教会的元首、羊的好牧人、荣耀的主耶稣基督，我们来到祢的面前，寻求仰望祢！如果不是祢的拣选，我们在这世上都是没有指望、没有盼望、没有倚靠的人；如果不是祢的拯救，我们还在罪恶中沉沦，在死亡的边缘徘徊；如果不是祢的搀扶，我们早就退后跌倒了；如果不是祢的保守，我们的生命早已不存在了。感谢祢对我们何等大的慈爱和恩典。

主啊，今天主日，感谢祢带领保守我们一个礼拜又平安地度过。不管白天，还是黑夜，祢都与我们同在；不管平坦，还是崎岖，祢都与我们同行；不管顺境，还是逆境，祢都随时看顾和保守。祢以恩典为我们年岁的冠冕，祢的路径都滴下脂油。生命中有祢，何等满足；家庭中有祢，何等幸福；人生中有祢，何等有福。恳求祢饶恕我们许多亏欠得罪祢的地方，心里想错的、眼睛看错的、嘴唇说错的、手做错的，都求主的宝血洁净我们的罪孽。

主啊，今天主日，我们各人都敞开自己的心，来到祢的面前，因为祢是生命之粮，祢那里有取之不尽、用之不竭的活水；我们赞美祢，因为复活在祢、生命也在祢，祢是生命之源、祢是创造之神；我们渴慕祢，因为祢是我们心灵的满足、是我们最知心的朋友、是我们最亲爱的伴侣；我们敬拜祢，因为祢是万王之王、是万主之主。

主啊，我们是祢所创造的、是祢所救赎的、是祢用重价买赎回来的，我们跟随祢，是理所当然的；我们服侍祢，也是理所当然的；我们敬拜祢，是理所当然的；我们爱祢，也是理所当然的。我们也知道这是祢给我们的机会和抬举，我们跟随祢，祢必带领我们；我们服侍祢，祢必尊重我们；我们敬拜祢，祢必赐福我们；我们爱祢，祢必喜悦我们。荣耀、尊贵、权能都归于天父上帝！如此祷告都是奉主耶稣基督的圣名，阿们！（迦南之声）

#炎亚纶[超话]# [米奇比心] #炎亚纶摩登原始人#
百人說書088@炎亞綸_AaronYan

「創作最重要的，就是由衷的真誠。」

2020 年 12 月，炎亞綸發行專輯《摩登原始人》，如同專輯名稱「摩登」與「原始」的反差感，整張專輯似乎也更加讓大眾認識到，真正的炎亞綸，是個樂於透過音樂與大眾對話的音樂人。

「我們現在的生活看似越來越現代化、越來越進步，但是思想呢？」

在聊到整張專輯的核心時，炎亞綸這麼說，他認為隨著網路時代的來臨、資訊傳遞快速之際，人們的思想不只沒有進步，甚至是倒退的。

以社群媒體來說，現代人越來越容易風往哪吹就往哪裡倒，甚至常常在事情一不對勁時，我們就忙著找罪魁禍首，就像大眾雖然很常吹捧名人，認為他們是很有影響力的，一舉一動都很重要，但這些其實都是無形的枷鎖，大眾更容易因此在出事時加深你的罪。可是會有這樣的現象難道只有一人之罪嗎？不管是傳遞者還是閱聽者，有思考能力的大家都有責任。

在《摩登原始人》一曲中，輕快的節奏總是讓人忍不住想跟著舞動，這首歌的作曲者除了有炎亞綸本人，還有曾經在幾年開始前，一起和他在「陽台」玩音樂的葉懷佩、林承佑和葉柏成。

回想起那個泡在陽台玩音樂的時光，恰巧是炎亞綸比較低潮的時期，那個時候的他滿腦子想的都是「感受」，像是聽完一首歌的感受、看完一本書的感受、追完一齣劇的感受，甚至是在路邊吃到一個很好吃的小吃，都能讓他有濃濃的「感受」。

創作音樂，則是把這些感受投射出來的產物，又或者可以說是作為一個「出口」的方式，而產出這張專輯，正是他當年對「陽台男孩」的承諾。

炎亞綸說，這首歌融合了很多復古的元素，像是 R&B、迪斯可、Rap……，好像每到一個時間點，人們就會再回頭欣賞某個年代的美學，然後和這個時代的東西，碰撞出新的樣子。

這就好比人與人之間在交流想法時，會不斷碰撞出新的東西，有撞擊才會激發更多好的作品，炎亞綸也期待不管是誰在聽到這首歌時，都能投射出不同的情感。

網路的發達不只讓資訊得以快速傳播，音樂也是如此。

在過去，臺灣的流行樂雖然創作出許多膾炙人口的歌曲，但似乎過於單一，又或者可以說，好像除了「主流」音樂，就沒有其他東西了。

不過，炎亞綸認為這並不代表什麼好壞之分，只是因為過去大眾只能透過電視、廣播等傳統的管道去認識作品，而這些作品的風格又比較相似時，大眾的音樂品味也很容易被塑造成單一。

但現在已經不一樣了，除了傳統的媒介，光是在 YouTube 上就可以找到各式各樣的音樂作品，更別說現在許多的音樂串流平台，能夠挖掘出所有你想得到的曲風，全世界的作品都能唾手可得。

在這樣的環境下，臺灣的音樂圈也有越來越多元，每一年都可以在各大音樂獎項上看到很多厲害的新面孔，這是炎亞綸十分樂見的，只要讓這些作品有好的舞台展現並且讓更多人看到、聽到，就能激發出更多的好作品。

作品除了是情感的投射，同時也是創作者思想展現的產物。

炎亞綸說自己一直都對哲學、思想類的書籍很感興趣，其中自己很喜歡也很常推薦人看的便是田口佳史的《人生無言時讀老子》。

很多人對老莊思想的印象，多是認為那是很「超然」的境界，除非出家，不然一般人不可能活得那麼灑脫。但是炎亞綸之所以會喜歡《人生無言時讀老子》這本書，正是因為田口佳把「道」寫很接近世俗，讓他覺得這樣的思想其實是可以真正施行在生活中的，好像在生活中遇到的困難，碰到老子都能化解一樣。

除了《人生無言時讀老子》，炎亞綸最近還讀了尼采《查拉圖斯特拉如果說》，他聽朋友說，等看完這本，後面還有八本經典要看，等全部看完了，大概就可以出家了，所以他目前只看了前導而已，加上之後還要投入新劇組，為了不影響角色建立，可能之後才會再把他拜讀完。

雖然說炎亞綸平時喜歡閱讀有關哲學思想類的書籍，但同時他也很喜歡漫畫，這兩類聽起來好像是很極端的兩類書，但對於二十歲出頭，讀大學剛出道時，才開始看漫畫的炎亞綸來說，漫畫其實更多時候，是畫給大人看的，也能從中獲得不少收穫。

炎亞綸說自己喜歡的漫畫有很多，像是《一拳超人》、《獵人》、《 死神》等等，幾乎都是耳熟能詳的。但他最喜歡的還是不敗的經典─《灌籃高手》，他不只已經重看好多次了，手邊更收藏了五套漫畫。

「籃球對我來說太重要了。」

回想起自己的高中時代，炎亞綸可以說是在籃球海裡度過，這不僅僅只是回憶而已，在他身上留下的傷、崇拜、團隊合作的精神，都是籃球刻在他身上的印記，因此在看《灌籃高手》時的共鳴是十分強烈的，那種可以為自己所愛的事物奉獻，甚至奉獻道犧牲小我完成大我，這樣的熱血對炎亞綸來說真的很帥氣。

只要你在過程中投入很多感受，那就是閱讀。
確實在比較傳統的觀念來看，閱讀好像只限縮在「書」裡，每當我們在看漫畫、追劇、聽音樂時這種「不務正業」，好像心裡會有那麼一點罪惡感，但對炎亞綸來說，不論今天看的、聽的、欣賞的是什麼，只要你在這個過程中投入很多，並且產生新的感受，那就是「閱讀」。

#柏林电影节# [白奶牛之歌]的导演玛利亚姆·莫哈达和贝塔什·萨奈哈官方采访，谈及了电影的创作故事，该片围绕伊朗的罪恶与救赎展开。以下是两位导演的采访内容：

问：”你是从哪里获取电影的灵感来源的？是受到熟人的启发，还是你听到或读到的具体故事？“

贝塔什·萨奈哈：“这个故事是我们身边很多人的故事, 也是世界上很多人的故事，主人公是由我们认识的人来塑造和启发的。我们把影片的结尾献给了米娜，是现实里的米娜，也是玛利亚姆的母亲，是她启发了我们。同时我们也做了很多研究，采访了很多有类似经历的人。”

问：“[白奶牛之歌]感觉是你们两个人之间一次激情碰撞的合作，请告诉我们，你们在拍电影时以怎么的方式进行合作？在你们一起拍摄的三部电影中，你们的方法有没有改变？玛丽亚姆是如何扮演女主角&联合导演的双重角色的？”

玛利亚姆·莫哈达：“我们一直是以一个团队的方式一起工作，而不是单独工作，我们总是一步一步地前进，一直到确定最终定稿的基本思路。我们的所有决定都是在拍摄开始前做出的，这几乎创造了一种本能的信任。在拍摄过程中，当我在镜头前，贝塔什在镜头后，我知道我可以完全相信他的选择。”

问：“电影中你们向我们展示的是当代伊朗，一个现代的国家，而片名却用了一个与《古兰经》有关的古老寓言，暗示了一个更古老、更有象征意义的维度，为什么选择这个片名呢？”

玛利亚姆：“尽管伊朗人的生活有现代的一面，但法律是基于伊斯兰教法。宗教仪式上的牛通常是一种祭品。在我们的电影[白奶牛之歌]隐喻了被判死刑的无辜者。”

贝塔什：“这个隐喻不仅仅是电影标题的来源，而是贯穿整个剧本的一个反复出现的主题，例如米娜梦到了一头奶牛，或者在最后一幕使用牛奶。暗喻和双重性在波斯的文化、文学、尤其是诗歌中都有很强的存在感，我们希望在电影中增加这样一层解释。”

问：“米娜面临着许多威胁她的问题——经济困难、迷茫、官僚主义、经济适用房的缺乏以及社会支持的匮乏，这听起来很耳熟，尤其是对世界各地的女性观众来说，你认为她的故事有哪些是普遍存在的?有哪些方面是伊朗特有的？”

玛利亚姆：“米娜生活在一个充斥着针对女性暴力的社会。她们受制于歧视女性的法律，她所面临极端不公正的问题只存在于今天少数几个国家。但是，米娜在丈夫死后社会地位的下降，以及她独自抚养女儿的挣扎，都是举世皆知的故事。事实上，地球上大多数成为单亲父母和最贫穷的人都是女性。”

问：“你把米娜这个角色代入到生活中面临最大的挑战是什么？她性格的哪些方面是你最认同的，哪些又是最难描述的？”

玛利亚姆：“米娜的性格和我很不一样，但是我了解她的挣扎和她的自尊心，我也和她一样悲痛。米娜这个角色很复杂，但我觉得扮演她充满了趣味和挑战性，她并不是伊朗电影中常见的软弱女性形象，她虽然软弱但是也有优点，她是一个真正的人。”

问：“米娜的女儿比塔是另一个复杂而独立的角色。在创作过程中，是什么让你觉得她会是个聋哑人？你认为她在哪些方面与她的母亲相似(明显她们都热爱电影，或者在学校遇到霸凌时敢于战斗)，又有哪些不同之处？”

贝塔什：“和她母亲一样，比塔也是个伊朗女人。虽然她无法发声，但她却为自己而战，对未来充满希望。正如你所指出的，比塔和她母亲是一个整体的两个部分，两个无辜的人有战斗的精神和强烈的尊严。”

问：“从秀兰·邓波儿主演的[小公主]，到古古许主演的经典电影[碧塔]，再到土耳其的电视连续剧，电影作为一种媒介在你讲述的故事中非常常见。这种传统的电影对你来说意味着什么？它在哪些方面影响了你？”

贝塔什：“是的，在很大程度上，这些频繁的引用是由于我们都是电影爱好者。尽管有种种限制，电影文化在伊朗人民中仍然非常活跃。事实上，我们认为在比塔这个角色中加入我们自己童年的元素是很重要。”

玛利亚姆：“在我们的童年时代，我们经历了革命和两伊战争的艰难岁月，我们在那些岁月里唯一的美好回忆就是电影和电影院的魔力。”

问：“[白奶牛之歌]在特写和全景之间切换，而电影里的建筑元素——门、窗、楼梯通常都用于构造场景。你能告诉我们更多关于你在搭建场景时的选择吗？”

贝塔什：“在我们的电影中，我们经常使用建筑元素作为主要元素来创造氛围。我们也用建筑来代表一些含义，用形式来引出主题。比如你提到的门和窗户，我们在这部电影中使用这些东西作为重复的主题，利用走廊和连接楼梯，以及门窗的开启和关闭来鼓励观众自由地思考。通过避免不必要的镜头移动和复杂的布景，我们试图在电影中呈现一种极简主义，而使用特写和长镜头，让角色在各种戏剧性的情况下有接近和远离镜头的可能性。在这种格局下，构图的和谐就有了双重意义。这种兴趣源于我们对艺术的热爱，尤其是对绘画的热爱。”

问：“伊朗电影是当今伊朗对全球文化最受尊敬和最具影响力的贡献之一。在伊朗国内和全球范围内，您认为它的重要性在哪里？”

玛利亚姆：“伊朗电影的一个独特之处在于它对社会和人类问题上的诚实，但由于审查制度的存在，要做到这一点并不简单。但达到这一目标的电影可能会产生影响。这些电影可以是一扇窗户，世界人民在一边，而孤立的伊朗人民在另一边，让他们可以相互看到对方。“