#唯爱王源[超话]##chopard萧邦品牌大使王源##源基金西藏光明之旅#
属于你儿时的记忆，是熟悉的乡音，熟悉的温度，还有哪怕时隔多年变化的街道也存在着你儿时肆意奔跑的样子。那些你小时候奔跑时带起的风，在你长大以后，都成了你追逐梦想的力量。时间总是走的飞快，但你对庆无时无刻都有着热烈的情结，因为重庆是你时时刻刻的“此心安处”是回一回头就能抵达的故乡
属于你儿时的记忆，是熟悉的乡音，熟悉的温度，还有哪怕时隔多年变化的街道也存在着你儿时肆意奔跑的样子。那些你小时候奔跑时带起的风，在你长大以后，都成了你追逐梦想的力量。时间总是走的飞快，但你对庆无时无刻都有着热烈的情结，因为重庆是你时时刻刻的“此心安处”是回一回头就能抵达的故乡
【震天撼地上锣鼓】 史耀增/文 史沛鸿/图
中华民族的母亲河——黄河流经合阳县境41.2公里。黄河西塬畔从北往南分布着大小不同的村庄，在徐水汇入黄河之处的南塬上有个东雷村，村里有一样古老而独特的民俗——正月十五上锣鼓。这种民俗起源于何时，已无从考究，但一直传承至今。这种民俗无论是活动的组织和表演形式，还是所使用的鼓铙，以及鼓手、锣手们奇特的装扮，都与众不同，饱含浓郁的祭祀色彩。2017年，中国文联、中国民协的专家们对命名合阳为“中国民间文化艺术之乡”时进行评审，当看完上锣鼓的表演后，由衷赞叹道：“你们合阳人了不起，把中华民族六七千年前的部落文化传承下来了！”
橘生淮南则为桔，生淮北却为枳，是因为“水土异也”。为什么上锣鼓单单在东雷村里才有？据村中老人和热好家们（当地方言，指热爱、喜欢此类活动的人）讲述，可以归纳为两个原因。东雷村村南有一块半岛状的塬伸向黄河中央，站在这里往北望可见到禹门，朝南看隐约可见扼陕、豫、晋三省咽喉的金陡潼关，可谓“挥手堪指雷首月，举目能识禹门船”，当地人称“看船嘴”。黄河出了禹门，河床开阔平坦，流速减慢，分成许多支流。到了和东雷村隔河相望的山西省临猗县赵村村北，受冲积台地的阻隔，又汇成一股，流向西南，斜着向“看船嘴”奔来。所以这里不管是枯水期还是涨水期，也不论上游的主流靠哪边，常年四季可以行船，当地人称“铁码头”。俗话说，靠山吃山，靠水吃水，村里打船的、当水手的也就多。除了方便过往客商外还把山西的优质煤炭（俗称东炭）、运城的潞盐和铁器等运到合阳，这对当时没一家煤矿，燃料十分困难的合阳县来说，无疑有着举足轻重的作用。船主们为了祈求神灵保佑自己“生意兴隆”“四季平安”，每年新春伊始，都要为供在村东“三官庙”(内有“水官”)里的神唱戏，闹社火，上锣鼓，以图消灾免祸。后来随着陆上交通的发展，“铁码头”虽然冷落了，三官庙也在抗日战争中修河防工事时拆毁了，但“上锣鼓”这种娱神的民俗形式却保留了下来。改革开放之后，差不多每次上锣鼓之前，都要在黄河塬畔的打麦场上举行隆重的祭河神仪式，这应该看作是当年祭水神仪式的一种延续。
过去该村社火队伍的最前头打一面大旗，约一米宽、五六米长。杏黄色缎子作心，黑平绒镶边，中间的黑平绒字足有斗大。笔者1961年元宵节第一次看东雷社火，只记得开头四字是：“有疫于郊”，下面的字因为当时人头攒动，拥拥挤挤，再加上火铳硝烟弥漫，看不甚清。这面大旗被“破四旧”的烈火化为灰烬，如今几十年过去，遍访村中老人，竟无一人能记得清上面的字还有些什么，实在遗憾。但仅由开头四字可以推知，该村的出社火、上锣鼓都和祈福、祭祀有着密切的联系，带有浓厚的宗教色彩，是一种十分古老的民间活动。上锣鼓从何时起源的？无据可考，更无文字记载。问村中老人，都说：“先人手里一直就是这向！”
东雷村因为有塬下黄河边的“铁码头”，当水手、运炭的人也就多。常年的水上生活，艰苦的吃住条件，练就他们强健的体魄，铸造了他们和黄河一样开朗坚强的性格。东雷村虽然靠着黄河，人畜用水却非常困难，过去一直靠双肩挑，上坡下塬，来回成十里。笨重的水桶装上100多斤重的水，可真够苦的。东雷村东靠黄河，北依徐水沟，南临太里沟，往西和中雷村相隔仅二里地，耕地十分狭窄，每人平均一亩多些，沟坡地是耕地的重要补充部分。这种坡地多是羊肠小道，耕作十分不便，运粪土靠担，收庄稼靠背，一步不鼓劲也挪不动。所以过去合阳县东乡流传的一首民间歌谣说：“饿死饿活，甭给中东雷熬活。做的重活，吃的黑馍。不是人担，就是驴驮。”尽管如此，但东雷人喜爱这生养他们的地方，经常用幽默的口气说：“我们是喝崖水长大的，人粗糙。”外村的小伙子看着东雷人担上水健步如飞，背着整齐的柴火捆神态自若，不由眼红，但却打心底里佩服！东雷人粗犷豪放、赤诚淳朴的性格，和他们的生产、生活条件有着不可分割的联系。试想想，没有战胜困难的勇气，没有团结一致的集体主义精神，能和黄河中的激流险滩搏斗吗？没有坚忍不拔的毅力，能年复一年地在那沟坡地上夺取丰收吗？而这种种也必然要在民间艺术形式中体现出来。上锣鼓用的乐器也颇具特色。大鼓比周围村的略小些，直径约二尺、高二尺五左右，但铙却是专门定做的，比其他村的大得多，一般的一副五到七斤，重了一倍，敲起来声音洪亮，可以传得很远。时间长了铙钹的颜色会变黑，村民亲切地称其为“黑老鸹”。上锣鼓的人全都赤着上身（近年来有的穿背心)，斜挂一串马铃，虽是隆冬寒天，只穿一条短裤。搭眼一看，便觉得“陕西楞娃”的味儿特浓。但据老年人讲，从来没发现有人感冒过。甚至敲大鼓的人身后还专门有个人用小簸箕扇凉呢！有的人用核桃皮挖个洞做成“眼镜”，或者用破草帽扯去遮檐戴在头上，上插一根红萝ト，再插几根鸡毛；也有的戴个牛笼嘴，脸上随意用红白黑涂抹，样子十分滑稽可笑。
上锣鼓早先在南北两条大巷里轮流进行，从上世纪八十年代开始，改在村中间的广场上进行，南北两社的锣鼓对扎营盘，具有明显的对抗性，争斗性。起初时各敲各的，互不干涉。上锣鼓开始，敲的鼓点叫“排锣”。节奏较缓，十分整齐，是在酝酿情绪，同时向看热闹的人宣告：上锣鼓马上就要开始了，当然还有呼叫那些尚未到场的同伴的意思；接下来的鼓点称为“流水”，比“排锣”节奏加快，花样也多，向对方挑战的意思十分明显，显示鼓手敲打水平也在这一部分；再下来进入“上鼓”阶段，此时敲打的人情绪发展到高潮，鼓手骑马蹲裆，敲锣的一脚踏鼓，一脚踩地，锣棰经头部划弧，先击鼓，后击锣。鼓手则高举鼓槌，和锣手调开击鼓，否则就要砸烂手的。鼓手和锣手边敲边围鼓转圈，十分整齐。敲铙钹的和准备替换的站成一个大圆圈，双手举过头顶，矫健有力。此时鼓点节奏急促，气氛热烈，有如爆豆一般，观众受到感染，随着鼓的节奏齐声“噢——”“噢——”地高呼。气氛酝酿成熟了，领头的人使个手势，鼓点换成“乱刮风”。锣、鼓、钹齐鸣，没有明显的节拍，有如风吹梢林，松涛怒吼，又似大海涨潮，浊浪排空。只听领头人“吁——”的一声悠长的口哨，早已做好准备的一个五大三粗的小伙子猛地蹲下身，双手抓住大鼓上的铁环，抡上脊背，扛上便跑，其他人在后紧随；另一家见状，同样扛鼓便追。于是两家在广场上追逐，追上了，便要硬把自家的鼓摞在对方的鼓上面，对方不但不让，也想占上风呢！据老人说，上锣鼓的“上”就是由此而得名的。如此来回两三个回合之后，两社锣鼓摆在一起，整整齐齐地敲打一阵，当晚活动便告结束。一般的从正月十四到十六进行三个晚上。
上锣鼓的时候，天上一轮明月高照，地下万盏灯笼争辉，芦苇扎成的火把高高举起，枣刺、干柴、麦秸笼起的火堆熊熊燃烧；火铳震天，硝烟弥漫，口哨声此起彼伏，动人心魄。马铃哗哗，喊声阵阵，你要在我的锣上敲一下，我要在你的鼓上敲一下，鼓槌飞舞，锣棰乱抡，使人如入“铁骑突出刀枪鸣”的战阵之中。在这种场合里，难免碰破点皮，流上点血，可是谁也懒得管他，相反地觉得俨然自己是村里的英雄，鼓槌、锣棰抡得更欢。置身于这种让人热血沸腾、心潮澎湃的环境里，眼前自然会出现六七千年前部落时代的先民们获得猎物之后围着火堆狂欢的场面，感到今日的东雷村上锣鼓和古老的部落文化真正是一脉相传。
东雷村的人对上锣鼓十分喜爱，男女老少都想找点事干，不惜为此作出牺牲。据村中老人讲，曾有个农民苦干一冬，挖回的刺柴在家门口堆了好大一堆，足够做饭烧上三五个月，上锣鼓时却大方地叫小伙子用杈把刺柴挑着往火堆上扔，一冬辛苦烧个精光。有人说：“你一冬黑水汗流图了个啥?”他说：“火堆越旺越美！”有一年，扎火把的芦苇不够了，有个人二话没说，就把家中准备修房的苇箔扛出来扎火把。1984年组织上锣鼓的社火头儿叫马生发，一生热爱上锣鼓，临终时叮嘱两个儿子，“一定要把咱这上锣鼓当个事，可不敢叫失传了！”他的儿子也没有辜负他的厚望，长子马正民敲小鼓，技艺精湛；次子马正杰敲大鼓，全身心投入，是鼓队的核心。
东雷村的上锣鼓是一种粗犷豪放、情绪热烈的民间艺术形式，因为村庄地处偏僻，过去一直不为外界所知。1986年元宵节，渭南地区群众艺术馆为上锣鼓录了像，在陕西省民族民间舞蹈集成签订议定书大会上播放后引起轰动；从那时起到1987年元宵节短短一年时间里，就有陕西省电视台和陕西省民族民间舞蹈集成编辑部两家来录像。1994年除夕，上锣鼓又在中央电视台的1995年春节文艺晚会《红红火火过大年》中与观众见面。从那时起，上锣鼓多次赴市、省表演；2005年，为庆祝渭南建市十周年，组织了一台名为《华山魂》的大型音乐舞蹈史诗文艺晚会，渭南辖区之内的各种民间艺术形式悉数亮相，总编导王宏看罢后心情激动，特意让上锣鼓的高潮部分从头至尾在舞台上整体呈现。2007年5月，上锣鼓列入陕西省首批“非遗”保护项目。
1986年元宵节，东雷村大队部的大门上（门前便是表演“上锣鼓”的广场）贴了一副对联：
擂鼓鸣锣，为天地助威，真正有民族气魄；
张灯结彩，与日月增辉，分明是地方特色。
准确形象又简练地道出了东雷村“上锣鼓”这种独特民俗的与众不同之处。
中华民族的母亲河——黄河流经合阳县境41.2公里。黄河西塬畔从北往南分布着大小不同的村庄，在徐水汇入黄河之处的南塬上有个东雷村，村里有一样古老而独特的民俗——正月十五上锣鼓。这种民俗起源于何时，已无从考究，但一直传承至今。这种民俗无论是活动的组织和表演形式，还是所使用的鼓铙，以及鼓手、锣手们奇特的装扮，都与众不同，饱含浓郁的祭祀色彩。2017年，中国文联、中国民协的专家们对命名合阳为“中国民间文化艺术之乡”时进行评审，当看完上锣鼓的表演后，由衷赞叹道：“你们合阳人了不起，把中华民族六七千年前的部落文化传承下来了！”
橘生淮南则为桔，生淮北却为枳，是因为“水土异也”。为什么上锣鼓单单在东雷村里才有？据村中老人和热好家们（当地方言，指热爱、喜欢此类活动的人）讲述，可以归纳为两个原因。东雷村村南有一块半岛状的塬伸向黄河中央，站在这里往北望可见到禹门，朝南看隐约可见扼陕、豫、晋三省咽喉的金陡潼关，可谓“挥手堪指雷首月，举目能识禹门船”，当地人称“看船嘴”。黄河出了禹门，河床开阔平坦，流速减慢，分成许多支流。到了和东雷村隔河相望的山西省临猗县赵村村北，受冲积台地的阻隔，又汇成一股，流向西南，斜着向“看船嘴”奔来。所以这里不管是枯水期还是涨水期，也不论上游的主流靠哪边，常年四季可以行船，当地人称“铁码头”。俗话说，靠山吃山，靠水吃水，村里打船的、当水手的也就多。除了方便过往客商外还把山西的优质煤炭（俗称东炭）、运城的潞盐和铁器等运到合阳，这对当时没一家煤矿，燃料十分困难的合阳县来说，无疑有着举足轻重的作用。船主们为了祈求神灵保佑自己“生意兴隆”“四季平安”，每年新春伊始，都要为供在村东“三官庙”(内有“水官”)里的神唱戏，闹社火，上锣鼓，以图消灾免祸。后来随着陆上交通的发展，“铁码头”虽然冷落了，三官庙也在抗日战争中修河防工事时拆毁了，但“上锣鼓”这种娱神的民俗形式却保留了下来。改革开放之后，差不多每次上锣鼓之前，都要在黄河塬畔的打麦场上举行隆重的祭河神仪式，这应该看作是当年祭水神仪式的一种延续。
过去该村社火队伍的最前头打一面大旗，约一米宽、五六米长。杏黄色缎子作心，黑平绒镶边，中间的黑平绒字足有斗大。笔者1961年元宵节第一次看东雷社火，只记得开头四字是：“有疫于郊”，下面的字因为当时人头攒动，拥拥挤挤，再加上火铳硝烟弥漫，看不甚清。这面大旗被“破四旧”的烈火化为灰烬，如今几十年过去，遍访村中老人，竟无一人能记得清上面的字还有些什么，实在遗憾。但仅由开头四字可以推知，该村的出社火、上锣鼓都和祈福、祭祀有着密切的联系，带有浓厚的宗教色彩，是一种十分古老的民间活动。上锣鼓从何时起源的？无据可考，更无文字记载。问村中老人，都说：“先人手里一直就是这向！”
东雷村因为有塬下黄河边的“铁码头”，当水手、运炭的人也就多。常年的水上生活，艰苦的吃住条件，练就他们强健的体魄，铸造了他们和黄河一样开朗坚强的性格。东雷村虽然靠着黄河，人畜用水却非常困难，过去一直靠双肩挑，上坡下塬，来回成十里。笨重的水桶装上100多斤重的水，可真够苦的。东雷村东靠黄河，北依徐水沟，南临太里沟，往西和中雷村相隔仅二里地，耕地十分狭窄，每人平均一亩多些，沟坡地是耕地的重要补充部分。这种坡地多是羊肠小道，耕作十分不便，运粪土靠担，收庄稼靠背，一步不鼓劲也挪不动。所以过去合阳县东乡流传的一首民间歌谣说：“饿死饿活，甭给中东雷熬活。做的重活，吃的黑馍。不是人担，就是驴驮。”尽管如此，但东雷人喜爱这生养他们的地方，经常用幽默的口气说：“我们是喝崖水长大的，人粗糙。”外村的小伙子看着东雷人担上水健步如飞，背着整齐的柴火捆神态自若，不由眼红，但却打心底里佩服！东雷人粗犷豪放、赤诚淳朴的性格，和他们的生产、生活条件有着不可分割的联系。试想想，没有战胜困难的勇气，没有团结一致的集体主义精神，能和黄河中的激流险滩搏斗吗？没有坚忍不拔的毅力，能年复一年地在那沟坡地上夺取丰收吗？而这种种也必然要在民间艺术形式中体现出来。上锣鼓用的乐器也颇具特色。大鼓比周围村的略小些，直径约二尺、高二尺五左右，但铙却是专门定做的，比其他村的大得多，一般的一副五到七斤，重了一倍，敲起来声音洪亮，可以传得很远。时间长了铙钹的颜色会变黑，村民亲切地称其为“黑老鸹”。上锣鼓的人全都赤着上身（近年来有的穿背心)，斜挂一串马铃，虽是隆冬寒天，只穿一条短裤。搭眼一看，便觉得“陕西楞娃”的味儿特浓。但据老年人讲，从来没发现有人感冒过。甚至敲大鼓的人身后还专门有个人用小簸箕扇凉呢！有的人用核桃皮挖个洞做成“眼镜”，或者用破草帽扯去遮檐戴在头上，上插一根红萝ト，再插几根鸡毛；也有的戴个牛笼嘴，脸上随意用红白黑涂抹，样子十分滑稽可笑。
上锣鼓早先在南北两条大巷里轮流进行，从上世纪八十年代开始，改在村中间的广场上进行，南北两社的锣鼓对扎营盘，具有明显的对抗性，争斗性。起初时各敲各的，互不干涉。上锣鼓开始，敲的鼓点叫“排锣”。节奏较缓，十分整齐，是在酝酿情绪，同时向看热闹的人宣告：上锣鼓马上就要开始了，当然还有呼叫那些尚未到场的同伴的意思；接下来的鼓点称为“流水”，比“排锣”节奏加快，花样也多，向对方挑战的意思十分明显，显示鼓手敲打水平也在这一部分；再下来进入“上鼓”阶段，此时敲打的人情绪发展到高潮，鼓手骑马蹲裆，敲锣的一脚踏鼓，一脚踩地，锣棰经头部划弧，先击鼓，后击锣。鼓手则高举鼓槌，和锣手调开击鼓，否则就要砸烂手的。鼓手和锣手边敲边围鼓转圈，十分整齐。敲铙钹的和准备替换的站成一个大圆圈，双手举过头顶，矫健有力。此时鼓点节奏急促，气氛热烈，有如爆豆一般，观众受到感染，随着鼓的节奏齐声“噢——”“噢——”地高呼。气氛酝酿成熟了，领头的人使个手势，鼓点换成“乱刮风”。锣、鼓、钹齐鸣，没有明显的节拍，有如风吹梢林，松涛怒吼，又似大海涨潮，浊浪排空。只听领头人“吁——”的一声悠长的口哨，早已做好准备的一个五大三粗的小伙子猛地蹲下身，双手抓住大鼓上的铁环，抡上脊背，扛上便跑，其他人在后紧随；另一家见状，同样扛鼓便追。于是两家在广场上追逐，追上了，便要硬把自家的鼓摞在对方的鼓上面，对方不但不让，也想占上风呢！据老人说，上锣鼓的“上”就是由此而得名的。如此来回两三个回合之后，两社锣鼓摆在一起，整整齐齐地敲打一阵，当晚活动便告结束。一般的从正月十四到十六进行三个晚上。
上锣鼓的时候，天上一轮明月高照，地下万盏灯笼争辉，芦苇扎成的火把高高举起，枣刺、干柴、麦秸笼起的火堆熊熊燃烧；火铳震天，硝烟弥漫，口哨声此起彼伏，动人心魄。马铃哗哗，喊声阵阵，你要在我的锣上敲一下，我要在你的鼓上敲一下，鼓槌飞舞，锣棰乱抡，使人如入“铁骑突出刀枪鸣”的战阵之中。在这种场合里，难免碰破点皮，流上点血，可是谁也懒得管他，相反地觉得俨然自己是村里的英雄，鼓槌、锣棰抡得更欢。置身于这种让人热血沸腾、心潮澎湃的环境里，眼前自然会出现六七千年前部落时代的先民们获得猎物之后围着火堆狂欢的场面，感到今日的东雷村上锣鼓和古老的部落文化真正是一脉相传。
东雷村的人对上锣鼓十分喜爱，男女老少都想找点事干，不惜为此作出牺牲。据村中老人讲，曾有个农民苦干一冬，挖回的刺柴在家门口堆了好大一堆，足够做饭烧上三五个月，上锣鼓时却大方地叫小伙子用杈把刺柴挑着往火堆上扔，一冬辛苦烧个精光。有人说：“你一冬黑水汗流图了个啥?”他说：“火堆越旺越美！”有一年，扎火把的芦苇不够了，有个人二话没说，就把家中准备修房的苇箔扛出来扎火把。1984年组织上锣鼓的社火头儿叫马生发，一生热爱上锣鼓，临终时叮嘱两个儿子，“一定要把咱这上锣鼓当个事，可不敢叫失传了！”他的儿子也没有辜负他的厚望，长子马正民敲小鼓，技艺精湛；次子马正杰敲大鼓，全身心投入，是鼓队的核心。
东雷村的上锣鼓是一种粗犷豪放、情绪热烈的民间艺术形式，因为村庄地处偏僻，过去一直不为外界所知。1986年元宵节，渭南地区群众艺术馆为上锣鼓录了像，在陕西省民族民间舞蹈集成签订议定书大会上播放后引起轰动；从那时起到1987年元宵节短短一年时间里，就有陕西省电视台和陕西省民族民间舞蹈集成编辑部两家来录像。1994年除夕，上锣鼓又在中央电视台的1995年春节文艺晚会《红红火火过大年》中与观众见面。从那时起，上锣鼓多次赴市、省表演；2005年，为庆祝渭南建市十周年，组织了一台名为《华山魂》的大型音乐舞蹈史诗文艺晚会，渭南辖区之内的各种民间艺术形式悉数亮相，总编导王宏看罢后心情激动，特意让上锣鼓的高潮部分从头至尾在舞台上整体呈现。2007年5月，上锣鼓列入陕西省首批“非遗”保护项目。
1986年元宵节，东雷村大队部的大门上（门前便是表演“上锣鼓”的广场）贴了一副对联：
擂鼓鸣锣，为天地助威，真正有民族气魄；
张灯结彩，与日月增辉，分明是地方特色。
准确形象又简练地道出了东雷村“上锣鼓”这种独特民俗的与众不同之处。
【二艳：追逐光的#哈尼# 服饰#女神# 】
只有愿意追逐光的人，才会遇见生活的光。二艳用卓越与惊艳书写了哈尼服饰女神的故事。
寻梦，只身到泰国闯荡
“2011年至2015年，我尝试在泰国做哈尼族服饰，效果却不如人意。”哈倪康帛工作室负责人二艳说。
二艳出身在西双版纳州勐海县格朗和乡偏远的哈尼村寨，外公是当地远近闻名的裁缝，母亲从前是哈尼族刺绣的带头人（现为哈尼族刺绣非物质文化遗产传承人）。受外公及母亲影响，二艳自小就爱上了哈尼族刺绣。
“在小学四年级就读春蕾班时，学校开设了刺绣课，我特别喜欢。五年级时，我制作的哈尼族服饰就得到了师生的一致好评。从此，我就迷上了哈尼族服饰文化。”二艳甜甜地说道。
二艳是家中的老大，下有弟弟和妹妹。因为家境贫困，为让弟妹能够读书，高中毕业的二艳到勐海县城开了一家冷饮店。
身在冷饮店，心里却一直放不下制作哈尼族服饰的梦想。2010年，二艳转让了冷饮店，利用第一桶金，只身进入泰国，开始尝试制作哈尼族服饰。
在泰国曼谷、清迈等地，二艳拿着一套哈尼族服装，用生疏的英语和泰语，到处寻找缝制哈尼族服装的裁缝。找到裁缝后，二艳要求其按照自己的想法制作哈尼族服装，费用由自己投资，服饰在泰国生产出来后，交给自己销售。
“在泰国清迈，我一个人到寨子一家一家地收购哈尼族服饰，一个人背服饰进宾馆，最多的一次背了三百多公斤，服饰到景洪的家以后，又是自己背上三楼。累得想哭！虽然很苦很累，但我却一直坚持，因为，哈尼族服饰文化是我的最爱。”二艳平淡地述说着。
由于语言障碍及设计理念的差异，2015年在泰国制作的一批服装，因为达不到二艳的要求，有50件服装被二艳送给了朋友。
“我觉得这是必然的，我不难过，追梦的人生不会总是阳光灿烂。”此后，二艳来到景洪市做服饰，继续追寻自己的梦想。
寻梦，遇见了生活的光
不平庸的人生遇到光的那一刻，必然绽放出绚丽的光彩。
2011年11月，二艳成立了哈倪康帛工作室，“哈倪”取字“哈尼”谐音，“康帛”在哈尼族语境中是“刺绣”之意。
2018年，二艳在西双版纳万达广场举行了一场哈尼阿卡个人服装秀。崇尚自然、新颖漂亮，时尚大气……二艳制作的哈尼族服饰惊艳了众人。
“那次走秀让我感触很深，也给了我很大的鼓励，迫切地想要去做点事情，做出些改变。”二艳高兴地说。
从2019年到2020年，二艳自己设计，自己出钱，在景洪市连续举办了两次服装走秀活动，秀出了精彩的人生，秀出了更大的舞台，2020年12月，哈倪康帛工作室参加了创意云南2020云上文化产业博览会以及丝路云裳·七彩云南2020云上民族赛装文化节。
在丝路云裳·七彩云南2020云上民族赛装文化节上，二艳参加了丝路云裳·云上昆明民族时装周走秀、丝路云裳·云尚活力服装服饰品牌电商直播发布、丝路云裳·云影霓裳服装服饰品牌短视频发布、丝路云裳·云上昆明民族时装周主题圆桌会议。
此次文化节上，哈倪康帛工作室设计的17套经典、改良版的哈尼族服饰惊艳亮相，复古的风格、时尚的潮流、高端的设计、国际的范儿，让哈倪康帛工作室获得了不少好评文化节的一位老师对二艳说。你设计的哈尼族服饰有温度、厚度与深度，让人感受到了哈尼族的历史。
寻梦，坚持走自己的路
“不去管身后众多的模仿者，我只能一直向前走。”多年来，二艳一直坚持走自己的路。
“我一直坚持自己的设计理念，绝不附和那些平庸的理念。”二艳说。因为热爱哈尼服饰文化，所以坚持，静下心来，做好自己才最重要。
在设计哈尼服饰时，二艳坚持做到传统与创新相结合，哈尼族文化与多民族文化相结合，时尚与潮流相结合，中国文化与外国文化相结合，兼收并蓄，守正创新，走出了一条独具特色，充满民族风、时尚化、国际化、潮流化的发展路子。
充满民族风、新潮时尚的服饰，吸引了来自法国、美国、日本、韩国、德国、泰国等十多个国家的游客，不少人除购买哈尼服饰外，还争相穿上工作室制作的服饰拍照，然后发微信、微博。从2018年至2020年年初，法国一个客户经常成批购买哈倪康帛工作室制作的服饰，拿到国内去买。哈倪康帛工作室制作的哈尼服饰已经成为了传播哈尼文化，提升中国文化影响力的载体。
现在，哈倪康帛工作室重点是制作女装、兼做童装、家庭装、情侣装、婚宴装等，在云南省墨江、普洱等五个地区开设了分店。从2018年至2020年，市场销售额每年都达到了100万元以上。未来，还将推出哈尼族特色窗帘、抱枕、床上用品以及一系列文创产品。
“追逐阳光就是追逐梦想，能让哈尼族服饰文化走向世界，是很开心的事情。”二艳看着工作室精美的影集说。（刘祖宏）
转载请注明来源《民族时报》
只有愿意追逐光的人，才会遇见生活的光。二艳用卓越与惊艳书写了哈尼服饰女神的故事。
寻梦，只身到泰国闯荡
“2011年至2015年，我尝试在泰国做哈尼族服饰，效果却不如人意。”哈倪康帛工作室负责人二艳说。
二艳出身在西双版纳州勐海县格朗和乡偏远的哈尼村寨，外公是当地远近闻名的裁缝，母亲从前是哈尼族刺绣的带头人（现为哈尼族刺绣非物质文化遗产传承人）。受外公及母亲影响，二艳自小就爱上了哈尼族刺绣。
“在小学四年级就读春蕾班时，学校开设了刺绣课，我特别喜欢。五年级时，我制作的哈尼族服饰就得到了师生的一致好评。从此，我就迷上了哈尼族服饰文化。”二艳甜甜地说道。
二艳是家中的老大，下有弟弟和妹妹。因为家境贫困，为让弟妹能够读书，高中毕业的二艳到勐海县城开了一家冷饮店。
身在冷饮店，心里却一直放不下制作哈尼族服饰的梦想。2010年，二艳转让了冷饮店，利用第一桶金，只身进入泰国，开始尝试制作哈尼族服饰。
在泰国曼谷、清迈等地，二艳拿着一套哈尼族服装，用生疏的英语和泰语，到处寻找缝制哈尼族服装的裁缝。找到裁缝后，二艳要求其按照自己的想法制作哈尼族服装，费用由自己投资，服饰在泰国生产出来后，交给自己销售。
“在泰国清迈，我一个人到寨子一家一家地收购哈尼族服饰，一个人背服饰进宾馆，最多的一次背了三百多公斤，服饰到景洪的家以后，又是自己背上三楼。累得想哭！虽然很苦很累，但我却一直坚持，因为，哈尼族服饰文化是我的最爱。”二艳平淡地述说着。
由于语言障碍及设计理念的差异，2015年在泰国制作的一批服装，因为达不到二艳的要求，有50件服装被二艳送给了朋友。
“我觉得这是必然的，我不难过，追梦的人生不会总是阳光灿烂。”此后，二艳来到景洪市做服饰，继续追寻自己的梦想。
寻梦，遇见了生活的光
不平庸的人生遇到光的那一刻，必然绽放出绚丽的光彩。
2011年11月，二艳成立了哈倪康帛工作室，“哈倪”取字“哈尼”谐音，“康帛”在哈尼族语境中是“刺绣”之意。
2018年，二艳在西双版纳万达广场举行了一场哈尼阿卡个人服装秀。崇尚自然、新颖漂亮，时尚大气……二艳制作的哈尼族服饰惊艳了众人。
“那次走秀让我感触很深，也给了我很大的鼓励，迫切地想要去做点事情，做出些改变。”二艳高兴地说。
从2019年到2020年，二艳自己设计，自己出钱，在景洪市连续举办了两次服装走秀活动，秀出了精彩的人生，秀出了更大的舞台，2020年12月，哈倪康帛工作室参加了创意云南2020云上文化产业博览会以及丝路云裳·七彩云南2020云上民族赛装文化节。
在丝路云裳·七彩云南2020云上民族赛装文化节上，二艳参加了丝路云裳·云上昆明民族时装周走秀、丝路云裳·云尚活力服装服饰品牌电商直播发布、丝路云裳·云影霓裳服装服饰品牌短视频发布、丝路云裳·云上昆明民族时装周主题圆桌会议。
此次文化节上，哈倪康帛工作室设计的17套经典、改良版的哈尼族服饰惊艳亮相，复古的风格、时尚的潮流、高端的设计、国际的范儿，让哈倪康帛工作室获得了不少好评文化节的一位老师对二艳说。你设计的哈尼族服饰有温度、厚度与深度，让人感受到了哈尼族的历史。
寻梦，坚持走自己的路
“不去管身后众多的模仿者，我只能一直向前走。”多年来，二艳一直坚持走自己的路。
“我一直坚持自己的设计理念，绝不附和那些平庸的理念。”二艳说。因为热爱哈尼服饰文化，所以坚持，静下心来，做好自己才最重要。
在设计哈尼服饰时，二艳坚持做到传统与创新相结合，哈尼族文化与多民族文化相结合，时尚与潮流相结合，中国文化与外国文化相结合，兼收并蓄，守正创新，走出了一条独具特色，充满民族风、时尚化、国际化、潮流化的发展路子。
充满民族风、新潮时尚的服饰，吸引了来自法国、美国、日本、韩国、德国、泰国等十多个国家的游客，不少人除购买哈尼服饰外，还争相穿上工作室制作的服饰拍照，然后发微信、微博。从2018年至2020年年初，法国一个客户经常成批购买哈倪康帛工作室制作的服饰，拿到国内去买。哈倪康帛工作室制作的哈尼服饰已经成为了传播哈尼文化，提升中国文化影响力的载体。
现在，哈倪康帛工作室重点是制作女装、兼做童装、家庭装、情侣装、婚宴装等，在云南省墨江、普洱等五个地区开设了分店。从2018年至2020年，市场销售额每年都达到了100万元以上。未来，还将推出哈尼族特色窗帘、抱枕、床上用品以及一系列文创产品。
“追逐阳光就是追逐梦想，能让哈尼族服饰文化走向世界，是很开心的事情。”二艳看着工作室精美的影集说。（刘祖宏）
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