名词品赏
宋 朱淑真《生查子 元夕》
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。

有人说《生查子 元夕》的作者不是女诗人朱淑真，其实是欧阳修。但《六一词》与其它词集互杂极多，不足为凭。力辩此词非朱淑真所作者如《四库提要》，乃出于保全淑真“名节”，卫道士心态，何足道哉。细赏此词，似非六一居士手笔，实乃断肠之声。淑真另有一首《元夜诗》，可与此词互看：“火烛银花触目红，揭天吹鼓斗春风。新欢入手愁忙里，旧事惊心忆梦中。但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。赏灯那待工夫醉，未必明年此会同。”
　　词以灵光独运的艺术构思，使今与昔、悲与欢互相交织、前后映照，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪回首之感。这首词与唐朝诗人崔护的名作《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面只今何处去？桃花依旧笑春风”有异曲同工之妙。词中描写了作者昔日一段缠绵悱恻、难以忘怀的爱情，抒发了旧日恋情破灭后的失落感与孤独感。
此词既写出了伊人的美丽和当日相恋的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。在写法上，它采用了去年与今年的对比性手法，使得今昔情景之间形成哀乐迥异的鲜明对比，从而有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感、苦痛体验。这种文义并列的分片结构 ，形成回旋咏叹的重叠 ，读来一咏三叹，令人感慨。

#CV糖醋排骨[超话]#
自带出场BGM:
“天机算不尽，交织悲与欢～”
看我宋娘娘，一人闯全关
娘娘一开嗓，无一人生还
桂总被嘲讽，日抛型男友
长腿美男子，尽数被“摧残”
撞见咱娘娘，恭敬行大礼
玉体金贵，岂容你以下犯上？（娘娘的神之蔑视）
看我糖排版宋娘娘，眼神一收，气场全开；法力反弹，战斗力百分百！
娘娘驾到，还不速速跪拜！
尔等刁民，别想造作起来！

2009年，当导演郑晓龙远宣布由陈建斌饰演雍正，孙俪饰演甄嬛时，网上一下炸开了锅。毒舌网友纷纷留言:“靓丽美女竟成主妇大嫂，花样美男惨变中年大叔”。

面对铺天盖地的质疑声，陈建斌孙俪还没开始演，就遭到了演艺生涯中前所未有的舆论压力。为了对得起导演的信任，在拍摄时他们不断给自己施压。

剧中，孙俪的台词不仅言辞晦涩拗口，数量更是高达50多本。字数占了整部剧台词总数的三分之一。为了演好这个角色，别人玩游戏她背台词，别人吃东西她背台词，甚至剧组聚餐她仍在背台词。

与她流利的台词相比，“娘娘”蔡少芬的普通话就“感人”得多。她那一口塑料普通话念起古风台词显得非常滑稽，和她对台词的演员们总是忍不住笑场。为了正常拍摄，郑晓龙导演不得已让蔡少芬选择使用粤语完成全部台词。尽管这么一来大家可能根本听不懂她在说什么，但是其精湛的演技一直在线。“天不怕，地不怕，就怕蔡少芬说普通话”，片场的郑晓龙感叹不已。

很少有人知道的是，蔡少芬在拍戏时怀有身孕。但是为了更贴合人物，她仍然坚持穿着花盆底鞋，情绪高涨时声嘶力竭，甚至跪在了地板上，这就有了我们所熟知的“臣妾做不到啊”经典一幕。

可即便演员如此卖力，郑晓龙导演仍旧心里打鼓。担心拍出来没有人看，他还特地跑到隔壁《新还珠格格》剧组刺探“敌情”。看完之后。郑晓龙大喜过望，当场直言“《甄嬛传》绝对不比它差”。

5个月拍摄结束，后期剪辑用了整整10个月。剧中不少夏天的场景是在冬季拍的，演员们说话会有白白的哈气。为了真实反应剧中时令，郑晓龙要求工作人员用特技把演员的哈气处理掉。

除此之外，因为该剧是在横店拍摄，周围全是连绵青山，而真实的北京故宫墙外只能看到天空。追求完美的剧组便硬生生把所有出现在镜头中的山全部抹掉。这对于一部90集的作品来说，工作量和难度不是一般的大。

为了精简内容，郑晓龙选择忍痛割爱。将原本已经压缩到90集的篇幅，再度剪去14集。2011年年末，历时4年之久的《甄嬛传》一经播出，便夺得各大卫视的收视冠军。我们经常看到这样一个盛况——随手切换一个电视频道，里面都在播放着不同情节内容的的甄嬛传。

“天机算不尽，交织悲与欢。古今痴男女，谁能过情关”。这是剧的主题曲。其实，不看《甄嬛传》的人很容易就把它定义为女人之间的明争暗斗，但是仔细看过之后会发现它教给观众的绝非小肚鸡肠。

封建宫廷的制衡之策，权势笼罩下的爱恨纠葛，人心交往的真实与虚伪，每个课题都发人深省。

《甄嬛传》就像是一杯酒，一开始品的时候只觉得辛辣不已，但是每品一次，其醇香便多一分。它历久弥新的原因，有古风味十足的台词，有考究精致的服化道，有颜色各异的演员，更有离奇曲折、跌宕起伏的情节。

“一朝选在君王侧，一入宫门深似海”是无奈，但是想要逃离这种不幸，就要有敢于尝试的勇气和泼出去的决绝。这或许就是郑晓龙想要通过《甄嬛传》传达出的意义。

不知道看完《甄嬛传》的你对哪个情节印象最深？