读大卫•霍克尼“绘画对理论”，我觉得写诗也是，所有艺术创作都是“跟着感觉走”，跟从直觉。以下摘自《我的观看之道》：

我对理论虽然感兴趣，但不是一个理论家。我在动手后才提出问题和理论，而不是在动手前。我会把自己的画留在工作室，我想看它们。你需要一段时间才能意识到你到底干了什么，它怎么起效果，接着我会把思考结果用于其他方面。尽管靠理论画不出画，但在某种程度上，所有画家都必须在画完后分析自己的画 作。我肯定立体主义画家不会在动手前计划自己要画成那样，他们不会带着意识坐下来对自己说必须突破透视，这是问题的症结所在。他们的工作过程是一个摸索的过程，他们缓慢地摸索，用不同方法摸索，每一位艺术家都以不同方式摸索。毕加索或布拉克肯定会在画完以后看着自己的画思考立体主义，而不是在画的过程中有意识地思考立体主义。画的时候你让半有半无的意识带着你走，要不是这样作画就成了有意而为了，画画是不可能有意而为的。画画是发现自己内心活动的过程，不需要知晓，只需跟从直觉。立体主义是凭直觉发现的，全靠直觉。大多数艺术家，优秀的艺术家，都信任自己的直觉。我信任自己的直觉。有时直觉会带错路，但没关系。你对直觉的要求没那么严，你甚至根本不关心直觉的对错。没有失败这一说，你学到东西，继续前进，我就是这么看的。

今晨6：30两色云天

Photographer Spotlight：Daniel Everett

Daniel Everett 是犹他州普罗沃的艺术家和教授，从事摄影、雕塑和视频工作。
“我们出于对空间和个人在其中特定位置的兴趣而拍摄这个系列。在这个系列中包括统一的城市景观、脱离文脉的建筑结构和工人的形象。通过这个作品，我试图梳理自己对秩序和完美理想的矛盾心理。与此同时，我一直认为摄影是一种恢复可见性和促进扩展观看的简单方法。”

©Daniel Everett

说实话，我对现在的电影是不太感兴趣的。即便是大腕导演的作品，也只不过是砸钱多一点，气场大一点，可圈可点的艺术性不多。
长津湖的票房很高，我想不在于其影视艺术的本身，而是这段被尘封的历史再现，让人感到新鲜。特别是志愿兵们的英雄事迹，让人感动。为了保家卫国，英勇的志愿兵们浴血奋斗，打败了外强的侵略，这些英勇的事迹本身就很感人。
这部电影爆棚后，一些女拳开始蹭热度，借题发挥，说什么“少了女性”。不知道当时到底是什么情况，对此，我不便说什么，只想说一句：类似的历史剧，还是尊重历史为好吧。
关于长津湖，有个罗姓大V说了某些偏激的话，引起了无数网民的愤慨。相比那些浴血奋战的将士，这些小丑，是多么的可恶。