金庸真的构建了一个理想世界。这套世界观在我看来可以作为古典时代的收尾之作了。金庸作为一个通俗小说家，格局和眼光远远超过一大批所谓的“文学家”。故事尽管虚妄但逻辑圆融自洽，可以自成系统。对金庸笔下的人物形象进行小传分析实在是提升推理概括能力的捷径。一个“侠”真的融合了太多古典精神。实在是一条好路子！

陈世清：典型环境中的典型感受
——“郑爽的诗”小析

好好爱的时候别保留，离开的时候别挽留。
——郑爽

郑爽的诗是典型环境中的典型感受，言简意赅，通俗易懂，身如其境，感同身受，极具艺术感染力，是现代诗的代表作，其在人类文学艺术史上的地位将和但丁《神曲》、荷马《史诗》、李清照的诗词一样载入史册，就像她在中华民族法制史上的地位一样。

谁说郑爽的文字能力不行？文如其人——干净简洁，爽言爽语，发自肺腑，动人心扉，赏心悦目，试问哪个北大清华书呆子博士的文字功底能超过郑爽？

郑爽的诗说明：真实就是水平，真诚就是水平，真理就是水平。文字是什么？文字并不神秘——文字只是思想表达，有感而发；离开思想，文字将什么都不是。离开自己的真实思想谈什么文字水平，都是水上浮萍，无病呻吟。

我期待《郑爽的书》后，有《郑爽的诗》。

杜甫有两句名诗，骂人不带脏字，常被误用作夸人，你中招了吗？

杜甫有一首脍炙人口的七言绝句，语言通俗，人人会背，却鲜有人懂它的真实含义。这首诗就是被收录到小学语文课本里的《赠花卿》：

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间能得几回闻。

诗中，“锦城”即锦官城，代指成都；“丝管”是弦乐器和管乐器的合称，这里泛指音乐。

全诗大意是：婉转动听的音乐，整日飘散在锦官城的上空，荡漾在江波上，升腾到白云里。如此美妙的乐曲，只应天上的神仙才能享用，人间的百姓一生又能听到几回呢？

单纯从字面意思上去理解，这首诗的主旨无疑是赞美锦官城的音乐之美。其中，前两句正面描绘音乐的美妙，是实写，后两句侧面感叹音乐的罕见，是虚写。全诗区区四句，却做到了由实入虚，虚实结合，既婉转含蓄，又耐人寻味，堪称古今描写音乐之美的巅峰之笔。

但是，如果仅此而已，那么该诗也算不上什么极品佳作。正如《唐诗解》所言：“少陵语不轻造，意必有托。”又如南村所语：“少陵篇咏，感事固多，然亦未必皆有所指也。”杜甫这首《赠花卿》真正的妙处，在于它的弦外之音。

从诗题入手。一首全篇写音乐的诗，标题为什么要叫《赠花卿》呢？

首先，“卿”是古代对地位或辈分比自己低的人的一种客气称呼。比如，皇帝会称自己的臣子为“爱卿”，就是这种用法。而“花卿”具体所指的是成都尹崔光远的部将花敬定，杜甫还有一首《戏作花卿歌》，也是写给花敬定的，其诗曰：

成都猛将有花卿，学语小儿知姓名。

用如快鹘风火生，见贼唯多身始轻。

绵州副使著柘黄，我卿扫除即日平。

子章髑髅血模糊，手提掷还崔大夫。

李侯重有此节度，人道我卿绝世无。

既称绝世无，天子何不唤取守京都。

这首《戏作花卿歌》的意思很直白，前面夸张“花卿”骁勇善战，平叛有功，后面则是批评他平贼之后，不该忘乎所以，留蜀滋乱。

通过这首《戏作花卿歌》，我们可以很清楚的知道“花卿”是谁，杜甫为什么要几次三番写诗给他。

《赠花卿》与《戏作花卿歌》两首诗，同样是写于唐肃宗上元二年（公元761年），当时，蜀将花敬定因平定段子璋之乱居高自傲，任性妄为，不但放纵手下掠夺百姓，还目无朝廷，僭用天子音乐，因此，杜甫特地写诗相赠加以讽刺和劝诫。

弄清了背景和用意，再看杜甫的这首《赠花卿》，就不难读懂其中深意了。

与《戏作花卿歌》不同，《赠花卿》没有对“花卿”明言指摘，而是采用一语双关的方法委婉表达出讽刺之意。

“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，这里的“天上”暗指天子所居的皇宫，“人间”则是指皇宫之外，这种用法并非杜甫的标新立异，而是古代非常常用的双关语。

杜甫说此曲属于“天上”，并且特意加了限定词“只应”，但实际情况却是“人间”也能听到，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”。由此可见，僭越之事已经达到了何等严重的地步。

古往今来，人们对杜甫的这首《赠花卿》评价极高。

比如，明朝第一才子杨慎在《升庵诗话》中说：“公之绝句打余首，此为之冠。”意思就是，杜甫所有绝句之中，这首《赠花卿》写得最好。

又比如，明朝著名诗论家胡应麟在《诗薮》中评曰：“杜甫七绝惟锦城丝管一首近太白。”意思就是，杜甫此诗，风格飘逸，酷似李白。

再比如，清代的仇兆鳌更是在《杜诗详注》中盛赞杜甫的《赠花卿》曰：“此诗风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯。无以过之。”意思就是，杜甫的《赠花卿》语言与节奏双绝，即便是擅长写七绝的李白和王昌龄，也无法比拟。

该诗的高明之处在于，寓讽于谀，绵里藏针，柔中带刚，意在言外，说忠言而不逆耳，兼顾了文学价值和思想价值。