#你也爱穿针织衫吗# 《没人能拒绝针织衫的诱惑》文 |达达
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
身为公众人物，明星的感情和婚姻状态始终是所有人的关注焦点，尤其是对于女明星来说，当一个人的感情经历太过坎坷，肯定会引发不少观众和粉丝的共鸣，大家会特别心疼对方的经历，当她找到更适合自己的另一半开始全新的婚后生活之后，大家对她的关注度也不会有丝毫的减少，比如很多人都非常喜欢的贾静雯就是如此。
想当年，贾静雯在荧幕上也算是妥妥的演技派，从颜值到演技都得到了很多观众和粉丝的喜欢，但是没想到事业发展非常顺利的贾静雯感情经历却是一塌糊涂，虽然刚开始嫁入豪门得到了不少网友的羡慕，但是这段婚姻维持的时间并不长，因为贾静雯生下女儿，再加上一些其他的原因，两夫妻的感情并不是很和睦，最终就闹到了离婚的境地，还因为离婚闹得沸沸扬扬，打起了官司。
当年的贾静雯完全失去了昔日的光彩，眼神黯淡无光，出现在公众场合就是一脸苦兮兮的样子，直到后来成功离婚，获得了女儿的抚养权家惊人的状态才开始有所改善，最终遇到小八岁的男友修杰楷，虽然这段感情同样备受争议，但是贾静雯和修杰楷还是结婚了，而且结婚之间感情一直非常甜蜜，结婚之后贾静雯接连生下两个女儿，再加上与前夫的女儿，一家5口的生活非常幸福。
贾静雯的女儿出生之后，很多网友都特别关注孩子的相关动态，因为孩子完全遗传了爸妈的高颜值，外在形象可爱萌翻天。而贾静雯也毫不吝啬地在个人社交平台分享孩子的相关动态，前段时间，贾静雯又一次在个人社交平台更新三个女儿的近照，还配文谢谢三位人生小导师，因为她们的存在让自己学到了很多。这时候大家才恍然发现，原来贾静雯的三个女儿都已经长大了。
大女儿梧桐妹在照片中身穿V领碎花裙，搭配连帽卫衣，身材高挑，笑容甜美，妥妥的台湾正妹一枚。咘咘在照片中留着泡面长发，呆呆地望向一边，样子十分乖巧。最小的女儿波妞也十分俏皮可爱，大大的眼睛，高高的鼻梁，完美地继承了贾静雯和修杰楷的优点。很多网友看过之后都忍不住感慨，拥有如此可爱鬼马又漂亮的三个女儿，贾静雯真是太幸福了。
虽然贾静雯和修杰楷这段婚姻曾经备受争议，但是两个人结婚之后没有任何负面新闻，而且始终恩爱如初，所以大家已经对他们逐渐改变了原来的看法，而且谁都没有料到。当年那个因为离婚迎来世界末日的贾静雯，居然能够找到真爱改头换面，这的确是最成功的人生逆袭。
不过让人觉得非常可惜的是，因为要照顾孩子的原因，贾静雯已经很少出演一些影视作品，所以近两年来露面机会越来越少，不知道大家是否期待贾静雯可以重新回到娱乐圈呢？
想当年，贾静雯在荧幕上也算是妥妥的演技派，从颜值到演技都得到了很多观众和粉丝的喜欢，但是没想到事业发展非常顺利的贾静雯感情经历却是一塌糊涂，虽然刚开始嫁入豪门得到了不少网友的羡慕，但是这段婚姻维持的时间并不长，因为贾静雯生下女儿，再加上一些其他的原因，两夫妻的感情并不是很和睦，最终就闹到了离婚的境地，还因为离婚闹得沸沸扬扬，打起了官司。
当年的贾静雯完全失去了昔日的光彩，眼神黯淡无光，出现在公众场合就是一脸苦兮兮的样子，直到后来成功离婚，获得了女儿的抚养权家惊人的状态才开始有所改善，最终遇到小八岁的男友修杰楷，虽然这段感情同样备受争议，但是贾静雯和修杰楷还是结婚了，而且结婚之间感情一直非常甜蜜，结婚之后贾静雯接连生下两个女儿，再加上与前夫的女儿，一家5口的生活非常幸福。
贾静雯的女儿出生之后，很多网友都特别关注孩子的相关动态，因为孩子完全遗传了爸妈的高颜值，外在形象可爱萌翻天。而贾静雯也毫不吝啬地在个人社交平台分享孩子的相关动态，前段时间，贾静雯又一次在个人社交平台更新三个女儿的近照，还配文谢谢三位人生小导师，因为她们的存在让自己学到了很多。这时候大家才恍然发现，原来贾静雯的三个女儿都已经长大了。
大女儿梧桐妹在照片中身穿V领碎花裙，搭配连帽卫衣，身材高挑，笑容甜美，妥妥的台湾正妹一枚。咘咘在照片中留着泡面长发，呆呆地望向一边，样子十分乖巧。最小的女儿波妞也十分俏皮可爱，大大的眼睛，高高的鼻梁，完美地继承了贾静雯和修杰楷的优点。很多网友看过之后都忍不住感慨，拥有如此可爱鬼马又漂亮的三个女儿，贾静雯真是太幸福了。
虽然贾静雯和修杰楷这段婚姻曾经备受争议，但是两个人结婚之后没有任何负面新闻，而且始终恩爱如初，所以大家已经对他们逐渐改变了原来的看法，而且谁都没有料到。当年那个因为离婚迎来世界末日的贾静雯，居然能够找到真爱改头换面，这的确是最成功的人生逆袭。
不过让人觉得非常可惜的是，因为要照顾孩子的原因，贾静雯已经很少出演一些影视作品，所以近两年来露面机会越来越少，不知道大家是否期待贾静雯可以重新回到娱乐圈呢？
9月26日，“跳水女王”郭晶晶和她丈夫霍启刚晒出了一起去爬山的照片，再次以最简单的方式撒了一波狗粮，相比于娱乐圈明星的秀恩爱方式，粉丝们却更加喜欢这对夫妇，这是为什么呢？笔者认为：平凡才是公众人物最高级的秀恩爱方式。
郭晶晶和霍启刚每次秀的恩爱要么是带着孩子一起爬山，或者一起窝在家里做做手工活，或者一家子手挽手逛街吃简餐，妈妈买菜，爸爸带着孩子，或者一起去看话剧，或者去地摊扫货......相比于娱乐圈明星那种出门动辄名牌一身，助理成堆，郭晶晶夫妇的日常更像是一对平凡夫妻的日常，这让我们感受到了真实。
所以相比如今娱乐圈众多明星夫妻光鲜亮丽的出镜方式，我们更喜欢看到这种平易近人的榜样。没有墨镜去遮挡他们的真实，没有需要粉饰和伪装的人设。
著名女作家杨绛在《一百岁感言》书中说：“一个人经过不同程度的锻炼，就获得不同程度的修养、不同程度的效益。好比香料，捣得愈碎，磨得愈细，香得愈浓烈。我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现：人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容……我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道：世界是自己的，与他人毫无关系。
郭晶晶和霍启刚似乎就做到了这个程度，霍启刚总是像个大男孩一样跟在郭晶晶身边，从主动追星郭晶晶开始，到如今成婚多年，霍启刚眼里对郭晶晶的爱仿佛从未退减。庆幸的是这对夫妇严格意义上并非是娱乐圈的，没有染上那股矫揉造作的风气。
我们听惯了娱乐圈的离婚、出轨等各种新闻，也看惯了他们日入斗金的奢侈生活，但能称得上豪门的并不多，霍启刚家族就是豪门之一，所以作为商界翘楚，郭晶晶和霍启刚愿意以一种平凡的心态去生活以及教育孩子，我觉得这是最高级的秀恩爱方式，也是豪门最高级的生活方式。
网络上有句好玩的话：穷人总想着有钱，富人总想着下田。也许这也说明一切的最后就是回归平淡和真我。
郭晶晶和霍启刚每次秀的恩爱要么是带着孩子一起爬山，或者一起窝在家里做做手工活，或者一家子手挽手逛街吃简餐，妈妈买菜，爸爸带着孩子，或者一起去看话剧，或者去地摊扫货......相比于娱乐圈明星那种出门动辄名牌一身，助理成堆，郭晶晶夫妇的日常更像是一对平凡夫妻的日常，这让我们感受到了真实。
所以相比如今娱乐圈众多明星夫妻光鲜亮丽的出镜方式，我们更喜欢看到这种平易近人的榜样。没有墨镜去遮挡他们的真实，没有需要粉饰和伪装的人设。
著名女作家杨绛在《一百岁感言》书中说：“一个人经过不同程度的锻炼，就获得不同程度的修养、不同程度的效益。好比香料，捣得愈碎，磨得愈细，香得愈浓烈。我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现：人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容……我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道：世界是自己的，与他人毫无关系。
郭晶晶和霍启刚似乎就做到了这个程度，霍启刚总是像个大男孩一样跟在郭晶晶身边，从主动追星郭晶晶开始，到如今成婚多年，霍启刚眼里对郭晶晶的爱仿佛从未退减。庆幸的是这对夫妇严格意义上并非是娱乐圈的，没有染上那股矫揉造作的风气。
我们听惯了娱乐圈的离婚、出轨等各种新闻，也看惯了他们日入斗金的奢侈生活，但能称得上豪门的并不多，霍启刚家族就是豪门之一，所以作为商界翘楚，郭晶晶和霍启刚愿意以一种平凡的心态去生活以及教育孩子，我觉得这是最高级的秀恩爱方式，也是豪门最高级的生活方式。
网络上有句好玩的话：穷人总想着有钱，富人总想着下田。也许这也说明一切的最后就是回归平淡和真我。
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