#将进酒广播剧[超话]##默默听剧##将进酒#
《将进酒》第三季,第六期
我对原著曾有过很多种不同的脑补,但每一次广播剧都能呈现给我比完美更惊艳的演绎。
锦衣卫一战封神!
沈兰舟一跃封神!
将进酒一期封神!
抚仙顶一跃,是沈泽川对梦魇的挣脱与反抗,是对缠绕在他身上的所有镣铐的撕扯,也是他直面多年来对深渊的恐惧,最终以涅槃之势褪下桎梏迎接新生。
每个人都以为敦州是他夜夜辗转反侧的梦魇,每个人都以为白茶是他日日提心吊胆的逆鳞。
雷惊蛰强调着兰舟来敦州是“回”,以为这样可以刺激到他。
颜何如反复提起白茶的旧事,以为这样可以打击到他。
其实兰舟所有的阴暗与脆弱,所有的困惑与怀疑,所有的憎恶与厌弃,所有的痛苦与惶恐,全都来自他自己。
也惟有他自己。
从茶石天坑里爬出后,兰舟就没有了家,没有了魂,没有了故里,也没有了对这世间任何一块土地的任何情感羁绊。
如果萧驰野是日间驰骋在草原的野马,他则是深夜盘旋于漆黑的孤鸟。
『如果萧驰野是鸿雁山,那么沈泽川就是中博的过境寒风。』
“你好天真哪!”
这五个字,逐个从牙缝中挤出。
仿佛能看到兰舟泠冽的眼神和疯批的笑容,仿佛能看到兰舟早已变形却仍有力收紧的右手,甚至仿佛能看到夜风中飘扬的衣袍。
这语气里是一种狠,一种冷,也是一种嘲。
嘲世人对他的误解,也嘲自己强大的假象背后的不堪一击。
他仿佛没有死穴,好似全无软肋。当大雨中的齐惠连留给他最后的背影,他就将自己打碎重塑了。
过往的隐忍全部抛下,过往的锁链尽数挣断,过往的痛苦和着仇恨,连同他唯一仅剩的珍视与爱,一起把自己重塑成了一个雷惊蛰口中的怪物。
在清醒的世界里他是强大的,却在梦魇中放任自己下坠,在梦境里冷眼看着自己惊恐挣扎。
没有人比沈兰舟对自己更狠。这么多年他都是这样过来的。身上的枷锁同时是他的力量,无尽的梦魇推动着他前行。
是策安让他开始惜命,开始惧怕死亡,开始正式思考对这种状态的改变。
他唯一的信念与支撑都来自策安。
“来了,你来了。”
突然转柔的bgm,突然温柔的呢喃。
无人知晓策安对兰舟来说意味着什么。这呢喃里有似海深情,也有如释重负,更有绝地求生的决心,和浴火重生的胆识。
跳楼的念头生于这一瞬间,兰舟从未有过轻生的念头。他对策安有着近乎天真的信任与全身心的依赖。
最坏的结果无非下地狱,可这么多年来他本来就一直置身地狱之中。
“兰舟,有我在,你就不会坠下去。”
在策安肝胆俱裂的呼唤里,在女声吟唱的bgm里,在伴随着火花爆裂楼体坍塌的声音里,在风声中下坠的身躯被稳稳接住,在这一片火光夜色里。
有策安在,这世间再无地狱。
这一期的配音,最让我不知道从何夸起的应该就是姜sir了。感觉YYDS这四个字母已经限制了姜sir的格局,他永远能给我最惊艳的震撼,永远能呈现最完美的沈兰舟。
这一期的兰舟是冷而疯的。明面上与颜何如斗智,与雷惊蛰斗勇,实际上与自己较劲,与梦魇撕扯。
姜sir的演绎我已经无法描述我的激动,我只能说,姜sir之后,这世间再无沈兰舟。
这一期最让我惊喜的莫过于颜何如。是个讨人喜爱的小孩子,是个粉雕玉琢的小可爱,看起来稚气未脱又天真无邪,实际上腹黑奸诈却又绝顶聪明。身无武艺所以看似又怂又孬又怕死,实际胆子比天还大,什么生死线什么雷区都敢作死蹦跶,用他那祥和而又纯善的外表。
这个cv我不熟悉,可他完完全全给了我书中那个颜何如,他完美的实现了我所有的脑补与想象。就是那种让人生不起气来,又细想又不寒而栗的感觉,就是那种好似憨态可掬,但透着聪明伶俐的味道。
这一期的费盛也迎来了他的转折点,事业上的,也是在主仆情感上的。
就在这生死一战里他看懂了兰舟,也体会到了自己对兰舟,已经如同晨阳与骨津对策安的那般信赖。
这种情感的转折,体现在他战前爆发的嘶吼里。这一段里的情感,他再也不是以前那个随便跟着哪个主子谋一份生计的费老十,再也没有最初心心念念只想追随萧驰野的心性与眼界。宝木老师用这种爆发力,将费盛心中那句“沈兰舟再无后来者”表现的明明白白。
海日古是刘思岑配的,这在我听之前就听说了,并且每一个人都说没有听出来。
“刘思岑的声音还能听不出来?”这是我最初的os。
直到我听到海日古的出场,最开始因为沉浸于剧情而忘了去品味声音。在听了几分钟之后突然想起来,这是海日古?那不就是刘思岑?
这是刘思岑??
于是我懂了,声优都是怪物,诚不欺我。
当然,在知道是他的前提下仔细品,那确实还是他。但真的很神奇,并没有刻意捏一种口音,但海日古听起来就不是一个中原人。那种粗犷而豪迈的味道,拿捏的真好。
光合的群杂也是不断惊艳着我。打斗与战争的场面见了不少了,今天酒楼里一场戏,群杂再次在一个新的领域征服我。肥硕的老鸨和白面的小倌儿都是那么对味儿,群杂里那种穷酸却又猥琐的,低俗却又八卦的味道,真的是淋漓尽致。
而这一期的编剧在视角上的安排与切换,后期在音效上的细致与bgm上的斟酌,共同打造出一副大气磅礴的画面。
以上,致敬小酒!
《将进酒》第三季,第六期
我对原著曾有过很多种不同的脑补,但每一次广播剧都能呈现给我比完美更惊艳的演绎。
锦衣卫一战封神!
沈兰舟一跃封神!
将进酒一期封神!
抚仙顶一跃,是沈泽川对梦魇的挣脱与反抗,是对缠绕在他身上的所有镣铐的撕扯,也是他直面多年来对深渊的恐惧,最终以涅槃之势褪下桎梏迎接新生。
每个人都以为敦州是他夜夜辗转反侧的梦魇,每个人都以为白茶是他日日提心吊胆的逆鳞。
雷惊蛰强调着兰舟来敦州是“回”,以为这样可以刺激到他。
颜何如反复提起白茶的旧事,以为这样可以打击到他。
其实兰舟所有的阴暗与脆弱,所有的困惑与怀疑,所有的憎恶与厌弃,所有的痛苦与惶恐,全都来自他自己。
也惟有他自己。
从茶石天坑里爬出后,兰舟就没有了家,没有了魂,没有了故里,也没有了对这世间任何一块土地的任何情感羁绊。
如果萧驰野是日间驰骋在草原的野马,他则是深夜盘旋于漆黑的孤鸟。
『如果萧驰野是鸿雁山,那么沈泽川就是中博的过境寒风。』
“你好天真哪!”
这五个字,逐个从牙缝中挤出。
仿佛能看到兰舟泠冽的眼神和疯批的笑容,仿佛能看到兰舟早已变形却仍有力收紧的右手,甚至仿佛能看到夜风中飘扬的衣袍。
这语气里是一种狠,一种冷,也是一种嘲。
嘲世人对他的误解,也嘲自己强大的假象背后的不堪一击。
他仿佛没有死穴,好似全无软肋。当大雨中的齐惠连留给他最后的背影,他就将自己打碎重塑了。
过往的隐忍全部抛下,过往的锁链尽数挣断,过往的痛苦和着仇恨,连同他唯一仅剩的珍视与爱,一起把自己重塑成了一个雷惊蛰口中的怪物。
在清醒的世界里他是强大的,却在梦魇中放任自己下坠,在梦境里冷眼看着自己惊恐挣扎。
没有人比沈兰舟对自己更狠。这么多年他都是这样过来的。身上的枷锁同时是他的力量,无尽的梦魇推动着他前行。
是策安让他开始惜命,开始惧怕死亡,开始正式思考对这种状态的改变。
他唯一的信念与支撑都来自策安。
“来了,你来了。”
突然转柔的bgm,突然温柔的呢喃。
无人知晓策安对兰舟来说意味着什么。这呢喃里有似海深情,也有如释重负,更有绝地求生的决心,和浴火重生的胆识。
跳楼的念头生于这一瞬间,兰舟从未有过轻生的念头。他对策安有着近乎天真的信任与全身心的依赖。
最坏的结果无非下地狱,可这么多年来他本来就一直置身地狱之中。
“兰舟,有我在,你就不会坠下去。”
在策安肝胆俱裂的呼唤里,在女声吟唱的bgm里,在伴随着火花爆裂楼体坍塌的声音里,在风声中下坠的身躯被稳稳接住,在这一片火光夜色里。
有策安在,这世间再无地狱。
这一期的配音,最让我不知道从何夸起的应该就是姜sir了。感觉YYDS这四个字母已经限制了姜sir的格局,他永远能给我最惊艳的震撼,永远能呈现最完美的沈兰舟。
这一期的兰舟是冷而疯的。明面上与颜何如斗智,与雷惊蛰斗勇,实际上与自己较劲,与梦魇撕扯。
姜sir的演绎我已经无法描述我的激动,我只能说,姜sir之后,这世间再无沈兰舟。
这一期最让我惊喜的莫过于颜何如。是个讨人喜爱的小孩子,是个粉雕玉琢的小可爱,看起来稚气未脱又天真无邪,实际上腹黑奸诈却又绝顶聪明。身无武艺所以看似又怂又孬又怕死,实际胆子比天还大,什么生死线什么雷区都敢作死蹦跶,用他那祥和而又纯善的外表。
这个cv我不熟悉,可他完完全全给了我书中那个颜何如,他完美的实现了我所有的脑补与想象。就是那种让人生不起气来,又细想又不寒而栗的感觉,就是那种好似憨态可掬,但透着聪明伶俐的味道。
这一期的费盛也迎来了他的转折点,事业上的,也是在主仆情感上的。
就在这生死一战里他看懂了兰舟,也体会到了自己对兰舟,已经如同晨阳与骨津对策安的那般信赖。
这种情感的转折,体现在他战前爆发的嘶吼里。这一段里的情感,他再也不是以前那个随便跟着哪个主子谋一份生计的费老十,再也没有最初心心念念只想追随萧驰野的心性与眼界。宝木老师用这种爆发力,将费盛心中那句“沈兰舟再无后来者”表现的明明白白。
海日古是刘思岑配的,这在我听之前就听说了,并且每一个人都说没有听出来。
“刘思岑的声音还能听不出来?”这是我最初的os。
直到我听到海日古的出场,最开始因为沉浸于剧情而忘了去品味声音。在听了几分钟之后突然想起来,这是海日古?那不就是刘思岑?
这是刘思岑??
于是我懂了,声优都是怪物,诚不欺我。
当然,在知道是他的前提下仔细品,那确实还是他。但真的很神奇,并没有刻意捏一种口音,但海日古听起来就不是一个中原人。那种粗犷而豪迈的味道,拿捏的真好。
光合的群杂也是不断惊艳着我。打斗与战争的场面见了不少了,今天酒楼里一场戏,群杂再次在一个新的领域征服我。肥硕的老鸨和白面的小倌儿都是那么对味儿,群杂里那种穷酸却又猥琐的,低俗却又八卦的味道,真的是淋漓尽致。
而这一期的编剧在视角上的安排与切换,后期在音效上的细致与bgm上的斟酌,共同打造出一副大气磅礴的画面。
以上,致敬小酒!
#兮兮零设计平台# #周末去哪儿# #艺术展览#
[中国赞] 梁铨个展「缺题」
广东美术馆正在举办梁铨个展「缺题」,将艺术家梁铨不同时期的绘画表达带入当下,完成对其三十余年创作的一次小结。梁铨是中国最早将传统水墨结合抽象创作的艺术家之一,构建了东西方美学语言贯通却相互区别的个人表达。他的作品表达了写实和写意的思考,用细碎的言语辩白,在形与无形之间重建秩序,细节的极致调和以至“空”的境界。水墨轻重有序的晕染,形的消融,真实被层层措置与堆叠的细节阐释,以一种近乎消失的方式置于现实中再次显现,空白意味着无限。表达上的让步和不明确指向,用不对抗不强加的态度应对瞬息万变,梁铨以其最具代表性的水墨拼贴,铺开淡然悠远的禅意。他用综合材料拼贴贯通西方抽象艺术和中国传统水墨,因深刻的东方精髓和独特的风格备受瞩目。
时间:2021年8月18日 - 9月12日
展地:广东美术馆
[中国赞] 卡奥斯狂想曲: 西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展
上海久事艺术空间正在举办西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展「卡奥斯狂想曲」,展览涵盖了绘画、雕塑、混合媒介、沉浸式互动装置、大型充气装置等多件米格尔极具代表性的艺术作品,作品中的各种构图、人物、图形与风景,不仅仅体现了技术的多样性和创意性,更传递了对于生活的多重思考和关注。艺术家将用其独有的彩色纹理覆盖了整个空间的地板,试图让观众从踏入的那一刻起就感受到与作品的参与感,从而建立信任与共鸣。奥田·圣·米格尔/Okuda San Miguel 是西班牙当今最具国际影响力的当代先锋艺术家之一。他极具标志性的创作语言中融合了古典神学题材与当代街头艺术、波普艺术、超现实主义乃至神秘美学等不同的视觉文化元素。全景式的街头视角,色泽鲜亮的动物雕塑,线条流畅的几何建筑,为许多被人们遗忘的建筑,增添了一抹崭新的生命力。
时间:2021年8月21日 - 10月24日
展地:上海外滩18号久事艺术空间
[中国赞] 侯登科摄影回顾展1978 - 2002
武汉美术馆正在举办侯登科摄影回顾展,全面展出侯登科的经典摄影作品以及原作150余幅、手稿、文稿、底片、自画像等。侯登科生于上世纪50年代,陕西凤翔人。在其二十多年的纪实摄影生涯里,他以「乡村」、「工地·民工」、「麦客」为主要线索,用手中的相机记录下了当代中国的社会变迁,尤其是中国当代农村社会所发生的深刻的内在与外在的变化。侯登科在摄影和思想上的探索,不仅具有重构摄影与中国社会现实相联系的文化定位的意义,在今天来看,他还以其过程的完整性和个案的典型性,而成为在那个特定的年代里,观察中国摄影发展的一个代表
时间:2021年8月3日 - 9月2日
展地:武汉美术馆
[中国赞] 超凡与人间: 苏新平与克里斯多夫·勒·布伦
“苏新平的艺术观建立在对人生的反思和实践上,日益激烈的竞争环境中,人们力争上游突破自我奋斗不息的生命状态。正如利郎随时代变迁,不断尝试拓展大众对服装的传统认知,通过融合时尚艺术和商务风格,塑造专属利郎的产品基因,为职场男性们在保持沉稳工作形象的同时彰显个性和品味,这是利郎对于新商务男装的思考,也是将艺术带入普通大众生活的探索。”利郎集团总裁王良星表示,将时尚创意进行到底是其一生所愿。利郎与艺术家苏新平的合作,如同展题——超凡与人间,所包含的现实性与精神性之间的张力,在轻盈与沉重,灵动与直拙之间回旋徘徊,如同一道从两边升起的桥梁,最终以艺术的名义汇合在了一起。
时间:2021年7月30日 - 9月19日
展地:深圳市当代艺术与城市规划馆
[中国赞] 法国艺术家Francois Bancon个展:“11种孤独的对话”
本次展览共分为11个章节,每个章节都是艺术家与自己的对话,抒发了他通过观察、感受和分析周围的世界而引发的哲思。公众在被邀请来观看和阅读这些图像时,也在与作品进行无声的对话。对话使人们在孤独中相遇,正如吉尔·德勒兹(Gilles Deleuze)所说,"正是在这一孤独的背景中,你们才能实现任何一种相遇。你们与不同的人相遇(而且有时没有认出他们,也从未见到他们),当然还与运动、观念、事件、实体相遇。"像所有对话一样,它们可以是无聊的,也可以是令人兴奋的…....这取决于认知、喜好和当下的思绪,这 11个对话有不同的语气,大部分呈现为传统的博物馆布置,作品需要从一定的距离观看,其他的需要氛围,特定的光线,或需要公众的互动。总体来看,这是一个双重的对话,包含了艺术家与他自己的对话,以及公众与图像之间的对话。
时间:2021年7月31日-10月8日
展地:深圳布沙路大芬村
[中国赞] 徐跋骋个展:永生之象
上海民生现代美术馆正在举办徐跋骋个展「永生之象」,本次展览将展出艺术家逾 700 件作品,展览空间被分为7个剧场空间,上演着魔幻现实的荒诞剧,以此对艺术家的创作进行阶段性回顾与梳理。徐跋骋擅长将架上绘画、文学、电影、装置、行为表演等艺术创作方式的相互贯通,用不同的讲述方式取长补短、贯穿融合,展现其多元性与无限可能性。展览标题「永生之象」源自徐跋骋个人的同名电影与绘画:「永生」是一个伴随着徐跋骋多年创作的概念,是一种个人英雄主义的投射,他认为应当通过艺术「强化个体意识的觉醒」,并以此「回归自我」。
时间:2021年7月18日-9月18日
展地:上海民生现代美术馆
更多博物馆馆藏素材+VX公众号:兮兮零设计平台
[中国赞] 梁铨个展「缺题」
广东美术馆正在举办梁铨个展「缺题」,将艺术家梁铨不同时期的绘画表达带入当下,完成对其三十余年创作的一次小结。梁铨是中国最早将传统水墨结合抽象创作的艺术家之一,构建了东西方美学语言贯通却相互区别的个人表达。他的作品表达了写实和写意的思考,用细碎的言语辩白,在形与无形之间重建秩序,细节的极致调和以至“空”的境界。水墨轻重有序的晕染,形的消融,真实被层层措置与堆叠的细节阐释,以一种近乎消失的方式置于现实中再次显现,空白意味着无限。表达上的让步和不明确指向,用不对抗不强加的态度应对瞬息万变,梁铨以其最具代表性的水墨拼贴,铺开淡然悠远的禅意。他用综合材料拼贴贯通西方抽象艺术和中国传统水墨,因深刻的东方精髓和独特的风格备受瞩目。
时间:2021年8月18日 - 9月12日
展地:广东美术馆
[中国赞] 卡奥斯狂想曲: 西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展
上海久事艺术空间正在举办西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展「卡奥斯狂想曲」,展览涵盖了绘画、雕塑、混合媒介、沉浸式互动装置、大型充气装置等多件米格尔极具代表性的艺术作品,作品中的各种构图、人物、图形与风景,不仅仅体现了技术的多样性和创意性,更传递了对于生活的多重思考和关注。艺术家将用其独有的彩色纹理覆盖了整个空间的地板,试图让观众从踏入的那一刻起就感受到与作品的参与感,从而建立信任与共鸣。奥田·圣·米格尔/Okuda San Miguel 是西班牙当今最具国际影响力的当代先锋艺术家之一。他极具标志性的创作语言中融合了古典神学题材与当代街头艺术、波普艺术、超现实主义乃至神秘美学等不同的视觉文化元素。全景式的街头视角,色泽鲜亮的动物雕塑,线条流畅的几何建筑,为许多被人们遗忘的建筑,增添了一抹崭新的生命力。
时间:2021年8月21日 - 10月24日
展地:上海外滩18号久事艺术空间
[中国赞] 侯登科摄影回顾展1978 - 2002
武汉美术馆正在举办侯登科摄影回顾展,全面展出侯登科的经典摄影作品以及原作150余幅、手稿、文稿、底片、自画像等。侯登科生于上世纪50年代,陕西凤翔人。在其二十多年的纪实摄影生涯里,他以「乡村」、「工地·民工」、「麦客」为主要线索,用手中的相机记录下了当代中国的社会变迁,尤其是中国当代农村社会所发生的深刻的内在与外在的变化。侯登科在摄影和思想上的探索,不仅具有重构摄影与中国社会现实相联系的文化定位的意义,在今天来看,他还以其过程的完整性和个案的典型性,而成为在那个特定的年代里,观察中国摄影发展的一个代表
时间:2021年8月3日 - 9月2日
展地:武汉美术馆
[中国赞] 超凡与人间: 苏新平与克里斯多夫·勒·布伦
“苏新平的艺术观建立在对人生的反思和实践上,日益激烈的竞争环境中,人们力争上游突破自我奋斗不息的生命状态。正如利郎随时代变迁,不断尝试拓展大众对服装的传统认知,通过融合时尚艺术和商务风格,塑造专属利郎的产品基因,为职场男性们在保持沉稳工作形象的同时彰显个性和品味,这是利郎对于新商务男装的思考,也是将艺术带入普通大众生活的探索。”利郎集团总裁王良星表示,将时尚创意进行到底是其一生所愿。利郎与艺术家苏新平的合作,如同展题——超凡与人间,所包含的现实性与精神性之间的张力,在轻盈与沉重,灵动与直拙之间回旋徘徊,如同一道从两边升起的桥梁,最终以艺术的名义汇合在了一起。
时间:2021年7月30日 - 9月19日
展地:深圳市当代艺术与城市规划馆
[中国赞] 法国艺术家Francois Bancon个展:“11种孤独的对话”
本次展览共分为11个章节,每个章节都是艺术家与自己的对话,抒发了他通过观察、感受和分析周围的世界而引发的哲思。公众在被邀请来观看和阅读这些图像时,也在与作品进行无声的对话。对话使人们在孤独中相遇,正如吉尔·德勒兹(Gilles Deleuze)所说,"正是在这一孤独的背景中,你们才能实现任何一种相遇。你们与不同的人相遇(而且有时没有认出他们,也从未见到他们),当然还与运动、观念、事件、实体相遇。"像所有对话一样,它们可以是无聊的,也可以是令人兴奋的…....这取决于认知、喜好和当下的思绪,这 11个对话有不同的语气,大部分呈现为传统的博物馆布置,作品需要从一定的距离观看,其他的需要氛围,特定的光线,或需要公众的互动。总体来看,这是一个双重的对话,包含了艺术家与他自己的对话,以及公众与图像之间的对话。
时间:2021年7月31日-10月8日
展地:深圳布沙路大芬村
[中国赞] 徐跋骋个展:永生之象
上海民生现代美术馆正在举办徐跋骋个展「永生之象」,本次展览将展出艺术家逾 700 件作品,展览空间被分为7个剧场空间,上演着魔幻现实的荒诞剧,以此对艺术家的创作进行阶段性回顾与梳理。徐跋骋擅长将架上绘画、文学、电影、装置、行为表演等艺术创作方式的相互贯通,用不同的讲述方式取长补短、贯穿融合,展现其多元性与无限可能性。展览标题「永生之象」源自徐跋骋个人的同名电影与绘画:「永生」是一个伴随着徐跋骋多年创作的概念,是一种个人英雄主义的投射,他认为应当通过艺术「强化个体意识的觉醒」,并以此「回归自我」。
时间:2021年7月18日-9月18日
展地:上海民生现代美术馆
更多博物馆馆藏素材+VX公众号:兮兮零设计平台
【女人是否旺夫,是由男人决定的】所有男人的轨道都是让家庭幸福,然后让自己事业发达,我们每个人都想去实现财富自由、身心自由,如何能够体验一个生命的完整度,取决于自己,我想问一下大家有人谁不想经济自由跟精神自由嘛?
肯定都希望能经济独立精神也独立地对不对?我们每个人身上的能量是无穷无尽的,你保持着什么样的心态,就会散发出什么样的能量场,你见过一个能量不好的人,投资人成功的吗?你见过一个能量比较低的人他能够遇到贵人吗?那你做销售低谷的时候,甚至觉得自己不适合做销售的时候,你还能遇到客户跟你签单吗?当你都认为自己是这个家庭的扫把星的时候,你让你的另一半如何对你?
不管是对自己的认知还是你对身边伴侣的认知,如果不转变自身的态度,你的家庭能够经营得下去吗?我们都知道不对,但是我们天天还在做着不能的事情,天天把怨气撒在家里,天天在家里讲对错,一个家庭它是讲爱而不是讲对错的地方。
肯定都希望能经济独立精神也独立地对不对?我们每个人身上的能量是无穷无尽的,你保持着什么样的心态,就会散发出什么样的能量场,你见过一个能量不好的人,投资人成功的吗?你见过一个能量比较低的人他能够遇到贵人吗?那你做销售低谷的时候,甚至觉得自己不适合做销售的时候,你还能遇到客户跟你签单吗?当你都认为自己是这个家庭的扫把星的时候,你让你的另一半如何对你?
不管是对自己的认知还是你对身边伴侣的认知,如果不转变自身的态度,你的家庭能够经营得下去吗?我们都知道不对,但是我们天天还在做着不能的事情,天天把怨气撒在家里,天天在家里讲对错,一个家庭它是讲爱而不是讲对错的地方。
✋热门推荐