崇祯十七年（公元1644年）四月二十一日至二十二日，位于长城东端的山海关迎来了它历史上最重要的一次战役，当时东亚最强劲的三支军队——李自成的大顺军、吴三桂的关宁铁骑和清朝的八旗军汇集此地并爆发了一场大战。战斗先在大顺军和关宁铁骑之间展开，经过一天的鏖战，李自成的大顺军已经占据了上风，但是就在双方胶着时，多尔衮率领倾巢而出的八旗军队加入战局，相助落于下风的吴三桂，战场形势瞬间逆转，猝不及防的大顺军阵型大乱，无奈之下李自成只得宣布撤兵，放弃了山海关。
山海关意义重大，一座背山临海的关卡扼住了关外和关内的交通。关内的政权，无论是明朝还是大顺朝，只要守住了山海关，就守住了最后的底线，将关外的侵扰势力排除在外；关外的清军想要进入关内，山海关是最为快捷的通道，但是终明朝一代，清军从来没有能够从山海关破关而入，而一旦破关而入，清军八旗将毫无阻碍，横扫天下。所以，山海关战役的成败，在一定程度上影响了中国乃至东亚之后数百年的历史，李自成胜则关内为汉人统治，多尔衮胜则清朝入关一统天下。
但是关于这一场影响中国数百年历史的战役，三百多年来世人却有着众多的误解，本文将借助吴三桂在山海关战役中的表现为大家一一澄清，希望能够给大家展示一段更加真实的历史。
吴三桂并非山海关总兵，入关是受崇祯皇帝指令
关于吴三桂的第一个误解就是很多人都认为吴三桂是山海关总兵，因为他将山海关献给了清军，引清军入关，很多人想当然地认为山海关是吴三桂的防区，否则他怎么能够将山海关献给清军呢？其实，大错特错。崇祯末年的山海关总兵并非吴三桂，而是另有其人，根据《山海关志·官职志》的记载，当时的山海关总兵是高第，下辖兵员一万余人。
而吴三桂则担任更加重要的官职——辽东总兵，他的辖区在山海关之外，他率领着当时明军仅存的精锐——关宁铁骑，崇祯末年，吴三桂正坚守在山海关外宁远城的抗清第一线。但是随着关内农民军的不断发展，也牵动了远在关外的吴三桂的命运。
崇祯十七年正月初一，李自成在西安正式称帝、建立大顺朝，之后更是率领大军东征北京，一路之上势如破竹，崇祯皇帝知道关内的明军已经不可能抵挡得住大顺军，便动了调动辽东总兵吴三桂入关勤王的心思。但是，吴三桂肩负着守卫关外国土的重任，一旦回防，关外土地必将被清军所占，但是崇祯皇帝却并不想背这个锅。
于是，矛盾的崇祯皇帝表示只是抽调吴三桂率领五千精兵前往山西“助剿”，而关外“余兵尚多”，言外之意，调动吴三桂入关并非主动“弃地”。另一方面，他希望内阁和相关的大臣们能够承担这个责任，崇祯皇帝对大臣们说道：“此等重大军机应行与否，原应先生们主持担任，未可推诿延缓误事。”但是大臣们都知道，一旦吴三桂率精兵入关，关外剩余的士卒绝对不是清军主力的对手，失地是迟早的事情，而且他们深知崇祯皇帝生性凉薄，杀大臣如麻，所以他们都不愿赞同崇祯皇帝的建议，甚至在奏疏中明确提出“一寸河山一寸金”、坚决反对“弃地”。
无奈之下，崇祯皇帝只好自行决策召吴三桂入关勤王，为了掩盖自己的意图，他对外如是说：“（召吴三桂入关）收守关之效，成荡寇之功，虽属下册，诚亦不得已之思。”但是，这个命令在执行时又遭到了内阁首辅陈演的拖延，因为他害怕将来崇祯皇帝秋后算账，就这样一直拖到三月初。
三月初四，大顺军三路大军分别从北、中、南接近京城，崇祯皇帝下令封吴三桂为平西伯，并统兵入卫京师。但是还没有等到吴三桂到达京城，三月十九日崇祯皇帝便在北京上吊自尽，调吴三桂入京的“勤王”计划宣告彻底失败。
吴三桂降而复叛导致两次山海关战役，第一次往往被忽视
三月上旬，吴三桂奉崇祯皇帝诏书率辽东明军（大约四万余人）以及近十万关外汉民陆续入关，并在山海关与山海关总兵高第的一万余兵力合并，密切关注关内的形势变化。根据《平寇志》记载，三月十五日大顺军抵达居庸关，守将唐通投降李自成，之后李自成便令唐通率所部兵马以及财物前去山海关招降吴三桂和高第，“唐通亦遗三桂书，盛夸新主礼贤，啖以父子封侯”。三月二十四日，已经接受招降的吴三桂和高第则率部前往北京觐见新主，山海关的防务则由唐通代表大顺政权接管。
但是，事情在数日之后却发生了变故，也导致了第一次山海关战役的爆发。当吴三桂率领大军行进到河北玉田县时，吴三桂一改之前归顺大顺朝的态度，决定率部返回山海关。至于吴三桂回师山海关的原因，主要有两种说法。第一种说法是百姓们喜闻乐见的——大顺军将领刘宗敏抢走了吴三桂的爱妾陈圆圆，这种说法见诸《平寇志》、《庭闻录》等民间记载，最终甚至连《明史》都予以采录。而《甲申传信录》等记载则持另一种说法：“三桂统师入关，至永平西沙河驿，闻其父为贼刑掠且甚，三桂怒，遂从沙河驿纵兵大掠而东。”不管是哪种原因，总之因为李自成未能保证吴三桂的利益、或者未能使其确信投降后利益将不遭受损失，吴三桂选择了背叛李自成，并攻占山海关作为其对抗李自成的资本。
基于上述考虑，吴三桂从关内向山海关发起进攻，唐通猝不及防，而且关城防守一般都是对外，对内无险可守，于是山海关被吴三桂占领。正因如此，才有了之后的第二次山海关战役。
当李自成知道吴三桂复叛的消息后，便于四月十三日亲率军队前往山海关平叛，四月二十一日李自成的大顺军抵达山海关，当天便爆发了大顺军与吴三桂部之间的第二次山海关战役。大顺军与吴三桂部鏖战一昼夜，第二天清军加入战局，打破了僵局，李自成大败。这就是大家所熟知的山海关战役，其意义也颇为深远，在本文开头即已描述，此处不再赘述。
康熙帝认为吴三桂反复无常是一种政治需要
很多人都只知道一次山海关战役，而如此会使人产生一种错觉，认为吴三桂入关是在崇祯皇帝被李自成逼死之后，而吴三桂引清军入关是为了报“君父之仇”，此举似乎还有值得同情之处。但是，如果大家知道历史上发生过两次山海关战役、而且吴三桂都是主角，那么对于吴三桂占领山海关以及引清军入关的动机都会产生怀疑。
而清楚地了解到了吴三桂在山海关战役前后的动向，便使得我们对吴三桂的形象有了一个清晰的了解——吴三桂所做的一切，并非出自“为君父报仇”的公心，他并没有自始至终地保持对明朝的效忠，康熙皇帝曾明确评价吴三桂：“逆贼吴三桂值明季闯贼之变，委身从贼，寻以父死贼手，穷窜来归。”其中“委身从贼”四个字明确无误地说明了吴三桂曾经投降过李自成。而吴三桂此后的引清兵入关只不过是为了追逐个人名利，便不顾民族大义，其对李自成的降而复叛，足以证明其是个反复无常之人。
参考文献：《山海关志·官职志》、《平寇志》、《甲申传信录》、《山海关战役前夕的吴三桂》
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但是关于这一场影响中国数百年历史的战役，三百多年来世人却有着众多的误解，本文将借助吴三桂在山海关战役中的表现为大家一一澄清，希望能够给大家展示一段更加真实的历史。
吴三桂并非山海关总兵，入关是受崇祯皇帝指令
关于吴三桂的第一个误解就是很多人都认为吴三桂是山海关总兵，因为他将山海关献给了清军，引清军入关，很多人想当然地认为山海关是吴三桂的防区，否则他怎么能够将山海关献给清军呢？其实，大错特错。崇祯末年的山海关总兵并非吴三桂，而是另有其人，根据《山海关志·官职志》的记载，当时的山海关总兵是高第，下辖兵员一万余人。
而吴三桂则担任更加重要的官职——辽东总兵，他的辖区在山海关之外，他率领着当时明军仅存的精锐——关宁铁骑，崇祯末年，吴三桂正坚守在山海关外宁远城的抗清第一线。但是随着关内农民军的不断发展，也牵动了远在关外的吴三桂的命运。
崇祯十七年正月初一，李自成在西安正式称帝、建立大顺朝，之后更是率领大军东征北京，一路之上势如破竹，崇祯皇帝知道关内的明军已经不可能抵挡得住大顺军，便动了调动辽东总兵吴三桂入关勤王的心思。但是，吴三桂肩负着守卫关外国土的重任，一旦回防，关外土地必将被清军所占，但是崇祯皇帝却并不想背这个锅。
于是，矛盾的崇祯皇帝表示只是抽调吴三桂率领五千精兵前往山西“助剿”，而关外“余兵尚多”，言外之意，调动吴三桂入关并非主动“弃地”。另一方面，他希望内阁和相关的大臣们能够承担这个责任，崇祯皇帝对大臣们说道：“此等重大军机应行与否，原应先生们主持担任，未可推诿延缓误事。”但是大臣们都知道，一旦吴三桂率精兵入关，关外剩余的士卒绝对不是清军主力的对手，失地是迟早的事情，而且他们深知崇祯皇帝生性凉薄，杀大臣如麻，所以他们都不愿赞同崇祯皇帝的建议，甚至在奏疏中明确提出“一寸河山一寸金”、坚决反对“弃地”。
无奈之下，崇祯皇帝只好自行决策召吴三桂入关勤王，为了掩盖自己的意图，他对外如是说：“（召吴三桂入关）收守关之效，成荡寇之功，虽属下册，诚亦不得已之思。”但是，这个命令在执行时又遭到了内阁首辅陈演的拖延，因为他害怕将来崇祯皇帝秋后算账，就这样一直拖到三月初。
三月初四，大顺军三路大军分别从北、中、南接近京城，崇祯皇帝下令封吴三桂为平西伯，并统兵入卫京师。但是还没有等到吴三桂到达京城，三月十九日崇祯皇帝便在北京上吊自尽，调吴三桂入京的“勤王”计划宣告彻底失败。
吴三桂降而复叛导致两次山海关战役，第一次往往被忽视
三月上旬，吴三桂奉崇祯皇帝诏书率辽东明军（大约四万余人）以及近十万关外汉民陆续入关，并在山海关与山海关总兵高第的一万余兵力合并，密切关注关内的形势变化。根据《平寇志》记载，三月十五日大顺军抵达居庸关，守将唐通投降李自成，之后李自成便令唐通率所部兵马以及财物前去山海关招降吴三桂和高第，“唐通亦遗三桂书，盛夸新主礼贤，啖以父子封侯”。三月二十四日，已经接受招降的吴三桂和高第则率部前往北京觐见新主，山海关的防务则由唐通代表大顺政权接管。
但是，事情在数日之后却发生了变故，也导致了第一次山海关战役的爆发。当吴三桂率领大军行进到河北玉田县时，吴三桂一改之前归顺大顺朝的态度，决定率部返回山海关。至于吴三桂回师山海关的原因，主要有两种说法。第一种说法是百姓们喜闻乐见的——大顺军将领刘宗敏抢走了吴三桂的爱妾陈圆圆，这种说法见诸《平寇志》、《庭闻录》等民间记载，最终甚至连《明史》都予以采录。而《甲申传信录》等记载则持另一种说法：“三桂统师入关，至永平西沙河驿，闻其父为贼刑掠且甚，三桂怒，遂从沙河驿纵兵大掠而东。”不管是哪种原因，总之因为李自成未能保证吴三桂的利益、或者未能使其确信投降后利益将不遭受损失，吴三桂选择了背叛李自成，并攻占山海关作为其对抗李自成的资本。
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当李自成知道吴三桂复叛的消息后，便于四月十三日亲率军队前往山海关平叛，四月二十一日李自成的大顺军抵达山海关，当天便爆发了大顺军与吴三桂部之间的第二次山海关战役。大顺军与吴三桂部鏖战一昼夜，第二天清军加入战局，打破了僵局，李自成大败。这就是大家所熟知的山海关战役，其意义也颇为深远，在本文开头即已描述，此处不再赘述。
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海丰电台「FM1016新歌潮流榜」打榜候选歌曲推荐：
打榜公司：索尼音乐 / INDIE PIE
「梗年」诞生于一间位在台北东区小巷二楼的酒馆之中，时间是2019年的一月一日。「梗」为从中作梗的梗，取其阻塞、障碍之意；「年」是时期、阶段，也是收成。意为那些该说却没说的、该做却没做的，梗在喉咙、梗在心头，期许终能成为我们最美丽的收获。
#梗年# 的首张同名专辑是由七个章节组成的故事书，有年少轻狂的奢侈烦恼，也有碍于懵懂无知，只好有朝一日再来好好思索、反省的无奈。
「没有糟糕的题材，只要故事是真诚的。」出自海明威的一段话，启发了梗年想要分享自己生活周遭琐事的灵感，说自己的故事、唱自己的歌。
队长兼吉他手的乌梁海说：「假如世界上有一群人，因为听了梗年的歌有所感触，想起了些什么，那会是很美丽的一刻，这就是我们想做的。」
【盐巴】
盐巴是海风拂过脸庞在嘴角留下的一抹脂粉，滋味又苦又咸，却彷佛茫茫大海赏赐的一张藏宝图，又似线索，暗示更美丽的海岸肯定存在某处，静静等待着探险者的登陆。停泊？还不是个选项。
在梗年的首张专辑制作完工后，其对于自身创作风格上的探索与融合也在《盐巴》中得到了些头绪，乌梁海提到：「《盐巴》目前是梗年录音编制最庞大的一首歌，甚至加上了管乐，然而，它的出现是那么的自然而水到渠成，写歌过程大概花了十分钟吧？像是所有曾经发生过的灵感延续，可谓自己与梗年在这个阶段的总结。」
【沙子】
将沙子放入眼里，讲述的是眼泪，是一张被泪水滑过的美丽脸庞，而眼波中映出的那个身影，有故事要说。在电影「花样年华」中有这么一段话—「如果一个人有秘密，便会找一棵树，挖一个洞，将秘密告诉它，再用泥巴堵住洞口，这个秘密便不会被别人知道。」那么，假如我们试着用唱的，秘密是否就不那么难以启齿了？
《沙子》作为梗年最早被认识的作品之一，也是梗年的首部创作，它带有强烈的纽奥良ragtime风格、急促的换气和富有摇摆感的律动，然而，《沙子》是一首抒发情感的歌，就同「梗年」二字， 梗在喉咙、梗在心头，期许终能成为我们最美丽的收获，故事既然梗住说不出口，那就唱出来吧！
【睡眠精灵】
如果，不再试图放下？
过去的自己，终有一日会累积成为我们未来的模样，在好与不好之间，需要一些些的想象力。人是奇妙的生物，既能编织出最美丽的梦境，却也遭到恶梦吞噬，受困于己心。
以电吉他clean tone为基底，搭配手风琴的线条，《睡眠精灵》是一首对于民谣新浪潮的想象，也是对自身的期许。睡眠精灵往往将梦者领入梦乡，点缀一切美好，并赋予勇气。然而，梦是自己做的，回忆是素材，执着是颜料，祝好眠。
「You may say I’m a dreamer
But I’m not the only one」
【恶人】
在每个人的生命中或多或少都有令自己感到恐惧的存在，甚至是身边最亲近的人，有时亦可能成为那样子的角色。我们总是小心翼翼、拿捏距离，一举一动，谨慎而善良。
这首歌代表着梗年在创作之初的原始状态，编制上回归到柯萁与乌梁海二人，只留下吉他、呼吸与歌声回荡于整个空间之间之中，彼此互动。
【黑洞】
《黑洞》的故事讲述着一趟有去无回的旅程，当然，目的地是黑洞。假使人类有朝一日终能在外太空中任意穿梭，我们想象力的版图或许亦会伴随着对于自身无知与渺小的深刻认知而飞快扩张，届时，所有执着与痴迷的期限也将藉由再度得到宽慰而延长，毕竟，宇宙之大，有什么事情是不可能的？基于这个想法，主人公独自出发朝向一切人类知识的尽头，为的是一个无限未知背后的无限可能，只要还在航行，他就没有迷失。
音乐的部分，坚持不透过电子音效，滑音管与钟琴的加入，企图营造出更多空间感与科幻氛围。另外，梗年第二次邀请到了Michael老师参与制作，后者也在《黑洞》一曲中展现出了完全不同于以往定位的音乐风格。
【保罗】
在《保罗》中存在着许多对Paul致敬的巧思，不论从选调、编曲还是填词，或许每个人都有机会在其中听到一些自己熟悉的片段。值得一提的，这次梗年邀请到了信乐团团长—Michael老师跨刀合作，一同在台北完成了《保罗》的录制。
事实上，《保罗》是一封信，一封没有寄出的信，收件人甚至不是Paul，而是不在身边的友人。《保罗》就是这样的一段故事，很多人都曾经历过，纵有千言万语，却不知如何下笔，拣些无关紧要的聊表思念，其实只是想问问对方过得好不好？。如今一封信成了一首歌，想说的和最后说出口的，似乎和笔下也没什么不一样。
【后海姑娘】
离家的游子们在异乡邂逅，空气中油然而生的孤独感顺理成章地催化着，也唤起了彼此毫不相干的共鸣。当浅浅涟漪即将化作怒浪之际，现实硬是抚平了后海的夜，那晚，没有人留下什么，没有人带走什么。
《后海姑娘》似乎是梗年最接近「民谣」这个风格设定的一首曲子了，从一开始乌梁海就希望这首歌是简单、轻松的，甚至像是专辑中一首附录的demo，结果就是一把木吉他再加上真正取自于北京街道上的环境音，呼应着这一首发生在北京的故事。
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「没有糟糕的题材，只要故事是真诚的。」出自海明威的一段话，启发了梗年想要分享自己生活周遭琐事的灵感，说自己的故事、唱自己的歌。
队长兼吉他手的乌梁海说：「假如世界上有一群人，因为听了梗年的歌有所感触，想起了些什么，那会是很美丽的一刻，这就是我们想做的。」
【盐巴】
盐巴是海风拂过脸庞在嘴角留下的一抹脂粉，滋味又苦又咸，却彷佛茫茫大海赏赐的一张藏宝图，又似线索，暗示更美丽的海岸肯定存在某处，静静等待着探险者的登陆。停泊？还不是个选项。
在梗年的首张专辑制作完工后，其对于自身创作风格上的探索与融合也在《盐巴》中得到了些头绪，乌梁海提到：「《盐巴》目前是梗年录音编制最庞大的一首歌，甚至加上了管乐，然而，它的出现是那么的自然而水到渠成，写歌过程大概花了十分钟吧？像是所有曾经发生过的灵感延续，可谓自己与梗年在这个阶段的总结。」
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《沙子》作为梗年最早被认识的作品之一，也是梗年的首部创作，它带有强烈的纽奥良ragtime风格、急促的换气和富有摇摆感的律动，然而，《沙子》是一首抒发情感的歌，就同「梗年」二字， 梗在喉咙、梗在心头，期许终能成为我们最美丽的收获，故事既然梗住说不出口，那就唱出来吧！
【睡眠精灵】
如果，不再试图放下？
过去的自己，终有一日会累积成为我们未来的模样，在好与不好之间，需要一些些的想象力。人是奇妙的生物，既能编织出最美丽的梦境，却也遭到恶梦吞噬，受困于己心。
以电吉他clean tone为基底，搭配手风琴的线条，《睡眠精灵》是一首对于民谣新浪潮的想象，也是对自身的期许。睡眠精灵往往将梦者领入梦乡，点缀一切美好，并赋予勇气。然而，梦是自己做的，回忆是素材，执着是颜料，祝好眠。
「You may say I’m a dreamer
But I’m not the only one」
【恶人】
在每个人的生命中或多或少都有令自己感到恐惧的存在，甚至是身边最亲近的人，有时亦可能成为那样子的角色。我们总是小心翼翼、拿捏距离，一举一动，谨慎而善良。
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【黑洞】
《黑洞》的故事讲述着一趟有去无回的旅程，当然，目的地是黑洞。假使人类有朝一日终能在外太空中任意穿梭，我们想象力的版图或许亦会伴随着对于自身无知与渺小的深刻认知而飞快扩张，届时，所有执着与痴迷的期限也将藉由再度得到宽慰而延长，毕竟，宇宙之大，有什么事情是不可能的？基于这个想法，主人公独自出发朝向一切人类知识的尽头，为的是一个无限未知背后的无限可能，只要还在航行，他就没有迷失。
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【保罗】
在《保罗》中存在着许多对Paul致敬的巧思，不论从选调、编曲还是填词，或许每个人都有机会在其中听到一些自己熟悉的片段。值得一提的，这次梗年邀请到了信乐团团长—Michael老师跨刀合作，一同在台北完成了《保罗》的录制。
事实上，《保罗》是一封信，一封没有寄出的信，收件人甚至不是Paul，而是不在身边的友人。《保罗》就是这样的一段故事，很多人都曾经历过，纵有千言万语，却不知如何下笔，拣些无关紧要的聊表思念，其实只是想问问对方过得好不好？。如今一封信成了一首歌，想说的和最后说出口的，似乎和笔下也没什么不一样。
【后海姑娘】
离家的游子们在异乡邂逅，空气中油然而生的孤独感顺理成章地催化着，也唤起了彼此毫不相干的共鸣。当浅浅涟漪即将化作怒浪之际，现实硬是抚平了后海的夜，那晚，没有人留下什么，没有人带走什么。
《后海姑娘》似乎是梗年最接近「民谣」这个风格设定的一首曲子了，从一开始乌梁海就希望这首歌是简单、轻松的，甚至像是专辑中一首附录的demo，结果就是一把木吉他再加上真正取自于北京街道上的环境音，呼应着这一首发生在北京的故事。
#诗词泛海#
蝶恋花·春景
宋代：苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【译文】花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
【赏析】 本词是伤春之作。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度：不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，作者将目光从一花一枝上移开，“绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少;普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感;而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似!。
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，让人感受到一种冷落寂寞。
“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
（图文源于网络 文编：吕新钰 责编：张亦弛）
蝶恋花·春景
宋代：苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【译文】花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
【赏析】 本词是伤春之作。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度：不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，作者将目光从一花一枝上移开，“绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少;普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感;而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似!。
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，让人感受到一种冷落寂寞。
“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
（图文源于网络 文编：吕新钰 责编：张亦弛）
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