《华严经》道：“心如工画师。”　　
　　请想象一个画家，他拥有自由的意志去画什么。齐白石爱画虾，可以想象他的思想慢慢会活在一个虾的世界里。一个画家的心境会影响他题材笔触用色，从画作可看出画家的心灵状态，如患上躁郁症的梵高，他在低落时作的画，色调都偏向沉郁，但，最伟大之处在于，在贫病失恋被出卖的绝境下，他依然有很多色彩亮丽的作品予人以生命力的精神境界，他一些夸张的勾勒用色，是因为精神病发还是艺术手法一种，是个永远的谜。　　
　　但只要看他眼中的星空麦田，往精神病房的窗外看出去依然一片光明。星星发着黄色的光环，没病没痛而在雨天伤春悲秋的人，该不该有所领悟。　
　　既然我们的心有能力决定画什么，像梵高无视于夜空漆黑的现实，反过来说，外物于我们的冲击，也可以随心境而画成不一样的画。
　　不理想的遭遇，只是外在的环境，心境仍能决定你自己选择想画一幅怎么样的心图。　
　　知易行难，但如果逆境没有改变，就让心境保持着梵高的星空吧。　
　　起码会比较安乐自在点。我们纵不是画家，但你的心境确由你扫去尘埃的扫把去影响。
　　只要心静，世间一切起伏变化，都不过是有为法，如露亦如电，虚幻而短暂，悲欢离合聚散的所谓感受，没错，会上心，可一个人总该有能力以至修为去控制人最自由的地方，心。
　　万物唯心造，其实不难理解与体会。

——《心如工画师》 https://t.cn/z8Al4gX

第一次看到画家吴训木的油画，是在上海艺术中心吴训木画展上，当我站在他的油画前，有一股神秘的力量吸引了我，我脑海里浮现出的是鬼斧神工，登峰造極，大气磅礴，天人合一这些词语，画家吴训木的油画让我心灵震撼，刚毅、有力、洒脱、流畅、明快的线条，紧紧抓住了我的眼球，从他的作品里，我读懂了画家饱经磨难和苍桑的人生经历，我很想去采访一下画家吴 训木，在朋友的热情安排下，2021年10月中旬的一个阳光明媚的下午，我见到了画家吴训木先生。

坐在我面前的他，精神矍铄，目光炯炯有神，思维敏捷，谈吐风趣幽默。

三十九年前，吴训木深感二千年农耕文明即逝，只身陡步五年，作了些许记录，（注：虽无＂艺术＂效果）反为后期创作埋下更多感受……

吴训木从小喜欢绘画，但他没有钱买颜料，绘画的梦想一直埋藏在心底。他45岁才拿起画笔搞油画创作，每一幅作品都是他对过去苦难生活的祭奠和美好回忆。

夜深了，总有一种述发涌动：不经意依然一一远古童话，天纯，质扑，生机，对天地的敬畏，人们不再悪斗，耍心计，少些伪善，这难道不是人类期许的，抒发的？于是：吴训木有了无穷无尽的：远古童话……
艺术恒远魅力，然于思维跨度，仅仅一寸。

当过工人、放羊人，筑路工人、商人的吴训木，在经历了商海沉浮，五年徒步，经历过一次次生死考验面前，他的绘画艺术一步步走上完美和巅峰，他用绘画艺术语言来诠释他苦难的人生，不向命运屈服，与命运不断的抗争。

站在他的作品前，我听到了远古的呼唤，那纯静的天空和大海，那沉默的高山和溪流，那茂密的森林和美丽的大草原都凝聚到他的画笔下，变成了一幅幅多彩的世界。 https://t.cn/RVJk9aF

贾宝珉画语录

三言两语：
艺术与生活，艺术的来源于生活，但是艺术要高于生活，以滿足人们精神上的需求，西方的艺术从生活中来，而中国的艺术是从直觉中获得，艺术来源于生活，但艺术不等于生活，它远远高于生活，这就是中国艺术的特色，画面是画家心灵的体现和感受，也是意境的体现，所以中国画面貌众多，丰满多彩，充满了个性，从生活走到艺术。#画画##艺术范[超话]# https://t.cn/RxrBSmT