自2018年首演以来，改编自金宇澄茅盾学奖同名的舞台剧《繁花》第一季迄今已经演出40余场，不仅票场场爆满，还获得了华语戏剧盛典最佳创新剧目、壹戏剧大赏年度大戏等诸多业内奖项。8月18日-29日，《繁花》第一季将在美琪大戏院连演11场，这也是此剧的封箱演出。据悉，在第一季谢幕之际，《繁花》第二季已经完成了剧本创作，并将于今年底正式上演。《繁花》剧照第一季首演至今成演出现象，8月最后归来舞台剧《繁花》延续了原著本中沪语与古典白话的美学特征，用上世纪六七十年代和九十年代相互交替的方式，通过沪生、小毛、阿宝、李李、姝华、汪小姐、银凤等人童年及成年的生命切面，在强烈的时代场景对比中，呈现出社会转型期间的个人命运。导演马俊丰曾这样描述自己对这部戏的创作期待：“我希望这个戏能让上海这座城市在舞台上生动一次，让上海人在戏剧舞台上生动一次，也让上海话在戏剧舞台上生动一次，最后希望中国的舞台因为有了《繁花》这部戏能够生动一次。”作为一部纯沪语舞台剧，《繁花》第一季问世四年来，不仅在上海连演了多轮，在北京等北方城市也引发了极大的反响。迄今，不仅每场演出都一票难求，而且引发了对沪语舞台剧和上海化的讨论。在上海演出时候，曾经有一家老少三代人一起看戏，年轻孙辈陪着坐轮椅的老人一起走进剧场。而在北京，虽然需要通过字幕看完全剧，但毫不影响北京观众对这台剧的兴趣和热情。甚至有观众在北京看完后意犹未尽，打飞的来到上海再刷此剧。《繁花》由此被认为创造了一种类型剧，也成为了一种演出现象，实现了导演心中的这种“生动”。《繁花》剧照马俊丰对北京观众的热烈反响颇有感触，在此之前，很多北京戏剧观众对上海本土的创作印象更多停留在大量翻译剧，亦或者纯上海话的滑稽戏，《繁花》则让他们看到了另一种更独特更纯粹的上海化呈现，有观众对剧组表示：“看沪语演出的《繁花》，第一次在三个多小时里听这么多上海话台词，像感受一个外国戏，但没想到上海话在舞台上如此动听。”《繁花》对观众的吸引不仅在于沪语演话剧，更在于它的“繁花美学”。旋转的舞台，是《繁花》中一千五百多次“不响”的暗喻，也流转出1960-70年代和1990年代的世事变迁，木头电线杆、理发店、搪瓷缸、弄堂口的小板凳和蒲扇，种种细节，都唤起一种上海的怀旧感和集体记忆。而舞台深处的多媒体大屏上，下半场“前情提要”的出现让人印象深刻，多媒体设计雷磊为《繁花》做了17幕动画，这些影像大都来自档案，并且保留了那种老旧二极管的频闪画面质感。马俊丰说，“其实我们这个戏并不是单纯的怀旧，而是在舞台上寻找一个上海的质感。”在这个剧组里，包括马俊丰在内的主创大多并非土生土长上海人，但他们都在上海生活多年，对这座城市颇为熟悉，有着自己的体验，最后呈现的《繁花》，正是这种带着移民眼光和当代视角的上海怀旧感。而最近，马俊丰在自己新创作的《前哨》里也延续了这种美学，他说：“《前哨》美学就是《繁花》美学的蔓延。”每次复排都不是简单重复，封箱演出将有“彩蛋”演出4年，《繁花》的自有美学在不断完善，而剧组的每一个演员也都愈发认同这种美学。为了更真实地呈现上海人的质感，也为了更好地用沪语表演，剧组的演员大都选了上海籍，他们跟随这部作品各地巡演，也对这部剧产生了极为特殊的情感。《繁花》剧照在剧中扮演“小毛娘“的张芝华和扮演徐总的郑星是剧组的”老戏骨“，更是相识45年的好友。全程沪语演出的《繁花》，也是两位上海老演员生平第一次。作为50后，他们对《繁花》的感情与其他演员也略有不同。于他们而言，在《繁花》的舞台上，他们穿着的是曾穿过的衣服，说着的是曾经说过的话，抑或是感动着曾经的感动，年轻演员在努力寻找与时代连接的依据之时，他们只是看着曾经的自己，演着曾经的父母辈们。饰演沪生的邵汶、饰演小毛的杜光祎、饰演姝华的王雯那、饰演银凤的王家珧、饰演汪小姐的王怡、饰演苏安的戴晔、一人分饰多角的何政廷与石磊等都已对各自角色烂熟于心，而角色难度颇大的李李扮演者张楷依也被导演赞为“最佳李李”。这一轮扮演“阿宝”的孙之鸿也是地道上海人，“我从小住在北京西路，美琪这个两字经常出现在我的生活里。之后舞校毕业公演也在美琪，中戏毕业多年后的第一个话剧也在美琪，不得不承认，有时缘分安排就是这样妙不可言。其实每个人都有故乡的情怀，而作为演员能够参演一部代表自己城市自己生活的年代话剧，这本身也是一种情结。”“我们每一次复排都不是简单的复排，而是把演员聚在一起，逼着大家不断改。“马俊丰说，”这个改不是把戏改了，而是让大家有新的碰撞，演员们的情绪和状态都有了变化。戏是当下的，四年前的东西和现在肯定不一样，味道不一样，时代也变了，演员们的心境和境遇也会不同。我们就是在一起揣摩这个东西，所以每一次《繁花》的演出，都会有细微的差别。”而这一次封箱演出，是《繁花》第一季最后一次集中演出。为了让这一次有别于之前所有演出版本，也展现创作团队的诚意，“封箱”版将增添“彩蛋”，会有过去版本不曾看到的戏。而因为第二季上映在即，这一次演出除了“前情提要”，还有了“下集预告”，以此呼应“第1季”“第2季”的“美剧感”。《繁花》剧照《繁花》第二季剧本依旧温方伊担纲，会有新人物新故事早在项目之初，《繁花》就计划要做成一部“舞台连续剧”，因为原著35万字的庞大体量，以及纷繁的故事和上百号人物，实在不是几小时的舞台剧可以完全容纳。而记者获悉，在第一季封箱之时，《繁花》的第二季也即将开排。第二季的主创阵容基本延续了第一季的人马。依旧由温方伊编剧，马俊丰执导。目前，第二季的演员已经基本招募完成，在风格上，“美学基底会一样、演剧面貌会一样，对具体的呈现肯定会不一样”。马俊丰说，第一季的故事更像是个“圆”，所有人都在命运挣扎，最后似乎都回到了起点。而第二季中，所有的人物命运都给人一种“天地悠悠过客匆匆”的过眼烟云感。而和第一季结尾曲《新鸳鸯蝴蝶梦》一样，他看完剧本，很快就找到了一首大家都耳熟能详的主题曲。《繁花》剧照制作出品方上海广演艺集团与上海五盟化表示，《繁花》第二季之后，还有计划制作第三季，未来，他们一个小小的“野心”是，把1-3季的《繁花》一起呈现，同时上演。

【郑爽涉逃税被查后：众明星工作室注销，揭秘天价片酬“套路”】演员郑爽又一次站在了风口浪尖。近日，网上反映演艺人员郑爽涉嫌签订“阴阳合同”、拆分收入获取“天价片酬”、偷逃税等问题。前期群众举报郑爽涉嫌偷逃税问题，上海市税务局第一稽查局已予受理，正在依照税收法律法规进行调查核实。北京市广电局已启动对相关剧目制作成本及演员片酬比例的调查。
据张恒此前披露的信息，郑爽在拍摄倩女幽魂时，原合同额原本为1.5亿元，但郑爽要求涨到1.8亿元，最后谈拢的价格为1.6亿元。其中“阳合同”约定片酬4800万元，让郑爽以新沂萃珊雯影视文化有限公司签约艺人的身份逃避个人所得税；“阴合同”约定乙方向郑爽母亲（刘艳）实控公司增资1.12亿元，以此躲避限薪令。
天眼查App显示，新沂萃珊雯影视文化有限公司的法定代表人、第一大股东为郑爽母亲，刘艳。此外，刘艳关联公司还包括沈阳金浑玉璞影视文化有限公司、上海艳爽影视文化工作室、东阳市横店爽蛋壳小吃店等。
据已披露信息显示，“阴合同”的钱是以增资的方式注进了上海晶焰沙科技有限公司。天眼查App显示，上海晶焰沙科技有限公司成立于2019年3月，注册资本8000万人民币。值得一提的是，2021年3月，该公司发生工商变更，林慧艳、张丽敏退出投资人。
此外，郑爽拍摄的《倩女幽魂》出品公司北京文化的关联公司为北京京西文化旅游股份有限公司。2020年4月，北京京西文化旅游股份有限公司退出北京世纪伙伴文化传媒有限公司投资人，后者目前已有多条限制消费令和终本案件，同时还因违反财产报告制度被列为失信被执行人。据悉，今年1月，北京文化发布2020年度业绩预告，预计2020年亏损高达23亿元。公告中显示，北京文化最新存货余额最高的作品便是由郑爽主演的电视剧《倩女幽魂》（已改名为《只问今生恋沧溟》），2019年末存货余额接近3.6亿元。
天眼查App显示，2021年3月，郑爽连续3次被冻结股权，被冻结股权共1585万元，冻结期限至2024年3月。目前郑爽关联公司总共10家，尚未注销的有5家，包括上海鲸谷座人工智能科技有限公司、上海艾艺信息技术有限公司、上海噶咕娱乐发展有限公司、九江酷酷熊影视文化工作室、九江羊群效应影视文化工作室。
据悉，税务和广电管理部门将认真落实中宣部、税务总局、广电总局等有关通知要求，严查违法违规行为，坚决查处整治“阴阳合同”、“天价片酬”、偷逃税等问题，严格电视剧合同管理，严控电视剧制作成本和演员片酬在电视剧制作成本中的比例，为电视剧行业高质量发展营造良好环境。
就在相关部门表示要严查之际，近期，多个明星工作室被注销。
根据公开信息梳理可见，近期，唐嫣全资公司上海唐嫣影视文化工作室注销；文章全资公司上海路路影视文化工作室注销；邓超全资公司安吉慧形慧影影视文化工作室注销；何炅父亲何畏关联公司湖南荷栀子企业管理有限公司注销；魏大勋关联公司上海勋花影视工作室、上海魏大勋影视工作室注销。
根据天眼查信息显示，今年关联企业涉及注销的名人（时间倒序）包括：魏大勋、姚晨老公曹郁、何炅父亲、邓超、唐嫣、文章、马薇薇、那英（后撤销简易注销公告）、赵本山、朱正廷、孟美岐、吴宣仪、沈腾、井柏然、王千源。
那么，天价片酬到底是如何形成的？背后到底是什么“套路”？
第一财经记者了解到，影视作品需要流量，需要粉丝支持。尤其是在一些收费项目上——购买超前观看、周边商品等方面极度需要粉丝支撑，所以剧组需要流量明星或容易上热搜的话题明星来加入，久而久之，给一部分头部明星大量砸钱成为“行规”。 一个真人秀节目动辄上千万元的明星出场费，一线明星拍摄一部电影的片酬达数千万元在业内是“基本款”。曾经有一度，制片方预算的50%~80%甚至更多都集中砸在几位知名演员身上，而只有小部分预算是给予幕后团队的，包括非常重要的编剧和后期制作等，于是“烂剧本”、“五毛特效”等频频出现。
据悉，按照正规程序，片酬一般为片方打给艺人经纪公司，完成公对公打款后，公司会先交纳各种税款，缴纳之后的金额按照与艺人签订的合同比例分账，最后再由艺人支付自己部分的个人所得税。
有业内人士透露，其实近几年对于演员的片酬管理已经越来越严格，于是圈内部分流量明星为了规避风险，通常会将自己的亲戚或经纪人安排在剧组，给予一个监制、制片或策划之类的“职位”，制片方将给予明星的片酬分别给到这些亲戚或经纪人所“任职的职位”，最后看似演员本人的片酬是数千万元，实则将关联人士的收入加总在一起，或可达上亿元。
那么这些投入了天价片酬的影视剧，是不是一定会热卖呢？业内不少人士给出的答案是：“未必”。
“获得天价片酬的，大多数是流量明星，不一定就是演技到位的演员。如果剧本有硬伤，或者一些敏感题材的剧，则首先就无法过审，每年有大量的影视作品连播出的机会都没有。即便播出了，也不能保证就一定获得认可，比如拙劣的演技和剧情、五毛特效、男女主缺乏CP感等都会影响效果，观众不会认可。这几年，对于明星的德行口碑也成为一大要素，一些劣迹艺人的作品还未开播就‘胎死腹中’了，这样就连累了整个剧组和投资方。如果要重新拍摄，则所有的演职人员都要再来重做一遍，这不仅是经费问题，事实上也很难全面重拍，因为大家都有各自的工作安排。即便重拍，效果也很差，光靠后期剪辑也难以弥补剧情的脱节。”一位不愿透露姓名的业内人士表示。（来源：第一财经）

断断续续终于追完这部剧。
其实很少追剧。开始追是因为这是godfrey最后一部剧。才看了半集就决定要好好追下去。从剧情，台词，演员演技，到画面剪辑，场景切换，配乐都很棒。秦岚的穿搭，室内设计也很喜欢。是部制作精良的S级剧目了～
在第一集和最后一集，都有插入剧组为godfrey而做的缅怀片段和特别剪辑，很暖心。
Godfrey，虽然你只是彩虹般短暂地出现在大家的世界，但你的美好，会像夜空中那颗最亮的星，会一直照亮和指引所有那些抬头仰望北方天空便会想起那个温柔善良大男孩的人们。能真正打动人的永远是内心而不是外表。
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#怪你过分美丽##高以翔我们永远不说再见# https://t.cn/RxDz82m