今天，我在头条看到朋友说，三天读完了《应物兄》，并赞叹道，“此书堪比红楼！”
然，李洱非曹公，他没有落差那么大的人生经历，有的只是文人该有的那点迂腐、执拗和追求。不过，这对我们来说，已经是望尘莫及，很了不起了。
此书，之前我只读了几个章节，今夜又拿起来，继续往下读。好书，只有细品，才知其味。 https://t.cn/R2WxWqi

【黄慎 清 花鸟画欣赏】

黄慎（1687―1772）生于清康熙二十六年（1687年）五月五日（6月14日），乾隆三十五年（1770年）84岁时尚在，幼丧父，以卖画为生，奉养母亲。初随上官周学画，后离家出游，曾多次在扬州卖画。方十八九岁，寄身萧寺，昼为画，夜无所得烛，从佛光明灯下读书。其艺既擅，出游豫章，历吴、越，康熙五十八年（一七一九）至扬州鬻画，人争客之。雍正五年（一七二七）以母垂老，不欲远离，乃奉居扬州，又三年乃返闽，郑燮赠以诗。乾隆三十三年（一七六八）年八十二，尚作花卉册。慎工草书，法怀素。画人物，多取神仙故事为题材，初学上官周，后用狂草笔法作画。笔姿放纵，气象雄伟，深入古法，亦偶有笔过伤韵者。间作山水、花鸟，得荒率之致。所画多历史人物、佛道、樵夫渔父，早年工细，后参以怀素草书笔法，所作人物用笔粗犷，顿挫转折，纵横排奡，气象雄伟。花鸟笔
法洗练，形象概括，画风泼辣；山水境界开阔，注重诗意的表达。

黄慎擅长人物、山水、花鸟，并以人物画最为突出，题材多为神仙佛道和历史人物，也有一些现实生活中的形象，多从民间生活取材，不少作品塑造了纤夫、乞丐，流民、渔民等下层人物形象，如《群乞图》取材现实生活，描写灾荒年中，乞丐们流落街头，受人欺凌的悲惨画面，表现出他对人民疾苦的同情。画神仙佛道如《醉民图》，多操大幅，用笔设色，泼辣大胆，于迷离扑朔中见形象神韵。描绘文人生活的有《东坡玩砚图》，用笔迅疾，衣纹顿挫，线条硬折 结，墨公浓淡相间，人物轩昂、富有气势，为其成熟后的代表画风。

他的花鸟画宗法徐渭，亦纵逸泼辣挥洒自如，如《瓶梅 图》、《菊蟹图》等。他的山水虽“不以山水名”，但山水画有一定的造诣，大幅和小景都各尽其妙，潇洒有致，山水代表作如《渔归图》，两株柳树，“姿态婀娜劲挺，耸立奇峭山岩，淡墨轻赭横扫出沙滩，中景两只 渔船，一笔勾出船舷，船中人物，神态右辨，画面左角草书题画诗三行，诗、书、画、印紧相配合，自然贴切。

黄慎擅草书，书法学“二王”，更得怀素笔意，从章草脱化而出，其栖劲运笔亦用于绘画之中，故画面多干枯、飞白和迅疾之迹，黄慎的草书，点画纷披，散而序，评者说它象疏景横斜，苍藤盘结，具有“字中有画”之趣，他的书法出于章草，颇难认识，故而仿效者不多，但他不趋时尚，敢于标新立异。 他的草书不昧古法，又难辨古人踪迹，不强调章法的疏密聚散，而以方折顿挫的笔法，忽断忽连，顾盼呼应，凸显铿锵有声的点画节奏感，呈现一幅落英缤纷珠丸跳荡逸趣迭生的画面感。其代表作《草亭飞万竹诗草书轴》章法奇异如松柏之剪影，点画浓淡如花叶之缠枝，真非书非画，亦书亦画，堪称奇观。

黄慎书画流传较多，大多藏于国内各大博物馆内。民间也较多。北京故宫藏有多幅，如《漱石捧砚图》；天津艺术博物馆藏的《醉眠图》册页；秦岭珍藏阁藏的《十二司月花神图》大幅横轴；《伏生授经图》轴；扬州博物馆藏的《渔归图》等。

黄慎的诗文、狂草书法，绘画被称三绝。曾先后三次到扬州，居留较长，与郑板桥、李（善）等往来友善，为“扬州八怪”之一。

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極愛擔當晚筆，峭厲奇崛，清冽空寂，簡朗蕭散，似獨得大嶺絕頂雲破風止雪霽月出之天機。此番滋味非歷天涯行腳，兼能咀嚼吞吐經文詩辭者能真識解。公師從玄宰，脫略形似，直取骨髄，是真畫人、文人、禪人作。余初讀公畫，尚在弱冠之齡。時不耐學院冬烘古板之氣息，惡而退學，負書攜筆，自由漂泊。原計流浪卋界一兩載後方歸長安，未料行至大理蒼山洱海之畔，逡巡不去。時古城市集、鄉野馬市皆可見販古物者，余收藏心思又蠢動矣，於斯首見普荷山水大軸，僅索小數千圓，然似中年所作大軸仍在象內遊戲，終不及晚歲筆自在突兀驚卋駭俗，猶豫而棄。然數日間，行囊銀錢已罄，換為一大箱古書畫、古銅鏡、南詔金剛降魔杵等。遂寄歸。為生計謀向寺廟，擬參繪壁畫工作，後又不願為纏牽，復獨去，耗盡錙銖再行旬月，不得不歸耳。故余每見擔當畫作，總會憶及彼時一人山水間見聞，以及因公畫反而勾引俺凡心，壞我流浪計劃事。於是每如在清寂空谷之中，又見柴煙，會心一笑也⋯⋯