【故宫探秘344：古代避暑黑科技192：扇子186：竹扇50：竹刻竹扇27：阴刻13：陷地深刻2】扇骨竹刻中的陷地深刻竹刻技法属于阴纹深刻，取竹材表面者光素为“地”，扇骨因受到材质厚度的限制，一般深刻可刻到三、四层，而陷地深刻可刻到五、六层之深。它所雕图像全部刻陷地中，始达最深处，此法始于清代前期，盛于清乾嘉时，此后鲜用。清康熙，乾隆年间嘉定竹刻大师周灏，刻竹不用画稿，集陷地深刻法之大成，多以荷蟹、白菜题材为主，陷地深刻刀法是用刀刻去竹皮，形成图案或文字，而原有的竹面便成为图案或文字的底纹。

陷地深刻，是凹刻中最深的一种，具有相当的立体感和浮雕、透雕等法结合在一起，实际上是凹刻的浮雕，如金属模具中的阴模。在竹刻扇骨中文人竹刻是兼具文人艺术和工匠艺术的双重属性，它所表现的是文人审美趣味，讲究个人修为学养的书卷气与追求自我赏玩为目的的竹刻风格。在扇骨技法上，将书法和篆刻的元素带入竹刻艺术，画面主张简洁雅致，清新秀逸，旨在尚意，所以历来刻竹收藏者重“清客”而轻匠人的作品，很多“清客”竹人享有较高的社会地位，常与书画名流交往，在历史上出现了嘉定、金陵诸派，一时名家辈出，众彩纷呈。

自清代以来深刻的微刻逐渐兴起，多用于象牙、竹刻与扇骨。嘉定竹人邓渭始作"字细如蝇头”的扇边小字，细密严整，随后的百年间大行其道。其后，清末民初的于硕及近代的梁肖友，均以深刻微刻技艺名噪一时。苏扇博物馆收藏的当代微刻家许志英扇骨一把，两面分别刻有沈劼所绘《溪山幽胜》与《高士图》，刻画均由微小的"禅”字组成，此法为该馆工艺师独创，跳出了传统微刻极力求细微的窠臼，成为一种全新的微刻形式，可以由任何小字组成，奥妙在于每个字的深浅轻重完全对应了书画笔墨的疏密浓淡，刻完之后，再涂上一层墨，可以近乎完备地再现原作，这也是传统微刻达不到的效果。所以，该馆设计师试图将微刻技艺从折扇扇骨延伸至更多扇种之上，将微刻与宫扇结合，创制出令人耳目一新的文人宫扇，如紫檀嵌微刻宫扇《湖光山色》、《秋韵图》。

自晚清起，竹人职业化倾向日益严重，吴门竹刻分"清客”与"作家”二流以区别文人竹刻和匠人竹刻。许多清客其实是书画、篆刻家，自书自画，优秀的竹刻作品无一不带有自身的风格。若是与书画家合作，使用他人的画稿，那竹刻家既要能读懂画稿，但也不完全依照画稿，不然反而会流于刻板，要在不失于形的前提下，不能失于神，神大于形，即使刻出来略有偏差，也不失为竹刻家的再创作。但无论采用哪种竹刻雕刻的形式，都直接体现了刻者书画艺术的水平。20世纪以来，随着传统文人社会身份和生存方式的转变，文人竹刻的创作、竹刻被全盘纳入工艺美术品生产体系，一些职业竹人和文人人士坚持遵循传统文人竹刻的形态与格调，精研书画金石，依然进行竹刻创作。

竹刻中陷地深刻是凹刻中的一种特殊刻法，虽是凹刻却具有相当的立体感，实际上是凹刻的浮雕。素以雕刻蔬菜、荷花等为多用。在诸多竹刻技艺中，有一种特殊的刻法，一般阳文雕刻都是先把图象外的竹材雕去使之凸浮，然后刻雕，但它却保留竹子表面最外层的篾青，并将之作为雕刻物象的地，然后将物象一层层深陷雕刻下去，这便是陷地深刻。陷地是凹浮雕，保留了竹子表面的青皮，将立体物象一层一层陷刻于地子之中。清代最常见的题材有荷花、白菜、兰花等。由于保留了竹子最细坚的篾青，篾青上还可以进行阴刻和留青，这样阴刻、阳刻并用，最终形成了层次丰富、别具质感的风格。苏扇博物馆收藏的竹刻家谭一民、支慈庵、花剑南的扇骨刻骨，均使用了此陷地法。谭一民刻骨一面刻周彝铭《伯桼簋》文三行，十五字，沙地，铭文阳刻，周器器文二行，一行阴刻，一行阳刻。另一面刻周受《编钟铭》，兼用了阴刻和沙地阳刻手法。

这种陷地深刻中，阴刻与沙地阳刻手法给合，就如浅刻与深刻的浅与深是相对而言是一样的，许多扇刻作品是深浅、阴阳其实是互现的。常见的扇骨加工阴刻深刻一般是树木山石，刀法犀利，笔锋毕现，这些手法往往在深刻之中显现。它主要体现出书画线条的粗细、浓淡之分，也是扇骨雕刻最具有表现力的地方，这才是从古至今竹刻大家与收藏家们用心构思着力的地方。

竹刻扇骨主要是用刀来直接表现书画艺术的一种雕刻语言。作为竹刻家理当具有中国书画艺术方面的修养，但竹刻家毕竟很难达到专业书画家的水平，所以请书画家画竹刻扇骨，画搁臂，画笔筒，都是一种常态。以前的竹人一般会有经常合作的书画家，如常熟花剑南刻竹，其兄花元花劼庵是海上名家，擅长花鸟、草虫，专门为花剑南画稿。盛丙云、徐素白与江寒汀、唐云、钱瘦铁等合作，成为二十世纪中国竹刻的重要代表人物。清末至民国为竹人画稿的画家数不胜数，任熊、吴昌硕、张大千、吴湖帆、齐白石、王一亭、蒲华、陈少梅、吴待秋、白蕉、汪亚尘、程十发、张辛稼、吴木等，都和竹刻家合作过，这种合作珠联璧合，在艺坛上称之为雅事，也成就了竹刻艺术的辉煌。

总之，扇骨的雕刻不但是扇骨装饰的主要手段，有时还能与扇骨前后面的书画鼎足而立，成为文玩与收藏家赏析和估价的竹刻竹扇的重要因素。一把雕刻精美的扇骨确实可称为一件完整的工艺美术作品，正因为如此，所以扇骨就足够成为一件可以单独收藏的品类，当然扇骨雕刻工艺的好坏也成为了文玩与收藏家们赏析和估价的重要因素之一。

#潮流生活# 每次到西安，总是要去大雁塔那里转一圈，有时未必会进大慈恩寺，就是莫名喜欢那周围的环境：古色古香的仿汉唐风格建筑、陕西特色的唐代人物雕塑、幽静清新的遗址公园、干净整洁的青石板路面，游人也极少大声喧哗的，给人一种宁静安详的氛围，与大慈恩寺清净之地十分融洽，就在那里坐坐似乎都能净化一下内心。#小众宝藏旅行地# #人民美好生活#

去年10月开始活动的#櫻坂46[超话]# 发行了第2张单曲《BAN》。
本次，我们采访了组合成员#尾関梨香# 、#遠藤光莉# 、#守屋麗奈# ！

――请问最初听《BAN》的印象如何？』
【守屋】从前奏开始就觉得很帅气，很有奔跑的感觉!
【遠藤】感觉被开头的吉他声抓住了心脏。和我们的第一支单曲《Nobodys’s fault》也有一些相似的地方，第一次听到的瞬间就觉得很喜欢，非常爱这种曲风。
【尾関】我个人觉得也带有令人怀念的氛围。一单非要说的话比欅坂46更加明快，这次的曲子既有一单打造的樱坂特点，又结合了欅坂擅长的帅气特色。
【守屋】歌词也很戳中人心，应该能得到各种人的同感。我最印象深刻的是“時間はあんなにあったじゃないか”（时间不是曾有如此之多吗）。虽然时间是大家平等拥有的，但根据使用方式不同也可能带来悔恨。
【遠藤】确实听到那一句、感到自身也被追问了。让我觉得必须好好重新审视自己对时间的使用方式。
【尾関】我印象深刻的是“どんな状況に追い込まれても 僕は絶対BANされるものか”（无论被逼入怎样的绝境 我也绝不会甘于被BAN）。痛苦的时候想起这句歌词，感觉心情就会有所变化。说起来你们原本知道“BAN”的意思吗？
【守屋・遠藤】不知道。
【守屋】我一开始以为是枪击的拟声词呢 (笑)。
【遠藤】我也是(笑)。
【尾関】我也是这次才知道它是“禁止”的意思。平时没什么机会使用，才更有记忆点呢。

――既然说到 “BAN”，请问3位有什么明知不可、却总是不由去做的事情吗？
【守屋】吃好多我最爱的巧克力。虽然知道吃太多对皮肤不好，但还是……（笑）而且我喜欢的是相当甜的品种。
【尾関】我是睡回笼觉。虽然想要充实度过早晨、早点起床，却总是会变成“再睡一会儿、再睡一小会儿” (笑)。
――然后不知不觉就…？
【尾関】就没有时间了。这样的话就来不及洗衣服，就算开了洗衣机，洗完之前也不得不出门。遇到过好几次这种状况(笑)。
【遠藤】我是这次歌词里也有写的，总是在晚上看视频。看到凌晨才睡觉这种事还挺常干的(笑)。
――会看什么视频呢？
【遠藤】我很喜欢看手工艺人制作和式点心的视频。看那些细致的步骤很开心，会一直盯着看下去。看完一个视频就会有很多关联视频出现，把它们全部看完之前根本停不下来 (笑)。

――MV的外景地是呈现独特构造的兵库县淡路岛的综合设施・淡路夢舞台。参加了拍摄的守屋小姐感觉如何呢？
【守屋】风景特别美丽，空气也很清新。拍摄中一直很开心。并且，这次MV中成员们每个人都给自己设下了课题。我的课题是展现出和平时给人的轻飘飘感觉不同的样子。
【遠藤】确实，感觉看到了和平时的麗奈不同的帅气模样。知道了每个人都有隐藏主题之后，会很想重点观察着再看一遍呢。
【尾関】每个人的表情和眼神力度都很厉害。镜头拉近时，连身后的成员都有很戳中人心的表情，这一点非常印象深刻。
【守屋】我觉得这正是每个人都认真思考了如何都对待这次MV的结果。有一个幕后小故事，后半部分用水的表演真的很冷很辛苦，穿着潮湿的服装激烈跳舞之后全身都肌肉酸痛(笑)。又是用暖宝宝加热又是用膏药贴降温的，这种莫名其妙的状况也很有趣(笑)。

――这次的舞蹈也相当激烈呢。
【守屋】是的。我平时记舞步就不是那么在行。从学舞蹈到拍摄MV之间的时间很短，还必须不断精炼，很是费了一番功夫。尤其辛苦的是间奏，音乐快得令人焦急，舞蹈动作根本记不纯熟。让我感觉自己还是不够努力，自责了一番(笑)。
【遠藤】但是看了成品后，觉得服装和舞蹈特别搭配。让人感觉不到衣服本身重量的舞蹈方式真的很厉害。
【守屋】从简单的配色开始，逐渐染上鲜艳的颜色。这是对于樱坂从今以后可以染上任何色彩的表现。白色褶边袖的形状也寄托了“拯救某个人”的愿望。我们重视着舞蹈的整齐、跃动感和速度感进行了表演，希望能够传达给大家。
【尾関】从头到尾没有一次失速，真的是一支从头冲刺到尾的MV。配合着影片，我相信歌词中包含的信息会更加触动人心。

――CW曲中也包含了富有挑战的曲子和令人怀念的曲目。能请各位分别介绍一下吗？
【尾関】《偶然の答え》以恋爱为主题，清透的音色中还包含着少许寂寞……是我特别喜欢的类型。
――以“偶然”和“奇迹”为主题的歌词也非常深刻呢。
【尾関】是的。在日常生活中感受到的小小偶然、偶尔会发生的小小奇迹，其实是非常了不得的事情。(藤吉)夏鈴出演主角的MV也越看越有新发现，希望大家注目一下。夏鈴身后所有人都在站台上跳舞的场面中，为了支持怀着各种心情的主角、大家都站在她身后。传达了就算经历失败，也会有同伴支持着你的讯息。
【遠藤】《思ったよりも寂しくない》的歌词表达了回想起同伴、觉得“我不是孤身一人”的直白讯息。我自身也有很多感同身受的部分。拍摄MV时大家也进行了很多交流。也享受着“只属于我们的世界”感、开心拍摄了以飞机跑道为舞台的大规模MV。希望这种明快的氛围、同伴之间的开心感可以传递给大家。

――《思ったよりも寂しくない》的MV、堪比短篇电影的高质量和豪华程度让人惊讶呢。
【遠藤】进入那个拍摄布景中时，我们也吓了一跳。首先包下了飞机跑道就很厉害了，还使用了各种东西制作了街垒。仿佛异世界一样的空间，而我们生活其中，丝毫不知外面的世界……有一种这样的错觉。
【守屋】《君と僕と洗濯物》是一首酸酸甜甜、懵懵懂懂的恋爱情歌。男生视角的歌词表现出的手足无措感真的很可爱。很容易想象歌中场景，一边听一边不断产生“我懂、我懂”的同感。
【遠藤】同样是恋爱歌曲、但追求方式不同的《それが愛なのね》。主人公性格相当强势，虽然是难以实现的对象，却不自觉被吸引……这是我的解读。曲调也和以往不同，有种成熟的感觉。
【尾関】《Microscope》的歌词有种初次挑战的独特感。想要更了解对方、更多观察对方的心情，通过“显微镜”、“标本”这种词语来表现，录音时有种不可思议的感觉 (笑)。

――更加值得一听的是、仅在通常盘中收录的《櫻坂の詩》。这是在作为櫻坂46的首次现场表演（无观众）中披露的、对成员们来说很重要的一曲呢。
【尾関】这首歌是秋元(康)老师为了那天的Live而新写的。希望能早日和粉丝们一起在演唱会上举着荧光棒一起唱、我想这也将成为每次演唱都聚集更多回忆的一首歌。
【遠藤】正因为现在难以见面，才更加希望这首歌成为连接粉丝和成员的桥梁。歌曲开头的 “当たり前だと思ってた普通の日々が 当たり前なんかじゃなかったなんて…”（没想到理所当然的普通每一天 原来并不是理所当然……）这一句让我深有同感。虽然现在无法举办见面Live或握手会，有时心情也会因此低沉，但感觉到了这首歌的歌词陪伴着我。
【守屋】歌词让人心中生出暖意，能够自然而然地感受到满足。其中作为主题出现“樱花”和我们的组合名都很适合春天这个季节。
【尾関】希望能尽早和粉丝们一起唱这首歌呢。并且，通过这张多彩的单曲，也希望櫻坂46今后也能更进一步。