Casa Pampulha丨Vazio S / A + Helena T Rios的住宅美术馆
#展览 #巴西

Casa Pampulha是建筑师Zanine Caldas在20世纪70年代设计的住宅，后来被改造成一个艺术收藏的画廊。Zanine显然是一位没有身份的新殖民主义房屋的建筑师，事实上，他是一个作家，知道如何用现代主义建筑和日本传统建筑的典型特征来更新巴西殖民主义的语言。因此，立面采用了复杂的玻璃面板调制，以空洞的固体X为标志的体积游戏，重量和轻盈之间的鲜明对比，以及从木质结构中清晰定义空间的建筑。

谨慎地，改装展览试图突出房屋的一些建筑元素。新的照明项目增强了屋顶的元素：两者之间的缝隙显示出微妙的曲折形状，围绕整个二楼的木质格栅呈现出线性光线。

该提案试图在展示设备和新家具之间取得平衡，新家具指的是房子的原始用途，因此，现在以不精确的类型插入了各种住宅家具，这种类型有时是房屋，有时是画廊。这些家具是Zanine Caldas(20世纪70年代)和Helena T. Rios(新作品)的作品。该项目的主要元素是屋顶下的面板，它将展示大型作品。

艺术收藏品是折衷的，从策展的角度来看，房间和其他环境是展览许多主题的边界，也就是说，房间组织了作品的策展方向。原有的景观绿化项目已经被改造修复，现在有几个雕塑被放置在户外，其中一个是意大利艺术家马里奥·默兹(Mario Merz)的冰屋。

#实验艺术[超话]#
Vazio S/A | 《Paysage de Feu》

这件名为“Paysage de Feu”的展览装置，植物枝干经历了9000多公里的长途跋涉，于2月从巴西被运至肖蒙，并最终在花园节的场地上组装起来。

作品的中文名称为《浴火的风景》，作品的意图正是呼吁人们关注近年塞拉多被破坏的事实。它由修剪过树枝和被烧过的原木组成，其原材料来自Sierra da Moeda山脚下的一个保护区域。

排成一排的树枝看上去就像是挂在冰柜里的那些被宰杀的动物尸体，展示着那些植物遗迹。本质上，Paysage de Feu是一个由倒挂植物构成的“死去的花园”。这些没有眼睛与耳朵的有机体，试图用它们的根基去探索没有阳光和生命的地下世界，而人们不知道的是，正是塞拉多看似无用的酸性土壤为它们带来了生存的可能，将它们触及到的一切转化为食物和能量。

#实验艺术# #装置艺术# #展览#

#2020年国际花园节#（International Garden Festival）于5月在法国卢瓦尔河畔的肖蒙城堡举行，其中，来自巴西的事务所Vazio S/A为本次展览设计了一项名为“Paysage de Feu”的装置作品，由塞拉多（Cerrado）的本地树木制作。

肖蒙国际花园节被誉为“全球园艺和当代景观设计领域的实验室”，本次花园节的举办地正是建造于500年前的肖蒙城堡，其所在的卢瓦尔河谷地区被列入联合国教科文组织，凭借文艺复兴使其的辉煌建筑而享有盛名。

塞拉多是巴西第二大生态地貌，以热带稀树草原的形式遍布巴西腹地，面积约150万平方公里，是法国面积的两倍多。遗憾的是，由于其被定性为热带稀树草原，因此通常只被看作是较为贫瘠的植被生物群落以及农业区的外围保护区，从而未能在法律上得到充分的保护。

在本次展览中，来自塞拉多的植物枝干经历了9000多公里的长途跋涉，于2月从巴西被运至肖蒙，并最终在花园节的场地上组装起来。
这些植物被用于制作名为“Paysage de Feu”的展览装置，以呼应今年国际花园节的主题：“回归地球母亲”（Return to Mother Earth）。在过去的几个月里，亚马逊森林持续遭遇大火，塞拉多也未能幸免于难，而令人遗憾的是，它的遭遇并未引起本国或任何国际上的反响。

“Paysage de Feu”（浴火的风景）这项作品的意图正是呼吁人们关注塞拉多被破坏的事实。它由修剪过树枝和被烧过的原木组成，其原材料来自Sierra da Moeda山脚下的一个保护区域。

排成一排的树枝看上去就像是挂在冰柜里的那些被宰杀的动物尸体，展示着来自Minas Gerais、 Goiás和Bahia地区的植物遗迹。本质上，Paysage de Feu是一个由倒挂植物构成的“死去的花园”。这些没有眼睛与耳朵的有机体，试图用它们的根基去探索没有阳光和生命的地下世界，而人们不知道的是，正是塞拉多看似无用的酸性土壤为它们带来了生存的可能，将它们触及到的一切转化为食物和能量。
#北京的秋天# #风景园林[超话]# #景观设计# #法国#