老婆真的是一个敏感又细腻的人，但不是无病呻吟和多愁善感，他是积极的乐观的，好像只要给他一点点的希望，他都可以开拓出属于自己的天地。迷茫时用相机，照片将自己与景色融为一体，感受它们的悲喜和浪漫，再用文字将自己的感受纪录下来。我喜欢他的文字，那是我一直想要做到却不能的，总结就是我老婆真有文化
落榜诗人写下一词，无一“雨”字却句句有雨，令人赞不绝口
众所周知，唐宋是古典诗词意象最为灿烂辉煌的时期。而唐宋诗词纷繁的意象中，“雨”是最让人涵咏不尽的意象之一。它或使人愁苦，如“屋漏偏逢连阴雨”；或使人清新，如“空山新雨后”；或使人喜悦，如“久旱逢甘露”。总之，“雨”作为一种常见的自然现象，它被历代文人倾注了大量情感，为人们提供了一片审美的新天地。
即便在千百年后的今天，唐宋诗词中的“雨”意象，依然具有强烈的感染力，牵动着人们的心弦。如北宋万俟咏的词《长相思·雨》，便是唐宋此类诗词中的杰出作品之一。虽然对于我们来说，万俟咏在群星璀璨的唐宋时期并不知名，甚至可以说是比较冷门，但是在万俟咏生活的时代，他可是“每出一词，次日即盛传都下”。
但比较可惜的是，万俟咏屡试不第，不得不羁旅异乡。《长相思·雨》这首词便是他落榜后，又恰逢阴雨，在彻夜难眠的处境下有感而作。或许很多人会说古代诗人太多愁善感，一遇到风风雨雨就写诗作词。但事实上，随着我们年龄和经历的不断增长，便愈发明白诸如“雨”之类的自然现象是很影响心情的。下面我们便来具体看看万俟咏的《长相思·雨》：
一声声，一更更。
窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。
梦难成，恨难平。
不道愁人不喜听，空阶滴到明。
首先，《长相思·雨》是一首写景遣怀的词。即词中的雨不仅仅是自然现象中的雨，它还是作者心中的情思，客居异乡的羁旅愁思。值得注意的是，这首词虽然与雨紧密相连，通篇却又无一“雨”字。由此可见，万俟咏高超的功力，令人赞不绝口。然后，词的开篇“一声声，一更更”，先是连用两个叠字，对雨声进行了描写，即窗外的雨断断续续下个不停，直到深夜都难以入眠。
而诗人听得如此清晰，就说明他是听着“一声声，一更更”的雨声，想到了自己的羁旅愁思，愈发难以入眠。“窗外芭蕉窗里灯，此时无限情”，即雨中的芭蕉和屋里的油灯此时似乎变得多情起来，都来安慰愁苦的我。其实不论芭蕉，还是油灯都是无情之物，只不过因为诗人的愁苦心境，所以看起来它们也放佛有了感情。
只不过雨中的芭蕉和屋里的油灯，一个凄惨，一个孤寂，别说宽慰诗人了，它们反而增添了无限愁苦。所以诗人才会在下片接着说“梦难成，恨难平”，即金榜题名的好梦难成，四处羁旅的愁恨难消。很显然，从这里两个“难”字中，我们便能清楚感知到诗人的愁苦心情。就像是窗外的雨，听不得窗内人的哭诉，依然下到天明。
它也就是这首词的最后两句所说：“不道愁人不喜听，空阶滴到明”。对于平常的自然现象雨，它本来就是无情之物，自然不会照顾到人的心情，也就不会因为人的愁苦就停止不下。所以当无情的雨，冷冰冰的在空洞洞的台阶上一点一点滴滴到天明，诗人当时内心的愁苦可想而知。另外，它也从侧面反映了诗人彻夜未眠。
纵观万俟咏的这首词，可以说是落榜诗人写下一词，无一“雨”字却句句有雨，令人赞不绝口。而说到词中的“雨”意象，它所表达的诗人的羁旅愁思，则是动人心弦的。本文分享的《长相思·雨》到这里就结束了，不知道大家有没有曾经被雨影响过心情的经历呢？欢迎在评论区留言交流。
众所周知，唐宋是古典诗词意象最为灿烂辉煌的时期。而唐宋诗词纷繁的意象中，“雨”是最让人涵咏不尽的意象之一。它或使人愁苦，如“屋漏偏逢连阴雨”；或使人清新，如“空山新雨后”；或使人喜悦，如“久旱逢甘露”。总之，“雨”作为一种常见的自然现象，它被历代文人倾注了大量情感，为人们提供了一片审美的新天地。
即便在千百年后的今天，唐宋诗词中的“雨”意象，依然具有强烈的感染力，牵动着人们的心弦。如北宋万俟咏的词《长相思·雨》，便是唐宋此类诗词中的杰出作品之一。虽然对于我们来说，万俟咏在群星璀璨的唐宋时期并不知名，甚至可以说是比较冷门，但是在万俟咏生活的时代，他可是“每出一词，次日即盛传都下”。
但比较可惜的是，万俟咏屡试不第，不得不羁旅异乡。《长相思·雨》这首词便是他落榜后，又恰逢阴雨，在彻夜难眠的处境下有感而作。或许很多人会说古代诗人太多愁善感，一遇到风风雨雨就写诗作词。但事实上，随着我们年龄和经历的不断增长，便愈发明白诸如“雨”之类的自然现象是很影响心情的。下面我们便来具体看看万俟咏的《长相思·雨》：
一声声，一更更。
窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。
梦难成，恨难平。
不道愁人不喜听，空阶滴到明。
首先，《长相思·雨》是一首写景遣怀的词。即词中的雨不仅仅是自然现象中的雨，它还是作者心中的情思，客居异乡的羁旅愁思。值得注意的是，这首词虽然与雨紧密相连，通篇却又无一“雨”字。由此可见，万俟咏高超的功力，令人赞不绝口。然后，词的开篇“一声声，一更更”，先是连用两个叠字，对雨声进行了描写，即窗外的雨断断续续下个不停，直到深夜都难以入眠。
而诗人听得如此清晰，就说明他是听着“一声声，一更更”的雨声，想到了自己的羁旅愁思，愈发难以入眠。“窗外芭蕉窗里灯，此时无限情”，即雨中的芭蕉和屋里的油灯此时似乎变得多情起来，都来安慰愁苦的我。其实不论芭蕉，还是油灯都是无情之物，只不过因为诗人的愁苦心境，所以看起来它们也放佛有了感情。
只不过雨中的芭蕉和屋里的油灯，一个凄惨，一个孤寂，别说宽慰诗人了，它们反而增添了无限愁苦。所以诗人才会在下片接着说“梦难成，恨难平”，即金榜题名的好梦难成，四处羁旅的愁恨难消。很显然，从这里两个“难”字中，我们便能清楚感知到诗人的愁苦心情。就像是窗外的雨，听不得窗内人的哭诉，依然下到天明。
它也就是这首词的最后两句所说：“不道愁人不喜听，空阶滴到明”。对于平常的自然现象雨，它本来就是无情之物，自然不会照顾到人的心情，也就不会因为人的愁苦就停止不下。所以当无情的雨，冷冰冰的在空洞洞的台阶上一点一点滴滴到天明，诗人当时内心的愁苦可想而知。另外，它也从侧面反映了诗人彻夜未眠。
纵观万俟咏的这首词，可以说是落榜诗人写下一词，无一“雨”字却句句有雨，令人赞不绝口。而说到词中的“雨”意象，它所表达的诗人的羁旅愁思，则是动人心弦的。本文分享的《长相思·雨》到这里就结束了，不知道大家有没有曾经被雨影响过心情的经历呢？欢迎在评论区留言交流。
亡国后的李煜写下一词，只是开篇7个字，便道尽了人生愁苦
纵观我国古代诗词史，文人大都多愁善感。从先秦《诗经》开始，就有“出自北门，忧心殷殷”、“大夫跋涉，我心则忧”等写愁的诗句。而到了唐宋时期，写愁的佳句更是不胜枚举。如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”、贺铸的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”、李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”等。
本文向大家分享的这首词《虞美人·春花秋月何时了》，便是一首写愁的千古名篇。它出自于五代十国时期南唐后主李煜之手，是李煜亡国后被囚汴京期间所作。值得一提的是，这首《虞美人》也是李煜的绝命之词。据宋代王铚《默记》记载，李煜于七月七日生日当晚，命故妓作乐唱此词，宋太宗知道后，便命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。
因此，李煜的这首词可以看作是一曲生命的哀歌。尤其词的最后两句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，历来以高度概括和淋漓尽致地表达出了作者的愁苦，而为人所称道。但实际上，这首词的开篇7字“春花秋月何时了”，其实早就道尽李煜的人生愁苦了。下面我们便来看看李煜的《虞美人》，是如何具体表达他的人生愁苦的？
《虞美人·春花秋月何时了》
春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
首先，词的开篇“春花秋月何时了？”，即春天的花年年绽放，秋天的月年年明亮，我到底何时才能了结阶下囚的时光呢？需要注意的是，这首词作于北宋太宗太平兴国三年（978），当时李煜已经被囚汴京近三年。因此别看这么简单的一句，它其实包含了李煜无数个愁苦的日夜。所以李煜迫切需要改变这种人生状态，而结合李煜被毒死，或许也就是一个了结吧。
而往长远了看，李煜精书法、工绘画、通音律，可独独不善政治，也不喜欢政治。起初李煜因有重瞳，被太子李弘冀猜忌，就索性醉心经籍、不问政事，自号“钟隐”，以表明自己志在山水，无意争位。但没想到人算不如天算，李弘冀病逝了。所以李煜的一句“春花秋月何时了？”，可以说是囊括了他一生的种种愁苦和无奈。
紧接着的“往事知多少”，便是对“春花秋月何时了？”对回应，旨在表明不顺心的往事太多。随后的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，便是诸多往事中对他影响最大的一件，即亡国。这两句的意思是说，小楼昨天夜里又有东风吹来，登楼望月又忍不住再次回首故国。说明李煜被亡国后，是时刻都惦记着故国的。
宋太宗本来就对李煜心存怀疑，所以当他看到这两句，也就有了杀之而后快之心了。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，是李煜对故国的想象。即他想象此时的故都金陵，那些精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是里面住的人早已经换了。一想到这些，李煜的情感便迸发了，也就自然有了最后“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的慨叹。
它的意思是说，你要问我心中到底有多少愁苦，我想大概就像东流的滔滔春水一样，绵绵不尽啊。其实愁苦本来是没有分量，也无法具体表现出来的，但是李煜将愁苦比作滔滔春水，就既形象又确切了。词到这里便结束了，回过头我们再看这首词，开篇的“春花秋月何时了？”，其实就已经道尽了作者的人生愁苦。如果要问这愁苦分量如何，那就是“恰似一江春水向东流”。
纵观我国古代诗词史，文人大都多愁善感。从先秦《诗经》开始，就有“出自北门，忧心殷殷”、“大夫跋涉，我心则忧”等写愁的诗句。而到了唐宋时期，写愁的佳句更是不胜枚举。如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”、贺铸的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”、李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”等。
本文向大家分享的这首词《虞美人·春花秋月何时了》，便是一首写愁的千古名篇。它出自于五代十国时期南唐后主李煜之手，是李煜亡国后被囚汴京期间所作。值得一提的是，这首《虞美人》也是李煜的绝命之词。据宋代王铚《默记》记载，李煜于七月七日生日当晚，命故妓作乐唱此词，宋太宗知道后，便命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。
因此，李煜的这首词可以看作是一曲生命的哀歌。尤其词的最后两句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，历来以高度概括和淋漓尽致地表达出了作者的愁苦，而为人所称道。但实际上，这首词的开篇7字“春花秋月何时了”，其实早就道尽李煜的人生愁苦了。下面我们便来看看李煜的《虞美人》，是如何具体表达他的人生愁苦的？
《虞美人·春花秋月何时了》
春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
首先，词的开篇“春花秋月何时了？”，即春天的花年年绽放，秋天的月年年明亮，我到底何时才能了结阶下囚的时光呢？需要注意的是，这首词作于北宋太宗太平兴国三年（978），当时李煜已经被囚汴京近三年。因此别看这么简单的一句，它其实包含了李煜无数个愁苦的日夜。所以李煜迫切需要改变这种人生状态，而结合李煜被毒死，或许也就是一个了结吧。
而往长远了看，李煜精书法、工绘画、通音律，可独独不善政治，也不喜欢政治。起初李煜因有重瞳，被太子李弘冀猜忌，就索性醉心经籍、不问政事，自号“钟隐”，以表明自己志在山水，无意争位。但没想到人算不如天算，李弘冀病逝了。所以李煜的一句“春花秋月何时了？”，可以说是囊括了他一生的种种愁苦和无奈。
紧接着的“往事知多少”，便是对“春花秋月何时了？”对回应，旨在表明不顺心的往事太多。随后的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，便是诸多往事中对他影响最大的一件，即亡国。这两句的意思是说，小楼昨天夜里又有东风吹来，登楼望月又忍不住再次回首故国。说明李煜被亡国后，是时刻都惦记着故国的。
宋太宗本来就对李煜心存怀疑，所以当他看到这两句，也就有了杀之而后快之心了。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，是李煜对故国的想象。即他想象此时的故都金陵，那些精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是里面住的人早已经换了。一想到这些，李煜的情感便迸发了，也就自然有了最后“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的慨叹。
它的意思是说，你要问我心中到底有多少愁苦，我想大概就像东流的滔滔春水一样，绵绵不尽啊。其实愁苦本来是没有分量，也无法具体表现出来的，但是李煜将愁苦比作滔滔春水，就既形象又确切了。词到这里便结束了，回过头我们再看这首词，开篇的“春花秋月何时了？”，其实就已经道尽了作者的人生愁苦。如果要问这愁苦分量如何，那就是“恰似一江春水向东流”。
✋热门推荐