#箴言书苑超话# #箴言书苑[超话]# 只记花香，不记流年。《只记花香不记年》

一半烟火，一半诗意，五一长假的狂欢，你想好了吗

写写画画，读一本美得不太真实的书《只记花香不记年》

作者说：人间烟火盛，最抚世人心。

浸润人间烟火的菜市场，也许是种安慰。

阳台日日沐浴阳光的绿值，也许是拒绝焦绿才存在的。

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万般滋味，都是生活

自学手艺，学会理发，那以后剪头真方便。我买了理发器，206元。

人生最曼妙的风景，就是内心的淡定与从容，

把日子过成自己喜欢的样子。

治愈你的，从来都是你自己。

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心灵渴望一丝宁静和治愈。让我们一起走进麦铃的《只记花香不记年》，感受那些岁月静好、花香四溢的温暖瞬间。

一、开篇序章：花香四溢的岁月

《只记花香不记年》是一本集文字与插画于一体的随笔集，仿佛是一本精心绘制的时光画册。翻开这本书，我们首先被一股淡淡的花香所吸引，那是岁月静好的味道，也是作者对生活的热爱和珍惜。全书分为四辑，每一辑都像是生活的一个章节，用文字和画作记录下那些值得珍藏的瞬间。

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二、第一辑：亲情如歌

在第一辑中，麦铃用细腻的文字描绘了亲情的温暖与美好。她回忆起小时候与家人的点点滴滴，那些看似平凡的瞬间却充满了幸福和甜蜜。与此同时，插画中的家庭场景也让人倍感亲切，仿佛我们也曾身处其中，感受着那份浓浓的亲情。这些文字和画作让我们明白，亲情是我们生命中最宝贵的财富，值得我们去珍惜和感恩。

三、第二辑：友情岁月

第二辑则聚焦于友情的力量。麦铃通过描述与朋友的相识、相知、相伴的过程，展现了友情的珍贵和美好。她写道，朋友是我们人生旅途中的伙伴，他们陪伴我们度过了一个又一个难关，让我们在困境中感受到温暖和力量。插画中的朋友形象也栩栩如生，他们的笑容、眼神都透露出深深的情谊。这些文字和画作让我们明白，友情是我们生命中不可或缺的一部分，它让我们的人生更加丰富多彩。

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四、第三辑：爱情篇章

第三辑则是对爱情的颂歌。麦铃用浪漫的笔触描绘了爱情的美好与甜蜜，让我们感受到那份独特的情感力量。她写道，爱情是我们生命中最美丽的风景，它让我们感受到了生命的意义和价值。插画中的情侣形象也充满了爱意和温馨，他们的互动和表情都让人感受到了那份浓浓的情感。这些文字和画作让我们明白，爱情是我们生命中最宝贵的财富之一，它让我们的人生更加美好和充实。

#箴言书苑[超话]#这本书美的让人窒息！一个女孩的追梦之旅！

抱着这本画册，在梦境与现实中切换，沉浸在假日中慢时光中。恍惚中，看到了画册中那个女孩，似乎看到了自己的影子。
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书名：《弓》
作者: 凌云ㅤ
出版社: 电子工业出版社
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那个位女孩的影像若隐若现，她在追逐着梦中的巨人，穿越了无数个如诗如画的场景。
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这些场景，或许仅是一抹轻描淡写的山水，又或是一处未曾命名的幽静森林，每一处都承载着女孩的所见、所感、所想。
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她的故事，没有繁复的背景铺垫，没有角色间错综复杂的关系网，更没有那些商业小说中惯用的矛盾冲突。
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凌云在这本作品中大胆抛弃了传统叙事手法，他不再用详尽的文字去塑造三维空间般的角色形象，不追求曲折离奇的情节发展。
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简约的线条勾勒出女孩的轮廓，让她在纸上如同一幅幅静态的画面，而周遭环境的细腻变化则悄然完成叙事的任务。
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每翻一页，都如同翻开女孩心灵的一扇窗，让人窥见她的内心世界。
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像是一扇扇通往异世界的门户，读者可以通过这些门户感受到一种前 所 未 有的视觉体验。超现实主义不再是难以触及的艺术流派标签，而是成为了一种可以触摸到的真实感受。
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女孩追逐的身影，就像是我们每个人心中那个不断奔跑的梦想，永远触手可及，却又似乎永远遥不可及。
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这是一场光怪陆离而又美不胜收的梦之旅，就像我们的人生，每个人的解读和感悟都是独yi无er的。

『清晨沐心』择交如师
【原文】
君子忌苟合，择交如求师。（唐·贾岛《送沈秀才下第东归》）
【大意】
君子忌讳跟人随便附合，选择朋友如求拜名师一样重要。
【延展】
徐悲鸿和齐白石尽管人生背景各异，年龄相差悬殊，艺术风格也不相同，但作为后生晚辈的徐悲鸿，却始终对齐白石尊崇有加、关爱备至。他们之间那种至真至纯、情同父子的亲密交往，被艺术界传为佳话。
齐白石比徐悲鸿早生32年。在徐悲鸿出生的时候，32岁的齐白石尚未步入画坛，那时，他只是一个从事木工雕刻的木匠。齐白石57岁来到北京，以卖画维持生活。齐白石虽然是木匠出身，但他的作品别具一格，充满生活气息。可惜的是，他的艺术，在北平知音甚少。
1929年9月，由于蔡元培举荐，徐悲鸿被聘任为北平艺术学院院长。他在用人方面不拘一格，当听说齐白石的国画颇有造诣时，便亲自前往拜访，并聘请他出任北平艺术学院教授。
徐悲鸿第一次来到西单跨车胡同，见到住在这里已66岁高龄的齐白石时，就一见如故，在谈画、论诗、讲文章的过程中，发现彼此间竟有那么多相同的看法。然而，当徐悲鸿提出请他出任北平艺术学院教授时，却被婉言谢绝了。几天后，徐悲鸿再度登门，重提此事，又遭拒绝。
徐悲鸿第三次上门恭请时，齐白石深为感动。他坦言相告：“徐先生，我不是不愿意，是因为我从来没有进过洋学堂，更没有在学堂里教过书。连小学、中学都没有教过，如何能教大学呢？”
为了打消齐白石的顾虑，徐悲鸿告诉他，不需要他讲课，只要他在课堂上给学生作画示范即可，并保证说：“我一定在旁边陪着您上课。冬天，给您生个炉子；夏天，给您安一台电扇，不会使您感到不舒服。”齐白石答应试一试。
次日清晨，徐悲鸿坐着马车亲自来迎接齐白石。身着宽大的缎子长袍、拄着一根手杖的齐白石，与徐悲鸿一同登车启程。当马车停在北平艺术学院门前时，齐白石受到早已等候在此的学生们的热烈欢迎。随后，齐白石和徐悲鸿被学生们簇拥着来到教室里。画案上虽已摆好了笔墨纸砚，但齐白石却要用自己带来的几支画笔。在众目睽睽之下，他缓慢地运起笔来。画完以后，在徐悲鸿的引导下，齐白石环顾着学生，开始了他的漫谈式授课：“不要死学死仿，我有我法，贵在自然……花未开色浓，花谢色淡，画梅花不可画圈，画圈者匠气……”一堂课下来，学生们对齐白石的教法很满意。
然而，徐悲鸿的革新遭到了保守派的反对和抵制，一时间责难纷至沓来，“齐木匠也居然来当教授了，徐悲鸿凭个人好恶用事，他要把北平艺术学院搞成什么样子？”
改革计划难以实施，徐悲鸿只好辞别齐白石。老人家心情黯然，当即作了一幅《月下寻归图》送给徐悲鸿，并在画面上题诗两首，第一首是：“草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师。海上清风明月满，杖藜扶梦访徐熙。”
返回南京继续担任中央大学艺术系教授的徐悲鸿，此后一直与齐白石书信往来不断。每当齐白石有佳作，必定会给徐悲鸿寄去，而徐悲鸿也总是会按照其笔单寄上稿酬。如此天长日久，徐悲鸿购藏了齐白石的大量佳作。
当得知齐白石以前仅自己出钱用石印印过200本画册，还从未正式出版过画集的情况时，徐悲鸿便郑重其事地致信中华书局主要负责人之一的舒新城，向他推荐出版齐白石画集。一向尊重、支持徐悲鸿的舒新城，慨然答应了此事。此后，徐悲鸿又亲自编辑并撰写序言，使齐白石的第一部画集很快得以出版。齐白石的艺术成就由此广为人知。
当齐白石收到自己的画集和稿费时，他激动不已，禁不住低声咕哝道：“为什么替我出了画集，不要我的钱，反而送钱给我呢？”
抗日战争爆发后，齐白石因年迈，被迫留在沦陷了的北平。徐悲鸿十分惦念，曾作诗多首来怀念他。抗战胜利后，在重庆的徐悲鸿就急忙致书齐白石。
在复信中，齐白石告知徐悲鸿，他在日伪压迫下，勉强能安贫度日，身体还可以。信末，齐白石发自肺腑地写道：“生我者父母，知我者君也。”
1946年8月底，徐悲鸿携妻带子告别南京来到北平，就任国立北平艺术专科学校校长。齐白石很快被聘任为该校名誉教授，徐悲鸿依然亲自坐着汽车前往迎接。从此，他们往来更加频繁，有时齐白石来徐悲鸿家，有时徐悲鸿夫妇去看望齐白石。
每遇到什么不顺心或不愉快的事，齐白石总是要来向徐悲鸿一吐为快，甚至卖画的钱算不清楚了，也来找徐悲鸿替他算一算。只要是徐悲鸿说了的，他便深信不疑。