#猴的读书笔记#
《蔡国强：我是这样想的》
刷了两次浦东美术馆就是为了看蔡国强的“远行与归来”展，当时除了他的影像让我流连忘返之外，还有展厅各个角落他的文字，每次都是惊鸿一瞥。
所以我想要看他的文字，他的文字里一定隐藏着个人隐蔽的信息。（还好有多抓鱼，不然我都不会遇到那么好的书啊，感谢感谢。）
这本书基本概括了蔡国强从小到大的重要人生阶段和艺术的所思所想，读了这本书，我才知道他为什么会吸引我，他有着孩子般的童趣好玩之外，还有哲学的艺术思维，但除此之外， 他能够以一种很朴实的文字，以谈天的方式和你说他是怎么想的。
基本这本书我都划满了线，我看过不少艺术评论的书籍，或是听别人怎么说艺术作品的，但是很少有一个艺术家同时用宏观和微观，接地气的人文角度去讨论艺术。
“他不仅是创作者们经营者，管理者，社会运动家，还拥有与生俱来的领袖魅力与冷静周全的脑袋。”
《蔡国强：我是这样想的》
刷了两次浦东美术馆就是为了看蔡国强的“远行与归来”展，当时除了他的影像让我流连忘返之外，还有展厅各个角落他的文字，每次都是惊鸿一瞥。
所以我想要看他的文字，他的文字里一定隐藏着个人隐蔽的信息。（还好有多抓鱼，不然我都不会遇到那么好的书啊，感谢感谢。）
这本书基本概括了蔡国强从小到大的重要人生阶段和艺术的所思所想，读了这本书，我才知道他为什么会吸引我，他有着孩子般的童趣好玩之外，还有哲学的艺术思维，但除此之外， 他能够以一种很朴实的文字，以谈天的方式和你说他是怎么想的。
基本这本书我都划满了线，我看过不少艺术评论的书籍，或是听别人怎么说艺术作品的，但是很少有一个艺术家同时用宏观和微观，接地气的人文角度去讨论艺术。
“他不仅是创作者们经营者，管理者，社会运动家，还拥有与生俱来的领袖魅力与冷静周全的脑袋。”
躯干的肌肉，侧视图——列奥纳多·达·芬奇
列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci，意为“芬奇城的列奥纳多”；儒略历1452年4月15日－1519年5月2日），又译达文西，全名列奥纳多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，意为“芬奇城皮耶罗先生之子列奥纳多”），是意大利文艺复兴时期的一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。这使他成为文艺复兴时期人文主义的代表人物，也是历史上最著名的艺术家之一，与米开朗基罗和拉斐尔并称文艺复兴三杰。小行星3000为纪念达·芬奇而被命名为“列奥纳多”。
列奥纳多·达·芬奇常常被描述成一个博学者中的典型、一个有着“不可遏制的好奇心”和“极其活跃的创造性想象力”的人。他被广泛地认同为迄今为止最伟大画家之一，或许他还是所有人中拥有最多不同类型的天赋的人。按照艺术史学者海伦·加德纳的说法，他的兴趣到达了一个前所未有的范围和深度，而且“他的思想和人格似乎是超出常人的，而他本身却是神秘又疏远”。Marco Rosci提出尽管现在已经有许多关于列奥纳多·达·芬奇的推测，他的世界观却是从本质上符合逻辑的而不是神秘的，他使用的经验主义的手法在那个时期也是不寻常的。
达·芬奇是公证员瑟皮耶罗·达芬奇和农民妇女卡特琳娜的非婚生子女，他在意大利佛罗伦萨中一个叫做芬奇的地方出生成长。列奥纳多从小在著名的佛罗伦斯画家安德烈·德尔·委罗基奥的画室受教育。他的早期工作生涯都是为米兰的卢多维科·斯福尔扎服务。他后来在罗马、波隆那和威尼斯工作，在弗朗索瓦一世授予他的法国的家中度过了人生中最后一年。
达·芬奇过去与现在都主要以画家著称，并以其画作写实性和极具影响力闻名。在他的作品中，《蒙娜丽莎》是最负盛名且最常被模仿的肖像。《最后的晚餐》被认为是所有时期中最多被复制的宗教绘画，只有米开朗基罗的《创造亚当》的声望能与之媲美。列奥纳多的绘画《维特鲁威人》也被认为是一个文化的象征，他被复制在各种各样的物品上，如欧元、教科书和T恤衫上。他的绘画中有15张遗留了下来，之所以数量这么少，是因为他持续不断地，频繁地用新技术进行灾难性的试验以及他作画时一贯的拖延。不论如何，他的作品，连同他那包含了速写、科学图解和关于绘图本质思想的笔记手稿，使他成为了同时代中只有米开朗基罗才能与提并论的、对后世的艺术家有巨大影响的艺术家。
达·芬奇受到人们的尊崇是因为他技术上的独创性。他具有超越当时的广泛构思，其中著名的概念性发明有：直升机、机关枪、机器人、坦克、太阳能聚焦使用、计算器、双层壳，他还勾勒出了板块构造论的基本理论框架。但达 · 芬奇的作品中衹有极少数画作流传下来，加上散布在形形色色收藏中包括了绘画、科学示意图、笔记的手稿。达·芬奇的发明大多是超前的，在当时，只有少数设计在当时被建造出来，而多数设计在当时是不可实现的。但达·芬奇的一些小发明，例如一个自动的绕轴机，一个用于测试金属线的张力的机器，这些发明第一次预示了一个有制造业的世界。他在解剖学、土木工程、光学和流体力学方面都有过重要的探索。
列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci，意为“芬奇城的列奥纳多”；儒略历1452年4月15日－1519年5月2日），又译达文西，全名列奥纳多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，意为“芬奇城皮耶罗先生之子列奥纳多”），是意大利文艺复兴时期的一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。这使他成为文艺复兴时期人文主义的代表人物，也是历史上最著名的艺术家之一，与米开朗基罗和拉斐尔并称文艺复兴三杰。小行星3000为纪念达·芬奇而被命名为“列奥纳多”。
列奥纳多·达·芬奇常常被描述成一个博学者中的典型、一个有着“不可遏制的好奇心”和“极其活跃的创造性想象力”的人。他被广泛地认同为迄今为止最伟大画家之一，或许他还是所有人中拥有最多不同类型的天赋的人。按照艺术史学者海伦·加德纳的说法，他的兴趣到达了一个前所未有的范围和深度，而且“他的思想和人格似乎是超出常人的，而他本身却是神秘又疏远”。Marco Rosci提出尽管现在已经有许多关于列奥纳多·达·芬奇的推测，他的世界观却是从本质上符合逻辑的而不是神秘的，他使用的经验主义的手法在那个时期也是不寻常的。
达·芬奇是公证员瑟皮耶罗·达芬奇和农民妇女卡特琳娜的非婚生子女，他在意大利佛罗伦萨中一个叫做芬奇的地方出生成长。列奥纳多从小在著名的佛罗伦斯画家安德烈·德尔·委罗基奥的画室受教育。他的早期工作生涯都是为米兰的卢多维科·斯福尔扎服务。他后来在罗马、波隆那和威尼斯工作，在弗朗索瓦一世授予他的法国的家中度过了人生中最后一年。
达·芬奇过去与现在都主要以画家著称，并以其画作写实性和极具影响力闻名。在他的作品中，《蒙娜丽莎》是最负盛名且最常被模仿的肖像。《最后的晚餐》被认为是所有时期中最多被复制的宗教绘画，只有米开朗基罗的《创造亚当》的声望能与之媲美。列奥纳多的绘画《维特鲁威人》也被认为是一个文化的象征，他被复制在各种各样的物品上，如欧元、教科书和T恤衫上。他的绘画中有15张遗留了下来，之所以数量这么少，是因为他持续不断地，频繁地用新技术进行灾难性的试验以及他作画时一贯的拖延。不论如何，他的作品，连同他那包含了速写、科学图解和关于绘图本质思想的笔记手稿，使他成为了同时代中只有米开朗基罗才能与提并论的、对后世的艺术家有巨大影响的艺术家。
达·芬奇受到人们的尊崇是因为他技术上的独创性。他具有超越当时的广泛构思，其中著名的概念性发明有：直升机、机关枪、机器人、坦克、太阳能聚焦使用、计算器、双层壳，他还勾勒出了板块构造论的基本理论框架。但达 · 芬奇的作品中衹有极少数画作流传下来，加上散布在形形色色收藏中包括了绘画、科学示意图、笔记的手稿。达·芬奇的发明大多是超前的，在当时，只有少数设计在当时被建造出来，而多数设计在当时是不可实现的。但达·芬奇的一些小发明，例如一个自动的绕轴机，一个用于测试金属线的张力的机器，这些发明第一次预示了一个有制造业的世界。他在解剖学、土木工程、光学和流体力学方面都有过重要的探索。
艺术之家和霓虹灯工作室将推出艺术家Fred Tschida 的发光新展览。作为该领域的先驱，Tschida 采取了一种工艺，这在很大程度上归功于标牌和道路的寻路，并把它变成一种运动和成熟的艺术形式。
在"CIRCLESPHERE"中，艺术家使用安装在旋转装置上的七个充满气体的玻璃照明雕塑来创造霓虹灯、颜色和形态的空灵显示。当实时观看时，这些雕塑以轮廓的形式出现，但是，通过长时间曝光的照片，近九英尺的光束呈现出三维形式。为了配合展览，艺术家还将展示一件名为"SPHERE"的作品，这是一个巨大的浮动红色展览，将在霓虹灯工作室3000平方英尺的空间展出。
#遇见艺术##艺术与科技##当代艺术[超话]##装置艺术##艺术与人文##艺术家#
在"CIRCLESPHERE"中，艺术家使用安装在旋转装置上的七个充满气体的玻璃照明雕塑来创造霓虹灯、颜色和形态的空灵显示。当实时观看时，这些雕塑以轮廓的形式出现，但是，通过长时间曝光的照片，近九英尺的光束呈现出三维形式。为了配合展览，艺术家还将展示一件名为"SPHERE"的作品，这是一个巨大的浮动红色展览，将在霓虹灯工作室3000平方英尺的空间展出。
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