有点类似当年苹果手机面世的时候,有人说按键都没有,手指头这么大,打字非常不方便[doge]这种认知太朴素了,太表面了。
豪华和简陋仅仅是一个形容词,是不可量化的一种感受,不是加三连屏就是豪华,不加就是简陋,也不是大屏就是豪华,小屏幕就是简陋。
以下是豪华内饰的一些定义,注意不是定量标准
尤其是要注意:豪华内饰不仅仅是材料的堆砌,更是整体设计、工艺水平、技术创新与细节关注的综合体现。
1. 材质与工艺:倾向于使用高品质、天然及昂贵的材料,如Nappa真皮、真木饰板、金属或碳纤维装饰,以及精细的织物如Alcantara。这些材料不仅触感柔软、观感高雅,而且加工工艺精湛,缝线均匀、边角处理细腻,往往还注重环保和可持续性。
2. 设计与布局:设计上注重美学与人体工程学的结合,布局合理,线条流畅,色彩搭配和谐,常有独特的设计元素和定制化选项。仪表盘、中控台等区域设计现代且富有科技感,同时保持操作直观简便。
3. 功能性和技术集成:集成先进科技,如大尺寸触控屏、全数字仪表盘、高级音响系统、智能互联功能、环境氛围灯、座椅通风加热按摩等功能,提供高度的舒适性和便捷性。
4. 细节处理与氛围营造:注重细节,如隐藏式储物空间、精致的内饰照明、高级香氛系统等,能够营造出一种尊贵和舒适的车内氛围。
再次强调:豪华内饰不仅仅是材料的堆砌
豪华和简陋仅仅是一个形容词,是不可量化的一种感受,不是加三连屏就是豪华,不加就是简陋,也不是大屏就是豪华,小屏幕就是简陋。
以下是豪华内饰的一些定义,注意不是定量标准
尤其是要注意:豪华内饰不仅仅是材料的堆砌,更是整体设计、工艺水平、技术创新与细节关注的综合体现。
1. 材质与工艺:倾向于使用高品质、天然及昂贵的材料,如Nappa真皮、真木饰板、金属或碳纤维装饰,以及精细的织物如Alcantara。这些材料不仅触感柔软、观感高雅,而且加工工艺精湛,缝线均匀、边角处理细腻,往往还注重环保和可持续性。
2. 设计与布局:设计上注重美学与人体工程学的结合,布局合理,线条流畅,色彩搭配和谐,常有独特的设计元素和定制化选项。仪表盘、中控台等区域设计现代且富有科技感,同时保持操作直观简便。
3. 功能性和技术集成:集成先进科技,如大尺寸触控屏、全数字仪表盘、高级音响系统、智能互联功能、环境氛围灯、座椅通风加热按摩等功能,提供高度的舒适性和便捷性。
4. 细节处理与氛围营造:注重细节,如隐藏式储物空间、精致的内饰照明、高级香氛系统等,能够营造出一种尊贵和舒适的车内氛围。
再次强调:豪华内饰不仅仅是材料的堆砌
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这种东西的悲哀性就在于,与文化脱离了干系的没有意义,中国式典籍的是全面彻底化的留学志的技术工艺,成了人类最滑稽的“械人类”,对与智能从秉性灾难就下等不流,不知文化与文艺的深刻寓意,就在希腊论,文艺是慧智的心灵滋养论。
例如:西方把文艺,衡量道德建设的标准之一,而中国性呢?去温故现实。中国的演员是全人类最好的,这个,毋庸置疑。
中国文化与文艺,需要大尺度,因为,不得不进入人类的原理性——阴、阳、乾、坤、交媾,去启示录原理阉割的不让打开。只是,自己得有能力把技术工艺,进入文化与文艺的深髓,认知生命的美学。
重新设计一下男女主角的爱情胜利,那么,文艺的力量化,哪个更加强大——斗争,需要学会绝对的胜利,要勇气胜利法则,必要时不择手段。需要认知的,中国的文化与文艺,是人类不愿意接受的。这一点,在心理学修养,是需要自我剖析的。
中国的旧时代,需要彻底摧枯拉朽的。如果中国没有能力,人家有能力解决,因为,中国式的痼疾,已经极其严重地危害到人类的重生。
来自地狱流氓思想的歪理邪说——芬芳·雅典娜。
这种东西的悲哀性就在于,与文化脱离了干系的没有意义,中国式典籍的是全面彻底化的留学志的技术工艺,成了人类最滑稽的“械人类”,对与智能从秉性灾难就下等不流,不知文化与文艺的深刻寓意,就在希腊论,文艺是慧智的心灵滋养论。
例如:西方把文艺,衡量道德建设的标准之一,而中国性呢?去温故现实。中国的演员是全人类最好的,这个,毋庸置疑。
中国文化与文艺,需要大尺度,因为,不得不进入人类的原理性——阴、阳、乾、坤、交媾,去启示录原理阉割的不让打开。只是,自己得有能力把技术工艺,进入文化与文艺的深髓,认知生命的美学。
重新设计一下男女主角的爱情胜利,那么,文艺的力量化,哪个更加强大——斗争,需要学会绝对的胜利,要勇气胜利法则,必要时不择手段。需要认知的,中国的文化与文艺,是人类不愿意接受的。这一点,在心理学修养,是需要自我剖析的。
中国的旧时代,需要彻底摧枯拉朽的。如果中国没有能力,人家有能力解决,因为,中国式的痼疾,已经极其严重地危害到人类的重生。
来自地狱流氓思想的歪理邪说——芬芳·雅典娜。
我不了解这个团体,也不了解闵熙珍,但这段采访还是很触动人的。闵熙珍的纯粹(相对的吧)在商业逻辑、权力规则固化的韩国造星产业及以资本为座驾、并且粉丝已自动与资本“合谋”的粉丝经济面前,其实非常的渺小。
在去除量化统计数据竞争的背后,需要改变的是偶像的工具化和追星粉丝的异化,将偶像和粉丝还原成完整的人,这个观念是有些矛盾的,要纯粹地追求艺术,但艺术美学能触及到的是视觉,闵在追求独特的美学和音乐内容思维下推出的偶像,他们本身就具有“演职性”,偶像是以“演出方式”呈现的是闵的完整创意时,只是做为客体化的符号而存在,就她们离开了闵,就可能什么都不是了,那这里也依然是商业产业化的,不是艺术。
而且在当下的内容创作环境里,你可以制作精品内容、精品音乐,但是想把这些推广给大众消费,在现在的环境下,还是要靠产业化的“宣发”方式,赋予高价值及增加传播量,依然是寄托于行业统计竞争的,其实以闵的个人能力能改变的只是弱化团队内偶像个人的人气竞争。闵是想要改变“粉丝经济”吗,可以说“粉丝经济”是偶像数量实现大增长的寄托,推出一个偶像的创意前提,难道不是如何去实现吸引粉丝以及商业消费吗。
我也有与闵同样的理想,只要内容足够好,那内容本身是不是可以成为一种渠道。但是在当下,所有人的趣味都被相同的娱乐景观培养,消费者有时意识不到“精品内容”和“批量生产内容”的区别。只能去等待大众审美疲惫的时机,大众在疲惫和“霸凌”中觉醒,主动抛弃不好的内容、让她们在渠道中淘汰,让好的内容,好的创作者站在行业的顶端,这都是一条很长的路,甚至说,在商业第一、信息泛滥、短视频时代里,要很难很久才可以到来。
我很敬佩闵的一些想法,因为她通过团体推出了青春美学风尚,让一些视觉美学的风格在社交平台成为了潮流,任何时候,引领风尚都难于推出一个偶像,当追慕偶像等同于追慕某种潮流,偶像就可以成为“时尚单品”,这个方面,闵令人敬佩。
在去除量化统计数据竞争的背后,需要改变的是偶像的工具化和追星粉丝的异化,将偶像和粉丝还原成完整的人,这个观念是有些矛盾的,要纯粹地追求艺术,但艺术美学能触及到的是视觉,闵在追求独特的美学和音乐内容思维下推出的偶像,他们本身就具有“演职性”,偶像是以“演出方式”呈现的是闵的完整创意时,只是做为客体化的符号而存在,就她们离开了闵,就可能什么都不是了,那这里也依然是商业产业化的,不是艺术。
而且在当下的内容创作环境里,你可以制作精品内容、精品音乐,但是想把这些推广给大众消费,在现在的环境下,还是要靠产业化的“宣发”方式,赋予高价值及增加传播量,依然是寄托于行业统计竞争的,其实以闵的个人能力能改变的只是弱化团队内偶像个人的人气竞争。闵是想要改变“粉丝经济”吗,可以说“粉丝经济”是偶像数量实现大增长的寄托,推出一个偶像的创意前提,难道不是如何去实现吸引粉丝以及商业消费吗。
我也有与闵同样的理想,只要内容足够好,那内容本身是不是可以成为一种渠道。但是在当下,所有人的趣味都被相同的娱乐景观培养,消费者有时意识不到“精品内容”和“批量生产内容”的区别。只能去等待大众审美疲惫的时机,大众在疲惫和“霸凌”中觉醒,主动抛弃不好的内容、让她们在渠道中淘汰,让好的内容,好的创作者站在行业的顶端,这都是一条很长的路,甚至说,在商业第一、信息泛滥、短视频时代里,要很难很久才可以到来。
我很敬佩闵的一些想法,因为她通过团体推出了青春美学风尚,让一些视觉美学的风格在社交平台成为了潮流,任何时候,引领风尚都难于推出一个偶像,当追慕偶像等同于追慕某种潮流,偶像就可以成为“时尚单品”,这个方面,闵令人敬佩。
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