火星2035沉浸式科学艺术展里展出了巴西艺术家恩里克·阿尔维姆·科雷亚绘制的30张豪华版《世界之战》的插图，该版本于1906年出版。
恩里克·阿尔维姆·科雷亚的这版插图画风比较阴暗，如实地呈现了自己的想象，从中可以很清晰地感受到：有关于“外星人”的创作仍是以生活中的元素为灵感。但人类的恐惧之物会随着时代的发展不断变化，到了2005年斯皮尔伯格执导的《世界之战》，生物感明显增强，设计上已经发生了相当大的变化。而且这一版的male gaze很明显，在这点上不喜欢。
1953年俄罗斯画家伊戈尔·尤里耶维奇·奥列伊尼科夫画过另外一个版本，他笔下着重呈现末日之下人类的精神状态，而非具体的“形”，冷峻，精致，隐约残酷，留下充分的想象的余裕，更喜欢那一版，未能看到其他版展出还是有些遗憾的。

火星2035。
这两个房间的布置总有一股蒸汽朋克的味儿，吓得人类幼崽在里面哇哇大叫[允悲]
不过展子本身对文艺作品的着重还挺令人惊喜的，无论是ET梗的再现，还是对赫伯特·乔治·威尔斯的科幻小说《世界之战》的着重介绍，以及其中一个房间播放了乔治·梅里爱的《月球旅行记》（电影史上的第一部科幻片）这种小心思，都是挺令人惊喜的部分。
恐惧感与神秘感，也是去激发想象、创作、探索之心的重要情绪之引。

看完了《明日之战》电影。

只能说整体上过的去，还好有好特效好建模，不然可能会看不下去....

有七八年前甚至十年前那类《世界之战》《超级战舰》《洛杉矶之战》等类型片影子内味；也有很多地方充满着好莱坞流程套路味。但这次编剧学聪明了，加入了情感主题线（虽俗但你单看还算有质量）.... 可毕竟这主题也用烂了，并且没玩出新的深度层次，且玩出了新的形式，好这口的观众自然喜欢。可对于反抗外星人+末世战争+人类存亡 的探讨上一直停留在表面；再者这片还涉及了【未来】 可所展现的元素除了【穿越机制】毫无未来的设计，很多东西都是现代元素（自然而然有一大堆槽点）。但，你不讲究这个，那随意看看。

有些网友看完联想到张艺谋的烂片《长城》电影。确实，怪物还蛮类似的；但是质感和观感上确实是《明日之战》更胜一筹，但也要赞一点：两者在某种纵观历史的表面形式上，拍的至少不错的（文化方面，长城有点东西，明日过于虚空）至少两者都拍出了这种味道吧，虽然不是很有末世感+意境感+压迫感......

战斗射击等动作方面还不错，至少畅快淋漓，是个爽片！冲着视效看的朋友务必上影院感受。很多对战戏份有打电动的内味，你要是代入进去biubiubiu就蛮痛快的吧。

主要的人气角色就是男主“星爵”和“JJJ詹姆森”哈哈哈哈... 两位都是漫威人物（前者星爵，后者蜘蛛报社老板）

你两要有英雄们的电话，这末世危机早解决了....

顺便，这片要是在《环太平洋》《哥斯拉》等相关世界观里，都不是啥事.....

#明日之战#