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【张大千 #那人那画# 夏山图 】
张大千一生画作无数,其从石涛起步师古,上追明、元、宋、直溯唐人,画风遂显,远阔精深。早岁临摹前人之画,几可乱真,尤以模仿石涛之作使人叹失眼力。中年则游历海内外名山大川,“行万里路”,“搜尽奇峰打草稿”,始至“心中有丘壑,下笔如有神”的境界,做到了师古人与师造化的完美结合。
大千之山水从清初四僧上溯青藤、白阳,又至元四家、荆关董巨及敦煌壁画,临摹历代名迹,遍游名山大川,师古而出新,境界高绝。《夏山图》作于1946年,应该是从董源名作《夏山图》获得灵感。是年前后大千陆续购进一批五代、宋元名迹,在精研古法之中,其传统山水技法愈臻纯熟老辣之境。这一时期大千的山水画大皆以董巨为宗,作草木华滋之景。此幅摹写董源夏山图,深得董源笔意,又在董源沉稳、含蓄的笔法之外增添了一丝大千独有的潇洒韵致,可见大千已融古法为我所用,自成面貌。《夏山图》整幅画笔法细秀温润,以色彩的冷暖对比来营造山林的多样景色,以浓淡的交错运用来表现层次关系,色彩虽绚丽,却有清幽古雅的意境,突出了一派山明水秀的江南风光。
赏近代画家. 张大千作《夏山图 》。
【张大千 #那人那画# 夏山图 】
张大千一生画作无数,其从石涛起步师古,上追明、元、宋、直溯唐人,画风遂显,远阔精深。早岁临摹前人之画,几可乱真,尤以模仿石涛之作使人叹失眼力。中年则游历海内外名山大川,“行万里路”,“搜尽奇峰打草稿”,始至“心中有丘壑,下笔如有神”的境界,做到了师古人与师造化的完美结合。
大千之山水从清初四僧上溯青藤、白阳,又至元四家、荆关董巨及敦煌壁画,临摹历代名迹,遍游名山大川,师古而出新,境界高绝。《夏山图》作于1946年,应该是从董源名作《夏山图》获得灵感。是年前后大千陆续购进一批五代、宋元名迹,在精研古法之中,其传统山水技法愈臻纯熟老辣之境。这一时期大千的山水画大皆以董巨为宗,作草木华滋之景。此幅摹写董源夏山图,深得董源笔意,又在董源沉稳、含蓄的笔法之外增添了一丝大千独有的潇洒韵致,可见大千已融古法为我所用,自成面貌。《夏山图》整幅画笔法细秀温润,以色彩的冷暖对比来营造山林的多样景色,以浓淡的交错运用来表现层次关系,色彩虽绚丽,却有清幽古雅的意境,突出了一派山明水秀的江南风光。
赏近代画家. 张大千作《夏山图 》。
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【黄宾虹 #那人那画# 拟王蒙笔意山水】
黄宾虹是早学晚熟的画家。从6岁开始学画及至晚年高寿,勤奋过人,锲而不舍,数十年如一日。既是早学,又是学到老。
黄宾虹的"熟",就其笔墨论,曾有两次。第一次为50岁至70岁。这时的熟,熟在他对传统山水的了解,熟在对古画的临写。所以这个时期,他的作品,几乎笔笔有出处,点点有来路,以至他的章法,有人评为是一种"麓台体",也即是"白宾虹"时期;第二次熟是在80岁至其谢世。正是"由熟而转生"的"熟",如有的评者认为"黄宾老的画,出现老面孔,所画不像过去,愈画愈密,愈画愈厚,愈画愈墨",也即是"黑宾虹"时期。
"黑宾虹",就是黄宾虹晚熟山水画的特色。这种黑,直接关系到他在用墨上的变法。黄宾虹用墨,确是达到神妙的化境,正如石涛所说:"黑团团里墨团团,黑墨团中天地宽"。
赏近代画家. 黄宾虹作《拟王蒙笔意山水》。
【黄宾虹 #那人那画# 拟王蒙笔意山水】
黄宾虹是早学晚熟的画家。从6岁开始学画及至晚年高寿,勤奋过人,锲而不舍,数十年如一日。既是早学,又是学到老。
黄宾虹的"熟",就其笔墨论,曾有两次。第一次为50岁至70岁。这时的熟,熟在他对传统山水的了解,熟在对古画的临写。所以这个时期,他的作品,几乎笔笔有出处,点点有来路,以至他的章法,有人评为是一种"麓台体",也即是"白宾虹"时期;第二次熟是在80岁至其谢世。正是"由熟而转生"的"熟",如有的评者认为"黄宾老的画,出现老面孔,所画不像过去,愈画愈密,愈画愈厚,愈画愈墨",也即是"黑宾虹"时期。
"黑宾虹",就是黄宾虹晚熟山水画的特色。这种黑,直接关系到他在用墨上的变法。黄宾虹用墨,确是达到神妙的化境,正如石涛所说:"黑团团里墨团团,黑墨团中天地宽"。
赏近代画家. 黄宾虹作《拟王蒙笔意山水》。
手机自动推荐过去的照片,我看到这个截图下来。想到山水画。我很早以前想当然以为,传统山水画是很高深,需要努力参透,需要努力才能到达的。后来才发现,这句话对也不对。其实它简单地表达出我们人类原本会有的对自然对世间的体会观察。它是让我们回头发现我们本身就具有的东西。但这对于忘却了自身的我们来说,很高深。
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