#凯源[超话]# （一）：https://t.cn/A6jiOT2j
小王子与玫瑰（二）
第三个意象是气球和翅膀，这里的气球对应多云mv里玻璃缸里的气球，也对应凯的新歌《你会找到我》里的歌词“去云层之中，让气球升空 ”。女生抱着像翅膀的衣服，衣服上绑着气球，气球是非常轻的，就像叮叮猫儿的翅膀一样，比喻这个人也想追求自由，也想有翅膀像鸟儿一样在天空自由飞翔，也想丢掉不必要的负担。下一个画面一转是红色气球掉落地，翅膀也被收走了，翅膀被收走代表两个人都失去了自由，这个自由其实只是空间的限制，并非精神世界，一开始圆不懂，他以为失去空间自由等于失去全部自由，所以一开始他看着鱼缸里的金鱼，是因为觉得自己也像被困的金鱼，而原来有飞翔梦想的“女生”失去翅膀变成了大树，意味着被固定在某个地方，失去了空间的自由，毕竟树不能随意移动，但她能随着状态调整自己，如果变成树，那就用树的方式追求自由，这是当初两个人想法的不同之处。这个“女生”之所以要离开是因为觉得圆不懂她的内心，她曾经在圆面前展示过内心的想法被忽略了所以选择离开。
没有人不想做小鸟，只是现实的因素限制太多了，“重力”让轻盈的气球落地，意思是要承担的东西太多太重了，她也想飞翔，但她无法那样做，同时对应《你会找到我》里面的“哪有什么完美，让人选着走”，她只能做一棵树，但是在地上生长不代表没有追求，树也有想要的自由。圆从这三个意象中发现凯和自己的目标是一致的，只是因为现实因素，选择的方式不同，从而理解了他。随着红布划过，梦境开始，出现了圆躺在大树上跟随小鸟飞翔的画面，这是他对凯的自由的理解，意思是树也可以和鸟一样飞翔，当然这是指精神层面。
圆躺在草坪上，那个人对他的万千爱意化作一颗颗小小的流萤，最终汇成一道光，这些光来自17年王子的照耀（图一），来自19年的流星，来自各个时间的凯对圆圆的爱，这些由爱形成的光又化作了前方的道路，指引他找到自己爱人的心，凯的爱让他明白了自由可以有多种形式，即精神世界的自由，精神世界是无边无际是自由的，对应了客厅狂欢的主题，客厅本就是有限的空间该如何狂欢？所以指的是精神世界的狂欢，人真正的自由不会被客厅的空间困住。就像鱼缸无法困住“圆”的思想一样。
得到流萤的指引后他想象自己变成金鱼，证明他已经摆脱对空间的在意，哪怕是金鱼也是自由的金鱼，这里和一开始的想法有转变。整个山洞相当于鱼缸，进到山洞的他开始用爱聚聚而成的光寻找（图二）水里的玫瑰，玫瑰在水里，代表圆想要自由因而长在流动的水里，在水里还有另一个意思，山洞是鱼缸，他是在水里的鱼，所以玫瑰理应也在水里。没有被光扫到的时候玫瑰是枯萎的，这里和前面形成对比，前面有一个场景是客厅的花枯萎了，因为没有水只有光，又对应1了7年概念片里，小王子用光照着玫瑰的场景。但是没有光只有水，山洞的玫瑰也会枯萎，如果玫瑰要生存，水和光都不能缺少，用他们的话来说是爱和自由都要有，在光的照耀下玫瑰开始绽放恢复生机，这支玫瑰代表的是2019年无边界演唱会上的那只玫瑰，凯对着这支玫瑰歌唱，又用流星和玫瑰少年替他控诉，最后说出心声“词不达意”，这些感情看似都与玫瑰有关实则全都倾注在圆的身上，玫瑰承载爱意，是凯对圆爱的象征，是美好的东西，在凯演唱会上的玫瑰代表圆，但在山洞的玫瑰代表的是爱意，和前面的流萤是一个意思。找到玫瑰的圆把玫瑰从水中拔起，这样做虽然玫瑰寿命会减少，但此时的玫瑰太美了，凝聚了美好的东西在里面，摘下这个举动更像是保存它的美，就像烟火一样，虽然稍纵即逝但它带来的美好是长久的，人们会一直记得，摘下的举动符合凯说过的“人的一生要像花一样燃烧自己”的意义。
他遇见了神兽，还有猫咪，猫咪是凯形象的一种象征我之前分析过就跳过了，接着出现了拿着烟火身上也在燃烧的一个人（图三）她一直在转圈，我理解这是火花的拟人化，其实是一开始白裙女生手上的烟花（图四），对应的是还是凯的那句“人的一生要像花一样燃烧自己”，已经够形象具体了吧这个比喻？ 绿裙子的“女生”代表她的内心，即真实的自己，和绿衣服的圆是一个性质。火花的拟人化是圆的想象，实则是告诉对方，我理解你要追求的东西，“女生”开始躲着后来看到烟火就出来了，代表她内心的共鸣，这的确是她内心追求的东西，她也感受到了对方的理解。最后他用光照着女生的方向（图七），画面女生的手挥动像翅膀一样，意思是她内心仍然追求自由，虽然没有翅膀，像树一样，但这是她追求自由的方式，这个画面还对应当初王子照着玫瑰，在流萤这里变成玫瑰照着王子，这是所谓的与你相映，整个寻找过程，用流萤做指引，用玫瑰做线索，而流萤和玫瑰正是凯的爱的体现，我对你的爱让你找到我了，但是仔细看看“女生”其实也走的不远，说明还是希望被找到的，呼应了凯新歌的名字《你会找到我》。
最后圆进了一个小洞口，洞口那边像是一个房间，有一个镜头出现了绿色衣服的圆在挥动手臂（图五），象征他内心此刻是自由的，白裙子女生重新穿上翅膀，翅膀绑着气球，对应凯新歌里“让气球升空”，也对应多云mv里玻璃缸的气球，意思是学会和解，不要让自己被这些东西压住，不然气球没法升起，你也无法自由。圆子手里拿着燃烧的仙女棒，变成了鲜花（图六），再次突出两个人达成一致的追求“人要像花一样燃烧自己”，镜头从想象回到现实，代表梦境和现实合二为一，哪怕回到现实狭小的客厅，精神的自由和爱是无边界的，不会被困住，两个人已经互相理解了对方。
我常常用自由来表达圆圆追求的东西，没有去拓展讲解里面的东西，自由应该是想做可以做自己喜欢的事情，这两个人的主要矛盾应该是一个去了国外一个留在国内，音乐是初心，但凯现在是影视为主，圆的不自由体现更多的是他不能自由的选择喜欢的行业发展，所以早年有一次采访，我记得音乐和影视二选一他选了影视，其实一直想做音乐吧？但是对于凯来说，影视和音乐可以相辅相成，并不是我选了影视就放弃音乐，那也是他的初心，两个人的目标始终是一致的。
补充一个表示两个人目标一致的例子（图八）
生长的官图和圆工作室的logo对比，生长的标题字体设计和圆工作室logo有异曲同工之妙，虽然伸出框外的笔画朝着不同方向，但最终都是为了不被方框束缚，打破困境，追求真正的自由。
小王子与玫瑰（二）
第三个意象是气球和翅膀，这里的气球对应多云mv里玻璃缸里的气球，也对应凯的新歌《你会找到我》里的歌词“去云层之中，让气球升空 ”。女生抱着像翅膀的衣服，衣服上绑着气球，气球是非常轻的，就像叮叮猫儿的翅膀一样，比喻这个人也想追求自由，也想有翅膀像鸟儿一样在天空自由飞翔，也想丢掉不必要的负担。下一个画面一转是红色气球掉落地，翅膀也被收走了，翅膀被收走代表两个人都失去了自由，这个自由其实只是空间的限制，并非精神世界，一开始圆不懂，他以为失去空间自由等于失去全部自由，所以一开始他看着鱼缸里的金鱼，是因为觉得自己也像被困的金鱼，而原来有飞翔梦想的“女生”失去翅膀变成了大树，意味着被固定在某个地方，失去了空间的自由，毕竟树不能随意移动，但她能随着状态调整自己，如果变成树，那就用树的方式追求自由，这是当初两个人想法的不同之处。这个“女生”之所以要离开是因为觉得圆不懂她的内心，她曾经在圆面前展示过内心的想法被忽略了所以选择离开。
没有人不想做小鸟，只是现实的因素限制太多了，“重力”让轻盈的气球落地，意思是要承担的东西太多太重了，她也想飞翔，但她无法那样做，同时对应《你会找到我》里面的“哪有什么完美，让人选着走”，她只能做一棵树，但是在地上生长不代表没有追求，树也有想要的自由。圆从这三个意象中发现凯和自己的目标是一致的，只是因为现实因素，选择的方式不同，从而理解了他。随着红布划过，梦境开始，出现了圆躺在大树上跟随小鸟飞翔的画面，这是他对凯的自由的理解，意思是树也可以和鸟一样飞翔，当然这是指精神层面。
圆躺在草坪上，那个人对他的万千爱意化作一颗颗小小的流萤，最终汇成一道光，这些光来自17年王子的照耀（图一），来自19年的流星，来自各个时间的凯对圆圆的爱，这些由爱形成的光又化作了前方的道路，指引他找到自己爱人的心，凯的爱让他明白了自由可以有多种形式，即精神世界的自由，精神世界是无边无际是自由的，对应了客厅狂欢的主题，客厅本就是有限的空间该如何狂欢？所以指的是精神世界的狂欢，人真正的自由不会被客厅的空间困住。就像鱼缸无法困住“圆”的思想一样。
得到流萤的指引后他想象自己变成金鱼，证明他已经摆脱对空间的在意，哪怕是金鱼也是自由的金鱼，这里和一开始的想法有转变。整个山洞相当于鱼缸，进到山洞的他开始用爱聚聚而成的光寻找（图二）水里的玫瑰，玫瑰在水里，代表圆想要自由因而长在流动的水里，在水里还有另一个意思，山洞是鱼缸，他是在水里的鱼，所以玫瑰理应也在水里。没有被光扫到的时候玫瑰是枯萎的，这里和前面形成对比，前面有一个场景是客厅的花枯萎了，因为没有水只有光，又对应1了7年概念片里，小王子用光照着玫瑰的场景。但是没有光只有水，山洞的玫瑰也会枯萎，如果玫瑰要生存，水和光都不能缺少，用他们的话来说是爱和自由都要有，在光的照耀下玫瑰开始绽放恢复生机，这支玫瑰代表的是2019年无边界演唱会上的那只玫瑰，凯对着这支玫瑰歌唱，又用流星和玫瑰少年替他控诉，最后说出心声“词不达意”，这些感情看似都与玫瑰有关实则全都倾注在圆的身上，玫瑰承载爱意，是凯对圆爱的象征，是美好的东西，在凯演唱会上的玫瑰代表圆，但在山洞的玫瑰代表的是爱意，和前面的流萤是一个意思。找到玫瑰的圆把玫瑰从水中拔起，这样做虽然玫瑰寿命会减少，但此时的玫瑰太美了，凝聚了美好的东西在里面，摘下这个举动更像是保存它的美，就像烟火一样，虽然稍纵即逝但它带来的美好是长久的，人们会一直记得，摘下的举动符合凯说过的“人的一生要像花一样燃烧自己”的意义。
他遇见了神兽，还有猫咪，猫咪是凯形象的一种象征我之前分析过就跳过了，接着出现了拿着烟火身上也在燃烧的一个人（图三）她一直在转圈，我理解这是火花的拟人化，其实是一开始白裙女生手上的烟花（图四），对应的是还是凯的那句“人的一生要像花一样燃烧自己”，已经够形象具体了吧这个比喻？ 绿裙子的“女生”代表她的内心，即真实的自己，和绿衣服的圆是一个性质。火花的拟人化是圆的想象，实则是告诉对方，我理解你要追求的东西，“女生”开始躲着后来看到烟火就出来了，代表她内心的共鸣，这的确是她内心追求的东西，她也感受到了对方的理解。最后他用光照着女生的方向（图七），画面女生的手挥动像翅膀一样，意思是她内心仍然追求自由，虽然没有翅膀，像树一样，但这是她追求自由的方式，这个画面还对应当初王子照着玫瑰，在流萤这里变成玫瑰照着王子，这是所谓的与你相映，整个寻找过程，用流萤做指引，用玫瑰做线索，而流萤和玫瑰正是凯的爱的体现，我对你的爱让你找到我了，但是仔细看看“女生”其实也走的不远，说明还是希望被找到的，呼应了凯新歌的名字《你会找到我》。
最后圆进了一个小洞口，洞口那边像是一个房间，有一个镜头出现了绿色衣服的圆在挥动手臂（图五），象征他内心此刻是自由的，白裙子女生重新穿上翅膀，翅膀绑着气球，对应凯新歌里“让气球升空”，也对应多云mv里玻璃缸的气球，意思是学会和解，不要让自己被这些东西压住，不然气球没法升起，你也无法自由。圆子手里拿着燃烧的仙女棒，变成了鲜花（图六），再次突出两个人达成一致的追求“人要像花一样燃烧自己”，镜头从想象回到现实，代表梦境和现实合二为一，哪怕回到现实狭小的客厅，精神的自由和爱是无边界的，不会被困住，两个人已经互相理解了对方。
我常常用自由来表达圆圆追求的东西，没有去拓展讲解里面的东西，自由应该是想做可以做自己喜欢的事情，这两个人的主要矛盾应该是一个去了国外一个留在国内，音乐是初心，但凯现在是影视为主，圆的不自由体现更多的是他不能自由的选择喜欢的行业发展，所以早年有一次采访，我记得音乐和影视二选一他选了影视，其实一直想做音乐吧？但是对于凯来说，影视和音乐可以相辅相成，并不是我选了影视就放弃音乐，那也是他的初心，两个人的目标始终是一致的。
补充一个表示两个人目标一致的例子（图八）
生长的官图和圆工作室的logo对比，生长的标题字体设计和圆工作室logo有异曲同工之妙，虽然伸出框外的笔画朝着不同方向，但最终都是为了不被方框束缚，打破困境，追求真正的自由。
#TaylorSwift[超话]#
《把未曾说出的话谱写为一封封信，述说着隽永的少女心事，将创伤中的成长化作黑夜里的花火》
专辑名为Speak Now，但是所收录的曲目却是泰勒丝未曾在正确的时刻说出来的话，好比暗恋的男生碰到泰勒丝的手使得泰勒丝展开一系列共度余生的幻想而创作出来的Mine，好比没有及时向被她伤害的男孩表达歉意的Back To December，又好比未曾对暗恋的男生表白而留下遗憾的Enchanted……同时泰勒丝在同名曲中再度玩转了专辑概念：在同名曲中泰勒丝写下了一次关于自己抢婚前男友的梦，在前男友本该speak now的时刻泰勒丝抢婚并牵起前男友的手跑出教堂，所谓的Speak Now不是立刻说出来的话，而是在正确的时刻向正确的人说出的话或者采取的行为：曲目Innocent的创作背景也是相当契合主题，那个“innocent”的男人在VMA上抢走了这个innocent的女孩的话筒，在不恰当的时刻发言，阻止了这个女孩在这个属于她的荣耀时刻将自豪和激动speak now，在多年之后这个“innocent”的男人再次上演一场阻止这个女孩将真相speak now的戏码……。
如果说对这张专辑给出几个关键词，那么我个人认为会是：Forever、Spark、Darkness、 Rain、Story。
spark，可以是Mine里面幻想着与暗恋男生共同回忆中浮现水面上的city light，可以是Spark Fly里面恋人如spark fly般灿烂的微笑，可以是Dear John里面自己如在前男友悲伤孤独的小镇上空“既灿烂却又寂寞”的firework，可以是The Story Of Us里面尽显后续之悲伤的初遇时如悄然绽放的sparks的那一瞬间，可以是Enchanted里面遇见crush的那个sparking的夜晚，可以是Long Live里面的“How the kingdom lights shined just for me and you”，还可以是从原版普版的Mine到原版豪华版的Ours，这些在泰勒丝刚成年的阶段中的“闪光”组成专辑的第一条线。
而darkness则是相对于spark在专辑里的第二条线，darkness可以是Mine里面对泰勒丝的婚恋观造成创伤的myparents’ mistakes，可以是Back To December里面那个她用绝情的分手回赠小狼人真诚的爱的December night，可以是Dear John里面19岁时被前男友邀请进的dark twisted games，可以是Mean里面媒体仿佛利刃般的mean words，可以是The Story Of Us里面与前男友宛如悲剧一般的the end，可以是Better Than Revenge里面被抢走男友如被当作鼓一般敲击的the pain，可以是Innocent里面的war path，可以是Haunted里面让自己无法回头和魂牵梦萦的失去男友的pain，可以是Last Kiss里面不曾料到的那画下感情句号的last kiss。
专辑中还有一组体现这两条线的对比，体现spark的Enchanted把那种暗恋的那种美好的“魂牵梦萦”比作被施加了魔法，颇具少女情怀，而体现darkness的Haunted却把分手后那种痛苦的“魂牵梦萦”比作鬼魂缠身。
而这两条线便串起了泰勒丝在无畏时期成年后面对感情上的挫败以及名利场的成长主题，从“Would’ve Could’ve Should’ve I wish I have never grown up” 的Never Grow Up到 “I will be innocent even though I have grown up”的innocent，泰勒丝由面对成年后的挑战感慨不愿长大到即便成年自己仍在成长的路上也将一直保持有一份未改的天真烂漫。
同名、无畏、有屁作为泰勒丝的前三张录音室专辑，同样采取了颇具少女情怀特质的日记本式创作方式，但是仔细聆听，又会发现三者却有着独一无二的特点：同名是校园里少女记满心事的日记本，无畏是一部雨中疯狂地爱以及雨中宣泄式地心碎的兼具现实与幻想色彩的童话故事，而除了专辑音乐本身，基于巡演舞美以及Mean的MV中的百老汇造型布景等，有屁则更像是一场黑夜里露天烟花下的童话改编舞台剧，这不是关于公主爱上王子的传统童话故事，而是公主在黑夜里被心上人伤透了心但仍愿意相信隽永的爱情，被敌人打倒又站起来，不断成长，最后与支持和拥护她的勇士以及国民打败恶龙并唱高歌万岁的故事。
不禁感慨有屁重录的封面真的拍的太好了，把原版白色的背景改作黑色，只见泰勒丝在那黑色的背景中闪着光，就像那段岁月里的泰勒丝，在黑夜里绽放着属于她的花火。
《把未曾说出的话谱写为一封封信，述说着隽永的少女心事，将创伤中的成长化作黑夜里的花火》
专辑名为Speak Now，但是所收录的曲目却是泰勒丝未曾在正确的时刻说出来的话，好比暗恋的男生碰到泰勒丝的手使得泰勒丝展开一系列共度余生的幻想而创作出来的Mine，好比没有及时向被她伤害的男孩表达歉意的Back To December，又好比未曾对暗恋的男生表白而留下遗憾的Enchanted……同时泰勒丝在同名曲中再度玩转了专辑概念：在同名曲中泰勒丝写下了一次关于自己抢婚前男友的梦，在前男友本该speak now的时刻泰勒丝抢婚并牵起前男友的手跑出教堂，所谓的Speak Now不是立刻说出来的话，而是在正确的时刻向正确的人说出的话或者采取的行为：曲目Innocent的创作背景也是相当契合主题，那个“innocent”的男人在VMA上抢走了这个innocent的女孩的话筒，在不恰当的时刻发言，阻止了这个女孩在这个属于她的荣耀时刻将自豪和激动speak now，在多年之后这个“innocent”的男人再次上演一场阻止这个女孩将真相speak now的戏码……。
如果说对这张专辑给出几个关键词，那么我个人认为会是：Forever、Spark、Darkness、 Rain、Story。
spark，可以是Mine里面幻想着与暗恋男生共同回忆中浮现水面上的city light，可以是Spark Fly里面恋人如spark fly般灿烂的微笑，可以是Dear John里面自己如在前男友悲伤孤独的小镇上空“既灿烂却又寂寞”的firework，可以是The Story Of Us里面尽显后续之悲伤的初遇时如悄然绽放的sparks的那一瞬间，可以是Enchanted里面遇见crush的那个sparking的夜晚，可以是Long Live里面的“How the kingdom lights shined just for me and you”，还可以是从原版普版的Mine到原版豪华版的Ours，这些在泰勒丝刚成年的阶段中的“闪光”组成专辑的第一条线。
而darkness则是相对于spark在专辑里的第二条线，darkness可以是Mine里面对泰勒丝的婚恋观造成创伤的myparents’ mistakes，可以是Back To December里面那个她用绝情的分手回赠小狼人真诚的爱的December night，可以是Dear John里面19岁时被前男友邀请进的dark twisted games，可以是Mean里面媒体仿佛利刃般的mean words，可以是The Story Of Us里面与前男友宛如悲剧一般的the end，可以是Better Than Revenge里面被抢走男友如被当作鼓一般敲击的the pain，可以是Innocent里面的war path，可以是Haunted里面让自己无法回头和魂牵梦萦的失去男友的pain，可以是Last Kiss里面不曾料到的那画下感情句号的last kiss。
专辑中还有一组体现这两条线的对比，体现spark的Enchanted把那种暗恋的那种美好的“魂牵梦萦”比作被施加了魔法，颇具少女情怀，而体现darkness的Haunted却把分手后那种痛苦的“魂牵梦萦”比作鬼魂缠身。
而这两条线便串起了泰勒丝在无畏时期成年后面对感情上的挫败以及名利场的成长主题，从“Would’ve Could’ve Should’ve I wish I have never grown up” 的Never Grow Up到 “I will be innocent even though I have grown up”的innocent，泰勒丝由面对成年后的挑战感慨不愿长大到即便成年自己仍在成长的路上也将一直保持有一份未改的天真烂漫。
同名、无畏、有屁作为泰勒丝的前三张录音室专辑，同样采取了颇具少女情怀特质的日记本式创作方式，但是仔细聆听，又会发现三者却有着独一无二的特点：同名是校园里少女记满心事的日记本，无畏是一部雨中疯狂地爱以及雨中宣泄式地心碎的兼具现实与幻想色彩的童话故事，而除了专辑音乐本身，基于巡演舞美以及Mean的MV中的百老汇造型布景等，有屁则更像是一场黑夜里露天烟花下的童话改编舞台剧，这不是关于公主爱上王子的传统童话故事，而是公主在黑夜里被心上人伤透了心但仍愿意相信隽永的爱情，被敌人打倒又站起来，不断成长，最后与支持和拥护她的勇士以及国民打败恶龙并唱高歌万岁的故事。
不禁感慨有屁重录的封面真的拍的太好了，把原版白色的背景改作黑色，只见泰勒丝在那黑色的背景中闪着光，就像那段岁月里的泰勒丝，在黑夜里绽放着属于她的花火。
前段时间与朋友闲聊，提到中国其实很缺失死亡教育。电影上关于“死亡”话题的探讨，日本有过《入殓师》，墨西哥有过《寻梦环游记》，而《人生大事》在以殡葬行业为背景切口表达“人生除死无大事”的观点。
比如这里的“上天堂”是殡葬店的店名，也是对于“人生大事”作出的初步解释。既然人生除死无大事，那么人生大事无非就是葬礼，或者说操办体面的告别。
一反惯常观点下的讳莫如深，影片将对“死亡”概念的忌讳轻柔消解。这种消解主要是通过两种手段实现的，一是孩童视角的引入，也就是小文的人物设定和由这个人物引发出的冲突点。从不理解到接受，在小文眼里，死亡是外婆有一天早晨突然没有醒过来，是外婆被莫名其妙的坏人叔叔带进黑箱子带走就没有再回来，是外婆的叮咛声以后只存在在智能手表里了，肉身则化成了烟囱里的烟，天上闪闪的星。于是在这种达成和解的懵懂成长下，从事殡葬的莫三妹成为“种星星的人”，死亡也化作孩童特有的浪漫感伤。二是喜剧化、生活化的处理。像是小文在小女孩的骨灰盒上画画，或是莫父在遗嘱里嘱托骨灰放在奶粉罐里就好，就是尽可能抛却了悲戚，放下了“生死无常”的慨叹，转而拥抱“生死平常”的最终归宿。
《无问西东》里有一句台词说：“逝者已矣，生者如斯。”导演刘江江也在豆瓣上写道：“我逐渐意识到，原来葬礼是活人办给活人看的。当所有人聚集在葬礼上缅怀逝者，回顾他的一生，讲述自己和他的感情，为他入殓穿衣、守灵吊唁、烧纸出殡……原来葬礼上做的一切，其实都是在治愈活着的人。中国葬礼仪式向来被诟病繁琐，在看似繁琐仪式的背后，竟是这般浪漫的深情。”
或许也正因此，当父亲想要一场特别的葬礼，莫三妹用父亲的骨灰制作了烟花，既完成了“种星星的人”的概念自洽，更是一种温柔的坦然告别。告别就是告别，具有必然性的是有限的此生和无限的沉寂。在燃烧与绽放中却完成以有限写无限的告慰，人事有代谢，山水有相逢，死亡的不可抵御之余留下守护与祝福。在《拟挽歌辞》中陶渊明看得通透：“亲戚或余悲，他人亦已歌。死去何所道，脱体同山阿。”与冬奥闭幕式不谋而合的是，对于逝去的人，对于生命，我们有属于中国人的乐观与向上。中国人对于逝者常说的一句话是“一路走好”，我们的生命观是如此，在纪念逝者、缅怀逝者的同时，我们常常会擦干眼泪。“折柳送别”，有无数道绿色的光像纪念碑一样升起来，意味着生命、希望和成长。
看着这些“生死平常”的坦然，穿插在死亡、葬礼、悲恸与哀哭间的小人物的生活琐屑，“以前我是小偷，她是小贩”的小偷家族式的共生家庭，人生大事这四个字，突然有了另一层出发点，就是“死”所对应的“生”。殡葬师游走在生死之间的行当，达成了“以死观生”——旁观众生相，但没有过度介入。一场葬礼，是一个人一生的故事，更是一个家庭的分合聚散。殡葬师的生存之道将议题引向具有普适性的生活之道。答案就藏在这些众生相的呈现里——在自我体认下，去与世界产生情感连结。为别人的生命找到出口，也圆满自己生命的缺口。
病床上的莫父说，人生除了死都不是大事。但在影片结尾，一对新人从婚庆店走向毗邻的丧葬店，反而是在传达死才是最小的事，活着才是大事。生活的具象化就是生老病死，婚丧嫁娶，平凡、可预见，但值得去爱。
比如这里的“上天堂”是殡葬店的店名，也是对于“人生大事”作出的初步解释。既然人生除死无大事，那么人生大事无非就是葬礼，或者说操办体面的告别。
一反惯常观点下的讳莫如深，影片将对“死亡”概念的忌讳轻柔消解。这种消解主要是通过两种手段实现的，一是孩童视角的引入，也就是小文的人物设定和由这个人物引发出的冲突点。从不理解到接受，在小文眼里，死亡是外婆有一天早晨突然没有醒过来，是外婆被莫名其妙的坏人叔叔带进黑箱子带走就没有再回来，是外婆的叮咛声以后只存在在智能手表里了，肉身则化成了烟囱里的烟，天上闪闪的星。于是在这种达成和解的懵懂成长下，从事殡葬的莫三妹成为“种星星的人”，死亡也化作孩童特有的浪漫感伤。二是喜剧化、生活化的处理。像是小文在小女孩的骨灰盒上画画，或是莫父在遗嘱里嘱托骨灰放在奶粉罐里就好，就是尽可能抛却了悲戚，放下了“生死无常”的慨叹，转而拥抱“生死平常”的最终归宿。
《无问西东》里有一句台词说：“逝者已矣，生者如斯。”导演刘江江也在豆瓣上写道：“我逐渐意识到，原来葬礼是活人办给活人看的。当所有人聚集在葬礼上缅怀逝者，回顾他的一生，讲述自己和他的感情，为他入殓穿衣、守灵吊唁、烧纸出殡……原来葬礼上做的一切，其实都是在治愈活着的人。中国葬礼仪式向来被诟病繁琐，在看似繁琐仪式的背后，竟是这般浪漫的深情。”
或许也正因此，当父亲想要一场特别的葬礼，莫三妹用父亲的骨灰制作了烟花，既完成了“种星星的人”的概念自洽，更是一种温柔的坦然告别。告别就是告别，具有必然性的是有限的此生和无限的沉寂。在燃烧与绽放中却完成以有限写无限的告慰，人事有代谢，山水有相逢，死亡的不可抵御之余留下守护与祝福。在《拟挽歌辞》中陶渊明看得通透：“亲戚或余悲，他人亦已歌。死去何所道，脱体同山阿。”与冬奥闭幕式不谋而合的是，对于逝去的人，对于生命，我们有属于中国人的乐观与向上。中国人对于逝者常说的一句话是“一路走好”，我们的生命观是如此，在纪念逝者、缅怀逝者的同时，我们常常会擦干眼泪。“折柳送别”，有无数道绿色的光像纪念碑一样升起来，意味着生命、希望和成长。
看着这些“生死平常”的坦然，穿插在死亡、葬礼、悲恸与哀哭间的小人物的生活琐屑，“以前我是小偷，她是小贩”的小偷家族式的共生家庭，人生大事这四个字，突然有了另一层出发点，就是“死”所对应的“生”。殡葬师游走在生死之间的行当，达成了“以死观生”——旁观众生相，但没有过度介入。一场葬礼，是一个人一生的故事，更是一个家庭的分合聚散。殡葬师的生存之道将议题引向具有普适性的生活之道。答案就藏在这些众生相的呈现里——在自我体认下，去与世界产生情感连结。为别人的生命找到出口，也圆满自己生命的缺口。
病床上的莫父说，人生除了死都不是大事。但在影片结尾，一对新人从婚庆店走向毗邻的丧葬店，反而是在传达死才是最小的事，活着才是大事。生活的具象化就是生老病死，婚丧嫁娶，平凡、可预见，但值得去爱。
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