知美术馆【2021-2022年度大型艺术项目——“椅（倚）子季”】第三幕展览《一个人的城邦——从昌迪加尔椅到20世纪的造城传奇》今日正式开幕[憧憬]
本次展览特邀中古家具收藏家曹峰策展，在北京草场地艺术区“回到二十世纪”呈现一个人，一把椅子，和一座城邦的传奇故事

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暖色、亮色容易感觉离得近，而冷色、暗色容易感觉离得远。与色彩的亮度相比，色相在影响远近感觉这方面要强得多。我们把看上去比实际距离要近的色彩叫“前进色”，而看上去好像离得很远的色彩叫“后退色”。色彩给人感觉前进感的次序是：橙、黄、白、红、黄绿、绿、蓝绿、紫、蓝紫、蓝、黑，利用这种错觉是美术家、设计师的技能之一。

同一灰底上色彩前进感排序

2021年10月26日，日本设计师仲条正义因病于东京的家中逝世，享年88岁。

仲条正义1933年出生于东京，1956年毕业于东京艺术大学美术学院设计系。1961年设立了仲条设计事务所。作为日本战后最重要的设计师之一，仲条正义被誉为“日本平面设计时代记录者”。回望其逾半个世纪的创作历程，他几乎涉足了所有设计领域，从平面到立体，从一本书到一个空间。他连续40年担任资生堂企业文化刊物《花椿》的艺术总监，并负责设计Shiseido Parlour资生堂餐饮事业的商标与包装，他独树一帜的设计语言为其服务的品牌奠定了经典的视觉形象。

2018年，上海当代艺术博物馆设计中心psD举办了仲条正义的中国首次个人展览“饮&呕吐”。展览中首次亮相的“Mother & Others”系列海报，是仲条正义为当时83岁高龄的自己立下的设计挑战。他在整整一年的时间里几乎每天都坚持创作，不断反复尝试不同的设计图形、手法与元素。“Mother & Others”系列海报中出现了妙趣横生的母子形象、变换莫测的字体，甚至还有故意被擦去一边的规整图形。仲条正义以其独特的设计手法赋予了图形丰富的性格与肖像，放任它们自由生长，最终变为“似乎并非出自我手的奇怪之物”。

仲条正义时常自诩“少年N”。在其晚年的一次访谈中，他坦言自己虽然很喜欢去冲绳那样温暖的地方度假，但那种安逸享乐的生活不到一周就会让他无法忍受，也无法在那样的环境中工作。他一直坚信：“设计就是拼搏精神与少年之心。”也正是这种信条，促使他始终保持着不断自我更新的设计理念与勇于挑战未知的创作激情。