【组图】吴为山雕塑国际学术研讨会引起海内外高度关注【四】
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1—— “丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1—— “丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
【组图】吴为山雕塑国际学术研讨会引起海内外高度关注【四】
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1——《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展
图2——中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体
图3——吴为山在致辞中感恩每一位给予自己帮助的亲友、老师、学生、领导、国际友人，以及在场嘉宾对自己雕塑艺术的评价
图4——来自全球的著名艺术家和艺术理论家通过吴为山的雕塑作品，向观众解读作品中蕴含的深切的人文主义关怀，以鲜活的实例论证吴为山为中外文化交流作出的贡献
图5——吴为山与中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚等专家学者一起参观研讨会现场的同声传译系统设备
图6——吴为山向中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）等参观展览的嘉宾介绍展览作品《鲁迅》
图7——吴为山及夫人吴小平与中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），意大利中意当代艺术协会主席邱艺，东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等出席国际研讨会的中外艺术家在吴为山展览作品《马克思》前合影
图8——中国国家博物馆展览大厅里，吴为山雕塑作品《天人合一——老子》吸引了无数参观展览的青年艺术家和学生
图9—— “丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”作为中国国家博物馆全新策划的学术展览序列“开篇”之作，共分四个单元，全面展现了吴为山数十载的创作成果
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1——《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展
图2——中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体
图3——吴为山在致辞中感恩每一位给予自己帮助的亲友、老师、学生、领导、国际友人，以及在场嘉宾对自己雕塑艺术的评价
图4——来自全球的著名艺术家和艺术理论家通过吴为山的雕塑作品，向观众解读作品中蕴含的深切的人文主义关怀，以鲜活的实例论证吴为山为中外文化交流作出的贡献
图5——吴为山与中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚等专家学者一起参观研讨会现场的同声传译系统设备
图6——吴为山向中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）等参观展览的嘉宾介绍展览作品《鲁迅》
图7——吴为山及夫人吴小平与中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），意大利中意当代艺术协会主席邱艺，东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等出席国际研讨会的中外艺术家在吴为山展览作品《马克思》前合影
图8——中国国家博物馆展览大厅里，吴为山雕塑作品《天人合一——老子》吸引了无数参观展览的青年艺术家和学生
图9—— “丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”作为中国国家博物馆全新策划的学术展览序列“开篇”之作，共分四个单元，全面展现了吴为山数十载的创作成果
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
【组图】吴为山雕塑国际学术研讨会引起海内外高度关注【三】
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1——中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的
图2——意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征
图3——《美术》杂志社社长、主编尚辉从吴为山雕塑在中国雕塑现代性转型中的独特性和吴为山为中国雕塑现代性提供的写意智慧两个方面展开，进行了全面的论述
图4——乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存
图5——吴为山与中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）等来自全球的著名艺术家和艺术理论家出席，并祝贺研讨会圆满成功
图6——东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感
图7——韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量
图8——法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强和俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）共同主持21日下午时段的研讨会
图9——意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
图1——中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的
图2——意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征
图3——《美术》杂志社社长、主编尚辉从吴为山雕塑在中国雕塑现代性转型中的独特性和吴为山为中国雕塑现代性提供的写意智慧两个方面展开，进行了全面的论述
图4——乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存
图5——吴为山与中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）等来自全球的著名艺术家和艺术理论家出席，并祝贺研讨会圆满成功
图6——东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感
图7——韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量
图8——法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强和俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）共同主持21日下午时段的研讨会
图9——意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂
中国文化人物（主编 王保胜）6月21日，由中国国家博物馆主办的吴为山雕塑国际学术研讨会在中国国家博物馆学术报告厅成功举办。来自全球的20多位著名艺术家和理论家汇聚一堂，围绕“吴为山雕塑的人文情怀” 和“写意雕塑的世界性”两大议题进行了广泛而深入的探讨交流。法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim），意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso），俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk），德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig），乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk），印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK），东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki），韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk），意大利中意当代艺术协会主席邱艺等外方专家，以及中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安，中央美术学院教授邵大箴，法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强，北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川，中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌，《美术》杂志社社长、主编尚辉，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，《中国文化报》副总编辑徐涟等中方专家出席。中国国家博物馆常务副馆长陈成军主持研讨会。
中国国家博物馆重点策划展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑作品展”于2019年4月在国家博物馆拉开序幕，展览共展出吴为山数十年不断探索、创作的179件（套）代表性雕塑作品。 吴为山首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，向世界提出了新的审美价值和创作方式。他的写意雕塑连接古今文脉，贯通东西文心，以饱含诗性的塑造方式、写意磅礴的艺术形式，表现了一尊尊呼之欲出的中外历史人物、英雄豪杰、文化大师、艺术巨匠以及普通大众。他为时代造像，为历史讴歌，为中外文化交流发力，为培固人类命运共同体贡献艺术创造。
俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘克（Andrey Kovalchuk）在发言中表示，吴为山手下雕塑的每一寸、每一尺都能让人感受到其特色所在，每一处的雕琢都不是一时兴起，都是基于他的艺术感悟。我觉得，吴为山是为了全球艺术而生的，他的雕塑创作是具有全球的价值和意义的。
北京大学中国文艺评论基地主任、艺术学院教授王一川表示，吴为山在中国现代雕塑史上首创“写意雕塑”，此次展览回应了雕塑“写什么”“怎么写”“为谁写”等时代话题。他不仅是在以“大匠”之心精心塑造其雕像，而且更以奔放激越的“诗人”情怀去热烈地拥抱自己创作的雕像。其独特的美学探索和卓越艺术建树可以作为当今世界中国作风和中国气派的代表之一而屹立于世界雕塑艺术之林。
德国特里尔市副市长安德里亚斯·路德维希（Andreas Ludwig）以亲历者的身份，回顾了吴为山创作《马克思》青铜塑像在马克思故乡德国特里尔的落成始末、落成后的受欢迎程度及世界反响。每一个故事、每一个环节都引人入胜，让人觉得一切犹如就发生在眼前，朴实而生动。
中国国家画院艺术委员会副主任张晓凌表示，吴为山的雕塑以对每个个体内在精神的完美呈现，而上升至灵魂雕塑的高度。他以家国情怀为核心的雕塑系列是历史性、时代性、民族性、人民性、艺术性的高度统一。它是中华民族的形象史，也是中华民族的精神史、灵魂史。因而，它与先贤们的作品共同构成中国现代美术史的主体。
法兰西艺术院通讯院士迪埃·贝奈姆（Didier Bernheim）认为，吴为山的作品很有力量，他的雕塑非常令人感动，具有世界性。他的作品通过塑像展现出了人类的欢乐和悲伤，思想性很强。从结构来看，为思想服务的结构性很强。
法兰西学院通讯院士、北京大学法语系系主任董强从国际视野联系法兰西艺术和吴为山艺术比较，认为吴为山能够在东西方之间、在各国的交流之中，以自己对中国传统的领悟来写照当今，为我们奉献博大的、艺术的雕塑之灵，让我们在里面关照世界，也关照自己。
印度国家现代美术馆馆长阿德维塔·戈拉纳雅克（ADWAITA CHARAN GARANAYAK）认为，吴为山的雕塑作品有非常强的历史感，从他的作品中能看到历史的进程和文明的演变。看到他的作品你就仿佛看到了历史在你的眼前一页一页地翻过一样。你能看到历史的长河在眼前流动，这些作品都是有生命的。
中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚从写意雕塑的观念和技术、语言本身对吴为山的雕塑做了分析。他认为吴为山的写意雕塑贯彻了“写”抒发的情感形式。我们在他的写意雕塑中看到了连续的可读性，这个是可以和西方的写实雕塑形成很好的对应的体系，这个体系追根溯源，还是写意。
中央美术学院教授邵大箴认为，吴为山之所以非常敏感地提出雕塑的写意性，或者是“写意雕塑”，因为他对中国传统文化是有研究的，对西方现代文化及现代艺术均是有研究的。这两点结合在一起，便激发了他对写意雕塑的热情。吴为山的雕塑不是抽象的，而是在写实中强调写意性。我觉得他仍在前进中、迈步中、探索中，往更高的境界发展。
意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐（Antonio Di Tommaso）认为，吴为山塑造的孔子、老子等思想家及一些著名的作家、诗人和科学家的雕塑形象，都是对中国古老智慧和文化的最佳体现，但同时，这些人物又能够超越他们的民族性，成为人类思想巅峰上的符号和象征。
《美术》杂志社社长、主编尚辉指出，吴为山是20世纪以来将中国雕塑进行现代性转型的一个关键人物，这个关键点首先是他背后来自于中国早期向欧美学习引进西方写实雕塑的雕塑家，他有这样一种学习和研究的传统；其次他是中国的艺术家，他的书画修养是有中国文化的背景和积淀的。
乌克兰艺术科学院副院长奥斯塔普·科瓦尔丘克（Ostap Kovalchuk）认为，吴为山把欧洲传统的写实和印象主义、中国传统的手法、水墨画等传统的手法融合在了一起并在自己的创作中寻求一种和谐的共存。让所有的手法和东西方的精神融会贯通，在雕塑中找到了一种理想的精神寄托和思想形式的形象化的表达。
东京学艺大学美术教授朝野浩行（Asano Hiroyuki）指出，吴为山雕塑作品的表现不只是象征了人物的形象，同时也表达的人物的思想、内心情感，并且以形体的方式表达出来，以形来反映意。
韩国文化院院长韩在爀（Han Jae Heuk）评价吴为山的作品有力度、有深度、有温度，作品中蕴含着强大的精神和力量，并评价此次“丹心铸魂”大展展出的每一幅作品都是其人文情怀的突出表现，“丹”字的运用更是其表达赤胆忠心和不忘初心理念的体现。
意大利中意当代艺术协会主席邱艺认为，吴为山是一位将雕塑艺术上升到人文高度的思想者。他将对人物与世界、对至真至诚的人性探索，对自古至今对社会的描摹融入于一个个有血、有肉、有精神的雕塑世界。他所表现的人文情怀和中华民族的风骨，成就了其作品的灵与魂。
《中国文化报》副总编辑徐涟认为，吴为山的雕塑作品具有鲜明的当代性，在几十年的艺术生涯中，始终跟随历史的步伐、时代的进步，观察、记录、思考发生在这片土地上的精神与文化的变迁与发展。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安全面总结了此次国际学术研讨会举办的重要意义。他说，吴为山用雕塑艺术彰显了时代精神，是在用艺术的方式建构人类命运共同体。吴为山的作品在中外不同的哲学家、文学家、艺术家之间构筑了人与人的对话，这是一种艺术的对话，更是中国的思想体系、中国的人文智慧的对话。
此次研讨会的成功举办，不仅在吴为山的艺术道路上留下一个具有里程碑意义的记录，更是在中国艺术界与国际艺术界，中国艺术理论界与国际艺术理论界的交流交往中留下非常重要的记录。（中国文化人物）
责任编辑：赵建华
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