春节假期的最后一日，我再次游走在令自己再熟悉不已的武康路上，像是回到家一般，这里的一切的情感，都被自己埋藏在古老的一砖一瓦当中。
友人相伴，我宛如介绍自家一般，随意指着一幢建筑，便能说出这幢建筑的名字乃至历史。
枝条在阳光的照耀下倒映在黄色拉毛的墙壁上和黑色的柏油马路上，相互交错，宛如一幅幅抽象画。
澄澈的天空啊，那是深情寄予的这片深邃的土地啊！ https://t.cn/R0km2LW

#活动预告#【一周一大师 X 洪尚秀 X 不实的言语】

洪尚秀是韩国影坛独特的存在，作为韩国第一代留学归来导演，实验精神与民族特色被他融会贯通，其影片平和而诗意，描绘日常的同时又略带残酷与落寞；在追求自然和生活的同时，却在柔软中裹上几分刚劲。他的拍摄方法独特而有趣：片子的拍摄期短到可以用天来计算，在拍摄前，他没有固定的剧本，只有对影片整体的走向，允许演员自由与即兴的发挥，用长镜头拍摄对话，有时甚至会随情况改变剧情与场景。跟随片中人物，观众也随性地游走在韩国的街头，体味人物间的言语交锋与情感上的“你来我往”。

尽管电影中的人物在不断地讲述与对话，仿佛能凭借这一行为构建某种实在与确信，但是洪尚秀始终在质疑这种实在，增叠对话的过程同时也是削减可信的过程，他不断为我们展现言语的“不实”，告诉我们这个由言语编织而成的世界，是如此充满着随机与不确定。

本周放映选取三部洪尚秀影片，邀请大家一同感受这种不实的言语，以及由此生成的种种趣味和寂然。

周一（2.22） 《之后》
周三（2.24）《剧场前》
周五 （2.26）《这时对，那时错》

【形式】观影+讨论
【时间】晚上七点半
【地点】广州，东山口
【报名】某信（ysds0513）

南朝著名诗僧动了凡心，随口一吟，便是一首惊艳千古的绝美情诗！

一个诗人，无论多么才华横溢，在写到自身的情感波动时，也总是难以抑制内心的激动。因为情感是最难控制的，尤其是这些情感涉及自己，便更加难以把控了。

它们总会随着笔尖的游走奔涌而出，在纸上留下不朽的符号。那些隐匿在文字中的情感，也会在不经意间流露出来，留在我们这些看客的心中。

这些情感随着诗文留于后世，被后人欣赏，被后人评议。有人为其哭，有人为其愁，也有人从中读出了人生真意，沉吟在心，了然于胸。

南朝著名诗僧汤惠休就是一个善于表达情感的诗人。他一生平坦没有太多波折，所以诗作也大多是淡然如水的意境。

然而，他的诗作虽然流传不多，但每一首都感情饱满。作为一名诗僧，他的感情生活当然不为后人所探知。

然而作为一个诗人，他总也有情思暗涌的时候。一日，面对撩人秋色，他似乎也动了凡心，随口一吟，便是一首惊艳千年的绝美情诗。这首诗就是《秋思引》。

秋风依依风过河，白露萧萧洞庭波。

思君末光光已灭，渺渺悲望如思何！

汤惠休是南朝著名诗僧，人称“惠休上人”。或许是太过多情，他非常喜欢写诗，而且文采极佳，且内容还多为男女相思之词。

于是，孝武帝刘骏便命其还俗，担任扬州从事史。这首诗便是多情善感的代表作品。

这是一首秋天的情歌，在时光的尘烟中，它一直缓缓地吟唱，历经千年，却没有逊色一分一毫，反而更加光鲜。虽然人们对汤惠休并不了解，读到他这首哀诗幽怨的小诗，人们便不难窥得其中真意。整首诗缠绵悱恻，质朴典雅，含蓄唯美。

首句“秋寒依依风过河，白露萧萧洞庭波”，写出了秋天的撩人美景。在诗人眼中，秋天的景色真美！微寒的气息中秋风拂过河面，波光粼粼的水面上有着思念还未泯灭的光辉。这两句描写中带着些许悲哀的期盼，还有那么一点点的怦然心动，就像是一个梦境。

“思君末光光已灭，眇眇悲望如思何！”这两句采用第一人称，直接抒情，将主人公的心思坦露无疑。其意是说：我在黄昏里思念你直到天黑，这样遥遥悲望，怎样才能表达我心中的思念啊？

从这“末光”到“光已灭”可以想见抒情主人公伫立凝望时间之长。上两句应是写白日，而这二句已是到黄昏直至天黑。

其同时期的其他诗人，汤惠休的诗文大多健康向上。这或许和他早年出家为僧的经历以及他后来平坦的仕途有关。

这首诗是借用秋天本身的哀愁来衬托思念的绵远，看似写景，其实写情，在反复铺垫中引申出浓浓的情谊。

汤惠休本是六根清净的沙弥，本应在青灯古佛诵经老去，却因为诗文的才高八斗而巧得机缘。之后这位诗人究竟经历了怎样的情感，才如此感慨，后人便不得而知。

但是，从这首诗中我们可以看到，诗人的凡心从未消失过，是一个经历过相思的人。

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