20240507 キネマ旬報NEXT
【肢体语言这种表现方式】
————将刊发在2002年的东野圭吾的同名小说拍成电视剧的WOWOW的《绑架游戏》，是自2022年播出的《正体》之后，龟梨和也第2次主演的连续剧W作品。龟梨扮演的广告代理店的手段雷厉的策划人・佐久间骏介，被不合理的理由从大型汽车公司的项目中退出，因为开始对副社长怀恨在心的设定。本作品是一部讲述佐久间与副社长的女儿・树理共谋，计划了一起假绑架的悬疑作品。近年来，龟梨和也在中田秀夫导演的《事故物件》（2020）中饰演没人气的搞笑艺人，在三池崇史导演的《怪物樵夫》（2023）中饰演了精神变态律师等，在与大导演合作的合作中均出演了意想不到的角色。在《绑架游戏》中饰演"绑架犯"这个坏人上也是，龟梨和也展现出了浪荡地诱人的魅力。
「我啊，已经整整38岁了。但是，当我与20多岁的演员合作时，在他们的印象里我都是 “学生时代看过你的作品”或者“买过你的CD”。好像到现在也依然对我有种冷漠难以接近的印象，但是其实我并不是寡言少语的人。相反，我很爱装傻，我觉得自己还蛮淘气的（笑）。不过，好像这一面并没有让他们知道。关于这次的角色的塑造，不仅在服装和发型，甚至在用车方面，我也与制作团队进行了讨论请他们做出了改动。监督和团队的大家对于角色人物的设定都非常贴心地听取我的想法，因此我觉得我有塑造出作为佐久间的形象和举止。」
————龟梨和也提前阅读了东野圭吾的原作，也观看了由藤木直人和仲间由纪惠主演、井坂聪导演拍摄的电影《g@me.》（2013年）。原著小说通过第一人称叙述，《g@me.》中利用佐久间的独白，分别来讲他的内里和心情作为语言表现出来，在本次电视剧中则是仅在印象深刻的场面中使用独白。为此，在必须用语言之外的方式来表现佐久间的心情这点上来说，增加了饰演他的难度。
「这次我在饰演上有下意识地使用〈手〉。实际上观察广告代理店的人的话，他们在说话的时候会滔滔不绝，也感觉到头脑的快速思考也能够用肢体语言来表现。开篇的戏也是这样……比如说游戏的手柄。我想虽然通过面部表情和眼睛的动态也有可以表现的东西，的但是通过使用〈手〉的这个过程，能够更加具体地讲外在动作和感情联系起来就会很有趣了。总之这一次，我一边注意不要过于夸张，一边考虑了有意识地、有效地使用肢体语言。其实我本来不想亲自把这些设计说出来（笑），的，但是角色塑造的里设定上，有〈手〉这个关键字。」
————在佐久间这个角色的饰演上，龟梨和也贯彻了面无表情也是一大特征。例如，在公司里被女性社员搭话的一段里，佐久间的表情一瞬间变成了笑脸。通过面无表情的他会做出微笑表情的这个对比，能够察觉到角色面无表情的这个点得到了发挥。正是因为他总是面无表情，所以当他感情外露的时候，就能让观众领悟到那时并不是他的真心，演得非常巧妙。
「也正因为这样，我也是凭感觉地用了〈手〉。还有，通过加快走路的速度或者稍微放慢步伐，来表现他内心的活动或者是焦虑等情绪。虽然我可以只靠面部表情就演出来，但是在画面上就会变得像是刻意地安排了。因此，我使用了〈手〉以及身体上的肢体语言。」
【宛如举棋下子】
————更为出色的是，在佐久间这个角色最初登场的镜头，并没有佐以任何的他是什么样的人物的说明性台词，却也能让观众领悟到。
「在这方面我进行了“减法”的作业。只用眼神去演戏的话是有局限性的，所以就用了身体的动作，用了一些呼吸，挺直了腰。作为佐久间定义的自恋，我认为它首先应该是很平缓的。能够表现这点的我能用的东西，这次我尝试着全都用上了。」
————还有一点，饰演佐久间的龟梨和也的声音，语言的抑扬顿挫很为平缓的同时，他加上了词句间的一个个干脆的断句。这点和龟梨所说的调整走路的速度是相通的。
「他头脑一定非常明晰。所以，在他接二连三发言的时候，我想他会一边在大脑里整理语言一边在关键点放置下准确的词句地讲话。比如，在制定计划进行说明的时候，或者和他人的对话中有博弈的时候，比起压倒性地用不断说话来压制对方，我更加意识的是思路清晰和在关键点放置下正确的话语。宛如举棋下子。被你说了我才察觉到……关于和树理的戏，总是佐久间这方掌握着主动权。一张、一张地，准确地下着牌。在放下手牌的时候，也会考虑到对手下一步会采取什么行动？包含这些在内，我是带着把国际象棋的棋子一颗颗，打出我的棋局的感觉在演的」
————《绑架游戏》共4集。作为连续剧来说是较短的构成，不过有趣的是，第1集就拍到了301页原作的前90页左右。考虑到之后的剧情分配，原作和电视剧剧本在故事的构成上是不是并没有很大的偏离。
「不好说……但是原作是原作，虽然很抱歉但是最终留在影像里的是剧本。要是漫画（因为有可供参考的图像）的话就另当别论，不过对我们制作影像作品的人来说，在饰演故事上最大的提示还是剧本。它是电视剧的图纸。同时，我们又必须创作出剧本上没有写出来的超越剧本的东西。在和饰演树理的见上爱沟通时，对于要怎么让“恋爱戏要怎么慢慢增加浓度”具有说服力上，我们彼此都很注意」
【我现在，行驶在高速公路上】
————去年起龟梨和也就从事着巨大的数量的工作。比如，20243年1月开始Instagram，10月开设YouTube。电视番组上，1月开始做『カネ梨和也』，3月开始挑战『Heart Cocktail』的声优。电视剧方面5月是『正义的天秤 Season2』,2024年1月开始『大奥』，而后4月起『Destiny』正在播出。此外，时隔约4年发售了solo单曲「Cross」，并于同年7・8月担任『わっしょいCAMP! in Dome』的演出。就仿佛，他是在自我要求必须去承担些什么一样。
「我也不清楚诶……这都是自然而然地，我是完全凭直觉来的。开始做YouTube也是直觉，做Insta也是。并没有什么计划性，就是一边做一边推进这样。不过，确实是有做好多工作（笑）。我也不知道这样做是不是对的。但是，正是因为自己有在行动，我切实地进入了某种状态，这是事实。不论是好还是坏，（进入了这个状态）我没有冷静下来。也正是如此，我想要好好地倾听周围的意见。我有感觉到自己并不是冷静状态的这种，稍微有些危险，但反过来说我能这么感觉也是冷静的。要怎么形容呢…...我经常用高速公里来做例子。我现在，可能就是在高速公路上行驶的状况。从停着车的周围的视角来看，我不是在用非常快的速度在行驶么。但是，要是和我用一样的速度在行驶的话，不管是时速300公里还是400公里，我们之间看上去就是在并列行驶了。尽管从车外看起来速度很快，车里的人是非常冷静的。虽然会因为车速受到重力加速度的影响，但也因为这样能够专注在其中。现在，我是一边做着保持车速并行的作业，可能一边在寻找自己真的能够感兴趣去做的事情。在车停着的状态忽然去进入高速公路车道同别的车合流，这不是很恐怖么。但是，如果车是开着的话，就能够顺利合流。或许，我也许是刻意地不去给自己制造车辆停止的状态。另一方面，我也有想要很注重让个人的“龟梨君”停下车的时间。关于离开工作的时间，必须要好好地珍惜稍微让它停下来的这段时间，也许这是我今年、明年的课题。从这层意义上来说，我是这样的速度在行驶，感觉相应速度的工作就会找上我（笑）。我的工作排得紧的时候，真的是排得蛮紧的。不过我在想到这个夏天稍晚一点的时候，稍微刹一下车看看。给自己一个整理的时间，或者说暂时用远观的视角去感受一下目前为止到达的地方。是我30代结束前最后的大压轴的感觉，也许是为了进入40代的，将30代剩下的可能性总而言之全都去尝试一下」
【第一部心动的电影】
————最后，当问到“怀旧爱情故事”系列的喜欢的爱情电影，龟梨和也即刻回答『泰坦尼克号』。
「这是我第一次对于电影这个东西产生心动的作品，在电影院看的。说起来，我本来很喜欢莱昂纳多・迪卡普里奥的『边缘日记』这部作品。趁哥哥不在家，私自放了哥哥的录像带来看，觉得“好帅！！”。说实话，小学的时候我满脑子只有棒球，对电影没有兴趣。不过，看『边缘日记』带给了我很大的冲击。然后，还在我做现在的这份工作之前……和男孩子朋友们说到“去看个啥电影吧”。刚好电影院在放『泰坦尼克号』。我想着“是那部电影的迪卡普里奥演的诶！”去看了之后，被直击我心灵的剧情，和迪卡普里奥的帅气震撼了。还买了场刊回家。看场刊上的图，迪卡普里奥把耳畔的头发别在耳后。我就想要怎么才能留成这样的鬓角啊？然后自己用剪刀剪了。和我对松井秀喜桑和铃木一朗桑的憧憬不同，对莱昂纳多・迪卡普里奥是容貌上的憧憬，他是我憧憬的第一个人。那份冲击……所以我会定期地想要看『泰坦尼克号』。当时还存钱买了录像带。是很长的电影，所以录像带一套两盘。而且，我还用磁带录了影像的声音，用拼音写下英语台词，跟着读背下来（笑）。我还喜欢『居家男人』『西雅图不眠夜』，也看了很多遍。其实，我还蛮喜欢爱情故事的」
【肢体语言这种表现方式】
————将刊发在2002年的东野圭吾的同名小说拍成电视剧的WOWOW的《绑架游戏》，是自2022年播出的《正体》之后，龟梨和也第2次主演的连续剧W作品。龟梨扮演的广告代理店的手段雷厉的策划人・佐久间骏介，被不合理的理由从大型汽车公司的项目中退出，因为开始对副社长怀恨在心的设定。本作品是一部讲述佐久间与副社长的女儿・树理共谋，计划了一起假绑架的悬疑作品。近年来，龟梨和也在中田秀夫导演的《事故物件》（2020）中饰演没人气的搞笑艺人，在三池崇史导演的《怪物樵夫》（2023）中饰演了精神变态律师等，在与大导演合作的合作中均出演了意想不到的角色。在《绑架游戏》中饰演"绑架犯"这个坏人上也是，龟梨和也展现出了浪荡地诱人的魅力。
「我啊，已经整整38岁了。但是，当我与20多岁的演员合作时，在他们的印象里我都是 “学生时代看过你的作品”或者“买过你的CD”。好像到现在也依然对我有种冷漠难以接近的印象，但是其实我并不是寡言少语的人。相反，我很爱装傻，我觉得自己还蛮淘气的（笑）。不过，好像这一面并没有让他们知道。关于这次的角色的塑造，不仅在服装和发型，甚至在用车方面，我也与制作团队进行了讨论请他们做出了改动。监督和团队的大家对于角色人物的设定都非常贴心地听取我的想法，因此我觉得我有塑造出作为佐久间的形象和举止。」
————龟梨和也提前阅读了东野圭吾的原作，也观看了由藤木直人和仲间由纪惠主演、井坂聪导演拍摄的电影《g@me.》（2013年）。原著小说通过第一人称叙述，《g@me.》中利用佐久间的独白，分别来讲他的内里和心情作为语言表现出来，在本次电视剧中则是仅在印象深刻的场面中使用独白。为此，在必须用语言之外的方式来表现佐久间的心情这点上来说，增加了饰演他的难度。
「这次我在饰演上有下意识地使用〈手〉。实际上观察广告代理店的人的话，他们在说话的时候会滔滔不绝，也感觉到头脑的快速思考也能够用肢体语言来表现。开篇的戏也是这样……比如说游戏的手柄。我想虽然通过面部表情和眼睛的动态也有可以表现的东西，的但是通过使用〈手〉的这个过程，能够更加具体地讲外在动作和感情联系起来就会很有趣了。总之这一次，我一边注意不要过于夸张，一边考虑了有意识地、有效地使用肢体语言。其实我本来不想亲自把这些设计说出来（笑），的，但是角色塑造的里设定上，有〈手〉这个关键字。」
————在佐久间这个角色的饰演上，龟梨和也贯彻了面无表情也是一大特征。例如，在公司里被女性社员搭话的一段里，佐久间的表情一瞬间变成了笑脸。通过面无表情的他会做出微笑表情的这个对比，能够察觉到角色面无表情的这个点得到了发挥。正是因为他总是面无表情，所以当他感情外露的时候，就能让观众领悟到那时并不是他的真心，演得非常巧妙。
「也正因为这样，我也是凭感觉地用了〈手〉。还有，通过加快走路的速度或者稍微放慢步伐，来表现他内心的活动或者是焦虑等情绪。虽然我可以只靠面部表情就演出来，但是在画面上就会变得像是刻意地安排了。因此，我使用了〈手〉以及身体上的肢体语言。」
【宛如举棋下子】
————更为出色的是，在佐久间这个角色最初登场的镜头，并没有佐以任何的他是什么样的人物的说明性台词，却也能让观众领悟到。
「在这方面我进行了“减法”的作业。只用眼神去演戏的话是有局限性的，所以就用了身体的动作，用了一些呼吸，挺直了腰。作为佐久间定义的自恋，我认为它首先应该是很平缓的。能够表现这点的我能用的东西，这次我尝试着全都用上了。」
————还有一点，饰演佐久间的龟梨和也的声音，语言的抑扬顿挫很为平缓的同时，他加上了词句间的一个个干脆的断句。这点和龟梨所说的调整走路的速度是相通的。
「他头脑一定非常明晰。所以，在他接二连三发言的时候，我想他会一边在大脑里整理语言一边在关键点放置下准确的词句地讲话。比如，在制定计划进行说明的时候，或者和他人的对话中有博弈的时候，比起压倒性地用不断说话来压制对方，我更加意识的是思路清晰和在关键点放置下正确的话语。宛如举棋下子。被你说了我才察觉到……关于和树理的戏，总是佐久间这方掌握着主动权。一张、一张地，准确地下着牌。在放下手牌的时候，也会考虑到对手下一步会采取什么行动？包含这些在内，我是带着把国际象棋的棋子一颗颗，打出我的棋局的感觉在演的」
————《绑架游戏》共4集。作为连续剧来说是较短的构成，不过有趣的是，第1集就拍到了301页原作的前90页左右。考虑到之后的剧情分配，原作和电视剧剧本在故事的构成上是不是并没有很大的偏离。
「不好说……但是原作是原作，虽然很抱歉但是最终留在影像里的是剧本。要是漫画（因为有可供参考的图像）的话就另当别论，不过对我们制作影像作品的人来说，在饰演故事上最大的提示还是剧本。它是电视剧的图纸。同时，我们又必须创作出剧本上没有写出来的超越剧本的东西。在和饰演树理的见上爱沟通时，对于要怎么让“恋爱戏要怎么慢慢增加浓度”具有说服力上，我们彼此都很注意」
【我现在，行驶在高速公路上】
————去年起龟梨和也就从事着巨大的数量的工作。比如，20243年1月开始Instagram，10月开设YouTube。电视番组上，1月开始做『カネ梨和也』，3月开始挑战『Heart Cocktail』的声优。电视剧方面5月是『正义的天秤 Season2』,2024年1月开始『大奥』，而后4月起『Destiny』正在播出。此外，时隔约4年发售了solo单曲「Cross」，并于同年7・8月担任『わっしょいCAMP! in Dome』的演出。就仿佛，他是在自我要求必须去承担些什么一样。
「我也不清楚诶……这都是自然而然地，我是完全凭直觉来的。开始做YouTube也是直觉，做Insta也是。并没有什么计划性，就是一边做一边推进这样。不过，确实是有做好多工作（笑）。我也不知道这样做是不是对的。但是，正是因为自己有在行动，我切实地进入了某种状态，这是事实。不论是好还是坏，（进入了这个状态）我没有冷静下来。也正是如此，我想要好好地倾听周围的意见。我有感觉到自己并不是冷静状态的这种，稍微有些危险，但反过来说我能这么感觉也是冷静的。要怎么形容呢…...我经常用高速公里来做例子。我现在，可能就是在高速公路上行驶的状况。从停着车的周围的视角来看，我不是在用非常快的速度在行驶么。但是，要是和我用一样的速度在行驶的话，不管是时速300公里还是400公里，我们之间看上去就是在并列行驶了。尽管从车外看起来速度很快，车里的人是非常冷静的。虽然会因为车速受到重力加速度的影响，但也因为这样能够专注在其中。现在，我是一边做着保持车速并行的作业，可能一边在寻找自己真的能够感兴趣去做的事情。在车停着的状态忽然去进入高速公路车道同别的车合流，这不是很恐怖么。但是，如果车是开着的话，就能够顺利合流。或许，我也许是刻意地不去给自己制造车辆停止的状态。另一方面，我也有想要很注重让个人的“龟梨君”停下车的时间。关于离开工作的时间，必须要好好地珍惜稍微让它停下来的这段时间，也许这是我今年、明年的课题。从这层意义上来说，我是这样的速度在行驶，感觉相应速度的工作就会找上我（笑）。我的工作排得紧的时候，真的是排得蛮紧的。不过我在想到这个夏天稍晚一点的时候，稍微刹一下车看看。给自己一个整理的时间，或者说暂时用远观的视角去感受一下目前为止到达的地方。是我30代结束前最后的大压轴的感觉，也许是为了进入40代的，将30代剩下的可能性总而言之全都去尝试一下」
【第一部心动的电影】
————最后，当问到“怀旧爱情故事”系列的喜欢的爱情电影，龟梨和也即刻回答『泰坦尼克号』。
「这是我第一次对于电影这个东西产生心动的作品，在电影院看的。说起来，我本来很喜欢莱昂纳多・迪卡普里奥的『边缘日记』这部作品。趁哥哥不在家，私自放了哥哥的录像带来看，觉得“好帅！！”。说实话，小学的时候我满脑子只有棒球，对电影没有兴趣。不过，看『边缘日记』带给了我很大的冲击。然后，还在我做现在的这份工作之前……和男孩子朋友们说到“去看个啥电影吧”。刚好电影院在放『泰坦尼克号』。我想着“是那部电影的迪卡普里奥演的诶！”去看了之后，被直击我心灵的剧情，和迪卡普里奥的帅气震撼了。还买了场刊回家。看场刊上的图，迪卡普里奥把耳畔的头发别在耳后。我就想要怎么才能留成这样的鬓角啊？然后自己用剪刀剪了。和我对松井秀喜桑和铃木一朗桑的憧憬不同，对莱昂纳多・迪卡普里奥是容貌上的憧憬，他是我憧憬的第一个人。那份冲击……所以我会定期地想要看『泰坦尼克号』。当时还存钱买了录像带。是很长的电影，所以录像带一套两盘。而且，我还用磁带录了影像的声音，用拼音写下英语台词，跟着读背下来（笑）。我还喜欢『居家男人』『西雅图不眠夜』，也看了很多遍。其实，我还蛮喜欢爱情故事的」
平凡高中生如何成为异界英雄
《灼眼的夏娜》是一部由J.C.STAFF制作的动画系列，自2005年起播出，共三季。作品以独特的世界观、丰富的角色设定和扣人心弦的剧情赢得了观众的喜爱。
男主角坂井悠二是一名普通的高中生，却在回家途中遭遇了红世之徒的袭击，面临着“存在”被吞噬的危机。在这紧要关头，一名自称“炎发灼眼的讨伐者”的少女夏娜出现了，她不仅救下了悠二，还揭示了一个与人类世界并存的异界——红世。
为了维护世界的平衡，夏娜与红世之王法利亚格尼展开了激烈的战斗。随着剧情的推进，悠二与夏娜之间的关系也逐渐深化，两人的命运紧紧相连。
动画中的角色个性鲜明，夏娜由钉宫理惠配音，她的坚韧与独立让人印象深刻；坂井悠二由日野聪配音，他在故事中的成长与变化引人关注。除了主要角色外，其他角色如威尔艾米娜、玛琼琳·朵等也各自拥有深刻的背景故事和独特的魅力。
在战斗方式上，夏娜通过操纵火焰进行战斗，这种能力不仅在视觉上给人以强烈的冲击，也展现了她作为火雾战士的强大实力。
剧情方面，悠二的成长、夏娜与悠二之间的爱情线以及剧情的节奏都是观众讨论的焦点。尽管有些观众认为剧情节奏存在问题，但整体上，《灼眼的夏娜》仍是一部值得一看的作品。
《灼眼的夏娜》以其独特的魅力和深刻的主题吸引了一代又一代的观众。它不仅仅是一部动作冒险动画，更是一部关于成长、爱情与勇气的史诗。
《灼眼的夏娜》是一部由J.C.STAFF制作的动画系列，自2005年起播出，共三季。作品以独特的世界观、丰富的角色设定和扣人心弦的剧情赢得了观众的喜爱。
男主角坂井悠二是一名普通的高中生，却在回家途中遭遇了红世之徒的袭击，面临着“存在”被吞噬的危机。在这紧要关头，一名自称“炎发灼眼的讨伐者”的少女夏娜出现了，她不仅救下了悠二，还揭示了一个与人类世界并存的异界——红世。
为了维护世界的平衡，夏娜与红世之王法利亚格尼展开了激烈的战斗。随着剧情的推进，悠二与夏娜之间的关系也逐渐深化，两人的命运紧紧相连。
动画中的角色个性鲜明，夏娜由钉宫理惠配音，她的坚韧与独立让人印象深刻；坂井悠二由日野聪配音，他在故事中的成长与变化引人关注。除了主要角色外，其他角色如威尔艾米娜、玛琼琳·朵等也各自拥有深刻的背景故事和独特的魅力。
在战斗方式上，夏娜通过操纵火焰进行战斗，这种能力不仅在视觉上给人以强烈的冲击，也展现了她作为火雾战士的强大实力。
剧情方面，悠二的成长、夏娜与悠二之间的爱情线以及剧情的节奏都是观众讨论的焦点。尽管有些观众认为剧情节奏存在问题，但整体上，《灼眼的夏娜》仍是一部值得一看的作品。
《灼眼的夏娜》以其独特的魅力和深刻的主题吸引了一代又一代的观众。它不仅仅是一部动作冒险动画，更是一部关于成长、爱情与勇气的史诗。
#去唱卡拉ok吧#
电影刷了好几天了，忍不住来说一下自己的感想。
P1我也认为是全剧最【刑】的镜头，这里可以算是剧中狂儿唯一一次对聪实表现出自己侵略性和攻击性的时刻，但是呢，小朋友不懂，他什么都没感受到，心动的只有成田狂儿和看电影的观众。
P2是吵架之后的对话，这里聪实的回答就很小孩子气，因为我们吵架了，所以我就不要和你见面了，你就自己着急吧，但是我们之后和好了还是会见面的，小孩子的世界里是没有离别的，他没有想过会跟狂儿失去联系，而狂儿已经在为断联做铺垫了，甚至我以为如果没有聪实后面对狂儿的触动，三年之后的狂儿说不定都不会再联系聪实。
P3是聪实的回忆中的画面，这个镜头的构图跟之前的是不一样的，这里如果非要说狂儿的出现是给聪实带来了光之类的，我认为太沉重了，因为聪实的生活没有那么灰暗，学校也好家庭也好，都挺和谐，聪实是在爱里长大的孩子，唯一的烦恼就是青春期变声期的到来。那这个光的镜头就是聪实认为他跟狂儿的相遇是正向的积极的，是自己迷茫时候的一缕阳光。
P4同样是聪实的回忆，也是之前没有的镜头，他们两个互换了眼镜，如果这个镜头是导演特意截出来的镜头而不是穿帮，那说明什么呢，说明他们两个在天台聊了很久，聊的很开心，聊到可以互换眼镜玩。
P5P6，我严重怀疑导演在拍这段的时候只告诉小朋友就只盯着刚哥就行，别的什么都没跟小朋友说，所以小朋友眼里空无一物，只有眼前的人。这里就看出选角的重要性了，但凡这里是有一点阅历的人来演，眼睛里都会有点东西，喜悦啊什么的。但是小朋友眼里什么都没有，只有眼前的人，就很契合聪实当下的心情，聪实什么都不懂，但是他知道狂儿没死，还活生生的在他眼前，对他说话对他笑。而狂儿呢，他感受到了，他明白，所以这里一直没有跟聪实对视，直到那句隐晦的表白。
最后说一下，整个电影虽然从宣传什么的都是以绫野刚为主，但是电影的视角是聪实的视角，不考虑别的，这就是一部青春期小孩子成长的故事啊。
个人感受，不喜勿喷。
电影刷了好几天了，忍不住来说一下自己的感想。
P1我也认为是全剧最【刑】的镜头，这里可以算是剧中狂儿唯一一次对聪实表现出自己侵略性和攻击性的时刻，但是呢，小朋友不懂，他什么都没感受到，心动的只有成田狂儿和看电影的观众。
P2是吵架之后的对话，这里聪实的回答就很小孩子气，因为我们吵架了，所以我就不要和你见面了，你就自己着急吧，但是我们之后和好了还是会见面的，小孩子的世界里是没有离别的，他没有想过会跟狂儿失去联系，而狂儿已经在为断联做铺垫了，甚至我以为如果没有聪实后面对狂儿的触动，三年之后的狂儿说不定都不会再联系聪实。
P3是聪实的回忆中的画面，这个镜头的构图跟之前的是不一样的，这里如果非要说狂儿的出现是给聪实带来了光之类的，我认为太沉重了，因为聪实的生活没有那么灰暗，学校也好家庭也好，都挺和谐，聪实是在爱里长大的孩子，唯一的烦恼就是青春期变声期的到来。那这个光的镜头就是聪实认为他跟狂儿的相遇是正向的积极的，是自己迷茫时候的一缕阳光。
P4同样是聪实的回忆，也是之前没有的镜头，他们两个互换了眼镜，如果这个镜头是导演特意截出来的镜头而不是穿帮，那说明什么呢，说明他们两个在天台聊了很久，聊的很开心，聊到可以互换眼镜玩。
P5P6，我严重怀疑导演在拍这段的时候只告诉小朋友就只盯着刚哥就行，别的什么都没跟小朋友说，所以小朋友眼里空无一物，只有眼前的人。这里就看出选角的重要性了，但凡这里是有一点阅历的人来演，眼睛里都会有点东西，喜悦啊什么的。但是小朋友眼里什么都没有，只有眼前的人，就很契合聪实当下的心情，聪实什么都不懂，但是他知道狂儿没死，还活生生的在他眼前，对他说话对他笑。而狂儿呢，他感受到了，他明白，所以这里一直没有跟聪实对视，直到那句隐晦的表白。
最后说一下，整个电影虽然从宣传什么的都是以绫野刚为主，但是电影的视角是聪实的视角，不考虑别的，这就是一部青春期小孩子成长的故事啊。
个人感受，不喜勿喷。
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