们依旧是亲人，不卑不亢，不凄不怨，而六年后的许婧活成了让人羡慕的样子。
从校服到婚纱的恋爱总是让人心生向往，单纯干净的感情足以对抗成人世界的复杂和尘埃，陈赫和许婧的感情就是这样开始的。
他们相识于十四五岁的豆蔻年华，从初中开始青涩的恋爱，一路牵手到了大学。陈赫考上了上海戏剧学院，许婧考上了浙江传媒大学，一个在上海一个在杭州，虽然相隔不远但也算是异地恋，许婧一直珍藏着大学期间奔波在两个城市之间的144张火车票。
大学毕业之后陈赫进了上海话剧中心，许婧便追随他而来，俩人一起开始了沪漂的生活，最初的一年不过就是两个大学刚毕业相互搀扶着前进的情侣，直到一年以后，陈赫因为《爱情公寓》一夜爆红，贱萌贱萌的好男人形象深得年轻观众的喜爱，而那之后他也开始越来越忙。
但是不管他拍戏熬到多晚，只要他说回家，许婧就会等他回来，并且在他进门之前把饭菜热好，直到有一天许婧准备好了一切，但陈赫却说剧组太忙不回来了，那一次许婧感受到了真真切切的失望。
许婧本身并不是个甘于平凡的小女人，她也有自己的理想抱负，喜欢旅行，理想是做一个旅行家，但是为了陈赫她心甘情愿地被拴在这个高楼林立的城市里。
于是许婧不再等待，她也开始追求自己的事业，这就导致俩人又回到了聚少离多的时候，为了给彼此一个归宿，2013年1月陈赫跟许婧登记结婚，结束了长达13年的恋爱上跑，之后俩人去马尔代夫度蜜月，9月的时候又在普吉岛举办了温馨甜蜜的婚礼。
一段时间以来朝夕相处的生活让感情似乎回到了从前，但其实冷静下来之后彼此都知道不过就是假象。
2014年陈赫接到一档真人秀的工作，节目组邀请他跟许婧一起参加，但其实俩人当时的婚姻状态已经是貌合神离，而且陈赫在拍摄《医馆笑传》的时候已经跟张子萱打得火热。
不过许婧还是答应了节目组的邀请，配合陈赫演了两个多月的恩爱夫妻，这档节目也让更多人认识了许婧和他们之间14年爱情长跑的故事，节目播出之后陈赫还一度被夸长情，跟曾小贤一样的“好男人”。
然而贱萌好男人的人设立了不到半年，陈赫就翻车了。2015年1月突然有多家媒体收到知情人士爆料，称陈赫跟许婧已经离婚，并且陈赫是婚内出轨。
三天后陈赫不堪重压，发文道歉，声称只是因为工作关系无暇顾及妻子，导致俩人长期处于聚少离多的状态，半年前俩人已经签订了离婚协议，对于一直隐瞒实情表示道歉，为了工作实在没有办法，但并没有解释婚内出轨的传言。
四天后陈赫又放出道歉语音，言辞诚恳几度哽咽，声称希望大家都快乐，可是却让大家都失望了，并为自己的行为真诚道歉。
然而媒体似乎并不买账，第二天风行娱乐就放出石锤，是一整段陈赫和张子萱共度良宵的视频，从俩人前后脚进入公寓，再到厨房甜蜜拥吻，手牵手煮饭，全都被拍得一清二楚。
实锤一出陈赫无言以对，不得不放出2014年9月与许婧签订的离婚协议书，有细心的网友发现，协议书的甲方是陈赫，并且落款处没有盖章，疑似签订协议并没有离婚，并喊话陈赫拿出离婚证，对此陈赫没有回应。
也有网友调侃陈赫，节目在八月到时候还在录制，而九月他们就签了离婚协议，作为艺人也是相当敬业了，婚姻关系已经降到冰点了，还能在节目里秀恩爱。
还有网友爆料，其实早在拍摄《医馆笑传》的时候，就有记者在机场拍到过陈赫和张子萱，当时陈赫的反应很激烈，难不成是做贼心虚，总之无论陈赫如何解释，都坐实了他“渣男”的罪名。
随着事件热度的不断发酵，几天后许婧突然发文为陈赫说话，大意就是我们是和平分手，没有狗血的剧情，俩人十四年的感情彼此都很珍惜，只是没有办法走到最后，不是夫妻还是亲人。
许婧的豁达瞬间赢得了网友的一致好评，之后她潇洒地退出了这场纷争，开始到世界各地旅行，做了一个职业的旅行博主，镜头里的许婧依旧美丽，笑容灿烂，眼神坚定，她把视野对准了更宽阔的大千世界，独自美丽，自信洒脱，活成了让人羡慕的样子。
这几年她穿梭于世界各地，用文字讲述看到的人，听到的故事，用镜头记录看过的风景，品尝过的美食，还结交了很多的朋友。
期间也有娱乐公司向她抛出橄榄枝，但许婧尝试拍摄了几部广告之后，还是觉得娱乐圈并不适合自己，故而没有向前迈出那一步，相比于掌声和灯光，她更喜欢自由的生活。
旅行期间，许婧还创办了自己的品牌民宿，民族工艺品，开公司做老板，还出了一本书名叫《只有时间知道》，分享旅途中的点点滴滴。
这些年她有自己喜欢的事业，靠爱好赚钱，然后再用赚的钱去旅行，没有再为任何人停下脚步，但是走着走着身边也就多了一个人。
2020年许晴在个人社交平台上传了一张外籍男友做饭的照片，并称他为T先生，照片中的男人赤裸上身，肌肉清晰可见，笑盈盈地在煮东西，似乎是知道许婧在拍他，还有些不好意思。
今年年初的时候，有媒体放出一段许婧与好友聊天的视频，谈及男友许婧说他们有很多共同话题和爱好。
T先生是一位建筑师，俩人经常一起讨论设计方案，还共同动手改造房子，而由于疫情的影响俩人已经大半年没有见过面，而许婧也正准备结束手头的工作之后就飞去加拿大找她的T先生，许久不见甚是想念，她还笑称俩人是牛郎织女。
据悉俩人在加拿大购置了一栋具有100多年历史的别墅，未来可能会长期在那边定居生活，而许婧的朋友也对这位T先生非常认可，说他是一个可以托付的人，并顺势问许婧是否有结婚的打算，而许婧坦言婚姻孩子对她来说都不是必须的，只要她们在一起幸福就好。
之后没过几天，许婧就又上传了自己在隔离酒店的照片，网友留言离重逢又进了一步。
而就在不久之前的万圣节，许婧跟男友拍摄了一组带着头套的搞怪照片，狗狗和大熊甜蜜相拥，还有一众好友欢乐聚会。
如今远在大洋彼岸的许婧跟她的T先生过着甜蜜幸福的生活，陈赫那一页早就翻过去了，虽说曾有十四年的爱情长跑，但终究还是被现实击碎了幻想，但不管怎样现在的许婧是幸福的，而陈赫也有了两个可爱的女儿，虽然他依旧对婚姻和妻子讳莫如深，但还是希望他们能各自安好，各自欢喜。
从二人结婚之后，从未有过同框的时候，就连张子萱的全家福都只给自己留了正脸，包括陈赫在内的全家人都打了码。
张子萱婚后也淡出演艺圈，专心经营自己的服装店，尽量避免接触媒体，陈赫也从不在公开场合谈论妻子，两人如此小心翼翼，无非是对六年前的舆论压力无法释怀。
当初张子萱背负着小三骂名，陈赫被骂撒谎精，而前妻许婧安静地转身离场，只留下一句我们依旧是亲人，不卑不亢，不凄不怨，而六年后的许婧活成了让人羡慕的样子。
从校服到婚纱的恋爱总是让人心生向往，单纯干净的感情足以对抗成人世界的复杂和尘埃，陈赫和许婧的感情就是这样开始的。
他们相识于十四五岁的豆蔻年华，从初中开始青涩的恋爱，一路牵手到了大学。陈赫考上了上海戏剧学院，许婧考上了浙江传媒大学，一个在上海一个在杭州，虽然相隔不远但也算是异地恋，许婧一直珍藏着大学期间奔波在两个城市之间的144张火车票。
大学毕业之后陈赫进了上海话剧中心，许婧便追随他而来，俩人一起开始了沪漂的生活，最初的一年不过就是两个大学刚毕业相互搀扶着前进的情侣，直到一年以后，陈赫因为《爱情公寓》一夜爆红，贱萌贱萌的好男人形象深得年轻观众的喜爱，而那之后他也开始越来越忙。
但是不管他拍戏熬到多晚，只要他说回家，许婧就会等他回来，并且在他进门之前把饭菜热好，直到有一天许婧准备好了一切，但陈赫却说剧组太忙不回来了，那一次许婧感受到了真真切切的失望。
许婧本身并不是个甘于平凡的小女人，她也有自己的理想抱负，喜欢旅行，理想是做一个旅行家，但是为了陈赫她心甘情愿地被拴在这个高楼林立的城市里。
于是许婧不再等待，她也开始追求自己的事业，这就导致俩人又回到了聚少离多的时候，为了给彼此一个归宿，2013年1月陈赫跟许婧登记结婚，结束了长达13年的恋爱上跑，之后俩人去马尔代夫度蜜月，9月的时候又在普吉岛举办了温馨甜蜜的婚礼。
一段时间以来朝夕相处的生活让感情似乎回到了从前，但其实冷静下来之后彼此都知道不过就是假象。
2014年陈赫接到一档真人秀的工作，节目组邀请他跟许婧一起参加，但其实俩人当时的婚姻状态已经是貌合神离，而且陈赫在拍摄《医馆笑传》的时候已经跟张子萱打得火热。
不过许婧还是答应了节目组的邀请，配合陈赫演了两个多月的恩爱夫妻，这档节目也让更多人认识了许婧和他们之间14年爱情长跑的故事，节目播出之后陈赫还一度被夸长情，跟曾小贤一样的“好男人”。
然而贱萌好男人的人设立了不到半年，陈赫就翻车了。2015年1月突然有多家媒体收到知情人士爆料，称陈赫跟许婧已经离婚，并且陈赫是婚内出轨。
三天后陈赫不堪重压，发文道歉，声称只是因为工作关系无暇顾及妻子，导致俩人长期处于聚少离多的状态，半年前俩人已经签订了离婚协议，对于一直隐瞒实情表示道歉，为了工作实在没有办法，但并没有解释婚内出轨的传言。
四天后陈赫又放出道歉语音，言辞诚恳几度哽咽，声称希望大家都快乐，可是却让大家都失望了，并为自己的行为真诚道歉。
然而媒体似乎并不买账，第二天风行娱乐就放出石锤，是一整段陈赫和张子萱共度良宵的视频，从俩人前后脚进入公寓，再到厨房甜蜜拥吻，手牵手煮饭，全都被拍得一清二楚。
实锤一出陈赫无言以对，不得不放出2014年9月与许婧签订的离婚协议书，有细心的网友发现，协议书的甲方是陈赫，并且落款处没有盖章，疑似签订协议并没有离婚，并喊话陈赫拿出离婚证，对此陈赫没有回应。
也有网友调侃陈赫，节目在八月到时候还在录制，而九月他们就签了离婚协议，作为艺人也是相当敬业了，婚姻关系已经降到冰点了，还能在节目里秀恩爱。
还有网友爆料，其实早在拍摄《医馆笑传》的时候，就有记者在机场拍到过陈赫和张子萱，当时陈赫的反应很激烈，难不成是做贼心虚，总之无论陈赫如何解释，都坐实了他“渣男”的罪名。
随着事件热度的不断发酵，几天后许婧突然发文为陈赫说话，大意就是我们是和平分手，没有狗血的剧情，俩人十四年的感情彼此都很珍惜，只是没有办法走到最后，不是夫妻还是亲人。
许婧的豁达瞬间赢得了网友的一致好评，之后她潇洒地退出了这场纷争，开始到世界各地旅行，做了一个职业的旅行博主，镜头里的许婧依旧美丽，笑容灿烂，眼神坚定，她把视野对准了更宽阔的大千世界，独自美丽，自信洒脱，活成了让人羡慕的样子。
这几年她穿梭于世界各地，用文字讲述看到的人，听到的故事，用镜头记录看过的风景，品尝过的美食，还结交了很多的朋友。
期间也有娱乐公司向她抛出橄榄枝，但许婧尝试拍摄了几部广告之后，还是觉得娱乐圈并不适合自己，故而没有向前迈出那一步，相比于掌声和灯光，她更喜欢自由的生活。
旅行期间，许婧还创办了自己的品牌民宿，民族工艺品，开公司做老板，还出了一本书名叫《只有时间知道》，分享旅途中的点点滴滴。
这些年她有自己喜欢的事业，靠爱好赚钱，然后再用赚的钱去旅行，没有再为任何人停下脚步，但是走着走着身边也就多了一个人。
2020年许晴在个人社交平台上传了一张外籍男友做饭的照片，并称他为T先生，照片中的男人赤裸上身，肌肉清晰可见，笑盈盈地在煮东西，似乎是知道许婧在拍他，还有些不好意思。
今年年初的时候，有媒体放出一段许婧与好友聊天的视频，谈及男友许婧说他们有很多共同话题和爱好。
T先生是一位建筑师，俩人经常一起讨论设计方案，还共同动手改造房子，而由于疫情的影响俩人已经大半年没有见过面，而许婧也正准备结束手头的工作之后就飞去加拿大找她的T先生，许久不见甚是想念，她还笑称俩人是牛郎织女。
据悉俩人在加拿大购置了一栋具有100多年历史的别墅，未来可能会长期在那边定居生活，而许婧的朋友也对这位T先生非常认可，说他是一个可以托付的人，并顺势问许婧是否有结婚的打算，而许婧坦言婚姻孩子对她来说都不是必须的，只要她们在一起幸福就好。
之后没过几天，许婧就又上传了自己在隔离酒店的照片，网友留言离重逢又进了一步。
而就在不久之前的万圣节，许婧跟男友拍摄了一组带着头套的搞怪照片，狗狗和大熊甜蜜相拥，还有一众好友欢乐聚会。
如今远在大洋彼岸的许婧跟她的T先生过着甜蜜幸福的生活，陈赫那一页早就翻过去了，虽说曾有十四年的爱情长跑，但终究还是被现实击碎了幻想，但不管怎样现在的许婧是幸福的，而陈赫也有了两个可爱的女儿，虽然他依旧对婚姻和妻子讳莫如深，但还是希望他们能各自安好，各自欢喜。
✋热门推荐