《克林索尔的最后夏天 》
作者：赫尔曼·黑塞

写这本书时，黑塞经历了战争、失去过亲人、自己也处在精神崩溃后的重塑期。
离婚、独居的他，面对战后的新世界，即向往又恐惧。
也有困惑和痛苦。
但也因为这些困顿和思考，他对人生、死亡、浪漫有了全新的理解。
黑塞内心的火焰没有熄灭，他的不甘从被压抑的字里行间，透露出蓬勃的生机，蕴含无限力量。
如同在高速发展的现在，很多时候我们无疑是痛苦的。
真的有被鼓舞到，之后的路我将会：
允许自己的犹豫不定和内在冲突，寻求动态的平静～
以译者易海舟老师写的后记作结：这一年你四十二岁，故乡沉沦，家庭也破碎了，你从战争的废墟，回到生活的废墟，在人生与时代的大黑暗中辗转流离，忍受噬心的抑郁和负疚。曾经珍视并引以为傲的一切，已永不复返地逝去。你凝视着深渊，深渊也凝视着你。阿波罗的太阳摇摇欲坠，酒神的狂欢不眠不休，文明与自我一同坠入昏茫，李太白的欢宴奏响了清徵亡音。
于是你狠狠拥抱这一无所有的自由，拥抱提契诺夏日的骄阳。任肉身被芒焰穿透，任双眼汲取灼烫艳色，奋力留住每日天光。又在缭乱夜风中，指挥星月的交响，嘲笑死亡，致敬死亡。

1.《圣特蕾莎的狂喜》（细部）
1644—1647
大理石
柯尔纳罗小圣堂，维多利亚圣母堂，罗马
2.《酒神节狂欢：孩童戏弄牧神》
1616—1617
大理石
大都会艺术博物馆，纽约
3.《埃涅阿斯和安喀赛斯》
1618—1619
大理石
博尔盖塞美术馆，罗马
4.《受诅咒的灵魂》（细部）
1619
大理石
西班牙宫，罗马
5.《圣洛伦佐的殉难》
1613
大理石
乌菲齐美术馆，佛罗伦萨
6.西庇奥涅·博尔盖塞主教胸像及细部
1632
大理石
有裂缝的版本
博尔盖塞美术馆，罗马
7.《大卫》（局部）
1623—1624
大理石
博尔盖塞美术馆，罗马
8.《冥王强掳珀尔塞福涅》
1621—1622
大理石
博尔盖塞美术馆，罗马
9.《阿波罗和达芙妮》
1622—1625
大理石
博尔盖塞美术馆，罗马

Katherina Olschbaur l 凯瑟琳娜·奥尔施鲍尔

出生于奥地利的凯瑟琳娜·奥尔施鲍尔 (Katherina Olschbaur) 出生于奥地利，2017 年搬迁至洛杉矶，她的这一举动让她更加大胆，突破了具象与抽象之间脆弱关系的界限，在她的绘画实践中创造了独特的观点，并因此而受到认可。

凯瑟琳娜·奥尔施鲍尔(Katherina Olschbaur)迷人的大型画作令人想起超现实主义，以一种奇怪的柔和霓虹灯色调为特征，描绘了色彩缤纷、混乱的场景，其中充满了人性化的人物和物体相互流动。奥尔什鲍尔的主题通常以流畅的动作进行绘制，无缝融合，让人很难察觉一个图形或形状的结束位置和另一个图形或形状的开始位置。例如， 《酒神狂欢》 （Bacchanal ，2021）展示了一系列在深紫色和洋红色背景下起伏的人物。两对显眼的人物似乎正在跳舞或迈着大步，而另一个人则独自躺在地板上。奥尔施鲍尔的作品被贝尔韦代雷博物馆和维也纳应用艺术大学等机构永久收藏。2021 年，她被选为Kehinde Wiley在达喀尔的 Black Rock Senegal 驻场项目。