#功勋屠呦呦单元开播# [心]#周迅功勋屠呦呦的礼物# 当周迅遇见想象中的屠老
周迅感叹前期准备最幸运的是因为一些朋友的帮助，“我拜访了屠呦呦老师，还去了她工作的研究所。”
周迅还记得去屠呦呦家初次见面的场景，“屠呦呦老师90多岁高龄了，我们一坐下来，她就给我们看她的记录本，一五一十地说起了青蒿素，思路好清楚。我看着那些扎实的笔记和各种数据，最大的直观感受，就是屠呦呦老师在专业上特别严谨。说着她热爱的事业，她眼睛发亮。整个两小时的谈话中，她一直在说她的专业，没提过一句‘你要怎么演’。”
而屠呦呦的先生李廷钊就在一旁照顾大家。“李廷钊老师给我们拿水果、分吃的，跟我们回忆获诺贝尔奖前后的一些故事。他的性格跟剧本里写的是一样的……整个过程，我也能感到，他作为另一半，给了屠呦呦老师非常大的支持和鼓励。
“我觉得他们是‘伟大的人类’。屠呦呦老师家非常朴素，她也很直接，对先生直呼全名，所以戏里面，我们也是这样。她也很专注，绝不浪费时间——我不管你来的是谁，反正你要见我，我就给你讲青蒿素、讲专业的事，她的注意力全都集中在科研上。”这次拜访给了周迅在塑造人物上很重要的帮助。在周迅眼中，屠呦呦性格独特，也和她的想象吻合。伟大的科学家精神，在她身上显得如此真实具体。
《功勋》总导演、《屠呦呦的礼物》单元导演郑晓龙，同样觉得屠呦呦个性十足。“我们跟她周围人接触，发现她对人际关系比较冷淡，不喜欢热闹的环境。她的关注点只在工作上，我们采访她的同事，问及屠呦呦的爱好，比如，喜欢唱歌吗？跳舞吗？打毛衣吗？看电影吗？……她们都摇头，没有。那她喜欢什么？喜欢做实验！”
郑晓龙透露，“关于功勋人物演员的选择，广电总局确定了四个标准：第一德艺双馨，第二形神兼备，第三演技高超，第四要功勋本人同意。不看影视剧的屠呦呦起初并不知周迅何许人也，是她的女儿给母亲‘普及’了周迅，觉得周迅演最合适，屠呦呦便说，那就周迅。而周迅对扮演屠呦呦的创作欲望特别强烈，连剧本都没看就同意下来。”
采访中，周迅也直言，自己和屠呦呦老师在性格上有些相似之处。“我平常说话也很直接，不喜欢热闹，不善于人际交往，对于日常生活也不那么‘会’，不大能照顾好自己，记性也不好，会丢三落四，但对自己的专业，我有自信说一句，我很专注。”
编剧王小平认为，周迅最终的演绎“出乎意料地好”，甚至主创们在看完成片后会想，如果当初没选周迅，会不会造成一个极大的遗憾。王小平说，周迅进入剧组后仿佛变成了屠呦呦，包括走路，步伐很大，还突然驼背了，书包永远在手腕上挎着不背着。这是她大量研究屠呦呦影像资料后揣摩出的细节，“这个人有点‘灵魂出窍’了”。
“自始至终，屠呦呦老师对我们最大的要求、是她反复强调的，便是‘真实’二字，别刻意拔高，也别丢了集体的努力。”郑晓龙说，“真实”不仅是原型人物对剧本的底线要求，也是一部重大现实题材的创作高线。
周迅扮演屠呦呦时，会“忠于生而为人的情感”。在拍摄屠呦呦单元的一个半月中，周迅印象最深的段落是，屠呦呦为了验证青蒿素的药效，甘当小白鼠“以身试药”，甚至肝中毒。“她拿自己当试验品，从旁观者的角度，是非常动人的，但在拍戏时，当我身为屠呦呦去试药时，我不会想到是‘为科学而献身’，我就处理得很平常，就像吃个饭喝口水一样自然。当我是屠呦呦的时候，我脑子里只会专注这个药行不行？”
还有一场戏，是身患疟疾的海南小女孩不幸病逝，屠呦呦来到小女孩曾经住的病床前，看着空空的病床和掉在地上的鸡蛋花，她万分煎熬与内疚。
“在那个时候，我感受到了屠呦呦老师的大爱，她对每一个生命的珍视。她的大女儿跟这个小女孩年龄差不多，肯定有一些感同身受的情感代入，非常揪心。而且剧中的这朵鸡蛋花，是编剧小平姐特意从海南弄回来作为情景道具的，剧组希望能用更多真实的细节去呈现这个故事，把观众带到那个相应的情绪里。”
整个剧组都在雕刻细节，周迅回忆“导演曾和我们讨论过，要让观众相信这个故事，首先要在细节上下功夫，剧的质量和这些细节关系密切。”在拍摄过程中，为追求真实性，主创团队多次赶赴浙江宁波、海南陵水等地调研取材，并精心制作还原青蒿素研究的大量实验仪器，而周迅也化身“细节控”，以人之常情通往观众内心的柔软地，这是她希望达到的目标。
很多拍摄的表演细节，周迅坦诚，她已经有些模糊了。“我没特别思索过，我在人物挖掘和人物处理上，到底采用哪种方式，但我一直像有根天线似的，在接收信息。有时，哪怕此时突然出现的一片云，它变换姿势的样子，都有可能启发我……”
周迅演完这个剧最大的收获，就是越来越坚信了《功勋》的宣传语——“一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。”
全文https://t.cn/A6M0JG8G
周迅感叹前期准备最幸运的是因为一些朋友的帮助，“我拜访了屠呦呦老师，还去了她工作的研究所。”
周迅还记得去屠呦呦家初次见面的场景，“屠呦呦老师90多岁高龄了，我们一坐下来，她就给我们看她的记录本，一五一十地说起了青蒿素，思路好清楚。我看着那些扎实的笔记和各种数据，最大的直观感受，就是屠呦呦老师在专业上特别严谨。说着她热爱的事业，她眼睛发亮。整个两小时的谈话中，她一直在说她的专业，没提过一句‘你要怎么演’。”
而屠呦呦的先生李廷钊就在一旁照顾大家。“李廷钊老师给我们拿水果、分吃的，跟我们回忆获诺贝尔奖前后的一些故事。他的性格跟剧本里写的是一样的……整个过程，我也能感到，他作为另一半，给了屠呦呦老师非常大的支持和鼓励。
“我觉得他们是‘伟大的人类’。屠呦呦老师家非常朴素，她也很直接，对先生直呼全名，所以戏里面，我们也是这样。她也很专注，绝不浪费时间——我不管你来的是谁，反正你要见我，我就给你讲青蒿素、讲专业的事，她的注意力全都集中在科研上。”这次拜访给了周迅在塑造人物上很重要的帮助。在周迅眼中，屠呦呦性格独特，也和她的想象吻合。伟大的科学家精神，在她身上显得如此真实具体。
《功勋》总导演、《屠呦呦的礼物》单元导演郑晓龙，同样觉得屠呦呦个性十足。“我们跟她周围人接触，发现她对人际关系比较冷淡，不喜欢热闹的环境。她的关注点只在工作上，我们采访她的同事，问及屠呦呦的爱好，比如，喜欢唱歌吗？跳舞吗？打毛衣吗？看电影吗？……她们都摇头，没有。那她喜欢什么？喜欢做实验！”
郑晓龙透露，“关于功勋人物演员的选择，广电总局确定了四个标准：第一德艺双馨，第二形神兼备，第三演技高超，第四要功勋本人同意。不看影视剧的屠呦呦起初并不知周迅何许人也，是她的女儿给母亲‘普及’了周迅，觉得周迅演最合适，屠呦呦便说，那就周迅。而周迅对扮演屠呦呦的创作欲望特别强烈，连剧本都没看就同意下来。”
采访中，周迅也直言，自己和屠呦呦老师在性格上有些相似之处。“我平常说话也很直接，不喜欢热闹，不善于人际交往，对于日常生活也不那么‘会’，不大能照顾好自己，记性也不好，会丢三落四，但对自己的专业，我有自信说一句，我很专注。”
编剧王小平认为，周迅最终的演绎“出乎意料地好”，甚至主创们在看完成片后会想，如果当初没选周迅，会不会造成一个极大的遗憾。王小平说，周迅进入剧组后仿佛变成了屠呦呦，包括走路，步伐很大，还突然驼背了，书包永远在手腕上挎着不背着。这是她大量研究屠呦呦影像资料后揣摩出的细节，“这个人有点‘灵魂出窍’了”。
“自始至终，屠呦呦老师对我们最大的要求、是她反复强调的，便是‘真实’二字，别刻意拔高，也别丢了集体的努力。”郑晓龙说，“真实”不仅是原型人物对剧本的底线要求，也是一部重大现实题材的创作高线。
周迅扮演屠呦呦时，会“忠于生而为人的情感”。在拍摄屠呦呦单元的一个半月中，周迅印象最深的段落是，屠呦呦为了验证青蒿素的药效，甘当小白鼠“以身试药”，甚至肝中毒。“她拿自己当试验品，从旁观者的角度，是非常动人的，但在拍戏时，当我身为屠呦呦去试药时，我不会想到是‘为科学而献身’，我就处理得很平常，就像吃个饭喝口水一样自然。当我是屠呦呦的时候，我脑子里只会专注这个药行不行？”
还有一场戏，是身患疟疾的海南小女孩不幸病逝，屠呦呦来到小女孩曾经住的病床前，看着空空的病床和掉在地上的鸡蛋花，她万分煎熬与内疚。
“在那个时候，我感受到了屠呦呦老师的大爱，她对每一个生命的珍视。她的大女儿跟这个小女孩年龄差不多，肯定有一些感同身受的情感代入，非常揪心。而且剧中的这朵鸡蛋花，是编剧小平姐特意从海南弄回来作为情景道具的，剧组希望能用更多真实的细节去呈现这个故事，把观众带到那个相应的情绪里。”
整个剧组都在雕刻细节，周迅回忆“导演曾和我们讨论过，要让观众相信这个故事，首先要在细节上下功夫，剧的质量和这些细节关系密切。”在拍摄过程中，为追求真实性，主创团队多次赶赴浙江宁波、海南陵水等地调研取材，并精心制作还原青蒿素研究的大量实验仪器，而周迅也化身“细节控”，以人之常情通往观众内心的柔软地，这是她希望达到的目标。
很多拍摄的表演细节，周迅坦诚，她已经有些模糊了。“我没特别思索过，我在人物挖掘和人物处理上，到底采用哪种方式，但我一直像有根天线似的，在接收信息。有时，哪怕此时突然出现的一片云，它变换姿势的样子，都有可能启发我……”
周迅演完这个剧最大的收获，就是越来越坚信了《功勋》的宣传语——“一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。”
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#必追电视剧##职场[超话]##内行才知道#
看剧｜《理想之城》经典台词赏析（第31集上）
1，“不过你换个角度想，论坛里那些帖子都是精心炮制出来激化问题的，那自然是怎么难听怎么来。”
——夏明和苏筱坐下来谈。这一次长谈有点像常见的男女沟通，充满各自的自以为是。男的想要用道理说服女的，女的想要男的在感情上给自己安慰，然后他们都失败了。所以沟通失败了。这是很多人在亲密关系中遇到的问题，就是一个人内在是单一模式的，而且是想要用这种单一模式去套另一个不同模式的人的。结果当然是一拍两散。这也是很多家庭内部沟通根本都沟通不起来的原因，因为每个人都太执着于自己的模式了，而没有人成长起来，升维上去，用包容的底层逻辑去沟通。
2，“你们是可以忘了。但我忘不了。”
——人们对于事不关己的事当然很快就忘了。人们对于自己欺负了别人的事当然也很快就忘了。但是当自己是那个被欺负的人的时候，或许就忘不掉了。需要花费很多的时间，消耗很多的力量，才能把这个“坑”给补起来，才能通过自我疗愈去真正“忘掉”被伤害的经历。在某一种理论里，这个事情是有专有名词的，叫做“忍辱”。我以前很不理解，觉得怎么可能忍辱呢？为什么要忍辱？应该反击，应该怼回去啊。后来我才明白，忍辱是结果，不是方法。真正的成长不是通过忍辱达成的，而是你不断精进，成长了之后，回头看，那些辱真的都不算什么，都是虚假的、没有力量的。重要的是自己根本不必去认同那些别人想要施加给自己的辱啊。自己不认同，那些侮辱别人的人就是自取其辱，那些辱zui终会回到他们自己身上。所以看上去我是在忍辱，其实我没有忍，我只是懂了，所以不在乎了。
3，“我如果没有把你当女朋友，你早就出局了。”
“我真的尽我zui大的努力去减少对你的伤害。”
“这件事情表面上看起来是你和我舅的冲突，但其实牵扯到很多人的利益，和很多更深层次的冲突。有太多人想从这件事情上达到个人的诉求，这不是我一个人的力量能够左右的。”
——夏明的话是在跟苏筱讲，事情没有你想象的那么简单。背后有很复杂的利益博弈。而我的力量是不足的。其次我已经尽力在为你考虑了。我做不到让这个事情对你完全没有伤害，我只能尽量减少伤害。这个话是很客观的。我从第三方的角度去听，觉得很ok啊。但是如果我是夏明的女朋友，如果我是苏筱，我肯定也不喜欢这个话的。
4，“我希望我的男朋友在遇到困难的时候，他不只是会说我已经很努力减少对你的伤害了，我希望他会对我说：有我在，不要怕，我们在一起。”
——苏筱想听的是什么？女人想听的是什么？不是道理，不是客观事实，而是感情上的接纳和抚慰。比如说这个时候，夏明就应该把苏筱牢牢抱住，然后像大人哄孩子一样哄她：没事的，一切都过去了，会好起来的，你很优秀，我陪着你……很多男生可能觉得那就是骗人啊，对啊，女人就是想要被自己喜欢的人骗啊。你骗我，我吃啊。因为女人遇到困难，想要退行，就想在亲密关系中找一个“爸爸”，找一个“妈妈”。如果两个人都想在亲密关系中退行，没有人扮演爸爸妈妈，也没有人有能力扮演爸爸妈妈，都想扮演婴儿，那么好了，这关系一定会往互相毁灭的方向走。
5，“未来我们可能会遇到类似的问题。我们能不能工作归工作，感情归感情。”
——工作归工作，感情归感情，这是一种美好的想象。就好像工具人的两个按钮，一个按钮按下去，人就可以理性工作，另一个按钮按下去，人就可以享受感情。而工作和感情互不干扰，就是在理性和感性之间做了一个切割、隔断的动作。这是把人降维、工具化的。就好像左脑和右脑完全隔断，各自独立工作。就好像男人和女人彼此运作不同的思维模式，完全不能理解对方。这都是把人往片面化、局部化的方向去走的。而大家一定要知道，人是要活一个整体性的。你同时具备理性和感性，这才是人。我们不必去因为它们互相有矛盾性、不协调性就割裂它们，而是要去提升自己的能力，能够协调、整合自己的理性和感性，这才是成长之路。
6，“不讲对错，只讲利弊。不认对错，只认关系。”
“我也不喜欢这样，但这就是现实。”
“但我看你乐在其中，就像你一直拉着贺瑶。你一直不肯厘清跟她的关系，因为你要拉关系。世界上所有一切在你看来都是关系，都是可以运作的。所以你根本就不在乎我跟你舅之间谁对谁错，你只想着如何把利益zui大化。”
“你都讨厌自己了，为什么还要把我也变成这样的人呢？”
“因为我不想你去螳臂当车。”
——“螳臂当车”这4个字出来，我就明白了夏明对苏筱的一个心态，就是他舅对他的一个心态。什么心态呢？家长主义。什么意思？就是家长觉得我遇到过的事情我失败了，你也一定会失败，我为了阻止你去体验失败的痛苦，我就要阻止你去做那件事，甚至让你提前体验更大的痛苦，这样你再体验到失败的时候，痛苦就没有那么大了，就好受一点了。这是很多家长要求孩子考公务员、追求人生稳定、不要创业、不要冒险的逻辑。因为他们自己失败了，就认定自己的孩子也一定会失败，然后就抱着“为你好”的说辞，把自己的失败的痛苦投射给你。其实事情在没有做之前，结果是未知的，尤其是不同的时代、不同的人、不同的思维方式。原生家庭的影响真的很大，但是根本上，还是要看个人自己的觉悟和能力。夏明认定现实世界就是靠潜规则运作的，他于是想要帮苏筱认识到这一点，也想要苏筱变成和自己一样去运作关系的人，但是他忽视了这种东西，是不能教的。只能让苏筱自己去经历，摔得头破血流，然后自己去理解。这个过程是不能省略的，否则苏筱永远都是用孩子的口吻在质问大人你们为什么要拉关系，她永远都明白不了这些大人宠着她，帮她挡掉多少风雨。有一天没有人宠她了，她需要自己直面丛林了，她又能如何呢？要么si，要么低头，你选哪个？
（未完待续）
☞这一段苏夏长谈，值得细品。
看剧｜《理想之城》经典台词赏析（第31集上）
1，“不过你换个角度想，论坛里那些帖子都是精心炮制出来激化问题的，那自然是怎么难听怎么来。”
——夏明和苏筱坐下来谈。这一次长谈有点像常见的男女沟通，充满各自的自以为是。男的想要用道理说服女的，女的想要男的在感情上给自己安慰，然后他们都失败了。所以沟通失败了。这是很多人在亲密关系中遇到的问题，就是一个人内在是单一模式的，而且是想要用这种单一模式去套另一个不同模式的人的。结果当然是一拍两散。这也是很多家庭内部沟通根本都沟通不起来的原因，因为每个人都太执着于自己的模式了，而没有人成长起来，升维上去，用包容的底层逻辑去沟通。
2，“你们是可以忘了。但我忘不了。”
——人们对于事不关己的事当然很快就忘了。人们对于自己欺负了别人的事当然也很快就忘了。但是当自己是那个被欺负的人的时候，或许就忘不掉了。需要花费很多的时间，消耗很多的力量，才能把这个“坑”给补起来，才能通过自我疗愈去真正“忘掉”被伤害的经历。在某一种理论里，这个事情是有专有名词的，叫做“忍辱”。我以前很不理解，觉得怎么可能忍辱呢？为什么要忍辱？应该反击，应该怼回去啊。后来我才明白，忍辱是结果，不是方法。真正的成长不是通过忍辱达成的，而是你不断精进，成长了之后，回头看，那些辱真的都不算什么，都是虚假的、没有力量的。重要的是自己根本不必去认同那些别人想要施加给自己的辱啊。自己不认同，那些侮辱别人的人就是自取其辱，那些辱zui终会回到他们自己身上。所以看上去我是在忍辱，其实我没有忍，我只是懂了，所以不在乎了。
3，“我如果没有把你当女朋友，你早就出局了。”
“我真的尽我zui大的努力去减少对你的伤害。”
“这件事情表面上看起来是你和我舅的冲突，但其实牵扯到很多人的利益，和很多更深层次的冲突。有太多人想从这件事情上达到个人的诉求，这不是我一个人的力量能够左右的。”
——夏明的话是在跟苏筱讲，事情没有你想象的那么简单。背后有很复杂的利益博弈。而我的力量是不足的。其次我已经尽力在为你考虑了。我做不到让这个事情对你完全没有伤害，我只能尽量减少伤害。这个话是很客观的。我从第三方的角度去听，觉得很ok啊。但是如果我是夏明的女朋友，如果我是苏筱，我肯定也不喜欢这个话的。
4，“我希望我的男朋友在遇到困难的时候，他不只是会说我已经很努力减少对你的伤害了，我希望他会对我说：有我在，不要怕，我们在一起。”
——苏筱想听的是什么？女人想听的是什么？不是道理，不是客观事实，而是感情上的接纳和抚慰。比如说这个时候，夏明就应该把苏筱牢牢抱住，然后像大人哄孩子一样哄她：没事的，一切都过去了，会好起来的，你很优秀，我陪着你……很多男生可能觉得那就是骗人啊，对啊，女人就是想要被自己喜欢的人骗啊。你骗我，我吃啊。因为女人遇到困难，想要退行，就想在亲密关系中找一个“爸爸”，找一个“妈妈”。如果两个人都想在亲密关系中退行，没有人扮演爸爸妈妈，也没有人有能力扮演爸爸妈妈，都想扮演婴儿，那么好了，这关系一定会往互相毁灭的方向走。
5，“未来我们可能会遇到类似的问题。我们能不能工作归工作，感情归感情。”
——工作归工作，感情归感情，这是一种美好的想象。就好像工具人的两个按钮，一个按钮按下去，人就可以理性工作，另一个按钮按下去，人就可以享受感情。而工作和感情互不干扰，就是在理性和感性之间做了一个切割、隔断的动作。这是把人降维、工具化的。就好像左脑和右脑完全隔断，各自独立工作。就好像男人和女人彼此运作不同的思维模式，完全不能理解对方。这都是把人往片面化、局部化的方向去走的。而大家一定要知道，人是要活一个整体性的。你同时具备理性和感性，这才是人。我们不必去因为它们互相有矛盾性、不协调性就割裂它们，而是要去提升自己的能力，能够协调、整合自己的理性和感性，这才是成长之路。
6，“不讲对错，只讲利弊。不认对错，只认关系。”
“我也不喜欢这样，但这就是现实。”
“但我看你乐在其中，就像你一直拉着贺瑶。你一直不肯厘清跟她的关系，因为你要拉关系。世界上所有一切在你看来都是关系，都是可以运作的。所以你根本就不在乎我跟你舅之间谁对谁错，你只想着如何把利益zui大化。”
“你都讨厌自己了，为什么还要把我也变成这样的人呢？”
“因为我不想你去螳臂当车。”
——“螳臂当车”这4个字出来，我就明白了夏明对苏筱的一个心态，就是他舅对他的一个心态。什么心态呢？家长主义。什么意思？就是家长觉得我遇到过的事情我失败了，你也一定会失败，我为了阻止你去体验失败的痛苦，我就要阻止你去做那件事，甚至让你提前体验更大的痛苦，这样你再体验到失败的时候，痛苦就没有那么大了，就好受一点了。这是很多家长要求孩子考公务员、追求人生稳定、不要创业、不要冒险的逻辑。因为他们自己失败了，就认定自己的孩子也一定会失败，然后就抱着“为你好”的说辞，把自己的失败的痛苦投射给你。其实事情在没有做之前，结果是未知的，尤其是不同的时代、不同的人、不同的思维方式。原生家庭的影响真的很大，但是根本上，还是要看个人自己的觉悟和能力。夏明认定现实世界就是靠潜规则运作的，他于是想要帮苏筱认识到这一点，也想要苏筱变成和自己一样去运作关系的人，但是他忽视了这种东西，是不能教的。只能让苏筱自己去经历，摔得头破血流，然后自己去理解。这个过程是不能省略的，否则苏筱永远都是用孩子的口吻在质问大人你们为什么要拉关系，她永远都明白不了这些大人宠着她，帮她挡掉多少风雨。有一天没有人宠她了，她需要自己直面丛林了，她又能如何呢？要么si，要么低头，你选哪个？
（未完待续）
☞这一段苏夏长谈，值得细品。
#金玟庭[超话]#❄️ #SavageWinter#
211008 PAPERmagazine采访翻译
“我在我们的歌曲中扮演了很重要的角色”她说，但不只是我。所有的成员都是多才多艺的，声乐成员可以在我们自己的风格说唱和我们的说唱歌手可以唱歌，我觉得这让我们很独特。
没有人比 WINTER 更能体现这种多才多艺的感觉。这位 20 岁的表演者被认为是一位全才，或者说是精通所有学科的艺术家：唱歌、说唱和舞蹈。从表面上看，Winter本人和她的表演有种冷酷的氛围，她坚定的目光，干净利落的舞蹈，以及颇有钝感的bob头。然后，在舞台下，情况就不同了。她可能会害羞，有时会很苦恼，但对她最亲近的人来说，她是温暖而有趣的。冬天，就像她喜欢的电影一样，可能很难理解。
她说：“我喜欢尝试不同的概念和不同的风格，一些明亮、活泼和欢快的东西，还有一些充满力量和女孩力量的东西。”“我尝试多种风格的能力是我们整体风格和团队合作的优势。”温特的双重性是诱人的；她既脆弱又致命，在他们精心构建的虚拟世界中扮演着“武器师”的角色，或者是某个精通武器的人。
翻译：球球 城城
211008 PAPERmagazine采访翻译
“我在我们的歌曲中扮演了很重要的角色”她说，但不只是我。所有的成员都是多才多艺的，声乐成员可以在我们自己的风格说唱和我们的说唱歌手可以唱歌，我觉得这让我们很独特。
没有人比 WINTER 更能体现这种多才多艺的感觉。这位 20 岁的表演者被认为是一位全才，或者说是精通所有学科的艺术家：唱歌、说唱和舞蹈。从表面上看，Winter本人和她的表演有种冷酷的氛围，她坚定的目光，干净利落的舞蹈，以及颇有钝感的bob头。然后，在舞台下，情况就不同了。她可能会害羞，有时会很苦恼，但对她最亲近的人来说，她是温暖而有趣的。冬天，就像她喜欢的电影一样，可能很难理解。
她说：“我喜欢尝试不同的概念和不同的风格，一些明亮、活泼和欢快的东西，还有一些充满力量和女孩力量的东西。”“我尝试多种风格的能力是我们整体风格和团队合作的优势。”温特的双重性是诱人的；她既脆弱又致命，在他们精心构建的虚拟世界中扮演着“武器师”的角色，或者是某个精通武器的人。
翻译：球球 城城
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