#元宵#
第三届丝路与扬州中国年画节“元宵”专场，正月十五上午在中国四大名园“个园”举行，本次元宵专场除了展出了几十幅南北风格迥异的传统年画，还有两大亮点，一是汇集了十位扬州本地跨界艺术家创作的“岁朝清供”雕版绘画展，二是首次集中展出了二十四块明代、清代、民国的灶君雕版的原版以及拓印。本次活动是由扬州个园管理处，广陵区委统战部，中欧班列工作委员会联合主办，扬州新的社会阶层人士联谊会、文艺家志愿者协会联合承办 ，相关领导、专家以及年画作者参加了开幕式。主办单位还在个园宜雨轩举办了元宵清供和元宵雅集。我们旨在通过这样的方式丰富中国优秀传统节日的内容，弘扬中华民族优秀传统文化。

[当蛋糕师爱上春天]

春天最先以黄色走来
酝酿春天的腊梅是黄色
迎春花是黄色
迎春花一开
宣告了春天的到来

亮黄是今年时尚流行色
蛋糕是美食中的艺术品
也是艺术中的美食品
披着亮黄给人希望

春天也是粉色的
粉嫩是少女的模样
樱花就是这位少女
在初春翩翩起舞，处处绽放

春天更少不了绿
绿是三原色之一
绿是春天的本色
绿色孕育了万物

明·丁云鹏《释迦牟尼图轴》
丁云鹏出生于医学世家，后为佛教徒。主要活动于明代隆庆、天启年间，诗、书、画兼备。其父丁瓒(号点白)，是嘉靖年间进士，以医术而闻名，兼工书画。据记载，其父为人看病不取分文，只收古董字画，并且丁云鹏所生活的时代是书画收藏渐趋极盛的历史时期，这与丁氏的艺术创作有着很大的关联性。
　　从丁云鹏的交游来看，其中年便与佛教结缘，曾与明代高僧紫柏、憨山等人交往密切。明代大册藏经《嘉兴藏》中的许多佛画原稿便出于丁氏之手。据画史记载，丁云鹏与董其昌也有着深厚的情感，董氏36岁(丁云鹏42岁)时在他的老师许国的家中见到过丁云鹏的《上林图》，许曾在画上题跋，并挂于厅堂。其后，董其昌屡次在丁云鹏的字画上题跋，并赞赏其“三百年间无此作手”，并赠丁氏以“毫生馆”印章。
　　丁云鹏是仇英之后最著名的人物画家，他工给的笔法不下仇英，而高古文雅似又过之。他最擅长的是佛教题材，佛祖、菩萨、罗汉在他笔下既栩栩如生，又庄严肃穆。丁云鹏的人物画，早年、中年的白描画风酷似宋代的李公麟，设色作品多呈现工丽典雅的画风，以圆润劲挺的用笔为特质，后期曾为名墨工程君房、方于鲁画墨模，由于受到刻板刀法的启发，其用笔趋于硬挺，运笔过程多方折，画风偏于版画风格的强硬深沉，趋于古拙。

《释迦牟尼图》是丁云鹏佛像代表作。作品描绘的是佛祖释迦牟尼在山崖之间面壁沉思悟道的情景。画面以青绿山水的画法绘制环境，长松刻画细腻，白衣人物在山石的青绿之间格外突出。款署：“甲辰春暮佛弟子丁云鹏敬写。”钤“丁云鹏印”朱文、“南羽氏”白文印。“甲辰”为明万历三十二年（1604年），画家时年57岁，此时正是丁云鹏的佛像画的创作高潮期。