1117《醒·狮》
庞冠宇/依力凡/朱瑾慧/刘星月/李奥 等
上海东方艺术中心

故事的最初，是我上个月初在天桥看《沙湾往事》，中场休息的时候在卫生间听到排在身后的两个姑娘讨论这个和《醒·狮》谁比较值得看……

我才意识到我居然没看过！

看完最大的感觉是，「大」和「讲究」。

从叙事架构、到舞蹈表现乃至于舞台布景都很大，为了解决舞剧在复杂情节叙述上可能出现的问题，每一章的开头都会在屏幕上打出这一章的主要内容，我对这种方法持保留意见，但是就现场效果来说却是可以让观众在心里有数的前提下比较清楚直接地去感受肢体表达。

舞台纵深给的空间非常之大，到了后期的一些行进动作编排才明白为什么要这么大的空间，多媒体空间构造也恰到好处不会喧宾夺主，我很喜欢中间一场茶楼的戏，先是做了一个九十度调转给观众一个俯视镜头，再加上多媒体把整个场景推起来的拼接方法。

那个竹拼的狮头也非常漂亮，一来承载了角色「生长其中」的历史根基，也用构建的过程展现了人物在故事当中寻找到自我的过程。

龙家兄妹俩从文戏（投影在窗棂上）到武戏（打木人桩）的转换很漂亮，这部戏整体调度都实践了运动镜头的概念。

我之前一段时间对于很多舞剧沉迷画面构建而消减了编舞意见很大，醒狮里的舞蹈编排对于我的审美需求而言几乎可以称得上慰藉相思，尤其是凤儿和阿醒倾心那段灵动又俏皮的双人舞到凤儿和龙少表达争执的双人舞，编排和表现都很漂亮。

母亲在凤儿和阿醒双人舞里的介入也很精妙，她教给凤儿的引狮人动作除了技艺、情绪的传达之外居然还是个伏笔，以至于凤儿最后一段独舞时醒母的身影出现那一下就砸出了我的眼泪。

比赛那一段，放在别的戏里，怎么不得来个旋转台（）

编舞讲究，这部戏里传统文化的介入方式也很讲究，音乐本身用了很多民乐的经典段落，第二幕起始的粤月现场演奏演唱、第三幕起始有洗竹篾的动作，还有几段舞小狮的群戏，都是下过功夫的。

说起来我在看的过程中突然在想，武术和一些传统技艺（比如舞狮严格来讲可能和杂技更近）本身天然的肢体属性就跟舞蹈有交集，所以虽然发力方式、动作重心略有不同，真的切入到舞剧里也是别有风味的漂亮。

另外剧情编排本身也有切入的用意，比如阿醒和哥哥单独拿着狮头的那段争端之后，他们因为各自不愿面对的情绪而拒绝摘下来、分别和母亲、妹妹完成了一段双人舞，这个情绪传达其实就很幼儿……然后阿醒摘下头套抱住母亲，就是成长的一种。

这个戏放在三元里，就算只记得初中历史课本的内容听见这歌词也该知道不会有什么好事发生。

坚船利炮打到港口那段的分镜非常漂亮，可惜动画效果还是有点……自学三年动画之后的3D作业。

从第四幕开始音乐就现代了起来，那一段炮声的节奏和群舞结合的方式非常巧妙。

说到这里像单独夸一句朱瑾慧，结合我之前看过的作品和现场，相对于身体条件技术动作，她非常饱满的情绪传达能力和角色塑造的天分反而让人印象深刻。

《醒·狮》里凤儿其实是主动性很强的女性角色，寻求自己的真爱、力求把哥哥从泥潭里拔出来，她前期积累的灵动、向上让你觉得到了第四幕时，所有人陷于恐惧，唯独她能站出来是一件合情合理的事情。

独舞节奏很好，三次招手「引」的动作本身就有递进，和母亲的前后对位又完成了一种传承，说到这里我很喜欢那个落下来的三元里牌楼最后又被扶起来这个象征，三元里这个词对于他们来说就是一种信念，而信念存在是比生命更强韧的力量。

这个信念被凤儿接过来，短暂地闪耀，倒下时成了满地星火。

醒母也是整部戏中力量感最强的角色，从前期她照管着阿醒，到即便弯腰深躬也仍旧挺拔没有一丝颤抖的身形，凤儿倒地之后她把两个失落的男人从地上拽起来，又垒起战鼓的时候……我一瞬间词穷到除了擦眼泪不止作何反应。

这和任何传统女性的优良品格其实没有任何关系，但是当所有的女孩子们一起擂鼓，念着战歌时，那种被拉长到极限、强韧的仿佛一张鼓皮般的力量还是在这个半弧形的剧院里扑面而来。

这不比叫黎星来打鼓有情绪张力！

虽然从我个人审美来说，这出戏停在这里正好足够余韵悠长，但是这种题材创作很难制止自己在最后把一点尾声丢到现代来，用我常说的作文创作理论来说就是，忍不住点题。

也不是说真的有什么问题……就是我相对教化更喜欢感受，相对意义更热衷情感而已，力气用大了还是有点过犹不及。

让我也回到开头扣一下题，倒也没有什么比较的意思，只不过高门大户的纠葛不如市井有生命力，挺得太直的脊背给的太直的主义都不如活生生的人活生生的故事有感染力而已。

这样的主题创作，多来点呗！#夏看戏#

这周怎么过了这样久
那天晚上路过黄欣欣家门口 再往前走几步就是她家了 终于逛完一整个秀湖 三个多小时 嘉怡说她都走困了
谢谢夏瑞金的投喂 虽然外卖大叔敲门的时候我以为我要在今晚告别这个世界了 他什么都没说 有这样的朋友 真的觉得再糟糕的事情都宽慰了很多
照片是嘉怡拍的 我没想到她还拍了照片
其实已经快要周二啦

民国戏永远滔滔不绝，是因为那个年代说近不近说远不远，不至于像古装戏那样需要大费周章，但又离当下拉开了一点距离，产生朦胧美感和更多可能性。可是民国，谍战，国共两党这些大标签一贴上，故事好像就必须紧张刺激起来，必须是螳螂捕蝉黄雀在后，勾心斗角你追我赶。但《隐秘而伟大》好像有一种可能：让我们真切地进入那个时代的视角去体会当时的生活。

就像一个1931年的人物不可能说出“八年抗战就要开始了”一样，一个生活在1946年上海的普通市民，也不可能预料到整个中华大地上即将发生的激烈动荡和剧变。“大时代”是事后的定义，而身处其中的人往往无法察觉，依旧歌舞升平，打着自己的小算盘，过着得过且过的小日子。这，才是当时的社会图景里，应该描摹的人间真实。

第一集从1946年切入，彼时抗战胜利不久，想象这样一个场景：战争胜利，百废待兴，“大上海都市计划”发布，这个计划是战后国民政府中央和上海市地方政府致力于地方经济发展的一大举措，是着眼于未来二十、五十年的一大规划。什么时候人们会计划20年以后的事？对当下的稳定有信心的时候。

所以第一集开头，就是报童在叫卖，把这一新闻宣扬到大街小巷。一个绝佳的发展机会和未来的美丽图景摆在眼前，稳定不再是奢望，对于普通市民来说，生活是有盼头的。在这样的盼头里，弄堂里顾家小儿子成为警察的事，是街坊们津津乐道的事。


第一处烟火气，是顾耀东妈妈包着包子，爸爸擦着皮鞋，为儿子第一天报到喜气洋洋地筹备着。对于一个普通家庭来讲，名牌大学毕业的儿子正式工作的那一天，就是最值得重视起来的日子：鞋子要擦得亮锃锃的，早餐要吃饱，一表人才地走出去，就是整条街最靓的仔（不是）。在这样充满希望的背景下，顾耀东有「匡扶正义，保护百姓」的天真理想，虽然可笑，但却顺理成章。


第二处烟火气，是顾耀东因为迟到而错失了进入一处的机会，来到二处。有人打毛衣，有人喝茶，普通警员阴阳怪气地讨论金价上涨，工资下跌，所有人对顾耀东的口号嗤之以鼻，一个单纯到可笑的年轻人在这样的团队里，就如同他的新鞋一样扎眼。处长啃着鸡腿，满手是油，伸出来想跟顾耀东握手——干干净净齐齐整整的他误入了一个吊儿郎当的团队，是理想掉进现实，也是象牙塔的人坠入真正的市井：抛开那些不切实际的想象吧，真正的工作与生活，都是从一地鸡毛开始的（甚至会以一地鸡毛结束）。正如后来历史所发展的那样：美好期望终究只是期望，而真实的故事往往残酷许多。乐观的人会因为广播里的宣传而打起精神，而悲观的人早就放弃了挣扎，选择躺平。


而之后，这弄堂里的故事和二处的办公室生活又都分别延续着，没有止于片面。二处的东北口音稍微有点出戏，但一旦接受了这个设定，好像又做出了区别：二处的生活每天招猫逗狗，弄堂里的人们是柴米油盐，一个大大咧咧，一个精打细算，南北混杂，风格迥异。

小时候喜欢看的《老房有喜》长大后又重温过一次，发现里面最精彩的不是主角的爱恨情仇，而是对弄堂生活的描摹：阿庆嫂把台湾人叫“台巴子”，奶奶严格规定炒菜翻几下都有讲究，上海人炒多久，苏北人炒多久，这种细细密密的优越感和尊严，把烟火气落到了实处。而第三集里街坊们发现顾耀东只是个户籍警，大家又开启了嘲讽模式，品头论足。而闯了祸的小孩被妈妈打屁股，弄堂里所有人都听了个清楚，但却只是面不改色地晾晒衣服，不以为意——这段和开头亲亲热热的恭喜称赞形成了对比，主角活在实实在在的小群体中。


而二处是另一种世俗：看新来的不顺眼，整他；新来的突然立了功，那又怂了，典型的欺软怕硬。但也正说明了这群人心眼不坏。喜欢夏处长每次不是在吃烤鸡就是在吃烤鸡的路上（或者叼着牙签，已经吃完？）的设定，制服扣子永远不扣紧，麻将牌打得哗哗响。二处所有人都躺平的生活看起来真美好，就像赵志勇说的：“你要学会享受生活”。


提问：前八集夏处长到底吃了几只鸡
但得过且过、只看着眼前这点小日子的生活，终究不长久。跳出每个人为了自己一亩三分地而打算的视角，再次拉回到大时代的背景下，我们不难脑补其中大多数人的命运。就像我们知道了主角此时站在日后将撕裂为两条道路的中间，而热血、理想，必然把他带向其中一个方向。

前几集印象比较深的还有顾耀东新鞋的这个细节。一开始就以爸爸给儿子擦鞋的特写切入，之后又热情洋溢地与妈妈争辩鞋子是不是时兴，然后教育儿子要有派头。


而穿着新鞋的顾耀东却迟到了，被一处奚落是“大明星”，在二处里也无比扎眼。


第二天看着摆在门口的鞋，他有些犹豫，第二天走街串巷查户口，鞋上落了灰，怕爸爸伤心，又赶紧在进家门之前擦一擦……但没过多久，这双鞋还是被他小心地包起来放到抽屉里，就像前几集被不断打击的远大理想和积极性。或许只是短暂地束之高阁，总有再次出现的一天。


剧里的小人物、小日子足够鲜活，让人一下子拉近了距离，很有意思的是发现剧中的道具、美术也经得起推敲。第二集里顾耀东和沈青禾走在路上，经过了巨大的广告牌。新式布料的广告象征着那个时候女性追求时髦的风潮，大金银行外币兑换、定期存款的广告，对应的是当时通货膨胀，货币贬值的现状。


感觉这猫不咋白啊!
下一个镜头顾耀东经过的“先施有限公司”，则是1900年在香港创立的百货公司，在香港、广州等地有十多年零售行业经验之后，进入上海，率先修建了本土百货公司。当时的《中国观察》杂志上有一篇外国人的文章专门描写了上海的繁华生活：“一般的西方人倾向于认为上海是有些原始的，如果不说半开化的话，这个城市经常与手推车、平底船以及诸如此类的东西相联。但令新来者吃惊的是，他们会看到最新款式的劳斯莱斯驶过南京路，停在堪与牛津达到、第五大道、巴黎大道上的百货公司媲美的商店门前。“——时代当然在发展，高楼永远是越来越多，可当时的都市生活，跟今天也并非千差万别。

而电车上的味粉广告，打着“国货”旗号，也是当时的风潮：1933到1935年，官方分别定义为“国货年”、“妇女国货年”和“学生国货年”，提倡用国货从民间呼声变成了政府号召，用以促进经济，振兴实业。


国产味粉，进口香烟，当时就是国货洋货两种生活方式打架的时候
夏处长向副局长分享走私货的信息，特地提到了“四玫瑰牌威士忌”，说“在上流社会太太圈里非常流行”。有理由相信编剧是读过张爱玲的《鸿鸾禧》，在这本书里，张爱玲特地描绘主角看杂志广告的细节：“美国人真会做广告。汽车顶上永远浮着那样轻巧的一片窝心的小白云。四玫瑰牌的威士忌，晶莹的黄酒，晶莹的玻璃杯搁在棕黄晶亮的桌上，旁边散置着几朵红玫瑰——一杯酒也弄得它那么典雅堂皇。”。


四玫瑰威士忌不错，便宜
后来丁放演的“东篱君”，写的书又叫《鸾凤禧》，感觉跟《鸿鸾禧》也有几分相似了……


当然，对细节的注意也是基于人物鲜活可信、情节张弛有度的基础上。回到开头，民国+谍战，已经有无数剧讲过的类型，为什么还值得再看一遍？因为这个故事里的小人物足够可信，营造出的生活氛围足够让人觉得亲切。我们或许可以抛下那些“必然”和“结果”，跟着傻气的菜鸟警察顾耀东一起，进入1946年上海的市井生活，一起以小人物的视角，经历一遍大时代。