#天宝伏妖录##玄机科技[超话]##天宝伏妖录动画#
从几个月前无意间看了玄机发的预告pv入坑开始，我以乌龟爬一样的阅读速度读完了天宝的原著，也听完了三季广播剧。虽然原著和广播剧都有太多可以吹的点，但是我想专门夸一夸玄机。
虽然玄机最大的精力还是放在了斗罗、秦时、天九这种“大哥”作品上，但是天宝动画做的好是毋庸置疑的。我想从一个观众、一个原著粉的角度来详细讲讲我为什么喜欢天宝动画。（本想放个配图，翻遍电脑和涂鸦本，竟然半点存货都无，只好用这张永skr了。）
（一）对原著的充分了解
作为一部改编作品，对于大部分原著粉来说最重要的就是对原著的还原程度。玄机在动画中处处表现着对原著的熟练，大量原创内容都能做到“不违和”的感觉，甚至对于原著粉来说是在剧透（？），书粉狂喜。改编这一点上我确实没见过几部作品能做到，可能只有原著就是好传自己盯着养大的大理寺。每次打开新一集，我都会放下其余工作，专心的看，因为也许在你不经意的画面一角就是玄机放的一个文物，一个人物动作的细节，所以每次看都惊呼“又是私货！只有原著粉才能看懂的私货！”。
（二）诚意十足的建模
首先说一句，建模、渲染虽然可以分别是否精致，但是是很风格化的东西。玄机这次的表现我要夸，因为他们不仅做到了符合水平线的脸模建模，还做了长安城，大雁塔，内容满满的驱魔司外景，青雄、睚眦、狻猊、霸下这几个主要人形出现的妖怪的本体，尤其后面仨实际上是炮灰却都有了高光时刻。还有前面出现的各类路人服饰设计也蛮有唐风感觉。
至于驱魔司男团的服设，确实偏华丽了，但是这种属于玄机一直保持的风格，审美不符合的东西不应该等于丑。诚然，我觉得莫日根的衣服属实华丽过头了，明明是个草原上拉弓的汉子，还穿那么多印花（），但是尖耳朵和头上两撮毛好评。以及某些人一直提的主角团脸型是欧洲人脸的问题，我想你还是看凡人修仙传比较好，这么容不下不同风格的脸蛋不知道是太自卑还是文 化 自 信，大草。
（三）画面感强的表现方式
3d动画常见的表现方式都是强调行云流水的流畅感，然而玄机在天宝动画中做出了一定的革新。这种革新主要体现在镜头语言、画面语言的改变，玄机似乎更想要用画面讲故事。比如开头的“鱼传尺素”，原著只是简单的文字描述了一下，玄机用一封带着驱魔司logo的信从水上飘过，画面翻转来表现，feel拉满。驱魔司众人的颜艺也非常多，原本作为3D动画是应该避讳颜艺画面的，因为颜艺会破坏帅哥的脸部结构，但玄机勇敢的尝试了。
除此之外，还有3D动画中非常好用但也非常容易滥用的定格镜头，玄机此次使用了很多定格镜头，但是玄机的定格镜头已经开始有单纯的“摆个pose给镜头看”的表现方式脱离的迹象。实际上，原著篇幅是非常大的，细细碎碎的描写也非常多，玄机删减了一部分，还通过许多一闪而过的无对白镜头悄无声息的表现了这些内容。打斗画面中的定格镜头出现的时间点也比较合理，让人不产生视觉疲劳。
（四）高质量的音乐、台词
本次玄机用了广播剧的原班配音，原汁原味，但广播剧CV与动画CV还是有一定差距的，有时候对不上口型，参考少女歌剧TV动画的效果。改编后的台词做到了不照抄但符合人设，保留了原著的韵味。而原创的《天地为念》《心珑》的歌词，能强烈感觉到沈乐平是深刻了解了原著写出来的，配原著内容使用效果极佳。我是很喜欢欣赏动画配的BGM的，天宝的bgm用了一部分广播剧原曲，也原创了很多十分有韵味的背景音乐，虽然可能没有达到单拎出来可以当歌听的效果，但作为bgm很好的起到了烘托气氛、表达情感的作用。
（五）文戏、感情戏、微表情的拿捏
大家都知道，原著是一本实打实的BL小说，但我看完全书之后认为就算去掉了BL情节，天宝也是很有的看的，他表现了在命运裹挟之下一个个人的变化和心路历程，除了鸿俊，其他人都可以算普通人，尤其李景珑的性格描写非常成功。微表情是表现性格的一个重要方式，动画非常好的表现了李景珑的性格，不论是沉思时候皱起来的眉头，还是放松下来若有若无的微笑，这些小表情都是不会被第一时间注意到的，但是玄机还是认真做了。鸿俊的性格属于天真单纯，动画中睁大的杏眼是真的看得心要融化了，不过感觉身高还是太高（草），驱魔司一群人站一起的时候才能体现他的孩子身份。
对白加入了很多原创的台词，但基本能做到有内容、有底蕴。感情戏方面，时间线上离李景珑追妻成功还有很久，但是玄机认真的表达着李景珑对鸿俊态度的一丝一点变化，磕到了磕到了，自然清新的爱情表现suki。
能吹的东西还有很多，但是作为一个拉片都不会的动画纯业余，我只能以一个观众和一个画画人的角度来评价天宝动画。这周周末天宝的第一季就会完结，以玄机尿性也许很难等到第二季，但在这短短13集内玄机精彩的表现已经足够让我记住这个夏天，感谢天宝陪我走过。
从几个月前无意间看了玄机发的预告pv入坑开始，我以乌龟爬一样的阅读速度读完了天宝的原著，也听完了三季广播剧。虽然原著和广播剧都有太多可以吹的点，但是我想专门夸一夸玄机。
虽然玄机最大的精力还是放在了斗罗、秦时、天九这种“大哥”作品上，但是天宝动画做的好是毋庸置疑的。我想从一个观众、一个原著粉的角度来详细讲讲我为什么喜欢天宝动画。（本想放个配图，翻遍电脑和涂鸦本，竟然半点存货都无，只好用这张永skr了。）
（一）对原著的充分了解
作为一部改编作品，对于大部分原著粉来说最重要的就是对原著的还原程度。玄机在动画中处处表现着对原著的熟练，大量原创内容都能做到“不违和”的感觉，甚至对于原著粉来说是在剧透（？），书粉狂喜。改编这一点上我确实没见过几部作品能做到，可能只有原著就是好传自己盯着养大的大理寺。每次打开新一集，我都会放下其余工作，专心的看，因为也许在你不经意的画面一角就是玄机放的一个文物，一个人物动作的细节，所以每次看都惊呼“又是私货！只有原著粉才能看懂的私货！”。
（二）诚意十足的建模
首先说一句，建模、渲染虽然可以分别是否精致，但是是很风格化的东西。玄机这次的表现我要夸，因为他们不仅做到了符合水平线的脸模建模，还做了长安城，大雁塔，内容满满的驱魔司外景，青雄、睚眦、狻猊、霸下这几个主要人形出现的妖怪的本体，尤其后面仨实际上是炮灰却都有了高光时刻。还有前面出现的各类路人服饰设计也蛮有唐风感觉。
至于驱魔司男团的服设，确实偏华丽了，但是这种属于玄机一直保持的风格，审美不符合的东西不应该等于丑。诚然，我觉得莫日根的衣服属实华丽过头了，明明是个草原上拉弓的汉子，还穿那么多印花（），但是尖耳朵和头上两撮毛好评。以及某些人一直提的主角团脸型是欧洲人脸的问题，我想你还是看凡人修仙传比较好，这么容不下不同风格的脸蛋不知道是太自卑还是文 化 自 信，大草。
（三）画面感强的表现方式
3d动画常见的表现方式都是强调行云流水的流畅感，然而玄机在天宝动画中做出了一定的革新。这种革新主要体现在镜头语言、画面语言的改变，玄机似乎更想要用画面讲故事。比如开头的“鱼传尺素”，原著只是简单的文字描述了一下，玄机用一封带着驱魔司logo的信从水上飘过，画面翻转来表现，feel拉满。驱魔司众人的颜艺也非常多，原本作为3D动画是应该避讳颜艺画面的，因为颜艺会破坏帅哥的脸部结构，但玄机勇敢的尝试了。
除此之外，还有3D动画中非常好用但也非常容易滥用的定格镜头，玄机此次使用了很多定格镜头，但是玄机的定格镜头已经开始有单纯的“摆个pose给镜头看”的表现方式脱离的迹象。实际上，原著篇幅是非常大的，细细碎碎的描写也非常多，玄机删减了一部分，还通过许多一闪而过的无对白镜头悄无声息的表现了这些内容。打斗画面中的定格镜头出现的时间点也比较合理，让人不产生视觉疲劳。
（四）高质量的音乐、台词
本次玄机用了广播剧的原班配音，原汁原味，但广播剧CV与动画CV还是有一定差距的，有时候对不上口型，参考少女歌剧TV动画的效果。改编后的台词做到了不照抄但符合人设，保留了原著的韵味。而原创的《天地为念》《心珑》的歌词，能强烈感觉到沈乐平是深刻了解了原著写出来的，配原著内容使用效果极佳。我是很喜欢欣赏动画配的BGM的，天宝的bgm用了一部分广播剧原曲，也原创了很多十分有韵味的背景音乐，虽然可能没有达到单拎出来可以当歌听的效果，但作为bgm很好的起到了烘托气氛、表达情感的作用。
（五）文戏、感情戏、微表情的拿捏
大家都知道，原著是一本实打实的BL小说，但我看完全书之后认为就算去掉了BL情节，天宝也是很有的看的，他表现了在命运裹挟之下一个个人的变化和心路历程，除了鸿俊，其他人都可以算普通人，尤其李景珑的性格描写非常成功。微表情是表现性格的一个重要方式，动画非常好的表现了李景珑的性格，不论是沉思时候皱起来的眉头，还是放松下来若有若无的微笑，这些小表情都是不会被第一时间注意到的，但是玄机还是认真做了。鸿俊的性格属于天真单纯，动画中睁大的杏眼是真的看得心要融化了，不过感觉身高还是太高（草），驱魔司一群人站一起的时候才能体现他的孩子身份。
对白加入了很多原创的台词，但基本能做到有内容、有底蕴。感情戏方面，时间线上离李景珑追妻成功还有很久，但是玄机认真的表达着李景珑对鸿俊态度的一丝一点变化，磕到了磕到了，自然清新的爱情表现suki。
能吹的东西还有很多，但是作为一个拉片都不会的动画纯业余，我只能以一个观众和一个画画人的角度来评价天宝动画。这周周末天宝的第一季就会完结，以玄机尿性也许很难等到第二季，但在这短短13集内玄机精彩的表现已经足够让我记住这个夏天，感谢天宝陪我走过。
三体的影视化，真的是个漫长的路啊。
（截图一二出自《我的三体·章北海传》PV；截图三四出自《三体》官方动画PV；截图五六出自《三体》官方授权漫画内容。）
先来说，《我的三体》系列。
这个动画诞生于2014年，在《三体》还未获得雨果奖的时候。最先使用MC（我的世界）制作的一个同人番剧。
在我知道这部动画存在的时候，已经2016年了。
第一集到第五集，画面内容都比较单一，并且配音都是业余爱好者，神游八方（即《我的三体》现任总策划人）自己也上阵配过音。（ 顺便吹爆史强的CV森中人，他是个职业的配音演员，也是为爱发电。）从第六季开始，画面精度明显有了提升，应该是有了更多的MC玩家兼三体粉加入了制作团队。
技术爆炸是从第十集开始的，那时候他们已经开始用C4D这样的专业软件进行渲染了，而第十一集则是完全使用专业的动画软件进行制作，从一个游戏引擎制作的短片彻彻底底升级成了动画。而那个震撼了三体读者的“古筝计划”，也得以非常完美的还原。那是真真正正的大制作。
而在16年，三体的电影版权方游族的电影黄了，但是至少做了一些对这个IP有意义的事情：他们决定给《我的三体》授权且投资，因为这个，《我的三体》第二季《罗辑传》整一季开始彻底的技术爆炸并引起巨大轰动。
画面精度大幅度提高，配音演员也都换成了专业级别的，整个的制作水平完全不输给有公司团队包揽制作的官方动画。
就在《罗辑传》第三集，他们换了目前动画界最好的软件，maya来制作动画。便有了那令人震撼的原创的飙车戏，也能制作著名的“黑暗战役”的一些镜头。
这一切，终于换来了同人动画的“转正”。
获得了授权和轰动的《我的三体》系列，终于带着第三季的PV，和官方艺画开天版的《三体》一起登上了哔哩哔哩国创区的发布会。
这是史无前例的成功。这是唯独属于三体的传奇。
谁会想到，五年前的那个MC短片，在五年以后，最新一季的PV能够与官方动画的正式PV一起出现呢在国创区呢？
而第三季《章北海传》的技术再次爆炸，按照PV里的剧透来看，“黑暗战役”将会以水滴的视角展开拍摄（所以燃烧吧经费，而且是用着这么烧钱的引擎……），场面之宏大与震撼不言而喻。
再说，艺画开天的官方版动画。艺画开天是一个非常“科幻”的动画公司。这个公司所制作的所有动画都是科幻类型。所以说，交给这个公司来制作《三体》我觉得没有什么问题，在画面制作上的硬实力在国内也是数一数二的（参考同公司做的另一动画《灵笼》，画面精度简直绝了。）
不过关于艺画开天这个公司对剧本的表达还是要担心一下的，在《灵笼》中就出现了一些节奏和逻辑上的问题，不过希望能在后半季里圆回来。
3D制作的动画方式这个是令人非常满意的，至少我觉得比2D动画强得多。我们需要3D那冷硬严肃的风格来展现《三体》的冷峻，同样的，《我的三体》也是走的3D动画的风格，官方漫画也是冷峻的写实风的三次元画风。
艺画开天版的PV一出我就知道稳了。
配合着又燃又催泪的BGM，我的眼泪就这么不值钱地飚了出来。
三体，牛批。
最后，咕，我在。（梗见艺画开天的《灵笼》光影之主。）
幻创未来接手的《三体》官方漫画也在去年上线了。整体画风很令人满意，写实风，色调灰色系，就是更新有点慢，观众姥爷们催更比较魔鬼。目前只有十四话，不过这公司也用心了，地图和人设做的还是很不错的。
所以，不多说什么，只要你愿意看三体，我们就是同志了。
（截图一二出自《我的三体·章北海传》PV；截图三四出自《三体》官方动画PV；截图五六出自《三体》官方授权漫画内容。）
先来说，《我的三体》系列。
这个动画诞生于2014年，在《三体》还未获得雨果奖的时候。最先使用MC（我的世界）制作的一个同人番剧。
在我知道这部动画存在的时候，已经2016年了。
第一集到第五集，画面内容都比较单一，并且配音都是业余爱好者，神游八方（即《我的三体》现任总策划人）自己也上阵配过音。（ 顺便吹爆史强的CV森中人，他是个职业的配音演员，也是为爱发电。）从第六季开始，画面精度明显有了提升，应该是有了更多的MC玩家兼三体粉加入了制作团队。
技术爆炸是从第十集开始的，那时候他们已经开始用C4D这样的专业软件进行渲染了，而第十一集则是完全使用专业的动画软件进行制作，从一个游戏引擎制作的短片彻彻底底升级成了动画。而那个震撼了三体读者的“古筝计划”，也得以非常完美的还原。那是真真正正的大制作。
而在16年，三体的电影版权方游族的电影黄了，但是至少做了一些对这个IP有意义的事情：他们决定给《我的三体》授权且投资，因为这个，《我的三体》第二季《罗辑传》整一季开始彻底的技术爆炸并引起巨大轰动。
画面精度大幅度提高，配音演员也都换成了专业级别的，整个的制作水平完全不输给有公司团队包揽制作的官方动画。
就在《罗辑传》第三集，他们换了目前动画界最好的软件，maya来制作动画。便有了那令人震撼的原创的飙车戏，也能制作著名的“黑暗战役”的一些镜头。
这一切，终于换来了同人动画的“转正”。
获得了授权和轰动的《我的三体》系列，终于带着第三季的PV，和官方艺画开天版的《三体》一起登上了哔哩哔哩国创区的发布会。
这是史无前例的成功。这是唯独属于三体的传奇。
谁会想到，五年前的那个MC短片，在五年以后，最新一季的PV能够与官方动画的正式PV一起出现呢在国创区呢？
而第三季《章北海传》的技术再次爆炸，按照PV里的剧透来看，“黑暗战役”将会以水滴的视角展开拍摄（所以燃烧吧经费，而且是用着这么烧钱的引擎……），场面之宏大与震撼不言而喻。
再说，艺画开天的官方版动画。艺画开天是一个非常“科幻”的动画公司。这个公司所制作的所有动画都是科幻类型。所以说，交给这个公司来制作《三体》我觉得没有什么问题，在画面制作上的硬实力在国内也是数一数二的（参考同公司做的另一动画《灵笼》，画面精度简直绝了。）
不过关于艺画开天这个公司对剧本的表达还是要担心一下的，在《灵笼》中就出现了一些节奏和逻辑上的问题，不过希望能在后半季里圆回来。
3D制作的动画方式这个是令人非常满意的，至少我觉得比2D动画强得多。我们需要3D那冷硬严肃的风格来展现《三体》的冷峻，同样的，《我的三体》也是走的3D动画的风格，官方漫画也是冷峻的写实风的三次元画风。
艺画开天版的PV一出我就知道稳了。
配合着又燃又催泪的BGM，我的眼泪就这么不值钱地飚了出来。
三体，牛批。
最后，咕，我在。（梗见艺画开天的《灵笼》光影之主。）
幻创未来接手的《三体》官方漫画也在去年上线了。整体画风很令人满意，写实风，色调灰色系，就是更新有点慢，观众姥爷们催更比较魔鬼。目前只有十四话，不过这公司也用心了，地图和人设做的还是很不错的。
所以，不多说什么，只要你愿意看三体，我们就是同志了。
全息投影
全息投影技术（front-projected holographic display）属于3D技术的一种，原指利用干涉原理记录并再现物体真实的三维图像的技术。而后随着科幻电影与商业宣传的引导，全息投影的概念逐渐延伸到舞台表演、展览展示等商用活动中。但我们平时所了解到的全息往往并非严格意义上的全息投影，而是使用珮珀尔幻像、边缘消隐等方法实现3D效果的一种类全息投影技术。
“全息”来自希腊字“holo”，含义是“完全的信息”，即包含光波中的振幅和相位信息。普通的摄影技术仅能记录光的强度信息(振幅)，深度信息（相位）则会丢失。而全息技术的干涉过程中，波峰与波峰的叠加会更高，波峰波谷叠加会削平因此会产生一系列不规则的，明暗相间的条纹，从而把相位信息转换为强度信息记录在感光材料上。2019年5月16日，第三届世界智能大会上，展出全息投影技术。[1]
中文名
全息投影技术
外文名
Holographic Projection
原理
干涉记录，衍射重现
应用
显示、无损探伤、全息干涉计量等
历史发展
1947年，英国匈牙利裔物理学家丹尼斯·盖伯发明了全息投影术，他因此项工作获得了1971年的诺贝尔物理学奖。其它的一些科学家在此之前也曾做过一些研究工作，解决了一些技术上的的问题。全息投影的发明是盖伯在英国BTH公司研究增强电子显微镜性能手段时的偶然发现，而这项技术由该公司在1947年12月申请了专利（专利号GB685286）。这项技术从发明开始就一直应用于电子显微技术中，在这个领域中被称为电子全息投影技术，但由于光波的相干性与大强度光源等问题的限制，全息投影技术一直到1960年激光的发明才取得了实质性的进展。
第一张实际记录了三维物体的光学全息投影照片是在1962年由苏联科学家尤里·丹尼苏克拍摄的。与此同时，美国密歇根大学雷达实验室的工作人员艾米特·利思和尤里斯·乌帕特尼克斯也发明了同样的技术。尼古拉斯·菲利普斯改进了光化学加工技术，以生产高质量的全息投影图片。
全息投影可以分为如下若干类。透射全息投影，如利思和乌帕特尼克斯所发明的技术，这种技术通过向全息投影胶片照射激光，然后从另一个方向来观察重建的图像。后来经过改进，彩虹全息投影可以使用白色光来照明，以观察重建的图像。彩虹全息投影广泛的应用于诸如信用卡安全防伪和产品包装等领域。这些种类的彩虹全息投影通常在一个塑料胶片形成了表面浮雕图案，然后通过在背面镀上铝膜使光线透过胶片以重建图像。另一种常见的全息投影技术称为反射全息投影，或称为丹尼苏克全息投影。这种技术可以通过使用白色光源从和观察者相同的方向来照射胶片，通过反射来重建彩色的图像，以重建图像。镜面全息投影是一种通过控制镜面在二维表面上的运动来制造三维图像的相关技术。它通过控制反射光线或者折射光线来构造全息图像，而盖伯的全息投影是通过衍射光来重建波前的。
促使全息投影在短短的一段时间内就蓬勃发展的关键原因是低成本的固体激光器的大规模生产，如DVD播放机和其他的一些常用设备中所使用的激光器。这些激光器对全息投影的发展也产生了极大的促进作用。这些廉价的体积又很小的固体激光器可以在某些条件下与最初用于全息投影的那些大型的昂贵的气体激光器相媲美，因此使得预算较低的研究者、艺术家甚至业余爱好者都可以参与到全息投影研究中来。
技术原理
全息投影技术（front-projected holographic display）也称虚拟成像技术，是利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的记录和再现的技术。
其第一步是利用干涉原理记录物体光波信息，此即拍摄过程：被摄物体在激光辐照下形成漫射式的物光束；另一部分激光作为参考光束射到全息底片上，和物光束叠加产生干涉，把物体光波上各点的位相和振幅转换成在空间上变化的强度，从而利用干涉条纹间的反差和间隔将物体光波的全部信息记录下来。记录着干涉条纹的底片经过显影、定影等处理程序后，便成为一张全息图，或称全息照片。
其第二步是利用衍射原理再现物体光波信息，这是成象过程：全息图犹如一个复杂的光栅，在相干激光照射下，一张线性记录的正弦型全息图的衍射光波一般可给出两个象，即原始象（又称初始象）和共轭象。再现的图像立体感强，具有真实的视觉效应。全息图的每一部分都记录了物体上各点的光信息，故原则上它的每一部分都能再现原物的整个图像，通过多次曝光还可以在同一张底片上记录多个不同的图像，而且能互不干扰地分别显示出来。
延伸分类
全息技术可细分为光全息技术、数字全息技术、计算全息技术、微波全息技术、反射全息技术、声全息技术等等。应用在显示、测量、加密、识别等各个领域，我们常见的传统全息技术即为光全息技术。
特点
全息技术能记录物体光波振幅和相位的全部信息，并能把它再现出来。因此，应用全息技术可以获得与原物完全相同的立体像（从不同角度观察全息图的再现虚像，可以看到物体的不同侧面，有视察效应和景深感）。
全息图的任何局部都能再现原物的基本形状，物体上任意点散射的球面波可抵达全息干板的每个点或每个局部，与参考光相干涉形成基元全息图，也就是全息图的每点或局部都记录着来自所有物点的散射光。因此，物体全息图每一局部都可以再现出记录时所有照射到该点局部的物点，形成物体的像，也就是破损后部分全息图仍能再现物体的像。
作为光波信息的记录者，有无全息图是判断我们所接触的3D技术是否为全息技术的重要标准。
相关3D技术
当前已实现的3D技术（并非全息）主要为以下几种：
空气投影和交互技术：在美国麻省一位叫ChadDyne的29岁理工研究生发明了一种空气投影和交互技术，这是显示技术上的一个里程碑，它可以在气流形成的墙上投影出具有交互功能的图像。此技术来源海市蜃楼的原理，将图像投射在水蒸气液化形成的小水珠上，由于分子震动不均衡，可以形成层次和立体感很强的图像。
激光束投射实体的3D影像：这种技术是利用氮气和氧气在空气中散开时，混合成的气体变成灼热的浆状物质，并在空气中形成一个短暂的3D图像。这种方法主要是不断在空气中进行小型爆破来实现的
360度全息显示屏：这种技术是将图像投影在一种高速旋转的镜子上从而实现三维图像。
边缘消隐技术：我们在春晚、演唱会、舞台上看到的“全息”技术基本就是此类技术，将画面投射到「全息」膜上或者反射到「全息」膜上，再利用暗场来隐藏起全息膜，从而形成图像悬浮在空中的效果。
旋转LED显示技术：这种技术利用了视觉暂留原理，通过LED的高速旋转来实现平面成像，但由于LED灯条在旋转时并非密不透风，观察者依然可以看到灯条后的物体，从而让观察者感觉画面悬浮在空中，实现类似3D的效果。
误区相关
全息的概念在国内拥有良好的群众基础；科幻电影里看见漂浮在空气中的显示器，常被大家称为「全息显示」；既然「全息」的群众基础这么好，很多商家在宣传透明显示和3D显示相关技术的时候都会加一个「全息」的艺名，例如阿里巴巴上卖的投影「全息」膜；例如科技展厅内常见的金字塔「全息」展示柜，甚至如微软的HoloLens也只是双目立体虚像显示，而非「全息」显示器（虽然有光波导和光栅部件），因此导致国内对「全息」的认知有着普遍的误解。而事实上当我们需要判断看见的「全息」投影是否是真正的全息时，只需知道有无全息图即可。
全息投影技术（front-projected holographic display）属于3D技术的一种，原指利用干涉原理记录并再现物体真实的三维图像的技术。而后随着科幻电影与商业宣传的引导，全息投影的概念逐渐延伸到舞台表演、展览展示等商用活动中。但我们平时所了解到的全息往往并非严格意义上的全息投影，而是使用珮珀尔幻像、边缘消隐等方法实现3D效果的一种类全息投影技术。
“全息”来自希腊字“holo”，含义是“完全的信息”，即包含光波中的振幅和相位信息。普通的摄影技术仅能记录光的强度信息(振幅)，深度信息（相位）则会丢失。而全息技术的干涉过程中，波峰与波峰的叠加会更高，波峰波谷叠加会削平因此会产生一系列不规则的，明暗相间的条纹，从而把相位信息转换为强度信息记录在感光材料上。2019年5月16日，第三届世界智能大会上，展出全息投影技术。[1]
中文名
全息投影技术
外文名
Holographic Projection
原理
干涉记录，衍射重现
应用
显示、无损探伤、全息干涉计量等
历史发展
1947年，英国匈牙利裔物理学家丹尼斯·盖伯发明了全息投影术，他因此项工作获得了1971年的诺贝尔物理学奖。其它的一些科学家在此之前也曾做过一些研究工作，解决了一些技术上的的问题。全息投影的发明是盖伯在英国BTH公司研究增强电子显微镜性能手段时的偶然发现，而这项技术由该公司在1947年12月申请了专利（专利号GB685286）。这项技术从发明开始就一直应用于电子显微技术中，在这个领域中被称为电子全息投影技术，但由于光波的相干性与大强度光源等问题的限制，全息投影技术一直到1960年激光的发明才取得了实质性的进展。
第一张实际记录了三维物体的光学全息投影照片是在1962年由苏联科学家尤里·丹尼苏克拍摄的。与此同时，美国密歇根大学雷达实验室的工作人员艾米特·利思和尤里斯·乌帕特尼克斯也发明了同样的技术。尼古拉斯·菲利普斯改进了光化学加工技术，以生产高质量的全息投影图片。
全息投影可以分为如下若干类。透射全息投影，如利思和乌帕特尼克斯所发明的技术，这种技术通过向全息投影胶片照射激光，然后从另一个方向来观察重建的图像。后来经过改进，彩虹全息投影可以使用白色光来照明，以观察重建的图像。彩虹全息投影广泛的应用于诸如信用卡安全防伪和产品包装等领域。这些种类的彩虹全息投影通常在一个塑料胶片形成了表面浮雕图案，然后通过在背面镀上铝膜使光线透过胶片以重建图像。另一种常见的全息投影技术称为反射全息投影，或称为丹尼苏克全息投影。这种技术可以通过使用白色光源从和观察者相同的方向来照射胶片，通过反射来重建彩色的图像，以重建图像。镜面全息投影是一种通过控制镜面在二维表面上的运动来制造三维图像的相关技术。它通过控制反射光线或者折射光线来构造全息图像，而盖伯的全息投影是通过衍射光来重建波前的。
促使全息投影在短短的一段时间内就蓬勃发展的关键原因是低成本的固体激光器的大规模生产，如DVD播放机和其他的一些常用设备中所使用的激光器。这些激光器对全息投影的发展也产生了极大的促进作用。这些廉价的体积又很小的固体激光器可以在某些条件下与最初用于全息投影的那些大型的昂贵的气体激光器相媲美，因此使得预算较低的研究者、艺术家甚至业余爱好者都可以参与到全息投影研究中来。
技术原理
全息投影技术（front-projected holographic display）也称虚拟成像技术，是利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的记录和再现的技术。
其第一步是利用干涉原理记录物体光波信息，此即拍摄过程：被摄物体在激光辐照下形成漫射式的物光束；另一部分激光作为参考光束射到全息底片上，和物光束叠加产生干涉，把物体光波上各点的位相和振幅转换成在空间上变化的强度，从而利用干涉条纹间的反差和间隔将物体光波的全部信息记录下来。记录着干涉条纹的底片经过显影、定影等处理程序后，便成为一张全息图，或称全息照片。
其第二步是利用衍射原理再现物体光波信息，这是成象过程：全息图犹如一个复杂的光栅，在相干激光照射下，一张线性记录的正弦型全息图的衍射光波一般可给出两个象，即原始象（又称初始象）和共轭象。再现的图像立体感强，具有真实的视觉效应。全息图的每一部分都记录了物体上各点的光信息，故原则上它的每一部分都能再现原物的整个图像，通过多次曝光还可以在同一张底片上记录多个不同的图像，而且能互不干扰地分别显示出来。
延伸分类
全息技术可细分为光全息技术、数字全息技术、计算全息技术、微波全息技术、反射全息技术、声全息技术等等。应用在显示、测量、加密、识别等各个领域，我们常见的传统全息技术即为光全息技术。
特点
全息技术能记录物体光波振幅和相位的全部信息，并能把它再现出来。因此，应用全息技术可以获得与原物完全相同的立体像（从不同角度观察全息图的再现虚像，可以看到物体的不同侧面，有视察效应和景深感）。
全息图的任何局部都能再现原物的基本形状，物体上任意点散射的球面波可抵达全息干板的每个点或每个局部，与参考光相干涉形成基元全息图，也就是全息图的每点或局部都记录着来自所有物点的散射光。因此，物体全息图每一局部都可以再现出记录时所有照射到该点局部的物点，形成物体的像，也就是破损后部分全息图仍能再现物体的像。
作为光波信息的记录者，有无全息图是判断我们所接触的3D技术是否为全息技术的重要标准。
相关3D技术
当前已实现的3D技术（并非全息）主要为以下几种：
空气投影和交互技术：在美国麻省一位叫ChadDyne的29岁理工研究生发明了一种空气投影和交互技术，这是显示技术上的一个里程碑，它可以在气流形成的墙上投影出具有交互功能的图像。此技术来源海市蜃楼的原理，将图像投射在水蒸气液化形成的小水珠上，由于分子震动不均衡，可以形成层次和立体感很强的图像。
激光束投射实体的3D影像：这种技术是利用氮气和氧气在空气中散开时，混合成的气体变成灼热的浆状物质，并在空气中形成一个短暂的3D图像。这种方法主要是不断在空气中进行小型爆破来实现的
360度全息显示屏：这种技术是将图像投影在一种高速旋转的镜子上从而实现三维图像。
边缘消隐技术：我们在春晚、演唱会、舞台上看到的“全息”技术基本就是此类技术，将画面投射到「全息」膜上或者反射到「全息」膜上，再利用暗场来隐藏起全息膜，从而形成图像悬浮在空中的效果。
旋转LED显示技术：这种技术利用了视觉暂留原理，通过LED的高速旋转来实现平面成像，但由于LED灯条在旋转时并非密不透风，观察者依然可以看到灯条后的物体，从而让观察者感觉画面悬浮在空中，实现类似3D的效果。
误区相关
全息的概念在国内拥有良好的群众基础；科幻电影里看见漂浮在空气中的显示器，常被大家称为「全息显示」；既然「全息」的群众基础这么好，很多商家在宣传透明显示和3D显示相关技术的时候都会加一个「全息」的艺名，例如阿里巴巴上卖的投影「全息」膜；例如科技展厅内常见的金字塔「全息」展示柜，甚至如微软的HoloLens也只是双目立体虚像显示，而非「全息」显示器（虽然有光波导和光栅部件），因此导致国内对「全息」的认知有着普遍的误解。而事实上当我们需要判断看见的「全息」投影是否是真正的全息时，只需知道有无全息图即可。
✋热门推荐