2079-微写作@圣埃利亚和巴黎新凯旋门：在我准备《119@圣埃利亚的未来城市》网课查找圣埃利亚所有的资料，有两个发现：一是米兰中央车站原来是他设计的。我每次由这车站进入米兰站的时候都感觉到车站给我带来的震撼，但是没有一个人准确的回答我这座车站的设计者是谁？原来他是圣埃利亚。第二个发现就是，但这只是我的推测，巴黎新凯旋门的设计来自圣埃利亚草图的启示，我相信凡事要对城市重要的核心项目进行设计时，都会寻找那些曾经对未来城市有过畅想的建筑师，圣埃利亚就是不可以回避的未来主义者。然而，我今天发现了一张从未发现过的草图，这张草图或许给新凯旋门的设计者以最初的启示。当我第一次看到新凯旋门的设计时，首先想到他和极简主义艺术的关系，但是从他的建筑语言来看，一定有某种其它的启示。而不一定直接来自极简主义艺术，但是我找不到根据。而在圣埃利亚的草图中发现了一枚极其近视的素描，让我确信新凯旋门的设计者不可能没有看过圣爱利亚的笔迹。
2021-10-1，至上堂
2021-10-1，至上堂
《在远方》已不在远方
上海末场返场的时候，阿云嘎说：“我们中国音乐剧的未来也快到了。”
2014年，《中国正在听》里一位瘦瘦高高的内蒙小伙子有些腼腆地自我介绍说：“大家好我是阿云嘎，是一名音乐剧演员。”
最终他获得季军。
那时候，中国音乐剧市场萧条，门可罗雀。
2018年，《声入人心》里，两位高高大大的黑衣男子大大方方地将自己介绍给全国观众：“我们是音乐剧演员。”
最终，这两位曾经的大学室友————阿云嘎、郑云龙，并肩登上了首席台。
在这之后，音乐剧的热度水涨船高，供不应求。
我入坑有点晚。
很早就听说过阿云嘎，也见过郑云龙，甚至“唱音乐剧的都是长头发大高个”的印象就是因他而来。
但由于各种原因吧，《在远方》是我现场观看音乐剧的第一次。
之前已经看过很多图片视频了，还有一些轻微剧透的repo，《叔是过来人》和《我的梦》也早已耳熟能详。
然而现场依然令人震撼。
整体舞台的布景就很绝，像几块大型的积木一样，翻来转去，拆开合并，每个角度都是一个故事，每级台阶都是一段回忆。
交错的光与影，汇集了很多次欢快的笑声，也闪烁了很多次模糊的泪眼。
剧情经历了数次打磨，越来越精简紧凑，小姚远不再出现，可每个人的记忆中都会有一个小小的身影，还穿着海魂衫在台上跑来跑去。
中场是一个严格而残酷的分界线，上半场有苦难有艰辛，却有着缤纷飞扬的轻快。
阿云嘎给上半场的姚远赋予了一种年轻的不羁的热情的倔强的声音，甚至带了一丝奶音儿。
下半场，阿云嘎的声音是沉稳的真诚的成熟的厚重的。
声音的变化只经历了一个十五分钟的休息时间，背后却是姚远十年的艰苦创业和路晓欧十年的等待。
阿云嘎的表演，从声、台、形、表等诸多方面来说，确实无可挑剔。
有朋友问我，阿云嘎本人好看吗？
嗯，怎么说呢，在高倍望远镜中的阿云嘎就像是一枚精致的小手办，被设计者赋予了无数满分的期待值，又被制造者尽心尽力地雕琢呈现，最终出厂前还附加了一颗金嗓子。
这应该就是我对阿云嘎的印象了吧。
路晓欧、二叔、高畅自不用说，霍梅、刘云天、路队长、大根二根等几位配角的表演也可圈可点，群演群唱井然有序，层次分明。
一场非常精彩的演出，对得起满场观众们的跋山涉水和如火的热情。
遗憾的是可能由于演出时间场地偏远等原因，返场没有设置太多的惊喜。
秋老虎的酷热在清凉的雨丝中得到了极大的缓解。随着十几辆大巴从嘉定向市区行进，在远方的《在远方》，回归了它本该遥远的舞台上。
而中国音乐剧的未来，已不再在远方。
上海末场返场的时候，阿云嘎说：“我们中国音乐剧的未来也快到了。”
2014年，《中国正在听》里一位瘦瘦高高的内蒙小伙子有些腼腆地自我介绍说：“大家好我是阿云嘎，是一名音乐剧演员。”
最终他获得季军。
那时候，中国音乐剧市场萧条，门可罗雀。
2018年，《声入人心》里，两位高高大大的黑衣男子大大方方地将自己介绍给全国观众：“我们是音乐剧演员。”
最终，这两位曾经的大学室友————阿云嘎、郑云龙，并肩登上了首席台。
在这之后，音乐剧的热度水涨船高，供不应求。
我入坑有点晚。
很早就听说过阿云嘎，也见过郑云龙，甚至“唱音乐剧的都是长头发大高个”的印象就是因他而来。
但由于各种原因吧，《在远方》是我现场观看音乐剧的第一次。
之前已经看过很多图片视频了，还有一些轻微剧透的repo，《叔是过来人》和《我的梦》也早已耳熟能详。
然而现场依然令人震撼。
整体舞台的布景就很绝，像几块大型的积木一样，翻来转去，拆开合并，每个角度都是一个故事，每级台阶都是一段回忆。
交错的光与影，汇集了很多次欢快的笑声，也闪烁了很多次模糊的泪眼。
剧情经历了数次打磨，越来越精简紧凑，小姚远不再出现，可每个人的记忆中都会有一个小小的身影，还穿着海魂衫在台上跑来跑去。
中场是一个严格而残酷的分界线，上半场有苦难有艰辛，却有着缤纷飞扬的轻快。
阿云嘎给上半场的姚远赋予了一种年轻的不羁的热情的倔强的声音，甚至带了一丝奶音儿。
下半场，阿云嘎的声音是沉稳的真诚的成熟的厚重的。
声音的变化只经历了一个十五分钟的休息时间，背后却是姚远十年的艰苦创业和路晓欧十年的等待。
阿云嘎的表演，从声、台、形、表等诸多方面来说，确实无可挑剔。
有朋友问我，阿云嘎本人好看吗？
嗯，怎么说呢，在高倍望远镜中的阿云嘎就像是一枚精致的小手办，被设计者赋予了无数满分的期待值，又被制造者尽心尽力地雕琢呈现，最终出厂前还附加了一颗金嗓子。
这应该就是我对阿云嘎的印象了吧。
路晓欧、二叔、高畅自不用说，霍梅、刘云天、路队长、大根二根等几位配角的表演也可圈可点，群演群唱井然有序，层次分明。
一场非常精彩的演出，对得起满场观众们的跋山涉水和如火的热情。
遗憾的是可能由于演出时间场地偏远等原因，返场没有设置太多的惊喜。
秋老虎的酷热在清凉的雨丝中得到了极大的缓解。随着十几辆大巴从嘉定向市区行进，在远方的《在远方》，回归了它本该遥远的舞台上。
而中国音乐剧的未来，已不再在远方。
《在远方》已不在远方
上海末场返场的时候，阿云嘎说：“我们中国音乐剧的未来也快到了。”
2014年，《中国正在听》里一位瘦瘦高高的内蒙小伙子有些腼腆地自我介绍说：“大家好我是阿云嘎，是一名音乐剧演员。”
最终他获得季军。
那时候，中国音乐剧市场萧条，门可罗雀。
2018年，《声入人心》里，两位高高大大的黑衣男子大大方方地将自己介绍给全国观众：“我们是音乐剧演员。”
最终，这两位曾经的大学室友————阿云嘎、郑云龙，并肩登上了首席台。
在这之后，音乐剧的热度水涨船高，供不应求。
我入坑有点晚。
很早就听说过阿云嘎，也见过郑云龙，甚至“唱音乐剧的都是长头发大高个”的印象就是因他而来。
但由于各种原因吧，《在远方》是我现场观看音乐剧的第一次。
之前已经看过很多图片视频了，还有一些轻微剧透的repo，《叔是过来人》和《我的梦》也早已耳熟能详。
然而现场依然令人震撼。
整体舞台的布景就很绝，像几块大型的积木一样，翻来转去，拆开合并，每个角度都是一个故事，每级台阶都是一段回忆。
交错的光与影，汇集了很多次欢快的笑声，也闪烁了很多次模糊的泪眼。
剧情经历了数次打磨，越来越精简紧凑，小姚远不再出现，可每个人的记忆中都会有一个小小的身影，还穿着海魂衫在台上跑来跑去。
中场是一个严格而残酷的分界线，上半场有苦难有艰辛，却有着缤纷飞扬的轻快。
阿云嘎给上半场的姚远赋予了一种年轻的不羁的热情的倔强的声音，甚至带了一丝奶音儿。
下半场，阿云嘎的声音是沉稳的真诚的成熟的厚重的。
声音的变化只经历了一个十五分钟的休息时间，背后却是姚远十年的艰苦创业和路晓欧十年的等待。
阿云嘎的表演，从声、台、形、表等诸多方面来说，确实无可挑剔。
有朋友问我，阿云嘎本人好看吗？
嗯，怎么说呢，在高倍望远镜中的阿云嘎就像是一枚精致的小手办，被设计者赋予了无数满分的期待值，又被制造者尽心尽力地雕琢呈现，最终出厂前还附加了一颗金嗓子。
这应该就是我对阿云嘎的印象了吧。
路晓欧、二叔、高畅自不用说，霍梅、刘云天、路队长、大根二根等几位配角的表演也可圈可点，群演群唱井然有序，层次分明。
一场非常精彩的演出，对得起满场观众们的跋山涉水和如火的热情。
遗憾的是可能由于演出时间场地偏远等原因，返场没有设置太多的惊喜。
秋老虎的酷热在清凉的雨丝中得到了极大的缓解。随着十几辆大巴从嘉定向市区行进，在远方的《在远方》，回归了它本该遥远的舞台上。
而中国音乐剧的未来，已不再在远方。
上海末场返场的时候，阿云嘎说：“我们中国音乐剧的未来也快到了。”
2014年，《中国正在听》里一位瘦瘦高高的内蒙小伙子有些腼腆地自我介绍说：“大家好我是阿云嘎，是一名音乐剧演员。”
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最终，这两位曾经的大学室友————阿云嘎、郑云龙，并肩登上了首席台。
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剧情经历了数次打磨，越来越精简紧凑，小姚远不再出现，可每个人的记忆中都会有一个小小的身影，还穿着海魂衫在台上跑来跑去。
中场是一个严格而残酷的分界线，上半场有苦难有艰辛，却有着缤纷飞扬的轻快。
阿云嘎给上半场的姚远赋予了一种年轻的不羁的热情的倔强的声音，甚至带了一丝奶音儿。
下半场，阿云嘎的声音是沉稳的真诚的成熟的厚重的。
声音的变化只经历了一个十五分钟的休息时间，背后却是姚远十年的艰苦创业和路晓欧十年的等待。
阿云嘎的表演，从声、台、形、表等诸多方面来说，确实无可挑剔。
有朋友问我，阿云嘎本人好看吗？
嗯，怎么说呢，在高倍望远镜中的阿云嘎就像是一枚精致的小手办，被设计者赋予了无数满分的期待值，又被制造者尽心尽力地雕琢呈现，最终出厂前还附加了一颗金嗓子。
这应该就是我对阿云嘎的印象了吧。
路晓欧、二叔、高畅自不用说，霍梅、刘云天、路队长、大根二根等几位配角的表演也可圈可点，群演群唱井然有序，层次分明。
一场非常精彩的演出，对得起满场观众们的跋山涉水和如火的热情。
遗憾的是可能由于演出时间场地偏远等原因，返场没有设置太多的惊喜。
秋老虎的酷热在清凉的雨丝中得到了极大的缓解。随着十几辆大巴从嘉定向市区行进，在远方的《在远方》，回归了它本该遥远的舞台上。
而中国音乐剧的未来，已不再在远方。
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