#懒人福利#
“掩抑复凄清，非琴不是筝”，白居易一首《和令狐仆射小饮听阮咸》将阮这种中华传统乐器的魅力用文字展漏无疑，但只能从古人诗词中感受的你，是否想亲自听听阮咸的魅力呢？
用耳朵穿越时空，和白居易共听同一种乐器的机会来啦！在国内先进的纯自然声音乐厅里，将由阮演奏家薛淼联合钢琴演奏家钱伟翔、打击乐演奏家李尚 为你带来一场阮乐的精彩盛宴！无论是《终南古韵》的质朴典雅，《自在》的潇洒淡然，还是《绽放》的突破传统，《贝多芬D大调变奏曲》的中西交融，这场音乐会一定会刷新您对阮乐的印象。
截止8月4日18:00，转发本条微博并留言，懒人畅听将从转发留言的小伙伴里抽出1位送出深圳音乐厅《花漾琴怀——中阮音乐会》门票2张！
地点：深圳音乐厅
演出时间：2021年8月6日20:00
入场需求：佩戴口罩，配合体温测量，持“健康码——绿码，”且“行程码”显示近14天内未曾抵达疫情高中风险地区 https://t.cn/A6IZK97L
“掩抑复凄清，非琴不是筝”，白居易一首《和令狐仆射小饮听阮咸》将阮这种中华传统乐器的魅力用文字展漏无疑，但只能从古人诗词中感受的你，是否想亲自听听阮咸的魅力呢？
用耳朵穿越时空，和白居易共听同一种乐器的机会来啦！在国内先进的纯自然声音乐厅里，将由阮演奏家薛淼联合钢琴演奏家钱伟翔、打击乐演奏家李尚 为你带来一场阮乐的精彩盛宴！无论是《终南古韵》的质朴典雅，《自在》的潇洒淡然，还是《绽放》的突破传统，《贝多芬D大调变奏曲》的中西交融，这场音乐会一定会刷新您对阮乐的印象。
截止8月4日18:00，转发本条微博并留言，懒人畅听将从转发留言的小伙伴里抽出1位送出深圳音乐厅《花漾琴怀——中阮音乐会》门票2张！
地点：深圳音乐厅
演出时间：2021年8月6日20:00
入场需求：佩戴口罩，配合体温测量，持“健康码——绿码，”且“行程码”显示近14天内未曾抵达疫情高中风险地区 https://t.cn/A6IZK97L
国内娱乐类综艺节目不少，但老牌节目不多，《王牌对王牌》算一个吧，毕竟这档节目已经办到第五季了，国民度也不低。
不过这两季以来，很多观众都在吐槽：《王牌对王牌》办得真是越来越难看了...
就在上一期节目播出当晚，张靓颖突然发了微博，文字配的是：雪花飘飘~北风萧萧~，还配上了一个讽刺的“笑脸”。
只要看了节目的人都知道，当晚的节目中，张靓颖的镜头可以说少之又少，说是“人肉背景板”也不为过。
很多粉丝和聪明的网友都get张靓颖这微博的意思：《一剪梅》=一剪没。
张靓颖的男友也在微博发文“内涵”节目方，大概意思是说，原本张靓颖还没确定录制《王牌》但节目组就官宣了，来了个“先斩后奏”，结果节目播出后镜头被“一剪没”。一通操作看下来，谁不说一句：节目组过分，张靓颖太惨了！
而《王牌对王牌》越来越不好看的原因很多，其中有4个非常明显且“致命”的缺点！
一：强行煽情太尴尬
《王牌对王牌》开播至今已经6年了，当初走的弯路也不少，第一季就被吐槽像是翻版《快乐大本营》，风格也像其他综艺的拼接。后来《王牌》在摸索中逐渐找到了自己的风格，就是在娱乐之余“打情怀牌”，让不少观众回忆了一把青春。
《西游记》《水浒传》《天龙八部》《新白娘子传奇》《还珠格格》等等数十个剧组都上过《王牌》，看到曾经童年记忆中的剧中人再次重聚在舞台上，确实很容易让人泪目。
不过情怀牌打多了也会让人厌烦，尤其是刻意走情怀路线，然而嘉宾们之间多年未见或者心有芥蒂的，聚在一起就满屏尴尬，而且节目组似乎也没有提前了解过，有过不少翻车的情况。
上一季中06届《超级女声》就来了个现场翻车，本来要营造好姐妹，结果搞成了“塑料情”。许飞当场“打脸”尚雯婕，事后还闹上了热搜！实在是尴尬到抠脚趾！
当然还有一些演员们也是“演得辛苦”，明明才在上一个节目见了面，结果到《王牌》中还得装作刚见面的样子。
还有一些电视剧因为年代比较久远，现在年轻一代的观众们都没怎么看过，对演员也不熟悉，很多人也get不到其中的感情。
因为经常遭到吐槽，所以《王牌》的这个煽情环节在最新这一季似乎有些变化了，没有老剧演员重聚了，而是改成了“谈心抒情”环节。
不过这个环节也是槽点颇多，之前还是站着聊，现在直接摆上瓜果点心坐着聊。要么嘉宾强行煽情，要么就卖惨洗白，不少网友都认为这个环节“大可不必”。
二：嘉宾镶边无镜头
像张靓颖这样镜头被“一剪没”的嘉宾，《王牌》中简直多不胜数，张靓颖已经算是华语歌坛占有一席之地的知名歌手，却还是当了“背景板”，更不用说其他名气更低的。
就比如上期和张靓颖一起上节目的还有歌手汪苏泷，比张靓颖还惨，镜头少到几乎以为没这个人！
时代少年团来了两期，看着镜头好像是不少，但实际上这7个人的年轻小男团，除了其中一个宋亚轩当了《王牌》固定MC之外，其他6个人连脸长啥样都没看清。
就这样同样也遭到不少网友的吐槽，表示这几个年轻人“镜头太多”、“现场混乱”啥的。
同样无镜头无存在感的还有前两期《上阳赋》剧组来的周一围，镜头少到几乎“查无此人”。
还有张萌、白冰、金莎、任嘉伦、董子健等等……仅仅这一季就已经有很多人变成镶边背景板了，这些人也都是很多人熟知的明星。
《王牌》每期嘉宾都不少，以往上了节目没有镜头的也是多了去了，《情深深雨濛濛》剧组重聚的时候，饰演尓豪的高鑫也是如同“白来”。
《还珠格格》剧组上节目的时候，柳青柳红的扮演者同样也没什么镜头。
如果节目继续这样让嘉宾被忽视，镜头“一剪没”的话，这次有张靓颖暗讽，下次换个脾气火爆的怕是得直接明怼了吧！
三：捧人捧得过头了
有句话说：“强捧遭天谴”，捧人太过很容易造成观众逆反心理。《王牌》节目捧人痕迹着实过于明显。
章子怡那一期，其他嘉宾镶边无镜头，主持人们也是对章子怡哄着捧着的，为了不让章子怡输了淋水，还临时改了规则，关晓彤和华晨宇就遭殃了。
最新一期也是对汪峰很是“照顾”，设计了个“猜古典音乐”的环节，汪峰就刚好研究这个的，包括古典乐连作者都猜得出来。而张靓颖唱歌、玩游戏、和贾玲互动的镜头都没了。
除了捧着来的“大咖嘉宾”，节目组对翻了大车的“孩子爸”华晨宇也是偏心得厉害。
在上一期的音乐改编创作环节，张靓颖和汪苏泷的镜头被剪得寥寥无几，大部分都是华晨宇玩乐器的镜头，全场还来了个大合唱。
不过之前就有网友爆料，称节目组工作人员让现场观众开红色荧光棒（华晨宇的应援色），全部合唱华晨宇的歌，这还不够，还要让观众们大声喊“华晨宇我们永远爱你”这样的话。
而且现场还找了6.70岁的老夫妻，自称是华晨宇的粉丝，看他的视频，看他的演唱会，俨然小粉丝的样子！
说实话，这种捧法实在有点“过头了”。
四：年轻主持人不搞笑
许多人都说，现在的《王牌对王牌》，要不是还有沈腾贾玲撑着，或许就很难办下去了。两人就是现在这个节目的招牌，其他几位主持人，说实话，真的很尴尬。
从之前的王源欧阳娜娜组合，到现在的华晨宇关晓彤组合，都有共同的毛病，一开始在舞台上根本放不开，后面能放开了但是也不搞笑，作为综艺节目固定MC还不及格。
现在的“王牌家族”阵容倒是磨合得差不多了，不过关晓彤的“划水”太明显了，最后就成了个人舞蹈秀。
还有这一季新加入的主持人宋亚轩，更是备受吐槽，沈腾贾玲也不是没有cue他，奈何这位弟弟每次都接不了话，让沈腾和贾玲也“带不动”。
宋亚轩最大的作用，大概就是接替了华晨宇以前表演节目的活儿，每期都和关晓彤搭档跳舞表演，看起来倒算是男帅女美挺养眼吧。
《王牌对王牌》至今也算是个国民综艺了，希望不要让这些缺点把节目好感都给败光了。
不过这两季以来，很多观众都在吐槽：《王牌对王牌》办得真是越来越难看了...
就在上一期节目播出当晚，张靓颖突然发了微博，文字配的是：雪花飘飘~北风萧萧~，还配上了一个讽刺的“笑脸”。
只要看了节目的人都知道，当晚的节目中，张靓颖的镜头可以说少之又少，说是“人肉背景板”也不为过。
很多粉丝和聪明的网友都get张靓颖这微博的意思：《一剪梅》=一剪没。
张靓颖的男友也在微博发文“内涵”节目方，大概意思是说，原本张靓颖还没确定录制《王牌》但节目组就官宣了，来了个“先斩后奏”，结果节目播出后镜头被“一剪没”。一通操作看下来，谁不说一句：节目组过分，张靓颖太惨了！
而《王牌对王牌》越来越不好看的原因很多，其中有4个非常明显且“致命”的缺点！
一：强行煽情太尴尬
《王牌对王牌》开播至今已经6年了，当初走的弯路也不少，第一季就被吐槽像是翻版《快乐大本营》，风格也像其他综艺的拼接。后来《王牌》在摸索中逐渐找到了自己的风格，就是在娱乐之余“打情怀牌”，让不少观众回忆了一把青春。
《西游记》《水浒传》《天龙八部》《新白娘子传奇》《还珠格格》等等数十个剧组都上过《王牌》，看到曾经童年记忆中的剧中人再次重聚在舞台上，确实很容易让人泪目。
不过情怀牌打多了也会让人厌烦，尤其是刻意走情怀路线，然而嘉宾们之间多年未见或者心有芥蒂的，聚在一起就满屏尴尬，而且节目组似乎也没有提前了解过，有过不少翻车的情况。
上一季中06届《超级女声》就来了个现场翻车，本来要营造好姐妹，结果搞成了“塑料情”。许飞当场“打脸”尚雯婕，事后还闹上了热搜！实在是尴尬到抠脚趾！
当然还有一些演员们也是“演得辛苦”，明明才在上一个节目见了面，结果到《王牌》中还得装作刚见面的样子。
还有一些电视剧因为年代比较久远，现在年轻一代的观众们都没怎么看过，对演员也不熟悉，很多人也get不到其中的感情。
因为经常遭到吐槽，所以《王牌》的这个煽情环节在最新这一季似乎有些变化了，没有老剧演员重聚了，而是改成了“谈心抒情”环节。
不过这个环节也是槽点颇多，之前还是站着聊，现在直接摆上瓜果点心坐着聊。要么嘉宾强行煽情，要么就卖惨洗白，不少网友都认为这个环节“大可不必”。
二：嘉宾镶边无镜头
像张靓颖这样镜头被“一剪没”的嘉宾，《王牌》中简直多不胜数，张靓颖已经算是华语歌坛占有一席之地的知名歌手，却还是当了“背景板”，更不用说其他名气更低的。
就比如上期和张靓颖一起上节目的还有歌手汪苏泷，比张靓颖还惨，镜头少到几乎以为没这个人！
时代少年团来了两期，看着镜头好像是不少，但实际上这7个人的年轻小男团，除了其中一个宋亚轩当了《王牌》固定MC之外，其他6个人连脸长啥样都没看清。
就这样同样也遭到不少网友的吐槽，表示这几个年轻人“镜头太多”、“现场混乱”啥的。
同样无镜头无存在感的还有前两期《上阳赋》剧组来的周一围，镜头少到几乎“查无此人”。
还有张萌、白冰、金莎、任嘉伦、董子健等等……仅仅这一季就已经有很多人变成镶边背景板了，这些人也都是很多人熟知的明星。
《王牌》每期嘉宾都不少，以往上了节目没有镜头的也是多了去了，《情深深雨濛濛》剧组重聚的时候，饰演尓豪的高鑫也是如同“白来”。
《还珠格格》剧组上节目的时候，柳青柳红的扮演者同样也没什么镜头。
如果节目继续这样让嘉宾被忽视，镜头“一剪没”的话，这次有张靓颖暗讽，下次换个脾气火爆的怕是得直接明怼了吧！
三：捧人捧得过头了
有句话说：“强捧遭天谴”，捧人太过很容易造成观众逆反心理。《王牌》节目捧人痕迹着实过于明显。
章子怡那一期，其他嘉宾镶边无镜头，主持人们也是对章子怡哄着捧着的，为了不让章子怡输了淋水，还临时改了规则，关晓彤和华晨宇就遭殃了。
最新一期也是对汪峰很是“照顾”，设计了个“猜古典音乐”的环节，汪峰就刚好研究这个的，包括古典乐连作者都猜得出来。而张靓颖唱歌、玩游戏、和贾玲互动的镜头都没了。
除了捧着来的“大咖嘉宾”，节目组对翻了大车的“孩子爸”华晨宇也是偏心得厉害。
在上一期的音乐改编创作环节，张靓颖和汪苏泷的镜头被剪得寥寥无几，大部分都是华晨宇玩乐器的镜头，全场还来了个大合唱。
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而且现场还找了6.70岁的老夫妻，自称是华晨宇的粉丝，看他的视频，看他的演唱会，俨然小粉丝的样子！
说实话，这种捧法实在有点“过头了”。
四：年轻主持人不搞笑
许多人都说，现在的《王牌对王牌》，要不是还有沈腾贾玲撑着，或许就很难办下去了。两人就是现在这个节目的招牌，其他几位主持人，说实话，真的很尴尬。
从之前的王源欧阳娜娜组合，到现在的华晨宇关晓彤组合，都有共同的毛病，一开始在舞台上根本放不开，后面能放开了但是也不搞笑，作为综艺节目固定MC还不及格。
现在的“王牌家族”阵容倒是磨合得差不多了，不过关晓彤的“划水”太明显了，最后就成了个人舞蹈秀。
还有这一季新加入的主持人宋亚轩，更是备受吐槽，沈腾贾玲也不是没有cue他，奈何这位弟弟每次都接不了话，让沈腾和贾玲也“带不动”。
宋亚轩最大的作用，大概就是接替了华晨宇以前表演节目的活儿，每期都和关晓彤搭档跳舞表演，看起来倒算是男帅女美挺养眼吧。
《王牌对王牌》至今也算是个国民综艺了，希望不要让这些缺点把节目好感都给败光了。
【山东民族歌剧在辽演出，《沂蒙山》艺术呈现“沂蒙精神”】6月27日至28日，由山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、临沂市委、临沂市政府联合出品，山东歌舞剧院创排的大型民族歌剧《沂蒙山》在辽宁上演。两场演出，盛京大剧院座无虚席，掌声雷动，剧中的“沂蒙故事”和“沂蒙精神”，让现场观众感动得落泪， 并重新认识了中国民族歌剧。此次演出活动是由辽宁、山东、山西三省省委宣传部主办的“辽鲁晋文艺交流演出”系列活动之一。此前，辽宁芭蕾舞团的《花木兰》到济南演出，受到山东观众欢迎，之后，辽艺的话剧《干字碑》还将去山西演出。
艺术展现沂蒙精神
抗日战争时期，山东沂蒙地区是我国最重要的革命根据地之一，百万人民拥军支前，十万英烈血洒疆场，乡乡有红嫂，村村有烈士，沂蒙人民为民族独立和人民解放作出了巨大牺牲和卓越贡献。以此为背景创作的大型民族歌剧《沂蒙山》讲述了海棠、林生、夏荷、孙九龙等主要角色在国家危亡与个人命运的交织中，牺牲小我、军民一心、团结抗战的故事，以气势恢宏的舞台呈现、激奋人心的唱词、动听大气的曲调、情感真挚的表演，演绎了一段齐鲁军民可歌可泣的抗战故事。
全剧分6幕，设有40个唱段，演唱形式涵盖了男女独唱、对唱、二重唱、四重唱、混声合唱等演唱形式，并将山东民间音乐《沂蒙山小调》中的音乐元素吸纳到歌剧唱段之中。同时，歌剧还将民族乐器竹笛、唢呐、琵琶、坠琴等融入伴奏乐队，让观众陶醉在具有山东地域文化特色的音乐旋律里。
《沂蒙山》曲作者栾凯是从济南走出去的作曲家，他对山东、对沂蒙有着深厚的感情。创作中，他将《沂蒙山》的曲调在继承歌剧优秀传统的基础上，加入具有时代感的民族音乐元素，使沂蒙山水、沂蒙精神、沂蒙百姓的感人事迹在歌声中汇聚、升华。《沂蒙山》大胆借用音乐剧的表现手法是该剧音乐的另一个突破。这种音乐的处理使咏叹调、宣叙调、重唱更加自然地衔接，具备了推动剧情的功能性，并让剧情更加流畅。该剧还将美声唱法、民族唱法有机融合，呈现出别样的音乐体验。
弘扬沂蒙精神是创作初衷
歌剧《沂蒙山》会聚了由著名导演黄定山，编剧、词作家王晓岭，作曲家栾凯，编剧李文绪，指挥家杨又青，舞台美术家周丹林、胡耀辉，副导演史记，音响设计宋多多，服装设计王钰宽，造型设计方绪玲等著名艺术家组成的主创团队。同时邀请著名声乐专家王洪波、万山红担任声乐指导。担纲本次演出的演员有歌剧表演艺术家、优秀青年歌唱家王丽达、杨小勇、王传亮、张卓、金郑建等。
黄定山在接受采访时说，《沂蒙山》自2017年着手策划创作以来，主创人员先后6次到沂蒙山进行创作采风，多次走进山东省政府旧址、八路军115师司令部旧址、沂蒙革命纪念馆、孟良崮战役纪念馆、渊子崖烈士陵园等地感受先烈精神，还与当地学者，老军人、红嫂的后人等多次座谈，深切体会沂蒙人民对党、对军队的深情厚谊和无限忠诚。
黄定山深情地说：“沂蒙山的故事一直以来都被广为传颂。通过走进沂蒙山、走近沂蒙人民，我充分感受到山东人的淳朴和热情，以及对战争年代难以忘怀的真情实感。从老区人民眼中，我看到了他们对作品的深深期待，这正是我们创作的动力源泉，讲好新时代的红色故事，弘扬沂蒙精神，是《沂蒙山》创作的初衷。”
演出现场，观众被剧中海棠的饰演者、著名歌唱家王丽达的表演所打动，她不仅演唱得精彩，而且把海棠这个人物的情感表演得十分准确。王丽达说，她与沂蒙山有着不解之缘，当年，参加青歌赛时演唱的曲目就是《沂蒙山我的娘亲亲》。如今，能够参演歌剧《沂蒙山》也是缘分，每次演出，她都被沂蒙老区人民舍生取义的精神深深感动，她要把这个角色诠释好。
与歌剧《沂蒙山》结缘的，还有沈阳音乐学院教师刘航，刘航在剧中饰演赵团长（B组），在临沂、潍坊、沈阳等地演出时，刘航每次唱赵团长咏叹调《这份恩情报不完》，都是流着眼泪唱完的。
连演两场获好评
据介绍，歌剧《沂蒙山》自排演以来，先后入选2018年中国民族歌剧传承发展工程重点扶持剧目、2019年度滚动扶持剧目、国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品创作资助项目、2019年度全国优秀民族歌剧展演周和全国优秀舞台艺术剧目暨优秀民族歌剧剧目展演。
此次在辽宁连续演出两场，得到观众和专家好评。记者在现场采访了辽宁的几位专家，他们认为这是一部有思想深度、有艺术高度的民族歌剧，是一部吸引人、感染人、打动人的民族歌剧。
表演艺术家黄晓娟说，看完演出，心潮澎湃，热血沸腾，艺术家们把一个老故事演绎得颇具艺术震撼力。王丽达把握人物准确，她饰演的海棠个性鲜明，让人难忘。
沈阳音乐学院副院长赵德山说，《沂蒙山》可以说是一部具有史诗性品质的歌剧。剧中，《沂蒙山小调》音乐元素贯穿始终，又未原样出现，旋律与语言的音调和韵律紧密结合，具有鲜明的地域风格与时代特征。《沂蒙山》是一部弘扬革命老区家国情怀、具有中国精神、中国气派的民族歌剧。
辽宁大学艺术学院院长、教授安琳说，这部歌剧中的唱段优美动听，深入人心，易于传唱。很多学生来看演出，他们深受感动。用歌剧传承红色基因很有必要。
延安鲁艺文化研究者赵怀力说，在革命战争岁月中，拥有420万人口的沂蒙山，有120多万人拥军支前，20多万人参军参战，十多万将士血染疆场，沂蒙军民用鲜血和生命竖起巍峨的丰碑。排演歌剧《沂蒙山》弘扬沂蒙红色文化，使我们增强了文化自信。
辽宁歌剧院副院长殷之声说，一部好的歌剧具备三个主要元素：一是好主创、二是好剧本、三是一组好演员。歌剧《沂蒙山》具有这三个主要元素。主创从导演到作曲再到编剧和主演，都是国内一流的阵容。选材厚重，主题鲜明。舞美、灯光、音响等营造出不同的戏剧空间，共同实现了歌剧艺术效果的完美呈现。
艺术展现沂蒙精神
抗日战争时期，山东沂蒙地区是我国最重要的革命根据地之一，百万人民拥军支前，十万英烈血洒疆场，乡乡有红嫂，村村有烈士，沂蒙人民为民族独立和人民解放作出了巨大牺牲和卓越贡献。以此为背景创作的大型民族歌剧《沂蒙山》讲述了海棠、林生、夏荷、孙九龙等主要角色在国家危亡与个人命运的交织中，牺牲小我、军民一心、团结抗战的故事，以气势恢宏的舞台呈现、激奋人心的唱词、动听大气的曲调、情感真挚的表演，演绎了一段齐鲁军民可歌可泣的抗战故事。
全剧分6幕，设有40个唱段，演唱形式涵盖了男女独唱、对唱、二重唱、四重唱、混声合唱等演唱形式，并将山东民间音乐《沂蒙山小调》中的音乐元素吸纳到歌剧唱段之中。同时，歌剧还将民族乐器竹笛、唢呐、琵琶、坠琴等融入伴奏乐队，让观众陶醉在具有山东地域文化特色的音乐旋律里。
《沂蒙山》曲作者栾凯是从济南走出去的作曲家，他对山东、对沂蒙有着深厚的感情。创作中，他将《沂蒙山》的曲调在继承歌剧优秀传统的基础上，加入具有时代感的民族音乐元素，使沂蒙山水、沂蒙精神、沂蒙百姓的感人事迹在歌声中汇聚、升华。《沂蒙山》大胆借用音乐剧的表现手法是该剧音乐的另一个突破。这种音乐的处理使咏叹调、宣叙调、重唱更加自然地衔接，具备了推动剧情的功能性，并让剧情更加流畅。该剧还将美声唱法、民族唱法有机融合，呈现出别样的音乐体验。
弘扬沂蒙精神是创作初衷
歌剧《沂蒙山》会聚了由著名导演黄定山，编剧、词作家王晓岭，作曲家栾凯，编剧李文绪，指挥家杨又青，舞台美术家周丹林、胡耀辉，副导演史记，音响设计宋多多，服装设计王钰宽，造型设计方绪玲等著名艺术家组成的主创团队。同时邀请著名声乐专家王洪波、万山红担任声乐指导。担纲本次演出的演员有歌剧表演艺术家、优秀青年歌唱家王丽达、杨小勇、王传亮、张卓、金郑建等。
黄定山在接受采访时说，《沂蒙山》自2017年着手策划创作以来，主创人员先后6次到沂蒙山进行创作采风，多次走进山东省政府旧址、八路军115师司令部旧址、沂蒙革命纪念馆、孟良崮战役纪念馆、渊子崖烈士陵园等地感受先烈精神，还与当地学者，老军人、红嫂的后人等多次座谈，深切体会沂蒙人民对党、对军队的深情厚谊和无限忠诚。
黄定山深情地说：“沂蒙山的故事一直以来都被广为传颂。通过走进沂蒙山、走近沂蒙人民，我充分感受到山东人的淳朴和热情，以及对战争年代难以忘怀的真情实感。从老区人民眼中，我看到了他们对作品的深深期待，这正是我们创作的动力源泉，讲好新时代的红色故事，弘扬沂蒙精神，是《沂蒙山》创作的初衷。”
演出现场，观众被剧中海棠的饰演者、著名歌唱家王丽达的表演所打动，她不仅演唱得精彩，而且把海棠这个人物的情感表演得十分准确。王丽达说，她与沂蒙山有着不解之缘，当年，参加青歌赛时演唱的曲目就是《沂蒙山我的娘亲亲》。如今，能够参演歌剧《沂蒙山》也是缘分，每次演出，她都被沂蒙老区人民舍生取义的精神深深感动，她要把这个角色诠释好。
与歌剧《沂蒙山》结缘的，还有沈阳音乐学院教师刘航，刘航在剧中饰演赵团长（B组），在临沂、潍坊、沈阳等地演出时，刘航每次唱赵团长咏叹调《这份恩情报不完》，都是流着眼泪唱完的。
连演两场获好评
据介绍，歌剧《沂蒙山》自排演以来，先后入选2018年中国民族歌剧传承发展工程重点扶持剧目、2019年度滚动扶持剧目、国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品创作资助项目、2019年度全国优秀民族歌剧展演周和全国优秀舞台艺术剧目暨优秀民族歌剧剧目展演。
此次在辽宁连续演出两场，得到观众和专家好评。记者在现场采访了辽宁的几位专家，他们认为这是一部有思想深度、有艺术高度的民族歌剧，是一部吸引人、感染人、打动人的民族歌剧。
表演艺术家黄晓娟说，看完演出，心潮澎湃，热血沸腾，艺术家们把一个老故事演绎得颇具艺术震撼力。王丽达把握人物准确，她饰演的海棠个性鲜明，让人难忘。
沈阳音乐学院副院长赵德山说，《沂蒙山》可以说是一部具有史诗性品质的歌剧。剧中，《沂蒙山小调》音乐元素贯穿始终，又未原样出现，旋律与语言的音调和韵律紧密结合，具有鲜明的地域风格与时代特征。《沂蒙山》是一部弘扬革命老区家国情怀、具有中国精神、中国气派的民族歌剧。
辽宁大学艺术学院院长、教授安琳说，这部歌剧中的唱段优美动听，深入人心，易于传唱。很多学生来看演出，他们深受感动。用歌剧传承红色基因很有必要。
延安鲁艺文化研究者赵怀力说，在革命战争岁月中，拥有420万人口的沂蒙山，有120多万人拥军支前，20多万人参军参战，十多万将士血染疆场，沂蒙军民用鲜血和生命竖起巍峨的丰碑。排演歌剧《沂蒙山》弘扬沂蒙红色文化，使我们增强了文化自信。
辽宁歌剧院副院长殷之声说，一部好的歌剧具备三个主要元素：一是好主创、二是好剧本、三是一组好演员。歌剧《沂蒙山》具有这三个主要元素。主创从导演到作曲再到编剧和主演，都是国内一流的阵容。选材厚重，主题鲜明。舞美、灯光、音响等营造出不同的戏剧空间，共同实现了歌剧艺术效果的完美呈现。
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