#倪妮[超话]#
翻到拍天盛长歌时吕彦妮对倪妮的采访，整片长文让人泪目，随手截取一段：
那天，本来已经结束工作提前离开的倪大红老师还专程赶回剧组，为倪妮和陈坤庆贺，是一个惊喜，让大家感动。倪妮说不清楚当天止不住的眼泪里到底都包含着什么情绪，太复杂了，她从来没有这么难以割舍一个剧组。
导演、摄影、造型指导、合作的对手演员，个个都是她那么那么熟悉亲密的好朋友，大家一起创作一起探讨一起打闹互怼，戏演下来了，感情也愈加深刻。难得有这么开心和舒服的创作环境，感恩而庆幸。PS：愿妮宝以后遇到的都是好剧组.
好剧组就是会让人流下不舍的眼泪[泪]
晚安NI
翻到拍天盛长歌时吕彦妮对倪妮的采访，整片长文让人泪目，随手截取一段：
那天，本来已经结束工作提前离开的倪大红老师还专程赶回剧组，为倪妮和陈坤庆贺，是一个惊喜，让大家感动。倪妮说不清楚当天止不住的眼泪里到底都包含着什么情绪，太复杂了，她从来没有这么难以割舍一个剧组。
导演、摄影、造型指导、合作的对手演员，个个都是她那么那么熟悉亲密的好朋友，大家一起创作一起探讨一起打闹互怼，戏演下来了，感情也愈加深刻。难得有这么开心和舒服的创作环境，感恩而庆幸。PS：愿妮宝以后遇到的都是好剧组.
好剧组就是会让人流下不舍的眼泪[泪]
晚安NI
2011年，王宝强演了一部文艺片叫《Hello！树先生》，多年后，他在片中抽烟的镜头出圈，甚至被写进教材。
他的这段表演广受好评，有观众认为这是王宝强的“封神之作”，影帝段奕宏在采访时的一番话，更证明王宝强的实力。
他说，如果是一位专业的演员去表演抽烟的动作，恨不得能抽十八种花样出来，而“野路子”的王宝强从头到尾一个抽烟姿势保持着，非常生动。
这也就是说，王宝强在表演时根本没想着去表现自己，而是在呈现人物。往往想得越简单塑造得越成功，远比那些想着该如何去表现自己，最后却没能塑造出人物的专业演员强。
为什么要说王宝强演《Hello！树先生》的事情呢？因为无意间看到一个热搜词条叫“鞠婧祎吃面哽咽镜头”。
点开这个话题才知道，原来是在电视剧《嘉南传》中，鞠婧祎饰演的姜保宁，在吃面时想到妈妈而落泪。本来还没啥，但看到评论全是粉丝对其演技的尬吹，真是被劝退了。
回看鞠婧祎吃面哽咽的画面，怎么看也看不出所谓的演技，反而觉得这面真难吃，难以下咽。
其次，就是鞠婧祎的半永久妆容与陶醉式的自我展示。
她的动作与表情，像极了在说“快看我有多美”。
所以，曾有观众这样评价她：鞠婧祎的戏就像拍广告，怎么漂亮怎么拍，其他的不用管。
虽然话不中听，但鞠婧祎的表现，很难让人对她的表演改观。
比如，曾在《如意芳霏》中演被绑架的戏，结果脸上一点灰尘也没有。画着精致的妆容，嘴里咬着随时都能被吐出来的抹布，然后故作紧张与害怕表现出楚楚可怜的样子来展现被绑架时的情绪。
在拍摄父亲的葬礼戏份时，鞠婧祎竟化着鲜艳的大红妆，腮红、眼影、假睫毛一样都不少。不知道的，还以为在选美。
偶像包袱被诟病后，显然，鞠婧祎还是没有改变。在拍摄《嘉南传》时，依旧舍不得涂黑自己的脸。
有一场被困火场的戏，按理说人在被大火熏烤后脸会变黑，在求生意识之下会拼命逃出火场。
但鞠婧祎不这样，即便在火场里，她的妆容仍旧是一尘不染，漂亮得像选美，甚至丝毫没有要逃跑的意思，而是选择在火场中与男主亲吻。
关于奇葩的剧情，可以将责任推卸给导演组，但鞠婧祎脸上一点灰也没有就有点说不过去了。拜托，在火场“选美”可以，也请尊重一下火灾，毕竟有很多未成年观众在观看。
鞠婧祎的种种表现，都只是在展示她的美，而并没有在认真塑造角色。就像段奕宏说的那样，在镜头面前有两种，一种是表现自己，一种是表现人物。
显然，鞠婧祎是前者。
所以，鞠婧祎就给观众造成一种错觉：每一部戏都只是换了剧本与人设，但不换的永远是她的“仙女”造型。
无论演什么都是她自己，演技不被看好不能怪观众，要怪就怪她自己，还有盲目追捧她的粉丝。就比如吃面哽咽这个镜头，本来就是一个正常的表演，却被粉丝吹捧成演技很了不起的样子，引来反感。
如果鞠婧祎这个吃面的镜头也叫演技好，那陈佩斯的无实物表演是不是就封神了？
在演艺圈表演吃，鞠婧祎可真不是“行家”。
论吃，《天下无贼》中的刘若英狂吃烤鸭，看一次哭一次，可谓是女星吃戏的巅峰。
《人民的名义》中侯勇饰演的赵德汉，一边吃着炸酱面，一边就着大蒜，吃出了心虚与虚伪。
《我不是药神》中关谷神奇坐在花坛上吃盒饭的画面，至今难忘，回想起来仍让人鼻酸。
《猎狼者》中秦昊吃面，一言不发全靠肢体动作在支撑，却让人觉得演技炸裂。
什么是演技？这些演员们就诠释了，如此对比之下，鞠婧祎还需磨炼，鞠婧祎的粉丝还需低调。
从“四千年美女”开始，再到如今的演技，这么多年来，鞠婧祎总会被调侃，与粉丝的尬吹脱不了干系。观众的眼睛是雪亮的，若真认为鞠婧祎演技好，是四千年难得一遇的大美人，自然会夸赞她。
可惜的是，鞠婧祎的脸从出道到如今已大变样，几乎看不出是同一个人，与“四千年美女”并不搭边。其次，在表演上，鞠婧祎多次不愿扮丑，演什么都像自己，与“演技”二字相差甚远。
以前只夸颜值就够了，如今又开始扯演技就有些离谱，这也是引起反感的主要原因。
作为爱豆，颜值在线，没有绯闻，业务能力强，鞠婧祎是完全合格的。但爱豆就是爱豆，离演员还有一段距离，这段距离并不是靠粉丝硬吹就能够得到的，而是需要用真本事征服观众。
粉丝们若真喜欢鞠婧祎，应该学会低调不要硬吹，否则只会引起反感。
他的这段表演广受好评，有观众认为这是王宝强的“封神之作”，影帝段奕宏在采访时的一番话，更证明王宝强的实力。
他说，如果是一位专业的演员去表演抽烟的动作，恨不得能抽十八种花样出来，而“野路子”的王宝强从头到尾一个抽烟姿势保持着，非常生动。
这也就是说，王宝强在表演时根本没想着去表现自己，而是在呈现人物。往往想得越简单塑造得越成功，远比那些想着该如何去表现自己，最后却没能塑造出人物的专业演员强。
为什么要说王宝强演《Hello！树先生》的事情呢？因为无意间看到一个热搜词条叫“鞠婧祎吃面哽咽镜头”。
点开这个话题才知道，原来是在电视剧《嘉南传》中，鞠婧祎饰演的姜保宁，在吃面时想到妈妈而落泪。本来还没啥，但看到评论全是粉丝对其演技的尬吹，真是被劝退了。
回看鞠婧祎吃面哽咽的画面，怎么看也看不出所谓的演技，反而觉得这面真难吃，难以下咽。
其次，就是鞠婧祎的半永久妆容与陶醉式的自我展示。
她的动作与表情，像极了在说“快看我有多美”。
所以，曾有观众这样评价她：鞠婧祎的戏就像拍广告，怎么漂亮怎么拍，其他的不用管。
虽然话不中听，但鞠婧祎的表现，很难让人对她的表演改观。
比如，曾在《如意芳霏》中演被绑架的戏，结果脸上一点灰尘也没有。画着精致的妆容，嘴里咬着随时都能被吐出来的抹布，然后故作紧张与害怕表现出楚楚可怜的样子来展现被绑架时的情绪。
在拍摄父亲的葬礼戏份时，鞠婧祎竟化着鲜艳的大红妆，腮红、眼影、假睫毛一样都不少。不知道的，还以为在选美。
偶像包袱被诟病后，显然，鞠婧祎还是没有改变。在拍摄《嘉南传》时，依旧舍不得涂黑自己的脸。
有一场被困火场的戏，按理说人在被大火熏烤后脸会变黑，在求生意识之下会拼命逃出火场。
但鞠婧祎不这样，即便在火场里，她的妆容仍旧是一尘不染，漂亮得像选美，甚至丝毫没有要逃跑的意思，而是选择在火场中与男主亲吻。
关于奇葩的剧情，可以将责任推卸给导演组，但鞠婧祎脸上一点灰也没有就有点说不过去了。拜托，在火场“选美”可以，也请尊重一下火灾，毕竟有很多未成年观众在观看。
鞠婧祎的种种表现，都只是在展示她的美，而并没有在认真塑造角色。就像段奕宏说的那样，在镜头面前有两种，一种是表现自己，一种是表现人物。
显然，鞠婧祎是前者。
所以，鞠婧祎就给观众造成一种错觉：每一部戏都只是换了剧本与人设，但不换的永远是她的“仙女”造型。
无论演什么都是她自己，演技不被看好不能怪观众，要怪就怪她自己，还有盲目追捧她的粉丝。就比如吃面哽咽这个镜头，本来就是一个正常的表演，却被粉丝吹捧成演技很了不起的样子，引来反感。
如果鞠婧祎这个吃面的镜头也叫演技好，那陈佩斯的无实物表演是不是就封神了？
在演艺圈表演吃，鞠婧祎可真不是“行家”。
论吃，《天下无贼》中的刘若英狂吃烤鸭，看一次哭一次，可谓是女星吃戏的巅峰。
《人民的名义》中侯勇饰演的赵德汉，一边吃着炸酱面，一边就着大蒜，吃出了心虚与虚伪。
《我不是药神》中关谷神奇坐在花坛上吃盒饭的画面，至今难忘，回想起来仍让人鼻酸。
《猎狼者》中秦昊吃面，一言不发全靠肢体动作在支撑，却让人觉得演技炸裂。
什么是演技？这些演员们就诠释了，如此对比之下，鞠婧祎还需磨炼，鞠婧祎的粉丝还需低调。
从“四千年美女”开始，再到如今的演技，这么多年来，鞠婧祎总会被调侃，与粉丝的尬吹脱不了干系。观众的眼睛是雪亮的，若真认为鞠婧祎演技好，是四千年难得一遇的大美人，自然会夸赞她。
可惜的是，鞠婧祎的脸从出道到如今已大变样，几乎看不出是同一个人，与“四千年美女”并不搭边。其次，在表演上，鞠婧祎多次不愿扮丑，演什么都像自己，与“演技”二字相差甚远。
以前只夸颜值就够了，如今又开始扯演技就有些离谱，这也是引起反感的主要原因。
作为爱豆，颜值在线，没有绯闻，业务能力强，鞠婧祎是完全合格的。但爱豆就是爱豆，离演员还有一段距离，这段距离并不是靠粉丝硬吹就能够得到的，而是需要用真本事征服观众。
粉丝们若真喜欢鞠婧祎，应该学会低调不要硬吹，否则只会引起反感。
[剧本打磨5年多，细致筹备2年多，塑造鲜活人物，致敬伟大精神 《长津湖》是这样炼成的（文化市场新观察）]
核心阅读
近日，以抗美援朝战争中长津湖战役为背景的电影《长津湖》引发观影热潮，打破多项中国影史纪录。集结一流制作团队、塑造丰满人物形象、运用高科技拍摄制作技术……这部影片以史诗巨制的规模再现战争场面，致敬伟大精神。截至发稿时，《长津湖》已打破票房、放映场次、观众人次等多项中国影史纪录。
影院里，观众的反应更是令人动容。有观众在影片结束后肃然起立敬礼，向影片中的英雄先辈们致敬；有观众看完长达十几分钟的字幕后仍然久久不愿离去。
怀着一种使命感去拍摄
新中国电影史上，已经有了《英雄儿女》《上甘岭》等反映抗美援朝战争的影片，而这一次，《长津湖》再次以史诗巨制的规模对准长津湖战役。
“这场仗打得非常艰难，气候严寒，补给因为美军的破坏跟不上，面对的是美军最精锐的部队，武器装备对比悬殊。这是一场保家卫国的正义之战，也是一场意志之战，战士发挥了生命的最大能量。这样一部电影，不仅要对得起观众，更要对得起那些献出生命的人。这不是一个任务，而是一种使命。”该片总监制黄建新说。
《长津湖》集结了一流的制作团队，由黄建新担任总监制，陈凯歌、徐克、林超贤共同监制及导演，精锐班底各施所长。“原来我们也担心3位导演拍一个线性体的叙事难度很大，但发现这种合作实现了1+1+1>3的效果。”黄建新说。
据了解，电影《长津湖》的制作规模、拍摄时间跨度、动用的演职人员数量等都创下了中国影史之最：5年多的剧本打磨，2年多的细致筹备，超过7万人次的群众演员参演，超大规模的服装道具、军事装备准备，超百公里的战役战术设计。编剧兰晓龙提交的初版剧本就有13万字，精修后还有6万字。
“这部电影是为了中国人那份伟大的精神而拍摄的。”黄建新说。
塑造人物形象下足功夫
影片中，指导员梅生说了这样一段话：“这场仗如果我们不打，就是我们的下一代要打！”
对于一部战争片来说，如何定义和体现战争的正义性和非正义性，是确立影片合理性的前提。陈凯歌认为，中国的战争片一定要让观众明白这场战争对中国有什么价值和意义，对今天的和平起到了什么作用。“战争要付出生命的代价。赢来的和平则更为宝贵。这都是我们希望通过《长津湖》来表达的。”陈凯歌说。
影片历史顾问王树增也表示：“近代以来我们这个民族受尽屈辱，所以百年以来我们这块土地上的仁人志士，不惜掉头颅也要挽救这个民族，要让这块土地上的广大人民过上自由平等的生活。《长津湖》用画面、镜头、表演，深刻、饱满地体现了当时历史片段中的人和事。”
看过《长津湖》的观众反馈，影片在塑造人物形象上下足了功夫，使这部战争片看起来有血有肉。对此，陈凯歌说：“战争电影倘若不能塑造出让观众印象深刻的人物，是很难成功的。因为在不知道为何而战、与谁作战的情况下，创作者和观众都是没有情感寄托的。如果没有鲜活的人物，战争场面拍得再多，观众可能都不太在意。只有当观众觉得电影中的人物值得追随，战争电影才有了意义。”
在尊重历史事实的基础上，影片创造了以伍千里、伍万里为代表的一系列人物形象。在这个基础上，再放进宏大背景和历史人物，如抗美援朝第一个特级战斗英雄杨根思、冰雕连英雄群像等，最终构成了艺术形象和历史人物的虚实结合。
“我们在创作中达成一致的认识，这是一部现代电影，我们不是复述战争，而是通过人物去讲战争、讲历史、讲精神，电影要跟着人物走，这是现代电影的创作方法。”黄建新表示，“每个人物在电影中都是有作用的，都是整个故事的有机组成部分。电影里既有雷公、梅生、伍千里这样的老兵，也有伍万里这样的新兵。我跟饰演伍万里的易烊千玺说，你是一个具有成长变化性的人物，这个人物的底色就是质朴、倔强和野性，具有这样性格的人上战场才有可能去打仗，才能表现其英勇。”
比较真实地再现战争场面
看过电影，许多观众表示，影片对战争的残酷性表现得非常逼真。黄建新认为：“这的确是中国电影里表现战争残酷性比较强烈的一部，看完电影就有人给我发短信说，最直接的感受就是和平来之不易。”
无论是对战争残酷性的表现，还是对人物形象的完整塑造，都离不开中国电影水平不断提高所提供的强力支撑和保障。这其中，既包括整个电影拍摄的详尽分工和运转流程，也包括高科技的拍摄制作技术。
据影片总制片人于冬介绍，影片中所有的戏都要在冬天完成，3位导演几乎是同时开机，前后最多相差一个月。由于是平行拍摄，会有大量的统筹工作，黄建新起到了重要作用。
黄建新表示，拍摄《长津湖》不是一个人的事，而是有一个巨大的体系保障导演之间的衔接。
林超贤说，我们是在山区拍摄，在无遮挡的山间搭了很大的场景，拍摄环境温度达到零下十几摄氏度，每晚都会遇到风，还有不同的天气状况，比如沙尘暴、冰雹、下雨等，拍摄克服了极大的挑战。
徐克举例，片中某场战役的每一场戏几乎都需要调动千人以上的拍摄团队及群众演员，要克服这些困难，就需要大量的服装道具准备、战役战术设计，仅服装道具就有非常多的变化。从进入朝鲜到在最寒冷的风雪当中战斗，化装服装的风格要统一、连贯。
另外，观众普遍反映《长津湖》的特效技术好，做到了比较真实地再现战争现场。黄建新介绍，片中一些镜头，特技做了11个月才完成。“比如，一个CG动画的成型需要17层才能达到要求，这还是当年胶片电影的要求，现在的8K数字电影对清晰度要求更高，要求的涂层也就更多。电影里的很多单个镜头都是100多人工作了11个月的成绩，聚合了来自国内外的80多家特技公司。”
来源：人民日报
核心阅读
近日，以抗美援朝战争中长津湖战役为背景的电影《长津湖》引发观影热潮，打破多项中国影史纪录。集结一流制作团队、塑造丰满人物形象、运用高科技拍摄制作技术……这部影片以史诗巨制的规模再现战争场面，致敬伟大精神。截至发稿时，《长津湖》已打破票房、放映场次、观众人次等多项中国影史纪录。
影院里，观众的反应更是令人动容。有观众在影片结束后肃然起立敬礼，向影片中的英雄先辈们致敬；有观众看完长达十几分钟的字幕后仍然久久不愿离去。
怀着一种使命感去拍摄
新中国电影史上，已经有了《英雄儿女》《上甘岭》等反映抗美援朝战争的影片，而这一次，《长津湖》再次以史诗巨制的规模对准长津湖战役。
“这场仗打得非常艰难，气候严寒，补给因为美军的破坏跟不上，面对的是美军最精锐的部队，武器装备对比悬殊。这是一场保家卫国的正义之战，也是一场意志之战，战士发挥了生命的最大能量。这样一部电影，不仅要对得起观众，更要对得起那些献出生命的人。这不是一个任务，而是一种使命。”该片总监制黄建新说。
《长津湖》集结了一流的制作团队，由黄建新担任总监制，陈凯歌、徐克、林超贤共同监制及导演，精锐班底各施所长。“原来我们也担心3位导演拍一个线性体的叙事难度很大，但发现这种合作实现了1+1+1>3的效果。”黄建新说。
据了解，电影《长津湖》的制作规模、拍摄时间跨度、动用的演职人员数量等都创下了中国影史之最：5年多的剧本打磨，2年多的细致筹备，超过7万人次的群众演员参演，超大规模的服装道具、军事装备准备，超百公里的战役战术设计。编剧兰晓龙提交的初版剧本就有13万字，精修后还有6万字。
“这部电影是为了中国人那份伟大的精神而拍摄的。”黄建新说。
塑造人物形象下足功夫
影片中，指导员梅生说了这样一段话：“这场仗如果我们不打，就是我们的下一代要打！”
对于一部战争片来说，如何定义和体现战争的正义性和非正义性，是确立影片合理性的前提。陈凯歌认为，中国的战争片一定要让观众明白这场战争对中国有什么价值和意义，对今天的和平起到了什么作用。“战争要付出生命的代价。赢来的和平则更为宝贵。这都是我们希望通过《长津湖》来表达的。”陈凯歌说。
影片历史顾问王树增也表示：“近代以来我们这个民族受尽屈辱，所以百年以来我们这块土地上的仁人志士，不惜掉头颅也要挽救这个民族，要让这块土地上的广大人民过上自由平等的生活。《长津湖》用画面、镜头、表演，深刻、饱满地体现了当时历史片段中的人和事。”
看过《长津湖》的观众反馈，影片在塑造人物形象上下足了功夫，使这部战争片看起来有血有肉。对此，陈凯歌说：“战争电影倘若不能塑造出让观众印象深刻的人物，是很难成功的。因为在不知道为何而战、与谁作战的情况下，创作者和观众都是没有情感寄托的。如果没有鲜活的人物，战争场面拍得再多，观众可能都不太在意。只有当观众觉得电影中的人物值得追随，战争电影才有了意义。”
在尊重历史事实的基础上，影片创造了以伍千里、伍万里为代表的一系列人物形象。在这个基础上，再放进宏大背景和历史人物，如抗美援朝第一个特级战斗英雄杨根思、冰雕连英雄群像等，最终构成了艺术形象和历史人物的虚实结合。
“我们在创作中达成一致的认识，这是一部现代电影，我们不是复述战争，而是通过人物去讲战争、讲历史、讲精神，电影要跟着人物走，这是现代电影的创作方法。”黄建新表示，“每个人物在电影中都是有作用的，都是整个故事的有机组成部分。电影里既有雷公、梅生、伍千里这样的老兵，也有伍万里这样的新兵。我跟饰演伍万里的易烊千玺说，你是一个具有成长变化性的人物，这个人物的底色就是质朴、倔强和野性，具有这样性格的人上战场才有可能去打仗，才能表现其英勇。”
比较真实地再现战争场面
看过电影，许多观众表示，影片对战争的残酷性表现得非常逼真。黄建新认为：“这的确是中国电影里表现战争残酷性比较强烈的一部，看完电影就有人给我发短信说，最直接的感受就是和平来之不易。”
无论是对战争残酷性的表现，还是对人物形象的完整塑造，都离不开中国电影水平不断提高所提供的强力支撑和保障。这其中，既包括整个电影拍摄的详尽分工和运转流程，也包括高科技的拍摄制作技术。
据影片总制片人于冬介绍，影片中所有的戏都要在冬天完成，3位导演几乎是同时开机，前后最多相差一个月。由于是平行拍摄，会有大量的统筹工作，黄建新起到了重要作用。
黄建新表示，拍摄《长津湖》不是一个人的事，而是有一个巨大的体系保障导演之间的衔接。
林超贤说，我们是在山区拍摄，在无遮挡的山间搭了很大的场景，拍摄环境温度达到零下十几摄氏度，每晚都会遇到风，还有不同的天气状况，比如沙尘暴、冰雹、下雨等，拍摄克服了极大的挑战。
徐克举例，片中某场战役的每一场戏几乎都需要调动千人以上的拍摄团队及群众演员，要克服这些困难，就需要大量的服装道具准备、战役战术设计，仅服装道具就有非常多的变化。从进入朝鲜到在最寒冷的风雪当中战斗，化装服装的风格要统一、连贯。
另外，观众普遍反映《长津湖》的特效技术好，做到了比较真实地再现战争现场。黄建新介绍，片中一些镜头，特技做了11个月才完成。“比如，一个CG动画的成型需要17层才能达到要求，这还是当年胶片电影的要求，现在的8K数字电影对清晰度要求更高，要求的涂层也就更多。电影里的很多单个镜头都是100多人工作了11个月的成绩，聚合了来自国内外的80多家特技公司。”
来源：人民日报
✋热门推荐