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New Cinema Collective首个节目「亚洲新锐电影的制作生态」由平地映社主办，获电影发展基金（创意香港）资助，探讨近年亚洲独立与艺术电影的制作案例，邀请具代表性的影人包括监制、导演、剪接师及国际发行，分享其参与及推动新锐电影的制作经验，尝试于当前社会环境下，重新审视香港电影制作的可能性，为年轻影人提供另一种视野。

节目分为「跨国合制」、「后制：剪接」及「国际发行」三个单元，结合网上与实体节目举行，选映二十多部亚洲电影；并设多场网上／实体映后谈、网上大师班及专题讨论会，期望延续近年香港电影的变革，参考亚洲各地独有的制作生态，以灵活及开放的思维应对严峻多变的未来，共同寻找出路。

网上节目｜2021年2月25至28日进行
https://t.cn/A6tMlWqG

看到一个分析，如果wff在2020年的压力和忙碌中坚持下来，就会为之后打好基础，2021将是功成名就的一年，并且满满的创意灵感和创造力（新专辑？新电影？）。2022会是独立领导策划的一年（老板？策划？导演？），将大批量吸年下粉。
规划好未来发展路线，面向美妆、时尚、女性群体（电影、综艺节目、导师、商务），发挥自己的声音优势（健康的性感嗓音、半空气唱法、绝美舞台、专业点评、高级美商、单口相声、人间音响）将会越来越好。
有一个令我担心的分析“感情方面该放手就放手”，希望不是我想的那样[doge]
——Flag立在这，以后过来看。

【每天一部历史片：《麦收》】
“如果你想做坏人，那就拍纪录片吧”

这是导演徐童在拍摄完《麦收》时，针对“纪录片导演是否该坚守道德”这一问题的回复。
人们谈到国内独立导演，大多会提到贾樟柯，很少有人能想到徐童。这位游走于地下的观察者，其作品因关注社会底层的边缘人群而从未获得公映。

《麦收》是徐童拍摄的第一部纪录片。主要记述了在乡下麦收前，农村女孩苗苗在城里参与性工作的生活点滴，辗转于北京与乡下的两种生活状态。并穿插了其他多位女性工作者、“发廊”老板、以及他们的家人等人物的故事。他们大多游离于社会秩序之外，是脱序的边缘人物。

镜头里的他们淡漠生死，嘴里说着污言秽语，却在不经意间透露着人性的光辉。
苗苗说决不跟客人动感情，却看上一个嫖客；苗苗说同阁的姐妹不可信，却不耽误一块去面对苦难；苗苗会因为10块的嫖资与人争论，但却在回家后，把所有的钱都贴给家里，自己揣着100块钱再次走上老路......

值得一提的是，徐童并不是科班出身的导演，在之前是从事小说创作的文字工作者，文字的底蕴在他片中的解说性字幕里得到了体现，简练却极具冲击。

具有争议性的是，徐童在进入“发廊”拍摄的过程中始终没有明确告知自己纪录片工作者的身份及拍摄目的，也并未陈述过自己是否会曝光那些内容。最终这部纪录片在收到极高赞誉的同时，因为过度暴露公民隐私，遭到许多女权主义者的抵制。

但若是仔细的分析徐童的电影剪辑手法，就会发现他是忠于实际的，平实、赤裸、直接地呈现讯息与人物，是兰克学派史学严谨的实际践行者。没有了人道主义式的怜悯，施舍式的同情，伤感腔调的哭诉，他让我们无可回避地认识了边缘化性工作者的生存状态，以及她们眼中的社会面貌。