#林家谦[超话]#關於#喃嘸師感官漫遊# 歌詞的隨想
⚠️⚠️⚠️聯想+超譯警告
「你，你的記憶，你的思想，這一切都只是暫時存在的彩色玻璃碎片。視物者，知覺者，可能只能通過注視這些碎片，暫時把自己想象成這些碎片本身，他永遠都不可能真正成為那些碎片本身，而且他可能很快就會挪開視線，望向另一塊碎片。他望向另一塊碎片的時候，他可能會覺得自己成為了另一個人了。」——萊拉[1]
這是一個講述創作者、自身經歷和創作之間關係的作品，而且是一篇偏嚴肅且純粹的作品。它不同於陳奕迅的《Allegro Oops 3.3 a.m》對於填詞時的隨想進行輕鬆詼諧的紀錄；也不同於王菀之的《畫意》刻畫藝術家的高潔的藝術品格。創作者超前的藝術風格無法被當時的大部分人認可，窮困潦倒的苦悶和不為金錢向主流妥協的堅持，「滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。」
在我看來這首歌是寫創作者如何將自身經歷轉化爲他們創作的素材。其實我覺得這首歌的歌詞來自一個更高維的視角，是將自己抽離出當局者的視角，將自身經歷當做眼前一直播放、無法暫停的電影，而電影院裡只有他一個人。他从旁觀者的视角「拿著美感拼命量度」，再將這些瑣碎事「過濾成優雅」，其實和看完一部電影寫觀後感類似。他將身上用以感知的器官拆分變成工具，再把這些工具感知到的事物產生的情緒作為素材注入創作之中。
「活著就得當下這人 方可等於我 但願盡情地致哀與慶賀」一個人的記憶、經歷和人格就像是一片片的菲林，光穿過菲林，在幕佈上打出顏色。光在當刻就會認為自己當下是某張菲林，而更換菲林，映射出來的就是第二幅圖象。這和看書一樣，對書本本身來說，字符不過是一些墨水排列組合印在自己身上的無意義符號，書籍本身無法閱讀自己，也無法理解書中的內容。是閱讀的人，即知覺者，是他的注意力活化了這些墨水，讓他們借用知覺者的思維來當作模擬空間，讓自己從無意義的符號變成有意義的文字。而家謙和Oscar向我們呈現的一首首作品即是經過他剪接和加工的一張張菲林。
「掌心因此多出一根刺 沒有刺痛便懶知 就當共你 有舊情沒有往事」
「即使一生多出一根刺 沒有刺痛別要知 就當共你 有劇情沒有故事」
「只怕根本我願意 要撫摸過每根刺 要給火花灼傷到極致 難道我要證實每次真的 如此在意」
「不要講往後的事（當刻的小知覺 存在差異）就留在此 為了欣賞滿身刺（成就了歌詞）」
最後一段可以說是這篇作品的主旨。對「刺」（創傷經歷）的態度從《不來也不去》的「別要知」，轉移注意、刻意無視；到《下一位前度》的接納和消化，主動「撫摸」；再到《喃嘸師感官漫遊》的「欣賞滿身刺」此時滿身的刺已經成為了他創作的靈感源泉，他不再沉浸在創傷中無法自拔，而是從「功利」的視角去中性地看待自己的情緒。半空中更高維的視角並非是「不以物喜，不以己悲」。他還是會因為讓他快樂或悲傷的事情產生快樂或悲傷，但他不再把自己的情緒體驗當作目的，而是把經歷痛苦和快樂作為製造作品的方法。其實從古至今不乏藝術家這麼做，更極端者甚至會為了創作中飽滿的悲愴，故意讓自己浸沒在一個陰暗痛苦的氛圍之中。「優雅劇場」對應前文提到的電影院。「身體五內，口眼鼻耳感官放大彷似是幼兒。」是說像幼兒一樣保持好奇心和感受能力，吸收更多好的和壞的情緒，就能創作更多作品。
談一下歌詞的音樂性，其實我覺得一篇好的歌詞也是一種樂器，因為每個字發音的感覺都是不一樣的，Oscar填的詞經家謙之口唱出來，那些開口音、閉口音、清音、濁音，還有入聲其實也變成了編曲的一部分，特別是在節奏感強的歌曲裡。撇除音樂，單看這些文字，文學性和思想性都很強，融合在編曲裡更是為整首歌聽感加超多分。
MV解讀要再等等先，但先講一個Point，那些熒光顏料書寫、流淌的英文字讓我聯想到魯米諾反應（法醫檢驗血跡的方法）。寫這篇東西拖了好久，想講的概念有些空洞虛幻，不知道鄙人貧乏的語言能否講清楚想講的，最後想講：我愛林家謙我愛Oscar我愛Henry！

[1]萊拉是萊拉是誰的秘密。（《Who's Lila》）

昨天，我们没有计划，就是散步，从11点多玩到晚上七点多回来。
巴厘岛有很多美丽的巷子，有一个巷子我非常喜欢，它很安静，有弯弯的道，红色白色的花从院墙中流泻出来，许多花从花浪中挣脱出来，像一滴滴水喷在了潮湿的石板上，在点点光斑中闪着光。我们在大树和绿植的遮蔽下，看院墙上两只头挨着头的猫咪，一只黑白，一只黄白，黑白的猫脸庞是白色的，鼻的左侧长了一个黑痣，长痣的猫我还是第一次见。我们看它们，它们看着我们。凉爽的风吹动柔软的枝条，美好如落叶，悄然落下。
散步时，我忘记被什么吸引，朝一个门内张望。门内的院子里坐着一个女人，她看见我，笑着迎上来，邀请我们去她家坐坐。她在阴凉的小院内放下两个塑胶凳子，招呼我们坐下，然后自己坐在我前面的小椅子上。她翘着二郎腿，身体的左侧靠着墙，很自在地和我们聊起天。她误以为同事是我丈夫，被我说明事实后，她不好意思地笑了。
女人的妈妈坐在我们后面偏左的地方。我记得女人问我们来自哪里，知道答案后，她将此告诉了妈妈，妈妈听见后，点着头对我们微笑。
没一会儿，一个身材高大，体型微胖的男人走进来，他看见我们，黑黑的脸上显出疑惑，走几步过去，坐在了我右边不远处的台子上，玩起手机。女人告诉我这是他丈夫，和他丈夫说起话，我笑着扭头看，那男人对我们笑了笑，很友好。
男主人回来后，家里唯一的儿子登场了。聊天时，女人告诉我们他在看电视。男孩六岁左右，很廋，发量多且长，这显得他原本就小的脸更小了。孩子有些害羞，我们打招呼时，他笑着钻到了妈妈怀里。
得到女人的允许，我们又往院内走。几步后，右手边的门框内出现几座小寺庙。在巴厘岛，这种小寺庙很常见，高度在一到两米之间，形状让我想起西湖的三潭印月，只是，较宽的部分三潭印月是圆形的，而这里是方形。女人的爸爸在里面，她向爸爸介绍我们后，我们才敢进去。小庙有10多座，一个家庭有这么多座庙，不知道常不常见。同事用翻译软件问老人，他的庙里有没有神，老人点点头，庄重地看了一眼自己的庙，随后加了一句“all”。我看见一个矮点的庙里供着一块大石头，喊同事来看。老人上来用手比划，告诉我们石头原本很小，是一点点变这么大的。他还拿过来一个巴掌大的石头，说现在这个直径30米左右的石头原本就只有巴掌大小。他说的很认真，我对石头会变大这件事感到惊讶，不过，内心没有相信也没怀疑。
我们看小寺庙时，男孩拿着自己的卡片进来玩。他蹲在爷爷坐着的台阶上，将卡片几张几张的排开，然后合起双手，形成一个三角形，往卡片边的地上使劲一拍，有的卡片就被吹翻了。往往被吹翻的卡片较少。有一次，他排了六堆左右的卡片，结果连着拍完，一张卡片都没翻，我蹲在旁边笑，他也笑。他后来教我合并手掌的方法，我也试着拍了几次，没把卡片吹翻，我的手要被疼翻。这种游戏太虐手了，不好不好。 https://t.cn/RxeZOgb

做鼻子必看审美功课，如何避免假鼻子
很多人做的鼻子看起来假，很大一个因素都是在于山根。所以这篇文章重点来跟大家讲讲山根的问题。

1.山根是什么？
所谓山根就是鼻子的起点，从这个位置起，鼻子的高度开始缓缓升高。
如果山根不好看，会影响到整个鼻梁的流畅度和线条感。

2.山根粗细：
从眉心-山根-鼻头满足宽-窄-宽的关系，换言之，就是山根位置是最细的部分。
但山根也不能过于细或者过粗。宽度要与鼻梁宽度和自身脸型协调。
眼间距宽或者脸型本身较宽大的人山根可以适当粗一点，

参考鞠婧祎，因为鞠婧祎的脸宽（颧弓部分外扩），同时眼间距也有点宽，如果再搭配一个细山根就会显得五官比例分散，同时显得脸更大了。反而粗山根会更协调一点。

3.山根和眼眶骨额头的衔接：
一个好看的山根与眼眶骨和额头是融为一体的。
从正面看，山根是顺滑的过渡到眼眶骨，两者之间并没有一条清晰的分割线。这就意味着山根部位的线条不能是一条直愣愣的直线，它必须是有一些向内的弧度的。眉心向鼻背形成自然的双C线。

4.山根高度，
如何去判断山根的高度合不合格美不美观呢？
一个层面就是看鼻额角，也就是鼻梁与额头之间的夹角
一般来说这个角度在115°—135°为佳。一旦山根垫得太高 ，鼻额角过大，就容易形成这样的通天鼻，显得鼻子很假，毫无美感可言。
而这个角度越小，立体度就越高，视觉上就会显得鼻子高挺。

记住！山根高度永远是低于自己的眉心额头的，如果你本身面部基础比较扁平，就不适合做个高山根的鼻子。

5.山根起点：
对于大多数人来说好看的山根起点，一般在两眼瞳孔连线处附近。但这也不是绝对。
山根起点高低要结合额头眉骨、眼窝、中庭的情况来综合判定。
就拿中庭来说，山根起点高会显得鼻子长，所以本身鼻子长，中庭偏长的人，山根起点就不能定高了。否则就会显得中庭更长，更显老。

相反，如果你本身属于脸型短宽，中庭偏短，那么就可以通过适当提高山根起点来提升中庭长度，拉长面部，使得面部比例更加协调。
山根起点也不能太低，如果定的太低会出现山根断层的局面，也会显得假。

总的来说，山根一个是比较关键的位置，牵一发而动全身，隆鼻前一定要从整体去考虑山根的位置和高度