纪念一下大学的第一个pre：
真的花了很多心思准备 最后也功不唐捐 被任课老师夸了
有关于社会学方面的 讲的是吉登斯的风险社会理论
只能说 时隔了一年多再一次感受到了社会科学的魅力
一直以来我都觉得 社会科学能让人更加理性思考社会状况 去透视人类的行为 有种世间万物皆有解的感觉
接下来还有两个pre 一定会更好

现代艺术和自然生命的位置关系、以及因位置关系形成的必然因果(中)

原创 康宾桥 地球村益友 今天
Innocence
音乐：
Guido Negraszus - Blue Garden MMXX

(配乐小说明；该乐是艾薇儿·拉维妮的专辑里的最后一张。考虑到纯音乐更适合伴读，这便就使用了无歌词的版本。有意义的是；该曲的诞生、曾经历过较长时间的徘徊。最后，是在通过一群哥们的集体努力之后、最终才成为了不朽之经典——激励过无数身处逆境中的人们；重新走向了光明)
——下接昨天图文
现代意义上的"艺术"
是指经过人的思考和意志下完成的art
艺术并非艺术家独有专属专享
艺术一词：Art.
包括habileté(技术)包括了dextérité(技能)
包括有必不可少的skill(灵巧)
了解和理解了以上的几种简单描述的关系之后
相信就能明白
艺术不是个简单的概念上的临摹或仿造
由此可知
艺术家的确是存在的
艺术家会把以上几种因素较好的进行考虑
艺术家和非艺术家在表面上看起来
多是相似的
但却有着本质上的大不一样
真正的艺术家极少会去做重复式的创作(仿作)
好的艺术作品通常体现有出类拔萃
不会是思空见惯
不止于形式样式上有对主题意涵上的思辩
更要有灵巧而非形式样式上的"机灵"
表面上的"机灵"
大多是千遍一律的
在主题上能有灵巧的艺术和艺术作品
就非艺术家不可
一件优秀的艺术作品
通常会有经过作者一系列严谨的思索和思考
而非大众化的坐在一起集思广益
那样的作品不能简单的说就一定不是艺术
比如今天的主题曲
就是由几位一起共同创作才完成的音乐精品
或况
本文所针对的是视觉图像作品
现在的视觉图像上的泛娱乐化和大众化低俗化媚俗化
以及显而易见的那种只图能利己的迎合化
对野生鸟类的冲击
是史无前例的
图片
(为了追逐和获得到野生鸟类的漂亮和好看，这些实际存在着的现实现象往往也引不起多数艺术者的兴趣的、这些影像、也不会受到重视更引起人的警惕)
以上
是现在的现实中正在流行着的艺术上的一些概念
和冠以"艺术"之名下的
大众流行着的"艺术"行为现状
这种现状和对野生鸟类的冲击和威胁
是一种切切实实的流行
笔者和全国的不少于二十个以上省市自治区的
喜欢拍鸟的朋友们交流过
这些朋友们几乎无一不是真的爱鸟者
但这些朋友大多无一例外的
会说自己拍摄野生鸟类时绝不会影响祂们
偏偏就是忽略了他把野生鸟类的图像展示给大众后
所引发的后遗症
是会引起许多人的效仿的
会有无法预料的
——吸引到许多许多的后来者也去追逐拍摄野生鸟类
那为什么
在几十年前的改革开放"最自由"的时候
野生鸟类并没有成为大众娱乐化的所追逐对象呢
那时候的有关单位和部门
——比如宣传部门
还不迫切需要有野生鸟类的图像
并不迫切的需要去依靠有野生鸟类的图像
没有需要就不会有市场！
今天的社会现实中对野生鸟类图像的需要
实际上是被人的某些需要故意的给需要起来的
而人的那种某些需要
——并不有利于祂们的安生
反而成了影响甚至可直接祸害祂们的一种理由
尽管
多数都冠上了"艺术"之名
通过各种形式方式在传媒上进行着传播
例如影展或影赛
或是出版个人形式的野生鸟类专辑
通行的在对待野生鸟类上的
可方便可自由和几乎不会受到任何限制的可随意性
大众对此
又怎么会真的不知情呢
又怎么会
不跟着也一起效仿也热闹的去模仿
或况
稍微一做就好处多多还极易就能赢取个奖赏
赚个圈子里的艺术家的名号

视觉艺术
本就不是个可量产的施以化肥就能多出些的产物
但社会风气的影响
足可成为左右甚至是制约大众的价值趣味方向
艺术和伪艺术
——或说大众化的泛艺术
有不少在事实上实际上是变了味的
变的只顾能满足能有利人自己
艺术——被绑架了
成了一种狭隘
艺术本身所具有的光辉
被蒙上了一层看起来不错十分漂亮的纱幔
艺术应有的思想
却在事实现象上让位给了能迎合
迎合的结果
必然是别人脑子或是别人意志下的那种司空见惯
"艺术"的量产
也就成了不再是件让人感觉是很奇怪的思维了
有着实际控制摄影艺术作品的制约者
把不该得到奖赏的图像
奖励成了优秀
这本身就是一种引导是一种事实制约
不是迎合的但有社会进步意义的艺术作品
自然也就没有了可存在的空间
有山的崖壁在此你植物的枝叶就向别处去寻找阳光吧
植物对外界
尚且能知道祂该如何
何况今天万物之主的人呢
人们貌似每天都在热心的讨论着生态文明和保护野生鸟类
但却极少敢直面
今天大多数的野生动植物的生存领地的萎缩
是人类的占领和不断扩张的结果
这种想扩张的意识和意志
艺术和泛艺术者
大多并没有为此踩刹车
有不少
事实和实际上是在不断地给其加油和打气
我们还没有清晰的正确的了解如何对待祂们是爱护祂们
就们已经急不可耐的
学会了如何寻找到祂们并不管祂们愿不愿意
就把祂们一个个的
从大自然中硬生生的弄来开始了无所禁忌无所顾忌的欣赏

2021年10月28号凌晨(写完后因故延迟到了现在发帖)

中国文字的奇妙就在这里，同样一句话，仅仅变动一个标点，更换一个字，或是调整一下语序，哪怕是同样语句的重复，所表达的情感却有极大变化。例如下面这首（仅将原文字重复，并加标点，最后一句一字变化）。
公无渡河。公无渡河！公无渡河！！
公竟渡河！公竟渡河？公竟渡河！？
堕河而死。堕河而死！堕河而死？！
将奈公何！天奈公何！其奈公何！！
中华文明底蕴的深厚让探索者叹为观止，永无止境！许多诗句仅仅用极简洁的几个词语就将复杂的情绪表露得淋漓尽致，完全不逊于后世的许多长篇大论。所以，以下皆废话。
首句将两个人物的心情展示的淋漓尽致，从平淡的劝阻到有点声嘶力竭但又无法阻止，狂夫不管不顾一步步从远到近，直至毅然赴河，两人动作、神态、语气表露无遗；第二句从惊呼到不敢相信，再到痛哭失声……
其实，孔夫子、屈子……数千年历史，如这“白首狂夫”般知其不可为而为之者何其多矣！无论帝王如何看待，无论荷蒉者、接舆、长沮、桀溺、晨门如何劝阻，宁愿撞他个头破血流，宁愿粉身碎骨，宁愿堕河而死！道阻且长，溯游从之；然而，蒹葭几度苍苍，终不见伊人身影，坦塔罗斯王的面包永远遥不可及！天地炉，造化工，阴阳炭，万物铜，合散消息，安有常则？千变万化，未始有极！且随此身，一如不系之舟，乘流则逝，得坻则止；纵躯委命，不私与己，生兮若浮，死兮若休，如此而已。
（文字节选自网络，略有改动）这首诗原名为《公无渡河》，一名《箜篌引》，为乐府旧题，在《乐府诗集》中属于《相和歌辞·相和六引》。此诗首见于晋崔豹《古今注》：“《箜篌引》者，朝鲜津卒霍里子高妻丽玉所作也。子高晨起刺船，有一白首狂夫，被发提壶，乱流而渡，其妻随而止之，不及，遂堕河而死。于是援箜篌而歌曰: ‘公无渡河。公竟渡河。堕河而死，将奈公何!’声甚凄怆，曲终亦投河而死。子高还，以语丽玉。丽玉伤之，乃引箜篌而写其声，闻者莫不堕泪饮泣。”
此诗原诗仅四句十六字，篇幅短小，语言质朴。可是，它却能够超越时代，超越阶级，叩响历代读者的心弦，引起强烈的共鸣。原因何在?在于它表现了一种具有典型意义的人生幻灭的悲剧情绪，在于它那浓郁的悲剧氛围能激起人们的怜悯与同情。面对老夫狂奔赴水、老妻紧追苦劝的悲怆场景和老夫投水、老妻哀号的凄凉之声，谁能不为之动容，对主人公的悲剧命运深表关注，从而去探根寻由?唐人王建在同题诗篇写道: “幸无白刃驱向前，何用将身自弃捐?”表面看来，只有老妻的尾随劝阻，并无恶人的武力逼迫。这就更加发人深省。恋生恶死，乃人之常情，没有巨大的不幸以至于绝望至极，谁肯轻生弃世呢!老夫何许人?为何堕河自裁?李贺《箜篌引》道出了个中消息: “公乎，公乎，提壶将焉如，屈平沉湘不足慕。”“狂夫”乃佯狂避世的失意之士，他提壶赴水，乃痛心世道衰替而无力回天、仰慕屈原而视为同调使然。其后虽无白刃相逼，其身却有社会重压。这毅然赴河，是“一世皆醉我独醒”者的必然归宿。从这一事件背后，我们看到了统治者的腐朽，社会的腐败，道德的沦丧，世态的炎凉，奸佞小人的得志，正直之士的遭殃，看到了王朝末日是非颠倒、阴阳易位的严酷现实。“狂夫”的毅然赴河决非焦仲卿式的殉情，是孔丘式知其不可为而为之的决然，是屈原式舍身求仁而不得的悲怆！
李白也写过一首《公无渡河》： “黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。波滔天，尧咨嗟。大禹理百川，儿啼不窥家。杀湍湮洪水，九州始蚕麻。其害乃去，茫然风沙。被发之叟狂而痴，清晨临流欲奚为。旁人不惜妻止之，公无渡河苦渡之。虎可搏，河难凭，公果溺死流海湄。有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间。箜篌所悲竟不还。” 古歌中“白首狂夫”的渡河故事，经过李白的再创造，带有了更强烈的悲剧色彩。那位“狂而痴”的披发之叟，似乎正苦苦地追求着什么。其中未尝没有诗人执着追求理想的影子在中。
我们说它表现的是悲剧情绪，因为“它的结局永远是人心中最珍贵希望的破灭”（别林斯基《诗的分类》），我们说这是一种典型情绪，因为它超越了具体事件，由个别升华到了一般，揭示了一个具有普遍意义的道理：希望是引导人生航船前进的灯塔，灯塔的熄灭会导致航船的沉没。这正是它艺术魅力经久不衰的奥妙所在。各种社会都存在着希望与现实的矛盾，都有追求与挫折的现象，甚至每个人都会有因希望破灭而产生的痛苦。换言之，在人类历史的长河中，每一个心理健全的人心中都潜伏着《公无渡河》式的情绪，只是程度有轻有重、层次有深有浅而已。所以，这种潜在情绪一旦被触发，就会震撼到心灵深处。如果触发媒介是文学作品，就会出现读者与作品的情感共鸣现象，产生强烈的美感效应。
这首诗歌短小精悍，词约义丰，起笔突兀，如狂风骤起;结尾苍劲，似霹雳陡住。不叙前因，不述尾声，仅以急促之音节写下凄怆之哀号，既切合当时情势，又符合艺术规律；既有震撼人心之功，又具绕梁三日之妙，言近义远，余味无穷。 https://t.cn/R2Wxe0F