#王俊凯[超话]#
我总觉得时间太残酷，可我现在却又感恩于时光给他的馈赠。
怎么说呢，现在的王俊凯更像世面上未调制出来的无二的名香。前调是被世俗磋磨间仍然葆有的甘冽纯净，雪后初霁里深呼吸间冲入肺腑的甘爽。中调是化雪，是日渐沉稳里的光芒难掩，冷但是刚好有了阳光，平和与锋芒都有，梅香浮动；倒也更像将汁水充盈的橘皮置于炭火上，合着火炉里哔哔啵啵的声音，暖到身上，不是散于无声，而是回味无穷。尾调是沉淀下来的优雅与淡然，距离感明显，可亲近又怕亵渎。是在梅香浮动恍然发现还有松香的清雅，惊喜的是还有檀香，浮躁的心一下子趋于平静，忘记纷扰与喧嚣。在岁月里沉迷，看日影西斜，也看云卷云舒。对，是“坐看云起时”的洒脱，你想追，可好像这人像天边的云，只够瞻仰。
白色，最适合他。他是我所钟爱的，独一无二的香。
图cr.侵删。

目前为止，最爱的Radio版本！

如果说2020年他把自己的想法和态度写进这首歌，之后的改编版本更像是从音乐以及乐器的探索这首歌的各种维度。然而双十一的表演不是一个普通的改编版本，而是创造了新的意境，拓展出新的领域。

艺术创作源于生活，这半年的国内生活提供了最丰富的素材，这版改编将之悉数呈现于舞台。

音乐部分：
小提琴部分是对上一个版本大提琴的改编，但上行趋势更强势，激昂向上势不可挡。这首歌真的无所谓歌词，听他的中高音区的声线，很明显受到1107风雨的影响，但他用特别的咬字方式处理让声带略微轻松一些，反而传递出不刻意的随性。钢琴部分依然是越挫越勇的强势，四段混声高音无懈可击（罹病的声带用真假混声的发声方式，所以听上去轻松）。再从钢琴移到舞台中央，小提琴的旋律趋于平静，vocal从高潮回落，内心的笃定比那四段高音更响亮。

舞台及表演部分：
舞台灯光以及布局，外加他的亮片服装，黑白接头的皮鞋，还原上世纪好莱坞最经典的造型。

编曲融入的刀光剑影，到街舞动作表现的内心纠葛，再到似脉搏震动的强有力的鼓点，以及作为基调色的弦乐，popping动作一气呵成拿起小提琴。

唱歌间隙，他有个致敬Dancing in the Rain的动作，瞬间从剧场拉到街头，走到钢琴再从钢琴走到弦乐队放下小提琴，步伐都是安排过的，没有一个多余的动作，极致精准的的舞台布局。

一镜到底，柔光滤镜
极致的一镜到底，在现场直播难能可贵，镜头跟踪以记录他的心路历程。摄像师很优秀，99%的镜头精准，流畅，同时富有故事性和画面感，还能兼顾主角与场景的叙事关系。画面以指挥的手开始，结束于持麦的手缓缓落下，一切尽在掌控，这段剧的帷幕落下。

这个表演，极致的舞台布局，经典复古的灯光与造型，一气呵成的舞步与走位，闲庭信步的自在。古典的弦乐，hippie的亮片风，现代的电小提琴，街头的popping，一切都恰到好处，这种fusion混搭的自信，来源于他无比强大的内心！任何人都无法复制的艺术风格和态度！

我认为Radio这首歌是“living music”， 随时随地都可以添加或删减以改编出新的内容，源于其丰富的“哲学深意” （见图片）。

稚优泉 唇釉2支 54.8

用孩子的原话回答，将孩子的情感反射出来或将孩子潜在的心里话说出来，使孩子抑郁的感情得到一定程度的宣泄，孩子的情绪将趋于平静。相反，有些家长看到孩子委屈的样子，会一直问孩子“老师告诉你怎么做？你为什么不这样做？为什么不对老师说清楚？你怎么这么笨？”等等。这些问题和埋怨，只会助长孩子越来越不满和沮丧，使孩子的负面情绪成倍增长，更不利于儿童的身心健康。