#新时代的金钱观# 著名画家 #岳敏君# 早期清贫，蜗居于圆明园画家村一边忙于生计，一边打磨作品，终于他的作品《轰轰》以4800万天价被拍下，轰动一时。他在 #舍得智慧人物# 中曾说：“艺术家可以尝试去驾驭商业。”有人认为，在艺术的道路上，金钱是诱人走上歧途的恶魔，也有人认为，优渥的物质条件更适合绝美艺术的诞生，你怎么看？

在成为利希滕斯坦之前的罗伊：成为波普艺术巨头的道路始于利希滕斯坦在一系列挑衅性的视觉文化中的循环，从童话、儿童和民间艺术到美国的神话形式，如牛仔和迪士尼。
《Roy Lichtenstein: History in the Making, 1948-1960》本书是第一个研究二十世纪最知名的美国艺术家之一的早期作品的大型博物馆展览画册。该展览由科尔比学院艺术博物馆和杜克大学纳舍尔艺术博物馆共同举办，将包括艺术家早期丰硕的创作生涯中的大约90件作品，其中许多作品从未被公众看到。展览和配套目录将包括绘画、素描、雕塑和版画，这些作品揭示了一位艺术家，即使在其职业生涯的最初阶段，也对视觉文化有着浓厚的兴趣，以批判的眼光从广泛的来源中挑选。这些灵感是艺术家后来从漫画书和广告中获取灵感的重要但鲜为人知的先导。同样，在艺术家于1961年突然转向波普艺术之前，他对抽象的探索跨越了不加掩饰的抒情主义和对第二代抽象表现主义的狡猾批评之间的界限。
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如今的演艺界，气氛非常浮躁，中生代的表演缺乏后劲，新生代的表演也良莠不齐，放眼望去，比较安全，不会“翻车”的也只有一些老戏。不仅因为他们对角色的塑造用心，更因为他们往往眼花缭乱，在选剧本时会十分谨慎，因为他们会有意识地珍惜自己的口碑。
最起码从观众群上看，演艺圈新生代确实不如一些老戏骨。新一代即便有热度，那也只是小小的范围，还没有达到老戏骨那种人人都知道的程度。
诚然，新生代的未来之路还很漫长，只要走对了路，努力钻研自己的表演技巧，也可以朝着老艺术家的道路发展。
与新生代相比，老戏骨们在言谈举止上和行为上都更加坦率。也许是因为他们的条件已经成熟。怎样说也是在圈里打拼了几十年的人，有些话年轻人说让人觉得没说服力，可是从他们嘴里说出来就怎么听得对。
例如去年凭借做嘉宾走红的李诚儒老师，对小鲜肉旁敲侧击的成龙大哥，和谈“演员敬业”问题的陈道明老师都是这样。
亦因如此，成名后也一直低调行事，不喜铺张，生活十分朴素。而且即便成为了大腕，周润发也没有因此而觉得飘飘然，而是保持低调做人，高调做事的原则，在黄金时期连续出了很多佳作。
但即使这样，他周围的流言蜚语也只有几句，最经典的两个，一是他一生都不与成龙合作，二是他责骂刘德华。
在华语影坛，周润发与成龙都是传奇人物，一直处于“王不见王”的地位。曾有影迷呼吁他们两人可以“联手”拍出一部电影。按道理来说，两人戏路不同，角色风格也差不多有相似之处，不存在“碰撞”的危险，那么究竟是什么原因，导致两人这么多年没合作过？
事实上，还是风格的原因。两人风格迥异，的确不存在碰撞的危险，但是风度翩翩的性格和戏路使他们无法把一部影片中的最佳表现展现得很好。也正是由于这个原因，周润发拒绝了成龙的邀请，因为他觉得自己不知道在电影中应该扮演什么角色，两个人天生就是主角，弱化了谁。
而且，有关刘德华的事情，客观上也是事实。在周润发的带领下，刘德华进入娱乐圈。那时的刘德华刚刚起步，还不知道选剧本。一次收到一本，后来发现是周润发拒绝的，于是他猜想也许这本书写得不好会被发哥拒签。
刘德华带着疑问去问周润发，周润发回答说“不”是因为他打算进军更大的市场，所以会拒绝一些本地的小制作。
听到这话的刘德华也想仿效周润发拒绝这出戏。但是周润发却非常气愤，因为刘德华作为一个新演员，本身就没有资格拒绝剧本，那句“你还算什么”实际上也是要骂醒刘德华，让他看到自己现在的位置。
在随后的采访中，刘德华也表示，他当时很感激周润发的自责。只是说了一些话，当时没有那种感觉，单拿出来看的确很伤人。尽管如此，从目前周润发在圈里的人脉来看，他的人缘非常好，说明他并非那种会耍大牌惹人反感的演员。
有的时候，真不能仅仅因为一个字就对别人的品行下结论，你所见的，也许只是冰山一角。