少年时候，文学是无所谓成本的。
直到现在，每日为了钱而行色匆匆的时候，才明白，为何上世纪以来的“文青”“诗人“作家””写出的东西都是无关痛痒的无病呻吟——
因为只有富裕的人，才有闲时间去堆砌一些字句，贯连成篇。

然而，往往，躺在财富云端的人，并不具有底层人的阅历、辛劳和磨砺。所以写成的文章，也只是脱离实际的呓语和痴梦。
也正因为此，从底层走来，每日艰辛却仍笔耕不辍的人，才伟大。

一口气买了韦尔乔的十五本书，上周到现在陆陆续续到了，还有三本在路上。
韦尔乔早在初中时看《读者》这种刊物时就见过，当时只觉得一派老沉深奥，以为是国外某个老画家的旧作。
现在都知道了，是哈尔滨的一位医生，大夜班的清冷夜独自捉笔，画在处方便签上的。医院、医生、童真、自然、生命、死亡、沉思、哲学，全是击中我要害的东西，这些天才画作和画家本身，都是一个艺术之谜。
韦尔乔已逝，关于他的故事网上很多，不需赘述，他这种人是参透天机的一颗真魂，势必不能在人世停留太久。
不满足于网上看他的画，搜索购买所有出版的书，多为2000几年的，我原以为旧书嘛，当然价格也要打折，没想到反而贵了几倍，还不好找。
韦尔乔的书分为两类，一类是给文配图，命题作文，给一些西方文学艺术名家介绍，西方古典文艺配图，画不是独立的，印刷也不好。
另一部分，尤其是《闲情偶拾》和读库出的笔记本《闲笔》，前者竟然模拟了处方单钢笔画正反面，背面晕染水渍和格式都被还原。后者作为艺术笔记本则只有画，几页白纸几页画，好似看纸本画廊。
韦尔乔的画，意蕴无穷，不可作为“泛文化闲笔”的配图，搞得好像文青鸡汤书似的，也没有什么作家诗人的文字配得上。
我愿用“灵魂画作”来称呼，虽然这个词现在被恶搞了，但只要你的灵魂还没有被坚厚的躯壳封死，就能和他的笔墨线条在纸上共舞。
韦尔乔的绘画艺术，以及对人世、对西方文化的理解之深，生前生后都被美术界文化界充分肯定，还开研讨会，丁聪、尹吉男、汪家明等很多人都极为欣赏，只可惜天不假年。
其实早期韦尔乔绘画，能看出很明显的丰子恺的影子，说明并非无源之水。
我多么希望能有一本韦尔乔绘画大全，只有画，纸张模拟处方单，前面收录学者评述，要有的话，五百块我也买。
对了，现在的什么老树画画，显然有韦尔乔的痕迹，然而更加积极明媚世俗，远没有他的神性出尘和孤寂。

我快要忘记我能做感知的一切，地铁站太遥远，没有力气支撑我走到站点，于是我把错误归咎于夏日永不停滞的暴雨，所以年轻人要选择狗屁不通的理想主义，两者之间没有因果关系，你说我醉了，可能吧，所以世界在旋转，时间在旋转，不停旋转，旋转成寄托我们不安的饱受惊吓灵魂的秘密花园，抄袭电影桥段的浪漫被腐烂的灵魂嘲笑。

车厢外是溜走的夏天，我抓不住；车厢外是一逝而过的灵感，于是我伸手去够，直到手臂长到可以触摸云彩的高度，我们开始学文青，学诗人写下一首藏头诗：

花 在绽放中凋谢
佯装夏天的离去
年复一年 日复一日
哗笑着我们自不量力地（的）爱